一個天才，一種執(zhí)念

陳秀萍

摘要：《海上鋼琴師》是意大利導(dǎo)演朱賽佩·托納托雷執(zhí)導(dǎo)的“時空三部曲”之一，是朱賽佩·托納托雷導(dǎo)演的代表作之一，該片1998年10月28日在意大利上映，次年屢獲得大獎，包括意大利電影金像獎，意大利金球獎，歐洲電影獎。為什么這部歷久彌新的電影依然吸引著中外觀眾？本文將從《海上鋼琴師》意象分析出發(fā)，揭示背后的深刻主題。

關(guān)鍵詞：大海；鋼琴；工業(yè)革命；執(zhí)念

一、意象分析

（一）海

海即大海，一望無際、遼闊深邃。在影片中“?！辈粌H僅是交代了故事發(fā)生的地點，而且也是象征性十足的意象。

港灣的這邊是溫暖的家園，大海那邊就是波瀾壯闊的遠(yuǎn)征。而影片中的主人公就是在大海上出生的孩子，也是1900美國移民時代的孩子。然而人們一到了目的地，便丟棄了他。善良的燒爐工丹尼收養(yǎng)他，因為沒有文化，也沒有任何顯示孩子名字的符號，丹尼就以這年的年份1900作為這名棄嬰的名字。在海上1900度過了幾年短暫的歡樂時光，在燒爐工發(fā)生了意外。1900從此以大海為自己的家園，無師自通成為一名彈奏鋼琴的音樂天才。卻一生選擇以海為伴，最后死于船上的傳奇。

一花一世界，一葉一菩提。一沙一界，一界之內(nèi)，一塵一劫，所積塵數(shù)，盡充為劫。一粒沙里藏著一個世界，一滴水里擁有一片海洋，一個海洋千種人面，恰是千種人生。1900的人生和陸地上人的人生顯然是不一樣的。當(dāng)人面對無垠的大海的時候就好似在面對人生意義和各種意志的一種探尋和思索。1900面對著海洋亦如面對者他的心聲一般。大海是他的精神家園，也是他賴以生存的地方。當(dāng)然，大海的聲音也是他心里的聲音。這為后來1900多次拒絕下船，最后死于海上埋下了伏筆。

（二）鋼琴

影片開始燒爐工丹尼發(fā)現(xiàn)1900的時候，1900是被包裹著放在大廳的鋼琴上的。鋼琴這個意象暗示著1900一生都會與鋼琴有不解之緣。在丹尼死后，1900成為了孤兒，無意間闖入頭等艙的大廳外面，深深地被鋼琴聲所吸引。8歲大的1900透過模糊的玻璃窺探著大廳里，尋找鋼琴的聲音。從此冥冥注定的緣分便開始了，1900也證實的確有著過人的音樂天賦。在一個深夜，睡覺的人們被悅耳的琴聲吸引，紛紛出門尋找，這時1900被大家所知曉。長大后，1900成了船上最優(yōu)秀的鋼琴師。每次的舞會都有他為大家彈奏。同時，鋼琴這種樂器是歐洲古老而高雅的傳統(tǒng)文化象征，在當(dāng)時20世紀(jì)初，是美國工業(yè)革命時期，二戰(zhàn)后美國經(jīng)濟發(fā)展迅速，引起了第二次移民浪潮[1]，特別是歐洲的人們紛紛去美國追求財富。在美國一種新型的音樂爵士樂已經(jīng)成為時尚，鋼琴則相對被人們淡化，導(dǎo)演利用鋼琴這個意象為依托，從開始主人公與鋼琴命中注定的緣分安排到最后鋼琴伴隨了1900一生。1900一生在船上彈了一輩子鋼琴，并且只有在生他，養(yǎng)他的船上，他才能彈奏，才能感受到自己的存在。這為后面1900拒絕下船，拒絕出唱片打下了鋪墊。烘托出了1900對靈魂和信仰的追求，對夢想的執(zhí)著和堅守。

