淺析劉文金作品的藝術(shù)特色

楊磊

【摘要】劉文金為境內(nèi)知名的音樂創(chuàng)作者，其作品遍布每一音樂范疇，當(dāng)中最為公眾所關(guān)注的系二胡樂曲作品，他的《豫北敘事曲》被譽為經(jīng)典之作，本文通過對《豫北敘事曲》的樂曲背景、結(jié)構(gòu)、語言的分析，試圖揭示他的二胡藝術(shù)特色，內(nèi)在的表達。這部作品打破了二胡音樂表現(xiàn)方面由來已久的限制，進一步達到了內(nèi)容和形式的一致。運用中國民族元素與西方曲式相結(jié)合的方式，打造了這兩首獨特的藝術(shù)作品，并且這兩首樂曲的創(chuàng)作對我國二胡音樂的發(fā)展起到了推動性的作用。

【關(guān)鍵詞】劉文金；藝術(shù)特色；《豫北敘事曲》

【中圖分類號】J632.21 【文獻標(biāo)識碼】A

作曲家劉文金先生的《豫北敘事曲》這部二胡樂曲面世之后，就通過它獨特的民族風(fēng)格與廣博深刻的含義，促進了境內(nèi)二胡藝術(shù)的進步，在境內(nèi)藝術(shù)領(lǐng)域被稱作“自劉天華以來二胡作品的又一里程碑”。一九五九年，在慶祝中華人民共和國成立十周年的時候，這部作品于首都初次演出，贏得了當(dāng)?shù)厮囆g(shù)領(lǐng)域的重視。一九六二年，作品于廣東演出，一九六三年又于上海的藝術(shù)大賽上獲得好評，從而紅遍大江南北，于藝術(shù)領(lǐng)域中贏得美譽。

就作品的整個框架而言，其包括引子及4個段落，為帶華彩樂段的復(fù)合再現(xiàn)三部曲式。

引子：自由且強烈，演奏樂器為鋼琴，十四個小節(jié)盡管篇幅較短，卻為二胡主旋律的出場創(chuàng)造了悲傷凄涼的氛圍。這部包括4個部分的樂曲當(dāng)中，第2部分和第3部分系根據(jù)我國傳統(tǒng)樂曲的速度漸變結(jié)構(gòu)原則創(chuàng)作的再現(xiàn)四段體并列曲式，其構(gòu)成了再現(xiàn)三部曲式的中間部分。創(chuàng)作者于其中采取加花裝飾與我國民族鼓吹樂的“穗子”手法，借助速度的逐漸變化，讓音樂“回想幸福生活”主要題材歡天喜地的心情持續(xù)上升，和其他兩個部分的樂曲產(chǎn)生鮮明的對照。特別是于華彩散板的段落內(nèi)，創(chuàng)作者將我國民族鼓吹樂的表現(xiàn)方式應(yīng)用于“回憶過去苦難”核心音調(diào)的性格變奏之內(nèi)，由此讓該主要題材于自由發(fā)展的進程當(dāng)中慢慢變成對當(dāng)前生活的歌頌，順利地實現(xiàn)了對“回憶過去苦難”主要題材的自由變奏。該散板樂段亦于起到承上啟下作用的同一時間，實現(xiàn)了作品主要題材含義的轉(zhuǎn)換作用，成了樂曲結(jié)構(gòu)內(nèi)必不可少的關(guān)鍵構(gòu)成要素。作品借助相互對照的兩個主要題材的持續(xù)發(fā)展，描繪了新舊社會河南群眾生活工作與心理狀態(tài)的顯著變化。這部作品之內(nèi)，音樂詞匯從頭到尾都融入了深厚的豫北特色。作品將豫北地區(qū)流行的“落子腔”當(dāng)成主要元素，相互對照的兩個主要題材元素各自體現(xiàn)了新中國成立以前和以后的兩類歷史環(huán)境當(dāng)中，河南群眾天差地別的兩類生活情形。本人根據(jù)樂曲的旋律試著分析其音樂結(jié)構(gòu)及演奏技巧。引子鋼琴伴奏是從一個緊湊的節(jié)奏中逐漸轉(zhuǎn)入慢板，為第一段二胡旋律的出現(xiàn)做一個感情基奠，把演奏者的情緒帶到一個回憶過去的狀態(tài)。首先在樂曲的開始，作者運用慢板來表達當(dāng)時在三年自然災(zāi)害的開始階段，所遇到的苦難，在這個樂段的演奏當(dāng)中，弓速要慢，弓毛緊貼琴弦，好似有一股勁但是卻拉不動。

