秦北濤
摘要:道教音樂在自身發(fā)展的過程中,因地域、環(huán)境以及當(dāng)?shù)孛褡逡魳坊蚯N的影響,因而音樂本身具有了一定的、成熟的程式性。梓潼洞涇和大理、巍山的道樂,從音樂本體的角度看,在技法上存有難以置信的相似性,比如,一致的音樂表現(xiàn)形式、統(tǒng)一的歌唱方式、傳承性的旋律發(fā)展手法、靈活多變的音樂組合形式、獨特的樂器配置、完整而又復(fù)雜的音樂結(jié)構(gòu)等;但兩地有著不同地理、歷史、民族以及人文環(huán)境,因此,它們的道教音樂在美學(xué)觀念上又有著無法回避的差異性,比如,獨特美學(xué)意義的音樂功能、民族習(xí)慣信仰的影響下的道樂氣質(zhì)、道教音樂與當(dāng)?shù)孛耖g音樂、地方曲調(diào)等的融合形成地域差異的道樂特點、不同宗教音樂之間的影響形成多元化的道樂風(fēng)格。
關(guān)鍵詞:道樂 技法 美學(xué)觀念 差異性
中圖分類號:J608 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1008-3359(2017)12-0048-03
道教音樂,是我國土生土長的宗教音樂類型,屬于宗教音樂門類,也稱法事音樂或道場音樂。這種音樂是道教組織在進(jìn)行宗教活動時所使用的音樂,主要表達(dá)的內(nèi)容集中在:祈求老天爺降福、超度死人的靈魂、驅(qū)趕妖魔等等。我們常說的道教音樂又叫法事音樂或者道場音樂。對于道教音樂的起源與風(fēng)格,從歷史的一些記載中我們可以大致了解一二?!段簳め尷现尽酚涊d了一個傳說:“北魏明帝神瑞二年(415)的時候,寇謙之稱于嵩山遇太上老君,授其天師之位,并賜《云中音誦新科經(jīng)戒》,制定了《樂章誦戒新法》,遂產(chǎn)生了《華夏頌》《步虛辭》等最初的道樂音韻?!蔽覀冋f的《華夏頌》,其實是吸收了秦漢時期宮廷演奏的雅樂改編而成的?!稑犯蓬}要解》中又說:“步虛辭,道家曲也?!庇指鶕?jù)《晁志》的記載:“其章皆高仙上圣朝玄都玉京,飛巡虛空所諷詠,故曰步虛。”是因為這種音韻就像神仙行走在飄渺虛空時,歌唱朗誦的聲音而得其名,風(fēng)格古雅。大約在南北朝時期,道教在進(jìn)行法事活動時,比如祈求老天賜福、驅(qū)降妖魔以及超度亡靈等過程中使用相關(guān)的音樂來配合這種儀式,這種音樂使整個法事過程變得更為神秘、肅穆,而又不失雋永、古雅。從以上的文獻(xiàn)記載中我們基本上理解了道教音樂的起源與風(fēng)格,然而,這種音樂從西漢繁盛時期至今已有兩千多年的歷史,由于作為宗教音樂的特點和性質(zhì)時常蒙著一層神秘的色彩,同時,這種音樂在自身發(fā)展的過程中,由于地域、環(huán)境的影響,不同地方的道樂常會融合當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳坊虻胤綉蚯?,因而在音樂本體方面形成了一定的、成熟的程式性。下面就四川梓潼洞涇和云南大理、巍山的道教音樂在音樂技法和美學(xué)觀念方面做一些淺顯的探究。
四川梓潼洞涇和云南大理、巍山的道教音樂同屬于在我國西南部省區(qū)出現(xiàn)而發(fā)展起來的道教音樂,而且兩地距離并不遙遠(yuǎn),隔省相望。很顯然,從音樂本體的角度看,在技法上有著難以置信的相似之處。不論是四川梓潼洞涇道樂,還是云南大理、巍山的道樂,都會表現(xiàn)出在音樂技法和美學(xué)觀念上普遍的一致性,也正因為這些,才形成了與世俗音樂的涇渭之別。
一、一致的音樂表現(xiàn)形式
在做法事時,道樂中最常見的樂器就是一些敲擊樂器,比如帝鐘、敲鐘、手鼓、堂鼓、大鑼、鑼仔、小叫、木魚等,再加上漢民間中流行的鼓吹樂,比如嗩吶、竹笛、二胡、琵琶、三弦等。總體來說,用于歌唱的道教音樂有獨唱、齊唱以及散板式的吟唱等形式,用于樂器演奏的道教音樂則有鼓樂、吹打樂以及合奏等多種形式。聲樂是齋醮音樂的主要表現(xiàn)形式,體裁主要有“頌”“贊”“偈”“步虛”等。單純的器樂形式常用于法事的開頭、結(jié)尾、唱曲的過門以及隊列變換、禹步(類似舞蹈的步法)等場面,主要起伴奏、烘托氣氛的作用。其實純粹的聲樂歌唱或者器樂演奏的道樂作品并不常見,更多的則是以人聲歌唱加上樂器的伴奏表現(xiàn)出來的,比如,大理道教音樂《開堂偈》《柳青娘》《朝天懺》,梓潼洞涇的《漢宮偈典》《古樂》《燕鵝過新天》等。有了人聲的歌詞,神秘的道樂色彩更易于人們的接受和理解。
