淺談莫扎特《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》作品風(fēng)格及演奏

范紫喬 （吉林省藝術(shù)學(xué)院 130021）

淺談莫扎特《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》作品風(fēng)格及演奏

范紫喬 （吉林省藝術(shù)學(xué)院 130021）

20世紀(jì)以來，莫扎特對音樂的影響非同小可。這首《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》K622是莫扎特創(chuàng)作的最后一首協(xié)奏曲作品，也是令世人最美妙的一首協(xié)奏曲。該曲作于1791年10月，是為當(dāng)時(shí)維也納宮廷樂團(tuán)著名單簧管演奏家斯達(dá)勒而作，一直以來，很少有作曲家專門為單簧管來寫協(xié)奏曲，莫扎特也是其中之一，他只寫了《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》這一首協(xié)奏曲，正因?yàn)檫@一首協(xié)奏曲，給世人們帶來了寶貴的音樂財(cái)富。同時(shí)莫扎特也是發(fā)現(xiàn)單簧管音樂魅力的先驅(qū)之一，并運(yùn)用其特色在曲子中。本研究以莫扎特《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》作為基本的理論基礎(chǔ)，在創(chuàng)作背景、作品風(fēng)格、樂曲的結(jié)構(gòu)分析、及演奏技巧等方面逐一分析，使讀者以及演奏者對這首曠世之作有一個(gè)較為清晰、完整的了解 。

莫扎特；A大調(diào)協(xié)奏曲；感情演奏

引言：18世紀(jì)70年代的古典音樂，正式進(jìn)入鼎盛時(shí)期。奧地利作曲家沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ厥枪诺湟魳返牡浞?，同時(shí)也是歐洲維也納古典樂派的代表人物之一，莫扎特在歐洲音樂的發(fā)展和演變過程中扮演著非常重要的作用。莫扎特一生創(chuàng)作了非常多膾炙人口的音樂作品，共計(jì)549部，這其中包含了42部協(xié)奏曲、41 部交響樂、22部歌劇、1部安魂曲，同時(shí)還有很多宗教音樂、室內(nèi)樂、奏鳴曲等音樂作品。

一、作曲背景

莫扎特第一次聽到單簧管音樂是在曼海姆樂隊(duì)，那時(shí)莫扎特只有7歲，從那時(shí)起開始迷戀上了單簧管音樂。莫扎特的一生是悲慘的，同時(shí)也很短暫，在這短暫的人生中他只寫了三首單簧管作品，分別是《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》K622、單簧管與弦樂的五重奏K581以及單簧管、中提琴與鋼琴的三重奏K498。莫扎特為單簧管作曲的緣由有很多，一方面是莫扎特對單簧管的喜愛，另一方面是莫扎特和演奏家安東－斯塔德勒的友誼，最能喚起莫扎特作曲的欲望的是斯塔德勒的卓越的單簧管演奏技巧。因此，如果沒有單簧管演奏家安東－斯塔德勒，那就很有可能不會有單簧管與弦樂的五重奏K581和《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》K622這兩首傳世佳作。18世紀(jì)90年代初，斯塔德勒第一次演奏K622，之后不到2個(gè)月，莫扎特就離開了人世，給世人留下了眾多膾炙人口的音樂作品。

二、作品風(fēng)格

莫扎特的《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》K622是眾多古典音樂的代表曲目，莫扎特將其憂傷之感寄予這部音樂作品，第二樂章沉重緩慢而憂傷，第三樂章歡快流暢，給人爽朗的感覺。在這部作品的主奏充分發(fā)揮了單簧管的演奏技巧，但是這部作品的實(shí)質(zhì)不僅僅是單簧管，而是協(xié)奏和主奏的相互融合。《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》采用了A調(diào)單簧管，而沒有使用B調(diào)單簧管，這可能是因?yàn)锳調(diào)單簧管更適合這部作品。《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》的結(jié)構(gòu)為雙呈示部結(jié)構(gòu)，這是古典音樂的結(jié)構(gòu)原則，同時(shí)這部作品包括三樂章，是一種套曲結(jié)構(gòu)，還包括技巧性的華麗樂段，具有恬靜優(yōu)美的特點(diǎn)。

三、樂曲的結(jié)構(gòu)分析

《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》的第一樂章，是一種Allegro快板。采用A大調(diào)，節(jié)拍為4／4拍，曲式為雙呈示部奏鳴曲式。這部分的第一主題給人以莊重典雅的感覺，通過樂隊(duì)來呈現(xiàn)，在第一樂章中這種莊重典雅的主題頻繁出現(xiàn)，起主導(dǎo)的作用。第一主題的特點(diǎn)是動力性，按常理來說，之后出現(xiàn)的第二主題應(yīng)為歌唱性的主題，與眾不同的是，莫扎特在第一主題之后加入了一種插句型主題，是一段a小調(diào)，這段a小調(diào)由主奏單簧管演奏。這段a小調(diào)起到了承上啟下的作用，與第一主題的莊重典雅形成了鮮明的對比，顯得安靜而含蓄。

