現(xiàn)代畫壇中的安徽“八老”

朱德義+汪安康

【摘要】安徽于建國(guó)初期出現(xiàn)的蕭龍士、孔小瑜以及懶悟等八位中國(guó)畫家是一個(gè)和諧的生機(jī)勃勃的區(qū)域文化共同體，他們之間相互學(xué)習(xí)，彼此傳授道、藝，致力于中國(guó)畫的創(chuàng)作實(shí)踐與理論思考。各自的人生經(jīng)歷與藝術(shù)風(fēng)格雖有不同，但又彼此影響、相互融合，為20世紀(jì)的安徽美術(shù)界奠定了基礎(chǔ)，因此被后人尊稱為“安徽八老”。

【關(guān)鍵詞】安徽；八老；中國(guó)畫；藝術(shù)風(fēng)格

建國(guó)十七年（1949-1966年）之初，我國(guó)文化藝術(shù)事業(yè)得到了一次恢復(fù)與繁榮的機(jī)遇，在安徽同時(shí)出現(xiàn)了這樣八位擅長(zhǎng)中國(guó)畫創(chuàng)作的人物。他們是安徽現(xiàn)代中國(guó)畫畫壇的蕭龍士（1889-1990年）、孔小瑜（1899-1984年）、懶悟（1903-1969年）、申茂之（1904-1976年）、光元鯤（1907-1974年）、童雪鴻（1909-1966年）、王石岑（1914-1996年）、徐子鶴（1916-1999年）這八大名家。

一、安徽“八老”的共通之處

安徽“八老”是一個(gè)和諧的生機(jī)勃勃的區(qū)域文化共同體，他們之間多少都有互相學(xué)習(xí)、交流的機(jī)會(huì)，彼此之間雖各有所長(zhǎng)、遭遇各異，但更具有眾多的共同點(diǎn)：

（一）首先就從各自出生的文化氛圍來(lái)看，要么是書香門第出身，要么是名門望族的身份，如孔小瑜為中國(guó)著名的教育家孔子直系，為第七十二代孫；光元鯤因祖輩世代勤于書香藝術(shù)，從小便受教育和藝術(shù)的陶冶；徐子鶴也自幼受其家父的耳濡目染，而且還因出生于古老的文化名城蘇州，教育環(huán)境良好；蕭龍士生長(zhǎng)在人才輩出的皖北蕭縣，也得到了藝術(shù)氛圍的感染。

（二）安徽“八老”青年時(shí)期都經(jīng)歷了極為艱辛的求學(xué)歷程，但他們?cè)趧?dòng)蕩離亂的社會(huì)條件下磨礪品性、錘煉技藝、追尋理想。如蕭龍士曾就學(xué)于上海美術(shù)?？茖W(xué)校（現(xiàn)南京藝術(shù)學(xué)院），光元鯤、童雪鴻考入上海新華藝術(shù)大學(xué)繪畫系，懶悟就學(xué)于廈門的閩南佛學(xué)院，申茂之畢業(yè)于北京藝術(shù)?？茖W(xué)校后分別于華東大學(xué)和山東大學(xué)等四處任教學(xué)習(xí)。

（三）安徽“八老”轉(zhuǎn)益多師、交友廣闊，從而與畫壇保持緊密聯(lián)系。如蕭龍士師法林風(fēng)眠、齊白石、海派四大家的吳昌碩老先生等人；孔小瑜師法鄭午昌、吳青霞、唐云；光元鯤師法于潘天壽、黃賓虹、張大千；懶悟師法太虛、曹大鐵、林散之、若瓢。

（四）安徽“八老”專業(yè)知識(shí)的儲(chǔ)備量和文化思想的深度是不容置疑的，當(dāng)中擔(dān)任大中專高校的專業(yè)美術(shù)老師就有六人，就連他們的藝術(shù)也包含著高度的學(xué)術(shù)精神和專業(yè)態(tài)度，藝術(shù)風(fēng)格的純粹性更加濃厚。

（五）八大家的作品都具有特殊的民族印記，注重對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)繪畫技法的繼承，從他們的畫當(dāng)中不難看出雖各有自己對(duì)筆的法度和墨的韻味有著獨(dú)具匠心的見(jiàn)解，但都體現(xiàn)出了藝術(shù)的精髓。另外，“八老”的作品體現(xiàn)了元代趙孟頫的“書畫同源”，詩(shī)、書、畫、印的有機(jī)融合，可見(jiàn)其修養(yǎng)深厚、全面。

