◆◇ 程一身
中國聲音
——百年新詩經(jīng)典導(dǎo)讀之六
◆◇ 程一身
昌 耀
靜極——誰的嘆噓?
密西西比河此刻風(fēng)雨,在那邊攀緣而走。
地球這壁,一人無語獨坐。
1985年5月31日
昌耀(1936-2000),原名王昌耀,湖南桃源人。首先看題目,“斯人”體現(xiàn)了作者的文言語言傾向與古典文化觀念。因此,這個題目呼應(yīng)并激活了中國傳統(tǒng)文化中的名句“斯人獨憔悴”,以及“微斯人,吾誰與歸?”,它們分別對應(yīng)著憔悴與知音主題。更重要的是,“斯人”與“詩人”諧音,這就使此詩突破了個人自傳的局限,體現(xiàn)出為詩人群體塑像的效果。如果用“這個人”作為題目,這一切都會失去。從題目“斯人”出發(fā),可繼續(xù)分析此詩的人稱詞。詩中第一句的代詞“誰”有不確定性,既可指詩人,也可指別人。第二句中雖無人稱詞,但確有人在“攀緣而走”,屬于無人稱詞的人稱,此句所指之人最好理解成詩人之外的另一個人。第三句中的“一人”即“斯人”,也就是“我”。但作者不用“我”,而用這樣的第三人稱詞,是為了與寫作對象拉開距離,即“我”同時是自身的旁觀者。這是現(xiàn)代詩人常用的手法。
從藝術(shù)上來看,此詩營造了一個極富張力的結(jié)構(gòu)。第一句自成一節(jié),為總領(lǐng)。第二節(jié)為分,其中第一句充滿喧鬧,對應(yīng)著“誰的嘆噓”,第二句極其安靜,對應(yīng)著“靜極”。破折號兩側(cè)的靜與鬧形成一個聲音的張力結(jié)構(gòu),這是對中國古詩以聲寫靜傳統(tǒng)的化用。值得注意的是,作者為這種聲靜結(jié)構(gòu)營造了一個浩瀚的空間,如果說第三句寫的是“地球這壁”的話,第二句寫的“密西西比河”就是“地球那壁”,前者是行動“攀緣而走”,后者為靜止“獨坐”;前者為寫實,后者是想象。詩人的想象力穿越了地球,或者說將整個地球變成了自己存在的空間。這是一種什么樣的存在呢?在無比廣闊極其安靜中的孤獨感。
張新泉
像愛一枚小小的果實
他用手一點點摩挲
從孩子的五官
到小腿到胳膊
(他摸得出色澤和瘢痕嗎
青澀或芬芳,蓬勃與孱弱)
他的手有些顫抖
除此之外都很靜
靜在此時此刻
是不是一支嘹亮的歌?
現(xiàn)在,他用嘴去親那雙眼
用吻,去迎那雙眸子中的
麗日、長河、鴿哨、花朵
(鳥翅和炊煙是純甜的吧
一隊白羊從虹橋上走過)
下午。公園的一把長椅上
一個盲人在愛他的孩子
(一批巡航導(dǎo)彈親吻科索沃)
世界一如既往。生存的環(huán)扣中
誰已溺水?誰在喊渴?