（三）音樂

鋼琴是貫穿全片的線索之一，也是這部影片的靈魂所在。影片中的配樂出自意大利著名音樂大師顏尼歐·莫里克奈之手。他的音樂以樂思寬廣、質(zhì)樸流暢、極具歌唱性而具有一股強大的瞬間滲透人心靈的感染力而著稱。整片有不少音樂的點綴。特別是當(dāng)陸上自稱為爵士樂創(chuàng)始人杰里·羅爾向1900發(fā)起挑戰(zhàn)時，音樂在“鋼琴決斗”的片段中展現(xiàn)的更加淋漓精致。在杰里·羅爾上船前民眾之前，船上舞廳里是歡樂輕快的音樂，人們伴著愉快的音樂翩翩起舞。當(dāng)杰里·羅爾的影子出現(xiàn)時，歡樂的音樂消失了，伴隨著的是低沉、壓抑的音樂。杰里·羅爾正式亮相，響起來的是更為低沉的大提琴聲。這段音樂的微妙變化正式當(dāng)時人們內(nèi)心的體現(xiàn)。而通過這段變化的音樂也更加突出了人物的特征，推動了情節(jié)發(fā)展，預(yù)示著一場“火藥味”十足的格斗將要開始了。在“鋼琴決斗”的結(jié)尾部分，1900演奏的音樂激情澎湃，節(jié)奏之快無不扣人心弦。一下子把這場決斗推向了最高潮，在震驚全場后長達(dá)10余秒的無聲運用更是精妙絕倫。一前一后，有聲配無聲，無聲勝有聲。配合全場的目瞪口呆的畫面，把觀眾的情緒興奮的頂峰體現(xiàn)了出來，也烘托出了1900超人的音樂天賦。這場音樂格斗結(jié)局可想而知。

二、主題

《海上鋼琴師》是以20世紀(jì)初世界現(xiàn)代化、工業(yè)化時期，美國崛起成為世界大國，在歐洲掀起了一陣奔赴美國追求美好未來的時代潮流。所以這部影片揭示了兩個方面的主題，一方面，揭示的是1900這個音樂天才生于海上，長于海上，死于海上的傳奇故事，通過1900拒絕下船、跌宕起伏的人生，表現(xiàn)出他始終對待生活執(zhí)著的信念、超然的態(tài)度。當(dāng)人們看見美國都?xì)g呼雀躍奔去的時候，當(dāng)人們想為他制作唱片賺大錢的時候，通過1900于人們態(tài)度的鮮明對比，揭示了那個年代像1900這樣對理想信念，人生夢想堅守執(zhí)著的人少之又少。展現(xiàn)出了工業(yè)時代人們普遍虛偽、貪婪、追名逐利和扭曲的價值觀。

另一方面，影片最后1900解釋了自己為什么又回到船上并且決定再也不下船了。他是這樣說的“整座城市你永遠(yuǎn)看不到盡頭......讓我停下來的不是我看到東西，而是我沒看到東西.......”顯然1900不愿意面對現(xiàn)代城市，對未來充滿著恐懼。在這里可以把1900看做是舊秩序舊傳統(tǒng)的象征，和鋼琴一樣代表歐洲古老而高雅的文化，已經(jīng)被人陸上的人淡化；爵士樂才是時代潮流。在船上1900可以看到船頭和船尾，可以彈出美妙的音樂。而陸地上，沒有盡頭，就像琴鍵一樣如果沒有盡頭，就不可能彈奏出音樂。這是一種對新生的工業(yè)文明的惶恐，對技術(shù)時代的恐慌。所以也揭示了像1900這樣舊時代的人無法適應(yīng)新時代的生活，與技術(shù)時代脫節(jié)，對未來的時代的恐慌的心理。

參考文獻(xiàn)：

[1]潘月《工業(yè)革命與美國移民政策轉(zhuǎn)變的研究》endprint