318再出發(fā)

文/董意

318再出發(fā)

文/董意

我手機的每日提醒告訴我：進臺到今天已經318天了?，F在想想，都還有種不真實的感覺。

2016年7月入臺后，我先后進入了《我們十七歲》和《高能少年團》的編劇組。這么回想一下，作為一個剛參加工作的人，我真的很幸運。入職培訓的時候，一個總編室的姐姐聊天時跟我說：“你一定要好好把你學到的電影的東西帶到電視里來，千萬不要做著做著把原來的東西都丟了?！边@句話我印象特別深刻，它讓我想到了我們“灌雞湯”時常用的一個詞叫“勿忘初心”。

因為一直在編劇組，我主要說說內容策劃方面的心得感悟。

想法要天馬行空，執(zhí)行要腳踏實地

《我們十七歲》有一次玩一個考反應的游戲，我一不留神就記岔了一局的結果，還給了范明錯誤的指示。幸虧我?guī)煾讣皶r發(fā)現并嚴厲地問我“想什么呢！”。這讓我深刻地感覺到，錄制前要想了又想，錄制的現場必須更緊張。正因為做的是“想”的工作，大到一個游戲好不好玩，小到一個道具出不出彩，都要千遍考量萬無一失。

小游戲也有大效果

因為是旅行真人秀，《我們十七歲》的游戲都是一些小游戲，道具也多是當地的或是本就應該出現在那個場景里的。我最大的感悟是對于這種即停即走的輕巧型游戲設計，我們要盡量選用能讓人物之間產生關系的游戲，比如一心同體、考驗默契、互相使壞、玩法多樣的，而不是單純地各自比拼或者是身體硬搞笑。要想保證一個游戲錄制的質量，就得把這個游戲的各種玩法想通想透備齊了，PD詞里留好口子給他們發(fā)揮，必要的時候還要上去教藝人玩出花樣。

人設很重要VS人設不重要

人設是戲劇上一種定型角色的概念。有人設，就有利于嘉賓快速找到自己的定位，使得每周播出的無直接關聯(lián)性的節(jié)目也有了電視劇似的穩(wěn)定人物形象和人物關系。

但既然是預估的人為設計，就很有可能不合理。在做《高能少年團》的時候，我們通過前采給王大陸的人設是“傻黑甜”，董子健是“腹黑”，但這是他們五個人各自給人的印象，實際上五人碰撞之后相處狀態(tài)會發(fā)生變化。我們發(fā)現王大陸才不是“傻黑甜”，其實他很聰明。而董子健才蠢萌蠢萌的，對游戲輸贏不太在意。這就是人設應該隨之改變的時候。

同樣，節(jié)目組與嘉賓之間的互動關系也要具體分析。《我們十七歲》正好碰上一個“史上最好欺負”的導演和以華少為首聰明較真的MC，所以自然地形成了互懟互損的氛圍，后來就不斷放大這個點，直到最后一集反整導演組。而《高能少年團》就不一樣，少年們都是第一次做節(jié)目，很多時候都不清楚該說什么做什么，而是帶著一種求助的眼神看著我們。在這個節(jié)目里，節(jié)目組應該搭起平臺讓少年們對著嘉賓或者內部PK來釋放荷爾蒙和勝負欲。

模式模式，永遠的模式

說到模式節(jié)目，其實第一次聽《我們十七歲》這個節(jié)目方案的時候我的內心是拒絕的，因為模式實在太老舊。

但是現在我有點理解了，“模式節(jié)目”不僅指這是一個“新穎優(yōu)秀而值得套用借鑒的有原版模式的節(jié)目”，更是指“成熟可行的、可以從一而終遵循的有原版模式的節(jié)目”。通俗地說，太陽底下無新事，而模式就是這個保底的東西?；A骨架在，其他的才能任由你去本土化發(fā)揮改造。所以我最強烈的感受是——模式需要簡約明確做減法，要可以“一言以蔽之”。

不管什么時候我一直堅信，做電視，在經驗中學習才是最重要的。記得我第一次擔任綜藝編劇的那集《我們十七歲》在武當山拍攝的時候，所有人都各司其職地忙著，但是你能切實感受到所有人都在幫你實現你的文案，你看著腦補的畫面就這樣一步步變成現實，有時候藝人表現比你預想的還要好，那個感覺太棒了，也許這就是電視的魅力吧。

希望勿忘初心，不只是一碗雞湯。

自勉并共勉。