古瓷風(fēng)韻靖江遺粹

賓妮

摘要：梅瓶是人們喜聞樂見的器物，可說是中國制瓷業(yè)的一個縮影。桂林博物館收藏有從桂林明代靖江王陵出土的明代梅瓶三百余件，其中有兩百五十余件是以青花為主的瓷梅瓶，數(shù)量之多，品種之豐，世所罕見，得到專家學(xué)者的廣泛關(guān)注。本文精選桂林博物館藏的三組明代青花梅瓶進行賞析，以弘揚中國陶瓷文化的深厚內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：青花梅瓶；青花龍紋梅瓶；青花魚藻紋梅瓶；青花人物紋梅瓶

一、緒論

梅瓶，作為一種具有儲酒實用、陳設(shè)裝飾等多重用途的器物，從唐代開始出現(xiàn)時就受到人們的喜愛，至宋代時已很流行。元明時期，隨著青花瓷器的成熟，梅瓶日漸風(fēng)行。

梅瓶在早期出現(xiàn)時因瓶身細瘦類似雞腿而被稱為雞腿瓶，宋代時稱其“酒經(jīng)”或“經(jīng)瓶”。據(jù)文獻記載，“梅瓶”之稱謂晚清方始出現(xiàn)，因其小口僅能容一形態(tài)瘦小的梅枝而得名，而并非專用于插梅花。清人許之衡在《飲流齋說瓷》中稱：“梅瓶，口細而項短，肩極寬博，至脛稍狹，折于足則微豐，口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故名曰梅瓶也?！?/p>

桂林博物館共藏有出土于桂林明代靖江王陵區(qū)的明代各類梅瓶三百余件，其中六十余件為陶梅瓶，二百五十余件是以青花為主的瓷梅瓶。如此數(shù)量眾多，品種豐富的古代梅瓶集中收藏于一個博物館，在全國范圍內(nèi)是絕無僅有的。其中有些器物更是精美絕倫，極為罕見，被譽為“國之瑰寶”“梅瓶之鄉(xiāng)，桂林一絕”。

二、桂林博物館藏明代青花梅瓶風(fēng)采

桂林歷史上并沒有燒制青花瓷的窯場。經(jīng)考證，靖江王陵中出土的這些青花梅瓶大多是由江西景德鎮(zhèn)瓷窯燒制，從昌江出發(fā)，入鄱陽湖、長江、洞庭洞，經(jīng)湘江，入靈渠，轉(zhuǎn)漓江至桂林。桂林博物館收藏的明代青花梅瓶，品類繁多，器型多變，紋飾精美，文化內(nèi)涵豐富，可說是美輪美奐的藝術(shù)瑰寶?，F(xiàn)精選其中三件（組）與同好共賞，并請教于大方。

（一）別具神韻的青花龍紋梅瓶

桂林博物館收藏有各類龍紋梅瓶93件，雙龍戲珠是最基本的表現(xiàn)內(nèi)容。這件青花“明萬歷年造”雙龍戲珠紋帶蓋梅瓶，1998年12月出土于桂林市東郊靖江王宗室墓。此瓶通高52厘米，口徑6.1厘米，腹圍61.3厘米，底徑15厘米。質(zhì)地細潤，釉色艷麗，白中略泛青。整體造型端肩瘦體，挺拔高挑。直頸唇口，硬折肩，瘦長腹，腹以下至脛漸收，脛至足稍外揚。蓋子極具特色，呈半圓缽形，蓋下有一子口，蓋外沿與口外沿等大，以防止蓋子滑落。

瓶體圖案共有六層，每層間以弦紋分隔：蓋面為楷書款識“明萬歷年造”，字體蒼勁，寫法與排列自成一體，為三行五字，布局極富特色。蓋沿圍繞纏枝花卉紋，頸部繪青花蕉葉紋，肩部繪六組對稱排列纓絡(luò)紋，脛部紋飾海浪中突起的山峰，在瓷畫藝術(shù)中稱之為“江芽”，代表江山社稷。江芽繪于瓶中，取意“江山太平”，反映了人民期盼社會太平安定的美好愿望。腹部繪雙龍戲珠紋。圖中雙龍張牙舞爪，怒目圓睜，雙眉高聳，鼻似如意，揚須擺尾，在如意云中對戲火珠，氣勢雄渾。

與其他梅瓶相比，此瓶有三個特點：第一是器形少見，第二是蓋子別致，第三是銘款獨特。這件梅瓶造型獨特，在國內(nèi)已發(fā)表的梅瓶中尚屬首見。從器型及字體看，此瓶應(yīng)為明代萬歷年間“官搭民燒”的產(chǎn)品。“官搭民燒”是指當時朝廷御廠器用不足，政府強派任務(wù)給民窯燒造以完成任務(wù)的一種形式。這一方面促進了民窯的興旺與發(fā)展，另一方面也使官窯制品逐漸吸收了民窯產(chǎn)品自由活潑的風(fēng)格。

