《路過未來》導(dǎo)演李?，B 電影市場到了可以細(xì)分的時(shí)候

紀(jì)文彬

在剛剛落幕的第70屆戛納電影節(jié)上，中國80后導(dǎo)演李?，B自編自導(dǎo)的影片《路過未來》入圍“一種關(guān)注”單元。這是他的作品再度在國際A類影展嶄露頭角，這一次他將目光投向了中國農(nóng)民工一代及其子女在城市中的生活。

戛納電影節(jié)“一種關(guān)注”單元長期關(guān)注新銳導(dǎo)演和小眾佳片，金基德、古斯·范·桑特、索菲亞·科波拉等電影大師都曾在該單元獲獎。憑借真誠講述、個性表達(dá)，以及對高速發(fā)展下中國社會普通人的思考和人文關(guān)懷，《路過未來》打動評委，成為唯一入圍今年戛納電影節(jié)競賽單元的華語長片。6月1日，《綜藝報(bào)》對剛從戛納回國的李?，B進(jìn)行專訪，聽他分享戛納感受，以及對于自身創(chuàng)作和藝術(shù)電影未來的思考。

回歸作品 突破自我

《路過未來》聚焦當(dāng)下城市打工者的生存狀態(tài)，與李?，B一直以來的拍攝主題一脈相承，均是以現(xiàn)實(shí)主義題材進(jìn)行社會思考。李?，B告訴《綜藝報(bào)》，在自己以往的影片里講述過留守在甘肅的空巢老人和留守孩子，但始終沒有觀照過他們外出城市打工的父母，這個缺失到了《路過未來》得以補(bǔ)足。

“在全球化背景下，每個國家出現(xiàn)的社會問題越來越類似，不同人生活的困境等問題也越來越趨同?！崩铑，B認(rèn)為，《路過未來》正是因?yàn)殛P(guān)注普通人在城市中的生活狀態(tài)，才打動了戛納評委。在他看來，“像戛納這種大型、頂級的影展，在做選擇時(shí)，更多還是考慮電影本身的品質(zhì)，而不會摻雜電影之外的考量。不會因?yàn)槟闶悄贻p導(dǎo)演或者因?yàn)槟闶谴髱?，拍得差一點(diǎn)就原諒你；也無關(guān)中國電影時(shí)下在國際影壇的地位和影響力等因素?！?/p>

除了內(nèi)容本身，影片整體品質(zhì)也是獲得戛納“門票”的必要條件。李?，B告訴《綜藝報(bào)》，在拍攝《路過未來》過程中，自己做了很多突破，攝制組也由此遇到很多問題。例如，不同于以往在農(nóng)村拍攝的簡單場景，“這次更多面對的是火車站、街道、醫(yī)院、大排檔等公共場所，為了拍攝能按照計(jì)劃執(zhí)行，我們付出很多心血?！?/p>

對演員的選擇也成為李?，B此次的突破點(diǎn)。以往他影片的主角都是老人和小孩，演員多為素人。李?，B認(rèn)為，素人舉手投足本身具有生活化的質(zhì)感，可以更好地體現(xiàn)角色?！堵愤^未來》之所以選擇“鮮肉”尹昉和人氣演員楊子姍作為男女主角，李?，B將原因歸結(jié)為：第一，影片70%的戲份發(fā)生在深圳，需要演員有城市生活的體驗(yàn)；第二，角色塑造比較細(xì)膩，人物層次也比較豐滿，“非職業(yè)演員很難完成演繹?！崩铑，B表示，并不拒絕起用職業(yè)演員，是否選擇還是看題材的需要。

從《告訴他們，我乘白鶴去了》《家在水草豐茂的地方》到《路過未來》，李?，B一直采用自編自導(dǎo)的方式，目的是“為了更好地完成作品”?！耙业竭m合自己的編劇很難，不光兩個人的電影美學(xué)要相似，表達(dá)上也要有共同點(diǎn)，有時(shí)碰不到適合的編劇反而會增加工作量，溝通成本會變大。至少現(xiàn)在我還沒碰到契合度特別高的編劇?！?/p>

談及此次戛納之行的最大感受，李?，B表示，“近兩年中國電影市場環(huán)境越來越好，有些電影人希望借著這股東風(fēng)多做類型化商業(yè)電影，做藝術(shù)電影的導(dǎo)演相對少了，這無可厚非。但只有真誠地完成電影，踏踏實(shí)實(shí)講故事，國際影展才會給予認(rèn)可。所以，電影人回歸作品本身很重要?！?/p>

內(nèi)地藝術(shù)片市場發(fā)生“質(zhì)的變化”