張新泉(1941-),四川富順人。讀這首詩讓我想到昌耀的某些作品,張新泉是個沒有受到應(yīng)有評價的詩人。因為這不是一般意義上的好詩,而是杰作。其取材剪裁顯出非凡的概括整合功力。此詩題目“一個盲人在愛他的孩子”即寫作對象,它內(nèi)在地包含了本詩愛的主題。中國古詩有時用詩歌的第一句做題目,此詩的題目其實是詩歌的第一句,但作者把它放在了題目的位置,這就使它獲得了雙重功能。詩的前三節(jié)都在寫一個盲人如何愛他的孩子,第一節(jié)刻畫極其細(xì)膩,頗具雕塑感?!澳﹃保ɑ颉懊保┦敲と耸鄣姆绞?,它是觸覺的,細(xì)致而踏實,這樣的文字大有使讀者變成這個被摩挲的人之功效?!八贸錾珴珊婉:蹎帷笨芍^神來之筆。此時詩人分明化身為盲人,同時又是此事的觀察者。如果說摸出色澤是觸覺與視覺的結(jié)合,摸出瘢痕顯然就有立體感了。愛是一種深入的體貼,誕生各種奇跡都不足為奇。第二節(jié)從被摩挲者轉(zhuǎn)向摩挲者,如果說“顫抖”體現(xiàn)了激動,“靜”則體現(xiàn)了施愛者的心態(tài)穩(wěn)定與滿足,這種無聲之歌既是愛本身,也是對愛的贊頌。在第三節(jié)中,愛的工具從手變成嘴,愛的方式從摩挲變成親吻,愛的對象從全身變成眼眸,親眼眸不足為奇,但是親眸子中的“麗日、長河、鴿哨、花朵”就有創(chuàng)造性了:一個盲人通過愛從他的孩子身上感受到了整個世界。到第四節(jié),作者才交代了時間和地點,前面的特寫鏡頭由此變成了全景呈現(xiàn)。當(dāng)作者把公園長椅上的這一幕與轟炸科索沃的戰(zhàn)爭并置起來時,這首詩就更有力量了:盡管那也是“親吻”,但是來自導(dǎo)彈的親吻,是毀滅性的,是愛的反面。可以說,作者在這里用盲人深沉的愛批判了戰(zhàn)爭的殘酷。盲人都知道以其本能愛孩子,那些手握權(quán)柄的人卻對自己的同類大肆屠殺,豈不是另一種盲目?這樣巨大的反差令人深思。
馬新朝
我看到那巨大的鉚釘,暗含著
河流的尖銳,在大鐵橋上呼嘯著
抖動河流深處的內(nèi)力
把縱橫交錯的鋼鐵骨架與黃河
以及不遠(yuǎn)處的城市鉚在了一起
一列火車從對岸的邙山頭隆隆地開過來
在瞬間劇烈的震顫中,我看到
列車,大橋和我的屬性,在迅速改變
溶入河流的品質(zhì)與表情,組成一種新的
聯(lián)盟,那巨大的力和轟鳴聲
不斷地加固著周圍事物的秩序
——就這樣日復(fù)一日,那些
不安分的詞語就固定了下來
馬新朝(1953-2016),河南唐河人。如果把《秩序的形成》視為一首寫物詩,它也是相當(dāng)成功的。而我傾向于認(rèn)為它是一首元詩歌,即表達(dá)詩歌觀念的詩歌。在這首詩里,詩人其實潛在地表述了他的寫作觀念:將運動的事物用詞語固定下來,并把和它相關(guān)的事物納入一個有效的秩序。詩人開頭寫到了鉚釘,這是一個細(xì)小的事物,但是它尖銳,是大鐵橋的固定物,沒有它,大鐵橋就不能橫貫洶涌的河流。所以,詩人說“鉚釘……把縱橫交錯的鋼鐵骨架與黃河及不遠(yuǎn)處的城市鉚在了一起”,這不是小中見大,而是細(xì)小之物對廣大世界的聯(lián)結(jié),因此,鉚釘在這里成了秩序的中心。接下來,詩人寫到火車?;疖嚰尤脒M(jìn)來以后,這個秩序有所改變,火車取代了鉚釘,成為新秩序的中心。但是被取代的鉚釘仍然存在著,承受著火車巨大的重量。詩人說火車的到來迅速改變了大橋,也改變了我,同時改變了河流,將“大橋和我的屬性……溶入河流”。盡管不能確定“我”所處的具體位置,但“我”應(yīng)當(dāng)位于火車之外,并因此見證了“一種新的聯(lián)盟”,即由火車到來形成的震顫中的秩序。