第一段的旋律總體上是比較平淡，敘述性的，第一樂句的后半部分（均用內(nèi)弦）比較深情、每個樂音都非常的清晰，此時的演奏需要弓毛適當(dāng)貼緊琴弦，但是不能過重，左手觸弦干凈；在中間部分有一些波瀾，需要更加深情地演奏，主要在速度和力度上，旋律跟前面比較相似，只是在之前的旋律上進行加花、擴充、層層推進等變化。演奏時不需要加過多的揉弦，這里幾乎都是拉的滿弓，從憶苦開始慢慢隨著時間的推移轉(zhuǎn)到第二個樂段，在一小段的波瀾之后旋律又回到了之前的平靜，最后一句話漸慢漸弱，漸慢的過程中需要把弓子控制好，由快到慢。

第二段運用了一個比較歡快的節(jié)奏。這部作品的快板樂段，融入了“簡板書”的表現(xiàn)形式，借助“句句雙”和“反復(fù)遞減”之類民族樂曲經(jīng)常采取的方式和西方音樂內(nèi)的移位之類手法來達到好像有感而發(fā)卻充滿理智理論思維的效果，樂曲逐級遞進，展示出河南群眾曠達、積極的個性，重現(xiàn)了他們步入新時代之后極其高興的心情。快板樂段于變奏內(nèi)的擴充部分當(dāng)中，作曲家還借鑒了民族鼓吹樂里面的一些手段，并且，固定音型曲折回旋，和此后于激情高漲中演奏的長音共同營造出“緊拉慢唱”的戲劇效果。本人覺得于該部分的表演上，其感情色彩是興高采烈的，需要注意的是，此段的前一部分演奏需要有彈性，因為速度較快，所以必須要表達清楚?？梢韵染毩?xí)慢拉，之后再慢慢把速度提上去，必須做到逐字逐句的清晰，弓毛都是貼緊琴弦，但是松緊有度，富有彈性。此樂段的第二個部分，其實是第一部分的擴充，感情色彩更明朗一些，這一部分的旋律大部分是借鑒了西方音樂模進的手法，層層推進，值得提醒的是要看清它模進單位的次數(shù)，比如這里的是三個，而后面的是四個，此類現(xiàn)象在這個樂段中比較多。還有一些節(jié)奏跟節(jié)拍也要注意，這里的空拍較多，同時要注意漸強和漸弱。

在速度的演變過程之后，第三樂段的旋律隨之出現(xiàn)，由慢變快，由松到密，漸快漸慢的轉(zhuǎn)變，在演奏的過程當(dāng)中筆者認(rèn)為要注意感情的處理，左手的按弦在這里是有很高的要求的，如：此段的開始部分在速度上是有明顯的漸快漸慢的，這就需要演奏者們注意自己左右手的配合了，強調(diào)是弓毛貼緊琴弦，弓子松緊有度，一般是在弓子的兩頭力度上稍弱于弓子的中間部位。

這部作品為新中國成立之后知名音樂創(chuàng)作者劉文金立足于中國民族音樂文化，對西洋音樂參考和滲透的偉大創(chuàng)新，可以說是標(biāo)志性的創(chuàng)作。其中的鋼琴伴奏亦為必不可少的組成部分，其構(gòu)思巧妙、技藝高超。作曲家把我國民間樂器與西洋樂器的創(chuàng)作思維綜合起來，讓二者的精粹合而為一。鋼琴的演奏既具有營造氛圍、帶動心緒的意義，也于作品的總體結(jié)構(gòu)等方面打破了束縛，和二胡相得益彰。本人嘗試對這部樂曲的鋼琴伴奏表現(xiàn)手法和技巧做出簡明扼要的闡釋。其中鋼琴伴奏部分民族化的音調(diào)、層次豐富的力度與音色都讓人贊嘆。我們能夠認(rèn)為，創(chuàng)作者創(chuàng)造性的把二胡和鋼琴完美地融為一體。

參考文獻

[1]吳紅非.劉文金二胡作品的題材、技法和體裁[J].中國音樂， 2003.