二、統(tǒng)一的歌唱方式
齋醮音樂最主要的部分就是聲樂了,主要有獨唱、齊唱、散板式的吟唱等形式。歌唱的方式多以“吟”“詠”來完成,至于歌唱的內(nèi)容,則是由歌唱者根據(jù)音樂表達(dá)的需要來決定,大多出于歌唱者對音樂的理解所致。不同的歌唱方式會起到對比的作用,形成強烈的藝術(shù)感染力。
三、傳承性的旋律發(fā)展手法
我國傳統(tǒng)作曲發(fā)展手法中的重復(fù)、模進(jìn)、加花變奏(常用于器樂作品的變化重復(fù)中)、變頭合尾式、合尾變頭式、同宮系統(tǒng)轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)等,甚至出現(xiàn)復(fù)調(diào)思維的技法(我國民族音樂中常見的支聲復(fù)調(diào)),都能在道樂中得到很好的使用。
如,譜例1《燕鵝過新天》(梓潼洞涇道樂譜)
該譜例中第一、二小節(jié)的樂匯,我們既可以看作是音樂最初呈示的基本音型,也可以認(rèn)為是音樂發(fā)展的動機,這樣,第三、四小節(jié)的材料便成為第一、二小節(jié)的變奏,主要從節(jié)奏方面變化,給人耳目一新的感覺;第五、六小節(jié)的也同樣是變奏,主要從音調(diào)方面變化,進(jìn)行加花、結(jié)構(gòu)內(nèi)部的擴(kuò)充,這次的變奏與第一次形成一定程度的對比,音樂的呈示則顯得更新了一步,這也表現(xiàn)了民間藝人們的聰明才智。
如,譜例2《柳青娘》(大理道樂譜)
很明顯,音樂材料的三次出現(xiàn)都產(chǎn)生了不同的對比,這也是我國民族樂曲中典型的變奏手法。
四、靈活多變的音樂組合形式
道教音樂按法事情節(jié)的需要,組合或者串連各種頌、贊、偈、步虛等道曲形式。法事的內(nèi)容不同,音樂的組合也就不同。兩千多年的道樂傳承發(fā)展過程中,不斷地吸收民間音樂或戲曲的有益養(yǎng)料,使道教音樂變得更為豐富多彩,因此也就形成了不同地區(qū)的地方特點。我們現(xiàn)在所知的各種道樂,在實際法事情節(jié)中使用得很靈活,并不會嚴(yán)格遵照傳統(tǒng)。
五、獨特的樂器配置
根據(jù)實際的樂器表達(dá)能力,靈活配置樂器,主要以民族的拉弦、吹管樂器為主,輔助一些彈撥樂器來演奏。簡單的器樂形式常出現(xiàn)在法事活動的開頭、結(jié)尾、唱曲的過門、隊列的變換,以及禹步(類似舞蹈的步法)等場面中。梓潼洞涇的道樂中主要以胡琴為主,輔之以嗩吶來進(jìn)行,大理、巍山的則以胡琴、竹笛為主,輔之以揚琴等來演奏。道樂樂器的配置基本上趨于大同小異,主要以體現(xiàn)宗教性、民族性、地方性為原則。
六、完整而又復(fù)雜的音樂結(jié)構(gòu)
道教音樂的結(jié)構(gòu)部分包括“頌”“贊”“步虛”和“偈”等形式,這是構(gòu)成大型曲式結(jié)構(gòu)的次級組成部分。結(jié)構(gòu)短小的可以形成上下兩句式結(jié)構(gòu)或者起承轉(zhuǎn)合的四句式結(jié)構(gòu),從整體來講,自然構(gòu)成一首歌的結(jié)構(gòu),這樣的結(jié)構(gòu)小巧精致,主題鮮明、集中,有利于歌唱者把握音樂的內(nèi)容和歌唱情緒。大型的音樂有更復(fù)雜的曲式,每一曲調(diào)常有多個不同的段落,甚至還包含有很多段不同用途的詞,各個部分共同構(gòu)成一個整體,這使得結(jié)構(gòu)會很復(fù)雜。從整體的角度來說,每個部分是一個次級結(jié)構(gòu),共同構(gòu)成一個整體,但其中每個部分又有相對的獨立性,從單獨的音樂結(jié)構(gòu)形式來說,是一首歌,可以單獨歌唱。
如,譜例3《開堂偈》(大理、巍山道教樂譜)