二、安徽“八老”的繪畫風(fēng)格特點(diǎn)

這八位老一輩藝術(shù)家是安徽近代中國(guó)畫壇的杰出代表，但是每個(gè)人的藝術(shù)特色卻又風(fēng)格迥異、各有自己的獨(dú)特之處。

蕭龍士的寫意花鳥(niǎo)畫最突出的特點(diǎn)是鄉(xiāng)土氣息與文人氣、書卷氣天衣無(wú)縫地融合與滲透。由于長(zhǎng)期居住在鄉(xiāng)村，對(duì)于身邊的一草一木等景物都有著獨(dú)特的情感，故擅畫花鳥(niǎo)而精于蘭，開(kāi)創(chuàng)了“江淮大寫意畫派”。尤擅長(zhǎng)用遒勁的筆墨表現(xiàn)蘭草俊逸灑脫的氣勢(shì)。蕭龍士的大寫意有所繼承，而又有所變化，用筆善用中鋒，落墨蒼勁潑辣，力透紙背，尤精于潑墨、破墨、積墨之法，大幅小品均能曲盡其妙、形神兼?zhèn)?、渾然天成。他的蘭草最足以表現(xiàn)他的文人氣和書卷氣。然而荷花也常為人所稱贊，譬如昔日齊白石在其墨荷上題句曰：“龍士畫荷，吾不如也！”

孔小瑜因涉及廣泛的繪畫題材加之其深厚的繪畫才能，因而又被稱之為“任頤后第一人”。其繪畫既弘揚(yáng)了傳統(tǒng)水墨畫的渲染效果，又吸收了西洋明暗畫法的新技巧，畫路寬闊，雅俗共賞。他或用銅器墨底描金圖案，把古禮器刻畫得堂皇雍容、敦厚莊重，器物中盛開(kāi)的牡丹、松梅充滿生趣，設(shè)色清雅。

出家后的懶悟選擇了書畫，在山水的靈氣中追求心的空靈與永恒。駐錫杭州時(shí)，開(kāi)始鉆研國(guó)畫，師承清初“四王”，后又致力于新安畫派漸江等人之技法，用干墨皴擦，以云煙抒萬(wàn)壑于胸，頗有意境；三十年代，于林風(fēng)眠門下習(xí)畫與唐云相互切磋交流；晚年效法石濤、石溪，效二石之雄偉蒼茫。不僅如此，卻也能在摹古基礎(chǔ)上突破創(chuàng)新，自成一體。題材多以江南山水居多，高雅清爽，靈動(dòng)俊逸。懶悟所畫畫面清雅逸秀，疏淡曠遠(yuǎn)，造詣深厚富有哲理，令觀者賞心悅目。

申茂之重內(nèi)在修養(yǎng)，善工筆花鳥(niǎo)，作品風(fēng)格傳承北派宮廷畫風(fēng)。在眾多的工筆畫家畫寫意畫時(shí)，總是受工筆時(shí)的慣性而影響著筆墨的灑脫性、設(shè)色和構(gòu)圖的簡(jiǎn)練性，因此導(dǎo)致畫家注重造型，構(gòu)圖紛繁復(fù)雜。而申茂之的花鳥(niǎo)不在于設(shè)色的精細(xì)，反而構(gòu)圖言簡(jiǎn)意賅，筆墨變化靈動(dòng)，與工筆相比較而言之，恍若出自兩人之手?？梢?jiàn)其在線條、構(gòu)圖等方面更進(jìn)一步。

光元鯤的畫繼承了張善孖意趣生動(dòng)的精華，畫面生機(jī)盎然、靈動(dòng)清新。他樂(lè)于寫生、勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)，最終成為畫虎名家。光元鯤青年時(shí)代即譽(yù)滿畫壇，他筆下的猛虎虎虎有生氣，姿態(tài)變化多端，不論是威猛的動(dòng)勢(shì)，或是靜止的嫵媚，不論是群戲或是獨(dú)行，均各具特色。他畫虎目則精光射人，爪則剛勁有力，毛則軟中含威，尤其是身上的斑紋，隨著虎的運(yùn)動(dòng)，其身體結(jié)構(gòu)的變化而有所不同表現(xiàn)，斑點(diǎn)大小形狀變化豐富、聚散有度，為老虎的身姿增加了律動(dòng)。其花鳥(niǎo)畫的造詣也出類拔萃，格調(diào)俏麗清新，令人愛(ài)不能釋。

