從二胡敘事曲《曲江吟》簡述秦派的藝術(shù)特征

陳宇

摘要：二胡流派從上個世紀(jì)至今，由地域劃分的流派中漸漸衍生出更加細化的派別，秦派的二胡曲風(fēng)在各種派別中獨樹一幟。這次筆者從二胡敘事曲《曲江吟》來分析秦派二胡曲的風(fēng)格特點，整首樂曲風(fēng)格激昂婉轉(zhuǎn)、跌宕起伏，充分表達了陜西民間戲曲的風(fēng)味。

關(guān)鍵詞：二胡；秦派；創(chuàng)作；教育

二胡這門樂器發(fā)展有著悠久的歷史，從明清以來戲曲興起帶動了胡琴藝術(shù)的發(fā)展。雖然民間著有胡琴的戲曲越來越多，卻并不意味著二胡有了獨立的曲譜和音樂，還是依附于戲曲的伴奏地位。也是在底層的人民中流行，受眾也并不廣泛，導(dǎo)致發(fā)展的速度也比較緩慢。

在20世紀(jì)后期，各地二胡開始興起了南派、北派兩種樂曲風(fēng)格，這兩種風(fēng)格區(qū)分于各地域的民間特色的音樂素材，以地方來劃分。由地域劃分的流派中漸漸衍生出更加細化的派別，秦派的二胡曲風(fēng)在各種派別中獨樹一幟。其風(fēng)格粗獷奔放，有的地方的處理又不乏細膩。風(fēng)格代表人物魯日融先生，他將陜西當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂素材與當(dāng)今的現(xiàn)代技法相結(jié)合，寫出了許多首具有陜西當(dāng)?shù)孛耖g音樂特征和戲曲特征的二胡曲，例《曲江吟》、《秦腔主題隨想曲》等。

筆者從二胡敘事曲《曲江吟》來分析秦派二胡曲的特點，樂曲開頭以高音起，在后面的音調(diào)迅速降低，形成了一種巨大的心理落差。力度上大開大合，沒有南派的溫柔婉轉(zhuǎn)，在表演方式上結(jié)合秦腔的手法，使得樂曲更加具有民族特性。

這個起頭具有十分鮮明的特征，也十分的特別，可以在這個起頭迅速的辨別出是秦系這一派別。而后在大起大落的特征音中慢慢引出一段在低把位的慢板，力度相較開頭較小，像是一位老人在娓娓道來如嘆息般的進入到下一段。

慢板在旋律走向上運用了大跨越的音調(diào)，重復(fù)一次的旋律更是把情緒推到高潮。其間在現(xiàn)代技法上運用了壓揉技法哭音，模仿如泣如訴的音調(diào)，把音樂情緒降低，手法處理上卻要表現(xiàn)的優(yōu)美雅致。在各種速度和力度的變化中要張弛有度，在奔放中有著細膩的處理?？彀宀糠旨舆M民族民間音調(diào)，右手弓法流暢有度，左手按弦多用壓揉技法，力度隨著旋律的流動加大。就像一股暗流在深處涌動，表面讓整個樂曲的高潮在此處得到體現(xiàn)。

在尾聲部分，轉(zhuǎn)調(diào)再現(xiàn)了開頭的主旋律，和開頭形成了首尾呼應(yīng)。最結(jié)尾的音由內(nèi)弦的最低音撥弦結(jié)束，由琴弦震動產(chǎn)生了低音聲波，令樂曲回味悠長。結(jié)束后的“無”給予聽眾對這首樂曲的再一次更深層次的理解和感受。

秦派二胡樂曲中擁有眾多的特征音，這些特征音構(gòu)成了秦派樂曲特殊的風(fēng)格。例如模仿陜西民間音樂素材的哭腔運用二胡的現(xiàn)代技法表現(xiàn)出來。一個接一個的回滑音不間斷的演奏出來，左手不像普通的上滑音一樣固定不動，而是有頻率的在琴弦上滑動，滑動的同時沿用摟揉技法。這些由現(xiàn)代演奏手法和地方戲曲素材相結(jié)合產(chǎn)生的特殊風(fēng)格，由《曲江吟》而得到了完整的體現(xiàn)。

魯日融先生在考察民間音樂時對陜西地方音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，田野研究時將地方戲曲和民歌改良成適合現(xiàn)代二胡演奏的敘事曲，更加符合經(jīng)過改良后現(xiàn)代二胡的音色。先生本人是一位杰出的二胡演奏家，他把在地方考察的感受和體會融合部分西方技法親自創(chuàng)作了這首樂曲，也把這首樂曲音樂化和藝術(shù)化，《曲江吟》這首敘事曲在學(xué)生們學(xué)習(xí)的過程中可以讓學(xué)生們在演奏中知曉一個秦地變遷的故事，在練習(xí)的過程中逐漸認識樂曲中的情感。

任何藝術(shù)流派的形成，絕不是靠一兩個人或是一兩首作品，它必須有一個幾代藝術(shù)家組成的‘傳承帶，它還要有一系列代表曲目及由此構(gòu)成的技法和風(fēng)格。[1]