這是一個由四句構(gòu)成的樂段陳述結(jié)構(gòu)形式,它既可以作為獨立的結(jié)構(gòu)用于唱奏,也可以作為大型的曲式結(jié)構(gòu)的次級組成部分,而不斷地重復(fù)或變化,最終形成一個龐大而又復(fù)雜的曲式結(jié)構(gòu),在重復(fù)或變化的過程中當(dāng)然可以使用各種加花變奏、模進(jìn)、轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào),或加入支聲復(fù)調(diào)的形式來發(fā)展。其實在整首作品中,音樂中所加入的全新對比材料幾乎是不多見的,而這種加入的全新對比材料的做法在道樂中也是不典型的。
四川梓潼洞涇和云南大理、巍山雖同屬于在我國西南部省區(qū),但畢竟兩省有著不同地理、歷史、民族以及人文環(huán)境,因此,兩地的道教音樂在美學(xué)觀念上又有著無法回避的差異性。
第一,道樂在長期的歷史發(fā)展中有著其獨特美學(xué)意義的音樂功能,它本來的音樂功能僅僅是用來烘托宗教氣氛、渲染神秘色彩,從而可以增加人們對天上神仙的敬畏和向往,但是在漫長的發(fā)展過程中,逐漸有了反映社會現(xiàn)狀、風(fēng)俗習(xí)慣、人情世故等內(nèi)容,音樂的功能發(fā)生了極大的變化。作為一種古老的宗教音樂,道樂反映著道教的基本信仰和美學(xué)理念,形成了別具一格的文化格局。這種美學(xué)思想就是道教所追求的清靜無為、長生久視。從現(xiàn)存的一些道樂中我們可以得知,梓潼洞涇的道教音樂內(nèi)容在很大程度上反映出西漢、南北朝以來的人們的宗教信仰和世俗生活,如,流傳于當(dāng)?shù)氐摹稘h宮偈典》《古樂》《燕鵝過新天》等。而大理、巍山的道教音樂則更多地反映了唐宋以后宗教盛事狀況,如,我們現(xiàn)在可以聽到的《霓裳羽衣曲》《浪淘沙》(南唐后主詞)、《到夏來》《山坡羊》等。不難看出,這種音樂功能的變遷其實就是道樂作為意識形態(tài)自身發(fā)展的客觀要求,同時也是人類在意識中追求美好生活的理想和愿望的主觀反映。自誕生以來,道樂就是人們精神生活的寄托,不同地域、不同歷史傳統(tǒng)的人們都是按自己的意志加以發(fā)展和完善,因此,兩地道樂所能折射出音樂美學(xué)意識和文化方面的差異也就不足為奇了。
第二,兩省不同的地域觀念、不同的民族習(xí)慣,造就不同的道樂氣質(zhì)。兩省都有漢族,除漢族外,四川的主要民族還包括藏、羌、回、彝、蒙古、滿、納西族、僳僳族等,而云南的主要民族還有壯、傣、回、滿、白、納西、哈尼、拉枯等民族。由于不同民族的習(xí)俗及音樂特性,形成了道樂中獨特的音樂語言和習(xí)慣,以及音樂表現(xiàn)方面的不同細(xì)節(jié)。
第三,不同地方的道樂特點的形成,還與當(dāng)?shù)孛耖g音樂、地方曲調(diào)等音樂的廣泛融合有關(guān)。梓潼洞涇主要有藏、羌等少數(shù)民族民歌的影響,而影響大理、巍山的少許民族民歌就比較多了,主要有傣、壯、回、滿、白、僳僳、納西、佤族,而且云南少數(shù)民族的音樂也極富特色,這是不爭的事實。
第四,不同宗教音樂之間的影響與融合,形成多元化的道教音樂風(fēng)格。在民間,道教音樂與各地的民間歌曲、地方戲曲等曲調(diào)廣泛融合,走上了多樣化、世俗化,以及地區(qū)化的道路?,F(xiàn)今我國有多種宗教存在,派別林立,它們在意識形態(tài)領(lǐng)域里相互滲透、相互影響,各自取長補短,使得宗教音樂的特征變得越來越不明顯,最終在人們的意識層面上漸漸淡化了個性。云南是全國宗教類型最多的省份,佛教、基督教、道教、伊斯蘭教、原始宗教等在云南都可以見到,堪稱中國的“宗教王國”,而梓潼洞涇道樂在這方面則會影響少一些。
“道教音樂吸取了中國古代宮廷音樂和漢族民間音樂的精華,滲入道教信仰的特色,形成道教音樂的獨特藝術(shù)風(fēng)格,也是漢族傳統(tǒng)音樂的重要組成部份。”它是我國傳統(tǒng)民族音樂的一部分。總之,在這個繁紛復(fù)雜的社會形勢下,作為我國土生土長宗教音樂類型的道教音樂,如何把握它的發(fā)展方向,應(yīng)該是我們極力思考的問題。有了明確的目標(biāo)后,在具體操作、施行的過程中也許還會碰到諸多的不便,因為它不僅是附屬于宗教的意識形態(tài),更是人們的一種認(rèn)知能力的體現(xiàn)。
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