從2007年李?，B完成第一部電影《夏至》開始，到今年，恰好10年過去。這期間，他的影片無論是在融資規(guī)模，還是在影片上映和受眾范圍等方面都有所提升。李?，B回憶，《告訴他們，我乘白鶴去了》上映時(shí)（2012年），藝術(shù)片發(fā)行渠道還很窄，影片只在幾十家影院做了點(diǎn)映，外加在MOMA的長線放映。到《家在水草豐茂的地方》上映時(shí)（2014年）已經(jīng)出現(xiàn)轉(zhuǎn)機(jī)，“盡管排片量很低，首日只有0.3%，但至少在全國院線鋪開，能讓觀眾有機(jī)會在影院看到這樣的作品?！贝朔堵愤^未來》也預(yù)計(jì)年內(nèi)在國內(nèi)公映。

李?，B的經(jīng)歷一定程度折射了這10年間，藝術(shù)片在中國電影市場上經(jīng)歷的變化?！袄绲诹鷮?dǎo)演賈樟柯的作品，《三峽好人》上映只有200萬元的票房，但到《山河故人》時(shí)票房就有3000多萬元了，這是質(zhì)的變化。” 李?，B說。

觀影群體的改變對藝術(shù)片的成長起著積極作用。李睿珺認(rèn)為，“隨著觀眾的受教育程度不斷提高，審美層次提升?，F(xiàn)在年輕人手里的零花錢也比10年前多，這些都為藝術(shù)片茁壯成長提供了必要的觀眾基礎(chǔ)?！?/p>

對于未來藝術(shù)片在中國電影市場的生存空間，李?，B很有信心，“中國電影市場已經(jīng)到了可以做細(xì)分的時(shí)候，想看不同類型電影的群體在不斷擴(kuò)大，大家需要穩(wěn)定的渠道?，F(xiàn)在這個渠道正在逐漸完善，未來會越來越好?！?/p>

作為投資內(nèi)地首家藝術(shù)影院當(dāng)代MOMA百老匯電影中心的安樂影業(yè)，此次冒著可能虧本的風(fēng)險(xiǎn)給《路過未來》投資1000萬元。李?，B很欽佩安樂影業(yè)總裁江志強(qiáng)，“江老板希望讓更多的制片公司看到中國藝術(shù)片的希望，也愿意支持更多年輕導(dǎo)演拍攝此類電影?，F(xiàn)在只有一家MOMA，當(dāng)變成100家MOMA的時(shí)候，中國的藝術(shù)片就能在市場上開出艷麗的花朵。”

不排斥大制作

與上一部《家在水草豐茂的地方》400萬元的投資相比，《路過未來》1000萬元的成本翻了一倍還多。李睿珺告訴《綜藝報(bào)》，制作費(fèi)的增加并不是因?yàn)槠鹩昧巳藲庋輪T，“他們并沒有按照商業(yè)片的價(jià)格要求片酬，而是因?yàn)檫@次選用了更加專業(yè)化、完善化的制作班底，外加更好的設(shè)備，費(fèi)用自然水漲船高?！?/p>

談及未來的創(chuàng)作，李?，B表示不會“為了商業(yè)而商業(yè)”。但他也不會排斥大制作，“未來也許有機(jī)會做5000萬元、8000萬元、1億元甚至更高投資的電影，一切都取決于故事本身，要看有沒有價(jià)值，是不是值得大家花幾年、花那么多錢去做?！?/p>

《路過未來》計(jì)劃在影院和網(wǎng)絡(luò)“雙渠道”發(fā)行。對于網(wǎng)絡(luò)發(fā)行，李?，B并不排斥，“網(wǎng)絡(luò)是大勢所趨，但電影必須在電影院首發(fā)，至少是同步，不應(yīng)該純粹上網(wǎng)絡(luò)。”

這樣的態(tài)度出于李?，B對影院的熱愛。這種熱愛還體現(xiàn)在電影制作階段。他告訴《綜藝報(bào)》，即便在剪輯這種需要全程用電腦工作的環(huán)節(jié)，自己也會剪一段拿去大銀幕看。原因在于藝術(shù)電影不同于類型電影，不是純靠視覺刺激取勝，“一定要去電影院觀看才能感受細(xì)微變化?！崩铑，B說：“電影院有它獨(dú)特的觀影感受，是網(wǎng)絡(luò)無法替代的。例如《八月與安生》里那種細(xì)膩的感受，只有在大銀幕上才能展現(xiàn)出來。觀眾群體對氣氛的渲染、對情緒的推波助瀾只有在電影院中才能感受到。這正是電影院現(xiàn)在還會存在的重要原因?！?