值得注意的是,詩人用的詞語是“加固”,也就是說,是火車以及它帶來的震動加固了周圍事物的秩序。一般而言,震動產(chǎn)生的效果是使事物松弛或毀壞,但是針對運動中的秩序來說,震動的確有加強(qiáng)之效,這是驚人之筆,也是自然之筆。之所以說這是一首表達(dá)寫作觀念的詩,可以從后兩句覓得蹤跡。所謂寫作就是“日復(fù)一日”地將“那些/不安分的詞語”固定下來。這是個異常艱苦的過程,對大詩人也不例外。詞語之所以“不安分”,是因為事物不安分,如火車經(jīng)過大鐵橋時產(chǎn)生的劇烈震顫,但詩人必須把這種震顫用詞語固定下來,只有這樣他才不失為一個詩人。
葉 輝
清晨。我在路上慢跑
跟在我女兒的童車后面
幼小的樹木,纏上了過冬的草繩
我要在后面
看著她,爬上了小坡
送牛奶的人走了
晨霧中,穿深色工作服的垃圾工
慢慢到來
我不能落得太后
那樣我們之間仿佛就會隔著深淵
我不能離得太遠(yuǎn)
不然,我與女兒像是兩個互不相關(guān)的人
不然別人就無法看到
這幸福的情景
但是,這樣的時刻會到來
在漸至的陽光中
我像是看到她頭發(fā)扎成一束馬尾
奔向遠(yuǎn)處
而我穿著潔凈的練功服
慢跑。獨自一人
在空蕩、灰青的馬路上
2002年
葉 輝(1964-),江蘇高淳人。這是一首難以談?wù)摰脑?。它就是生活,但又是藝術(shù)。整首詩呈現(xiàn)的是父女情。女兒騎著童車,父親跟在車后慢跑,這樣的情景極其普通,也非?,F(xiàn)實。把它藝術(shù)化的元素源于這個慢跑者的內(nèi)心世界。首先是與女兒保持的距離:“不能落得太后”,這樣就會看不見,用詩中的話說就是如隔深淵;但也“不能離得太遠(yuǎn)”,這樣別人就無法看出其父女關(guān)系,也看不出他們父女同行的幸福。這種距離首先是物理的,其次是心理的。物理距離會影響心理距離。這位父親在享受與女兒相處的幸福時,不禁對幸福的中斷產(chǎn)生了隱憂:此時的距離處于他的控制中,但他能與女兒永遠(yuǎn)保持這種距離嗎?“這樣的時刻會到來”,“這樣的時刻”就是“我”不能繼續(xù)控制合適距離的時刻,是看不見女兒的時刻,是由相處的幸福變成思念牽掛的時刻?!斑@樣的時刻”在此時的幸福中提前到來,像個白日夢,在陪女兒慢跑的晨光里展開。詩歌最后變成了“我”獨自慢跑,這大體上是父親失落孤獨的晚景,是他從此刻看到的不可避免的未來。這首樸素動人的詩是我見過的寫父女關(guān)系最深情的作品。詩人由一個日常情景演繹了父女必然分離的命運,因為隨著女兒的成長,她要結(jié)婚,重建家庭??梢哉f這首詩寫出了所有父親的復(fù)雜心態(tài):對女兒的戀戀不舍。
李少君
傍晚,吃飯了
我出去喊仍在林子里散步的老父親
夜色正一點一點地滲透
黑暗如墨汁在宣紙上蔓延
我每喊一聲,夜色就被推開推遠(yuǎn)一點點
喊聲一停,夜色又聚集圍攏了過來
我喊父親的聲音
在林子里久久回響
又在風(fēng)中如波紋般蕩漾開來
父親的答應(yīng)聲
使夜色似乎明亮了一下
2007年
李少君(1967-),湖南湘鄉(xiāng)人。先談一下這首詩的空間。第一個空間是林子,它有這樣幾個特點:自然屬性、鄉(xiāng)村屬性、安靜屬性。然后是“夜色”,在這個作品一共出現(xiàn)了四次。雖然夜色是表達(dá)時間的詞語,但它在作品中的確有鮮明的空間感。我們發(fā)現(xiàn)一點,就是當(dāng)這個作者呼喊父親的時候,林子是不會波動的,而夜色卻可以被波動,所以這個作品動態(tài)的展開是由夜色來完成的,而且這個作品寫得最精彩的地方恰恰是夜色。第三個空間,就是家,“房子”。雖然作品沒有直接寫它,但它是一個潛在空間,是作者出發(fā)找父親的地方,也是要回去吃飯的地方。