（二）吉祥富貴的青花魚藻紋梅瓶

明宣德青花“連年有余”魚藻紋梅瓶和明宣德青花“富貴有余”魚藻紋梅瓶，兩瓶尺寸相近，瓶高29厘米，腹圍57.5厘米，口徑5.3厘米，底徑10.5厘米。其造型古樸莊重，胎體厚實，釉面微透灰白，青花發(fā)色深沉濃艷。唇口短頸，豐肩圓腹，腹以下漸收，糊米底，至底稍外揚。此二瓶造型、青花發(fā)色及筆法完全相同，且圖案紋飾也基本一致，但所繪魚的種類有所有不同。

整器圖案共分四層，每層間以弦紋分隔。頸部繪青花變形勾連紋，肩部繪青花纏枝蓮紋，脛部繪青花海波紋，腹部主題圖案分別繪青花“富貴有余”及青花“連年有余”魚藻紋。其中青花“富貴有余”紋梅瓶圖中，繪鱖魚、鯽魚各一尾游弋在荷塘中，魚與“余”同音，鯽魚即鮒魚，與鱖魚同取諧意“富貴有余”。圖中之魚栩栩如生，特別是鱖魚圖案，它的眼神特別兇悍而有神，并且身上的魚刺根根聳立，十分張揚。能把鱖魚這種食肉性魚類的特征表現(xiàn)得如此淋漓盡致，猶如活魚一般，青花瓷畫中能達到如此水平者實在不多。另一件“連年有余”圖梅瓶主題紋飾繪鯉魚、鯰魚各一尾游于蓮塘，取“連年有余”之意。這兩件梅瓶的圖案一個共同特點就是祈求祥瑞，反映了人們的美好愿望。

此對瓶1980年出自桂林市堯山明代靖江昭和王朱規(guī)裕墓。朱規(guī)裕，成化七年（1471年）襲封，弘治二年（1489年）去逝，故這對瓶應(yīng)是弘治之前的產(chǎn)物。但從這對梅瓶唇口短頸的敦厚造型，無釉砂底的底足工藝，深沉的青花發(fā)色，肩部纏枝蓮和脛部海水的畫法等綜合分析，將這對梅瓶的燒制時間定為宣德晚期最為恰當。

（三）內(nèi)涵豐富的青花人物紋梅瓶

明宣德西溪問樵和攜琴訪友圖青花梅瓶，1972年出土于桂林明代靖江安肅王朱經(jīng)扶夫婦合葬墓。兩瓶造型及尺寸相同，高38.2厘米，口徑6厘米，底徑11厘米，腹圍65.3厘米。瓶體工整端正，美觀大方。胎體厚重，瓷質(zhì)細膩，釉色勻潤。小唇口，圓臺狀短頸，頸下部外斜，豐肩圓腹，腹以下至足漸收，砂底略上斂。

整器圖案共分四層，各層間以弦紋分隔。此對瓶頸部、肩部和脛部圖案完全相同：頸部繪青花龜背錦地紋，肩部繪青花波濤開光海馬紋，肩部與脛部的海波紋遙相對應(yīng)，給人以寬闊無邊的美感。腹部主題圖案兩瓶各有千秋，其中，青花“西溪問樵”圖梅瓶腹部主題圖案描繪的是，一位官員模樣的人騎馬行進途中，正勒馬回首與一位樵夫搭話，仿佛在向樵夫問路，一侍從肩托寶劍在前引路。另一件青花“攜琴訪友”圖梅瓶描繪的是：一位高士神態(tài)怡然地騎馬慢行，琴童挾琴在前引路，仆人挑著酒食在后隨行。遠處群山起伏，碧水蕩漾，尤如一幅精美的中國水墨畫。

古代文人畫中常出現(xiàn)“攜酒尋芳”“攜琴訪友”“西溪問樵”的題材。這對明宣德青花西溪問樵圖梅瓶和青花攜琴訪友圖梅瓶，瓶體紋飾構(gòu)思精巧，線條清晰，筆法流暢，人物、馬匹、器用以及景物的比例準確，層次分明。兩瓶畫面反映的內(nèi)容有前因后果的關(guān)聯(lián)，應(yīng)為“高山流水遇知音”的故事，分別是俞伯牙初遇樵夫鐘子期的情景以及攜琴拜訪老朋友兩個主題。這兩件梅瓶紋飾風(fēng)格相似，內(nèi)容互為補充，從器形到圖案均稱得上青花瓷中的上乘之作，也是明代永樂、宣德時期中國青花瓷黃金時期的典范之作。

三、結(jié)語

梅瓶，做為一種人們喜聞樂見的器物，既是酒器，又是一件令人愛不釋手的觀賞品。青花梅瓶更是青花瓷器中最富于形態(tài)美的一個品類，其精湛的工藝，流暢的線條，精美的紋飾，豐富的文化內(nèi)涵，造就了美侖美奐的藝術(shù)瑰寶，更是中國陶瓷史的一個縮影，讓后世感受到中國陶瓷藝術(shù)的美。