論電視戲曲節(jié)目的現(xiàn)狀及發(fā)展

師淑華

我國傳統(tǒng)戲曲是中華民族文化的瑰寶，其獨特的藝術(shù)形式在歷史長河中經(jīng)久不衰。但現(xiàn)如今，隨著各種藝術(shù)行為或大眾文化形式不斷涌現(xiàn)，加之報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡等傳播媒體的廣泛介入，人們審美意識發(fā)生了變化，戲曲藝術(shù)逐漸被湮沒，當今多元文化的沖擊使傳統(tǒng)戲曲面臨生存危機。市場日益萎縮，戲曲演出場地所剩無幾，戲曲觀眾年齡斷層，戲曲表演形式與內(nèi)容難以讓現(xiàn)代人產(chǎn)生共鳴等等。“任何文化，都必須經(jīng)傳播，才能傳之于人，行之于世，承之于后人?！睉蚯膫鞑ジ顷P(guān)乎戲曲命運的大問題。傳播問題解決得好壞，直接關(guān)系到戲曲藝術(shù)的生存與發(fā)展。

作為戲曲大省的河南也面臨著劇種危機。“2003-2004年對全?。ê幽希l滅劇種的調(diào)查發(fā)現(xiàn)，省內(nèi)20個劇種中有16個屬瀕滅劇種，占全省劇種的五分之四”。從劇目數(shù)量上來看，“河南地方戲的傳統(tǒng)劇目有4000多出，但由于保護工作滯后，絕大多數(shù)劇目已經(jīng)消亡或退出河南。剩下200多出常演劇目，不是歸于沉寂，就是后繼乏人，生存環(huán)境不容樂觀”。

當前很大一批青年認為看戲、聽戲是老年人的事，而通俗音樂才是屬于他們青年人的。的確，作為戲曲，無法獲得流行歌曲那樣的社會效果。很多鐘愛流行歌曲的青年人認為戲曲過時了，跟不上時代的節(jié)奏了，這種說法顯然是不正確的。真正的藝術(shù)很難用時間來界定，誰能說西方文藝復興時期的，藝術(shù)流傳至今已經(jīng)過時了？中國戲曲其實要比西方藝術(shù)的表現(xiàn)手段更豐富，更有表現(xiàn)力。這種“過時說”，只能說明當代青年人對戲曲藝術(shù)太陌生，太不了解。這種現(xiàn)象的造成有許多原因，首先是青年人對戲曲這種藝術(shù)形式接觸太少。曾經(jīng)對鄭州某高校隨機問卷調(diào)查100名大學生，調(diào)查的結(jié)果是這樣的：對豫劇傳統(tǒng)戲的代表劇目《抬花轎》《大祭樁》沒有一個人看過；對現(xiàn)代戲的代表劇目《朝陽溝》《劉胡蘭》只有23個人聽過其中的唱段；對常香玉等五大名旦，沒有一個人能完整地羅列出來。

針對戲曲節(jié)目現(xiàn)狀，我認為首先是戲曲在大眾視野中與以前相比消失了許多，當代娛樂方式多樣化，人們可以看電視、上網(wǎng)、看電影，很少有人去聽戲，更重要的是，全民的戲曲修養(yǎng)不高，很多人不知道中國有些什么戲種，即使知道也只是大眾都知道的京劇、越劇等等。而戲劇節(jié)目顯然比不過娛樂節(jié)目，社會越來越娛樂化，戲曲那樣慢的節(jié)奏已經(jīng)不能滿足人們的需要，受眾需要一些能刺激到神經(jīng)的東西。時代在進步，戲曲必須改變以往的形式。

戲曲節(jié)目要想吸引人的眼球，除了有很好的演員外，還要有新穎的形式，要從內(nèi)在和外形都要有創(chuàng)新和改變，這樣才能讓更多的觀眾關(guān)注，將這一珍貴的傳統(tǒng)文化繼續(xù)傳承下去。自從昆曲申報非物質(zhì)文化遺產(chǎn)以來，戲曲行業(yè)面臨新機遇。新一代青年中，復古潮流盛行，將戲曲與其興趣點相結(jié)合，開辦此類型節(jié)目。比如東方衛(wèi)視的《非常有戲》，請明星加入演繹戲曲，就取得了較高的收視率。這不失為一種既投射于觀眾興趣點，充分吸引其眼球又與此同時推廣戲曲的做法。為弘揚中國傳統(tǒng)文化，河南衛(wèi)視《梨園春》欄目摸索著將現(xiàn)代傳媒和戲曲節(jié)目完美結(jié)合的方式，改變了人們對傳統(tǒng)戲曲節(jié)目的認識，改版十幾年來，一直保持著“戲曲+電視+擂臺賽”的平民大眾化路線，并因此獲得驚人的高收視率和市場份額。中央電視臺打造的一檔名叫《?？﹪颠藛堋返恼嫒诵愎?jié)目，內(nèi)容是中韓兩國明星一起拜師學習我國傳統(tǒng)戲曲，目的是宣揚我國傳統(tǒng)文化。雖說是一檔戲曲節(jié)目，但是在網(wǎng)絡上引起了廣泛的關(guān)注，非常值得欣喜的是吸引了眾多年輕人去了解和認識戲曲藝術(shù)。