在新的世紀(jì)，若要取得新的進展，必須要從創(chuàng)作、理論、教育、演奏四個方面抓起，才可能更好地將這一器樂藝術(shù)流派融入本土音樂文化發(fā)展中。[2]

傳承秦派二胡也是需要專業(yè)的二胡藝術(shù)家對考察而來的資料進行深入的研究，對各個細微的方面都要有理論力量的支持，任何一個派別在發(fā)展的初期都離不開創(chuàng)作，通過收集民間的音樂素材，在創(chuàng)作作品的過程中提高質(zhì)量，加入新的創(chuàng)作手法，發(fā)動更多的人們來創(chuàng)作秦派作品，這樣才能提高秦派音樂的受眾群體。

創(chuàng)作要堅持根據(jù)秦腔秦韻的風(fēng)格特點來寫作，創(chuàng)作出具有時代性和現(xiàn)代性的氣息，可以由民間音樂家創(chuàng)作秦地風(fēng)格的練習(xí)曲或者短小的樂曲，能迅速聽取主題突出地方特色。

1.讓專業(yè)作曲家根據(jù)陜西的民族民間故事或大型樂曲創(chuàng)作多段式的協(xié)奏曲和敘事曲。在基本旋律上增加高難度的演奏技法，讓演奏家們在表現(xiàn)秦派二胡曲子的風(fēng)格特點的同時又能表現(xiàn)其高超的演奏技法。

2.在學(xué)院派中推行風(fēng)格性樂曲，在開創(chuàng)的課程中，在曲式分析的課程中詳細分析“秦派二胡”的代表作品。從創(chuàng)作技法、原曲的音樂素材、音樂背景和風(fēng)格特征來分析。

教育是“秦派二胡”傳承不可忽視的一點，在經(jīng)過二胡改良后的高速發(fā)展期，劉天華已經(jīng)向人們證明了只有重視發(fā)展教育才能維持“秦派二胡”的長久延續(xù)下去。

1.在高?；蛘呱鐣I(yè)余音樂團中開辦秦派二胡普及的音樂講座和音樂會，給普通群眾人民普及地方二胡曲的特色，提高人們的音樂文化知識和音樂文化素養(yǎng)。讓業(yè)余二胡愛好者熟悉掌握“秦派二胡”的演奏技巧和風(fēng)格特色，提高在中國傳統(tǒng)樂器中的知名度。

2.讓一些專業(yè)作曲家通過實地調(diào)查或者研究寫出更符合現(xiàn)代樂曲的曲譜，給全國的二胡考級樂曲編寫通用教材，難度由淺入深，有著一系列完善的技術(shù)聯(lián)系技巧。只有擁有了完整的一套教育體系，這一流派才能在發(fā)展的過程中逐漸壯大。

3.每個流派基本都有相應(yīng)的研究機構(gòu)或者研究會，建立“秦派二胡”的研究會，在高校研究生方向開設(shè)課程，將“秦派二胡”的教育研究給每位學(xué)生學(xué)習(xí)。

流派教育的成功不是一朝一夕的，還需要長久的堅持。只有提升教學(xué)質(zhì)量、教材內(nèi)容和教學(xué)研究，我們才能在音樂的大潮中不斷提升，奮勇前進。

目前，“秦派二胡”在理論學(xué)術(shù)方面較為薄弱，都是演奏家們通過實踐演奏后再來研究，或?qū)懽鞒銮V，或?qū)δ骋环较蛴辛诵┰S認知。

在后期“秦派二胡”音樂有了發(fā)展以后，曲譜漸漸增多。有獨奏音樂和大型樂曲出現(xiàn)。也有了許多以二胡為主奏樂器的樂隊形式，研究者們開始關(guān)注這一新興領(lǐng)域，這一進步逐漸改變了這個流派對于理論研究的弱點。

對于演奏，二胡現(xiàn)今的定位還是著重在表演方向。演奏過程中，把握不同地區(qū)的地域特色下的二胡演奏是二胡藝術(shù)表現(xiàn)的非常重要的方面。對于二胡演奏者來說如何把握地域特色在二胡演奏中的體現(xiàn)也十分重要。[3]

通過舞臺實踐向人們展現(xiàn)出臺下苦練的成果，當(dāng)今的演奏家們都是經(jīng)過了從小刻苦的訓(xùn)練，專業(yè)院校的系統(tǒng)性培訓(xùn)，合奏曲目時不斷的合奏排練和有著大量的舞臺經(jīng)驗培育出來的。

演奏家也是提升二胡音樂地位的主力軍，他們能提高二胡在中國傳統(tǒng)樂器中的地位，吸引更多的孩子們來學(xué)習(xí)二胡，擴大二胡音樂的受眾群體。他們通過演奏各種不同地域風(fēng)格的曲子，相輔相成的把音樂融合在一起，互相促進各個器樂的大發(fā)展。

【參考文獻】

[1]喬建中.秦風(fēng) 秦腔 秦派──二胡《秦腔主題隨想曲》散議[J].人民音樂，1995（09）.

[2]魯日融.“秦派二胡”的形成與發(fā)展[J].交響：西安音樂學(xué)院學(xué)報，2011（01）：58-62.

[3]閆俐名.二胡藝術(shù)中的地域特色探討[J].音樂時空，2014（22）：195-195.