童雪鴻精通翎毛魚(yú)蟲(chóng)及瓜果花卉，然以四君子為最。童雪鴻所畫構(gòu)圖意境清遠(yuǎn)，同元代趙孟頫一樣以書入畫，用筆剛勁，工筆與寫意相結(jié)合，畫面清新雅致，富有生活情趣。童雪鴻所畫之梅時(shí)而枝干彎曲花繁復(fù)，時(shí)而疏枝老練不沾凡塵氣；所畫之竹以篆書之筆法描繪，而且一氣呵成，卻也能分辨出新老之竹以及竹子的健拔挺秀；菊花也如同竹之用筆，篆筆之出而意欲獨(dú)特。因?yàn)樗栈ó嫷煤?，時(shí)人有“童菊花”之譽(yù)。

王石岑師法于黃君璧，習(xí)得筆墨酣暢淋漓，畫面意境蒼遠(yuǎn)。作品也含有新安之遺風(fēng)，雅致灑脫，令人回味無(wú)窮。王石岑的巨幅作品，其恢弘氣勢(shì)一發(fā)不可收拾，用筆豪放自如，讓人沉思。王石岑尊古而不逾矩，敬師長(zhǎng)，糅萬(wàn)家之精華而有道，體驗(yàn)生活，直面時(shí)代。上追唐宋傳統(tǒng)，又重視向當(dāng)代畫家學(xué)習(xí)，不斷地豐富自己，發(fā)展自己。

徐子鶴的畫可見(jiàn)其胸中之竹，所畫妙筆生風(fēng)，清新自然，現(xiàn)功力之深厚。徐子鶴前后登黃山數(shù)十次“搜盡奇峰打草稿”，最終以糅合南宋之墨、北宋之筆、黃岳之魂及自身之感悟來(lái)描繪黃山的奇峰逸景。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，幼年深受藝術(shù)文化熏陶青年歷經(jīng)求學(xué)艱辛的“八老”，在回到家鄉(xiāng)后體驗(yàn)到了家鄉(xiāng)地域性文化與藝術(shù)的緊密聯(lián)系，便建立了對(duì)本土文化與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)注，其藝術(shù)風(fēng)格也因而帶有濃厚的安徽本土化特色。蕭龍士儒雅酣暢的大寫意畫風(fēng)描繪的正是江淮大地的文化特色；王石岑用筆酣暢淋漓、氣勢(shì)恢弘，所畫山川秀麗奇峭，作品題材多以黃山為題材，是對(duì)皖南風(fēng)景新的詮釋。另外，如孔小瑜、徐子鶴等外地來(lái)皖的畫家本早已是聲名顯赫的畫家，在安徽的沉淀時(shí)期讓他們體會(huì)到了地域性文化所蘊(yùn)含的獨(dú)特的藝術(shù)氣韻，最終在藝術(shù)形式的多方面都得到了更新。徐子鶴反復(fù)觀察寫生，草稿數(shù)萬(wàn)，得以形成自己對(duì)黃山的獨(dú)特見(jiàn)解。懶悟前輩又在繼承了新安畫派的風(fēng)格基礎(chǔ)上結(jié)合自己的感悟和理解，作品中融入了禪機(jī)，使得畫面淡雅蕭疏，獨(dú)具玄理。

安徽“八老”一直被歷史所遮蔽，不少人窮極一生未辦展，無(wú)畫冊(cè)。令人欣慰的是，現(xiàn)如今美術(shù)界的人士和學(xué)生們對(duì)于這些老前輩所留下的藝術(shù)成就是懷著崇敬之情的，從事美術(shù)的子弟們也正在做著自己力所能及的工作，意圖讓人們重新認(rèn)識(shí)“八老”，認(rèn)識(shí)并了解安徽藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。光陰匆匆，對(duì)歷史的記憶不會(huì)被時(shí)間的步伐所沖淡，將會(huì)有越來(lái)越多的人關(guān)注并付諸努力。

注釋：

*本文系安徽省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃項(xiàng)目《安徽建國(guó)初期十七年中國(guó)畫研究》研究成果（項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào)：AHSKY2014D124）。