第一樂章的單簧管演奏充分發(fā)揮了單簧管的演奏技巧及特點(diǎn)，表現(xiàn)出的音樂十分具有美感，給人以優(yōu)美柔和的感覺，同時(shí)在加上小提琴、中提琴、低音弦樂器的伴奏配合，與樂隊(duì)充分融合，表現(xiàn)出的音樂更加具有美感。

《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》第二樂章是一種Adagio柔板。與第一樂章不同的是采用D大調(diào)，節(jié)拍為3／4拍，曲式是一種三段體曲式。第二樂章的特點(diǎn)是旋律安靜而優(yōu)美，旋律比較緩慢，同時(shí)還不時(shí)表現(xiàn)出憂傷的一面。由單簧管來平靜地演奏出主旋律。第二樂章主要依靠單簧管的獨(dú)奏，樂隊(duì)部分只起襯托的作用，以輕微對答的方式進(jìn)行協(xié)奏。正是因?yàn)榈诙氛碌娜崦?，這一部分通常被單獨(dú)拿出來當(dāng)做音樂會的演出曲目，但是這種柔板對演奏者的要求很高，需要很好的音樂表現(xiàn)力和氣息控制力。這部分被一些音樂人稱為莫扎特的“天鵝之歌”，因?yàn)槟卦谕瓿伞禔大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》后的2個(gè)月就離開了人世。

《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》的第三樂章是一種Rondo回旋曲，和第一樂章一樣都是Allegro快板，采用A大調(diào)，節(jié)拍為6／8拍。單簧管作為主奏樂器，最開始就演奏出歡快活潑的音樂主題，這部分表現(xiàn)出的情景一方面有著節(jié)日的歡樂，另一方面又像孩子的打鬧嬉戲，生機(jī)勃勃。 在這一部分，莫扎特在回旋主題間采用了3個(gè)越來越歡快的副題。副題的琶音和裝飾性的音階急轉(zhuǎn)而下，越來越低，直到單簧管的最低音部分，之后又急轉(zhuǎn)而上，較上次更高。第4次回旋曲主題出現(xiàn)之后，樂隊(duì)開始全奏，表現(xiàn)出熱烈、歡快的氣氛，樂曲就隨之結(jié)束。協(xié)奏曲的總譜配器主要包括大管二、圓號二、長笛二和傳統(tǒng)的弦樂組。

四、演奏技巧

在演奏《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》第一樂章時(shí)，要盡量的演奏的富有歌唱性，使旋律流暢，音色優(yōu)美，該樂章的風(fēng)格主要是如歌的、精神飽滿的。在演奏的過程中，要熟悉莫扎特的創(chuàng)作風(fēng)格，以此來進(jìn)行演奏。演奏樂曲的開頭和結(jié)尾部分時(shí)，不應(yīng)采取平穩(wěn)的演奏方式，這樣會顯得音樂作品太過呆滯，而應(yīng)該采取速度變化的演奏方式，使音樂充滿活力。在演奏的過程中，有很多部分可以進(jìn)行自由處理，節(jié)奏方面可以進(jìn)行適當(dāng)處理，這樣演奏的音樂作品不會太過生澀、僵硬。

在演奏《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》第二樂章時(shí)，這一部分對莫扎特的晚年進(jìn)行了描繪，莫扎特的晚年遇到了很多困難，處于苦苦的掙扎之中，在第二樂章結(jié)尾響起了孤獨(dú)的樂章，讓我們感受到了莫扎特的疲憊、孤獨(dú)、惆悵和失望等等。在弦樂的映襯下，單簧管在高音區(qū)用明亮的聲音演奏出安靜而優(yōu)美的音樂旋律，這種優(yōu)美的旋律被很多音樂評論家給予了很高的音樂評價(jià)，稱只有在天堂才能聽到如此優(yōu)美的旋律。這一部分是莫扎特《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》的精華部分，音樂的旋律最為優(yōu)美動聽，最能激起演奏者的演奏激情與演奏靈感。

《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》第三樂章與第二樂章形成了鮮明的對比，第二樂章的整體格調(diào)是沉重緩慢的，而第三樂章是歡快流暢的，在表達(dá)歡樂的同時(shí)，也將哀傷蘊(yùn)含其中。在演奏的過程中，應(yīng)注意不同音域的變化。

[1]許麗雯.你不可不知道的100首經(jīng)典名曲[M].中國旅游出版社，2008.01.

[2]溫迪湯普森[英].音樂家插圖百科[M].希望出版社，1995.

[3]于潤洋.西方音樂史[M].上海音樂出版社，2012.11.

范紫喬（1993.1- ）女，漢族，吉林省長春市人，吉林省藝術(shù)學(xué)院在讀研究生，研究方向：單簧管表演。