當代電視戲曲節(jié)目面臨尷尬現(xiàn)狀，傳統(tǒng)戲曲所反映的生活內(nèi)容距離我們今天遙遠，而它的藝術(shù)形式與當代觀眾的審美意識和情趣又有很大的距離；很多觀眾特別是中青年對虛擬而程式化的戲曲表演藝術(shù)感到陌生。信息時代的來臨以及它的重要表現(xiàn)形式——網(wǎng)絡，不但正在改變著中國的社會結(jié)構(gòu)和文化消費結(jié)構(gòu)，而且還在改變著人們的生活方式，包括對藝術(shù)作品的接受方式以及傳播方式。很多文化消費市場，如各種形式的音樂會及文藝演出都在爭奪著它的觀眾，尤其是年輕的觀眾。戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要分支，在藝術(shù)和文化領(lǐng)域都占有重要地位。但是長久以來，電視戲曲節(jié)目由于形式和內(nèi)容的單一，無法滿足觀眾日益提高的欣賞品位而逐漸走向沒落。怎樣適應當下環(huán)境，創(chuàng)新表現(xiàn)形式，使得適合小眾口味的戲曲讓更多受眾接受和喜歡，是擺在我們面前的一道難題。

首先，困境是明顯的。在眾多綜藝娛樂文藝節(jié)目盛行的今天，有唱歌選秀，跳舞選修，主持選秀等等，但唱戲選秀的節(jié)目卻非常唏噓匱乏。節(jié)目是有的，數(shù)量是少的，觀眾程度是弱的。究其原因，可以簡單大致分為兩點：一是節(jié)目本身的傳統(tǒng)性，缺乏創(chuàng)新改良；二是受眾人群的針對性，導致戲曲類節(jié)目通常只有固定的狹隘的小部分針對人群。

其實，機遇伴隨著困難也是存在的。在設(shè)置戲曲節(jié)目時，編導要找準受眾對象人群，可以保留最專業(yè)的一部分，留給真正的“戲迷”觀看。也可以變換節(jié)目形式，做成年輕人喜愛的節(jié)目類型。比如，邀請明星來唱戲，用戲曲改編成現(xiàn)代風格的音樂形式，設(shè)置比賽，用誘人的獎品吸引觀眾等等，都可以借鑒成功的綜藝娛樂類文藝節(jié)目的橋段進行創(chuàng)新，這樣的一部分人群可能不是專業(yè)的“戲迷”，也未必真正聽得懂戲，但他們很可能因為別的一些元素吸引，而開始關(guān)注起戲曲。看到了觀眾的層次化，分清楚各個階層人群的需要，有的放矢，有針對性的編排節(jié)目，我完全相信中國的戲曲類文藝節(jié)目可以火起來。

機遇：由于廣播、電影、電視等“新媒體”的介入，改變了戲曲的規(guī)則，古老的藝術(shù)生發(fā)出很多新的樣式——廣播戲曲、電影戲曲、電視戲曲等，豐富了視聽，也擴大了傳統(tǒng)戲曲的影響和普及。作為電視戲曲節(jié)目，要發(fā)揮好電視的及時性、高科技性、多功能性，同時又以戲劇的方式來重新結(jié)構(gòu)，使熒屏產(chǎn)生一種新的電視戲曲效果。

作為現(xiàn)代傳媒和傳統(tǒng)戲劇成功結(jié)合的案例，《梨園春》開了一種全新商業(yè)運作體系的先河，這種模式如同其他流行的文化現(xiàn)象一樣，由河南發(fā)起然后迅速遍及全國，使戲曲第一次作為一種大眾化的休閑娛樂方式為萬千受眾所接受。正如法國戲劇理論家薩塞說：“不管是什么樣的戲劇作品，寫出來總是為了給聚集成為觀眾的一些人看的，這就是它的本質(zhì)。”所以《梨園春》從吸引受眾角度來說是獲得了成功的，這也給其他戲曲節(jié)目指明了一條可行的道路。

當前，電視戲曲節(jié)目處在多種藝術(shù)競爭的時代，必須確立和調(diào)整自己的藝術(shù)走向，充分發(fā)展自己的藝術(shù)個性，唯有如此，才能在新世紀中再創(chuàng)新的輝煌。