前兩個空間是復(fù)合性的:林子和林子中的夜色。這個空間很龐大,籠罩著兩個人(“我”和老父親),“我”和“我”的父親是散布在林子里的兩個點,這個林子就是一個面。這個作品就是兩個點和一個面產(chǎn)生的關(guān)聯(lián)?!拔摇痹诹肿永锖案赣H。所以這個作品可以說是在林子里的兩個聲音建立起來的關(guān)系。這樣一種父子關(guān)系,是通過兩個聲音的呼喚和應(yīng)答完成的,但是經(jīng)過多次呼喊之后才有了一次應(yīng)答。
下面說一下三個張力。第一個是喊聲和夜色之間的張力,即聲音與安靜之間的一個張力;第二個是黑暗和明亮之間的張力。黑暗和明亮是寫心情的,黑暗體現(xiàn)了一種讓人擔(dān)心和憂慮的因素,而明亮表達(dá)了作者的寬慰和安心,因為父親回答了自己的呼喊,就由原來的憂慮轉(zhuǎn)為了后來的安心,這是第二個張力;第三個張力,這個作品寫出了鮮明的方向感,一個力量是以作者為中心朝內(nèi)壓迫作者的,一個力量是以作者為中心向外發(fā)散的。比如說 “我每喊一聲夜色被推開推遠(yuǎn)一點點”,這是向外的;“喊聲一停,夜色又聚集圍攏過來”,這是向內(nèi)的。它們是兩個相反的方向。這個作品一直在寫內(nèi)外兩種力量的對立,方向之間的反復(fù)交錯。
這三重張力是融合在一起的。其中黑暗與明亮這兩種色彩語言隱喻著兩種相反的心情:恐懼與安心。這個作品寫夜色很有質(zhì)感,可以說清晰可見或觸手可及。我覺得很重要的一個原因就是視覺與聽覺的融合,也可以說通感。喊聲直接改變夜色,它們之間形成了直接的關(guān)聯(lián),造成了一種整體的視覺效果。
黃 翔
我是一只被追捕的野獸
我是一只剛捕獲的野獸
我是被野獸踐踏的野獸
我是踐踏野獸的野獸
我的年代撲倒我
斜乜著眼睛
把腳踏在我的鼻梁架上
撕著
咬著
啃著
直啃到僅僅剩下我的骨頭
即使我只僅僅剩下一根骨頭
我也要哽住我的可憎年代的咽喉
1968年
黃 翔(1941-),湖南桂東人。本詩的題目“野獸”,并非具體的獅子老虎之類,而是一個總體命名,這就使本詩成為對特定時代人群的總體隱喻:人群普遍的野獸化,自身被追捕、被捕獲、被踐踏,也追捕、捕獲、踐踏他者??梢哉f,這是對那個年代人與人之間關(guān)系的藝術(shù)寫照。詩人不僅寫出了踐踏,而且寫出了踐踏的相互性:所謂“被野獸踐踏的野獸”、“踐踏野獸的野獸”。從某種程度上,踐踏的相互性更殘酷,造成這種相互性的是那個殘酷的年代。
后兩節(jié)的敘事仍延續(xù)了這種相互性。詩人接下來把對象轉(zhuǎn)換成“我”和“我的年代”:“我的年代撲倒我”,顯然,“我的年代”是一頭更猛的野獸。這節(jié)詩采用特寫鏡頭,將年代的猛獸吃人的場景直接推到讀者面前:踏、撕、咬、啃,這可以視為對“文革”批斗的暗示,被強(qiáng)化的殘酷?!靶必恐劬?把腳踏在我的鼻梁架上”,批斗者分明從斗人中獲得了享受。
最后一節(jié)是“我”對迫害“我的年代”的反應(yīng),另一種相互性在此完成。盡管這里存在著主動被動之分,詳略之別,但“我”并未喪失自己,而是以剩存的軀體將對抗精神轉(zhuǎn)化成最后的抗?fàn)幮袆?,成為哽住可憎年代咽喉的一根骨頭??梢哉f,此詩的兩種相互性都是殘酷的,但前一種相互性是悲劇的,后一種相互性是悲壯的。整首詩就這樣成為無辜個體遭遇瘋狂時代的客觀實錄與藝術(shù)轉(zhuǎn)化。