李鵬飛
摘要:當(dāng)今的舞美和戲劇一樣,在新媒介環(huán)境的沖擊下,面臨著許多的困境,若將我們的藝術(shù)與科技相聯(lián)系的話,將會(huì)開辟一片新天地。我們需要不斷地來(lái)強(qiáng)化舞美的藝術(shù)特征,它將會(huì)在戲劇中的作用越來(lái)越重要,要想給觀眾呈現(xiàn)一出好戲,舞美需要加入導(dǎo)演的意識(shí),和導(dǎo)演相互合作,相互溝通。我們的舞美的生命力將會(huì)延續(xù)下去,越來(lái)越豐富戲劇。然而舞美是戲劇舞臺(tái)的心臟,指揮著故事情節(jié)與舞臺(tái)效果的順利發(fā)展,成就了經(jīng)典的戲劇與舞美藝術(shù)特征,帶領(lǐng)著人們走向戲劇文化的發(fā)展道路。
關(guān)鍵詞:創(chuàng)新;藝術(shù)特征;意識(shí)
一、現(xiàn)今舞美的困境
現(xiàn)今的舞臺(tái)美術(shù)和舞臺(tái)劇一樣,面臨著很多的困境,無(wú)法生存,在影視作品的沖擊下、娛樂(lè)的多樣化、和人們手里電子圖書豐富的情況下,舞美的生存狀態(tài)更是堪憂。我們的戲劇還是按照原來(lái)傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式進(jìn)行的話,那么我們的受眾人群就會(huì)流失的更多。散點(diǎn)的、多時(shí)空的、隨意的跳躍運(yùn)用,不僅讓戲劇失去魅力,我們的舞美的作用更是不能發(fā)揮。舞臺(tái)美術(shù)師是戲劇創(chuàng)作的中間力量,我們應(yīng)該是依附戲劇從整體去把握和考慮,這樣才能抉擇自己的創(chuàng)作主體和方向,創(chuàng)作出符合這個(gè)時(shí)代的作品,舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)手段、技術(shù)運(yùn)用,在不同的時(shí)期,不同的劇目中,都會(huì)有自己獨(dú)特的走向。當(dāng)今社會(huì)隨著時(shí)代的不斷發(fā)展,新媒體技術(shù)也隨之向舞臺(tái)設(shè)計(jì)中引入,舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)手法也不斷的變成多種多樣,優(yōu)秀的舞美設(shè)計(jì)者必須走在舞臺(tái)美術(shù)科技化的最前方,多方面的提高自身對(duì)新媒體技術(shù)的理解認(rèn)知,更要提升自身的綜合能力,為觀眾呈現(xiàn)出更高層次的舞臺(tái)視覺(jué)效果。我們可以選中一個(gè)方向全力以赴,將自己的身、心、靈都放入進(jìn)去,我們一定會(huì)有很大的收獲。不要面面俱全,從戲劇、舞美的本身魅力出發(fā),它本身就是一個(gè)特色,每個(gè)導(dǎo)演和設(shè)計(jì)者對(duì)劇本的理解都是不一樣,所以我們?cè)O(shè)計(jì)出來(lái)的作品也是獨(dú)具特色的,這才是我們自己特有原創(chuàng)作品。
二、舞美的綜合特征需要強(qiáng)化
當(dāng)今的戲劇看起來(lái)并不是很樂(lè)觀,我們常常被影視作品的沖擊著,我們所看到的作品通常都是導(dǎo)演來(lái)引導(dǎo)的,它給我們的思維觀念,并不是我們自己可以完全欣賞到的,這樣的思路常常來(lái)限制住我們的思考。這種觀點(diǎn)的切入,常常都是官方的,顯示給我們的是正能量的,是社會(huì)主義核心價(jià)值觀所反映出來(lái)的力量。我們需要的是一種批判式的思維,來(lái)重新認(rèn)識(shí)和定位這個(gè)社會(huì),它是具備一種人性的思考的,我們?cè)趹騽≈?,通過(guò)觀眾和演員的之間的觀影關(guān)系,我們就能夠全方位、直觀地去了解到每個(gè)演員的內(nèi)心獨(dú)白,他們的眼神、一舉一動(dòng),都能夠引起我們的注意。觀眾是清清楚楚的看到臺(tái)上的每一個(gè)動(dòng)作,這就是電影和戲劇之間的區(qū)別吧。其實(shí),也是我們中國(guó)教育體系下學(xué)生與老師之間的關(guān)系,我們的大學(xué)教育運(yùn)用的也是這種灌輸式的,學(xué)生只是一味的聽講,根本沒(méi)有發(fā)言的機(jī)會(huì)。那我們何不去聽網(wǎng)課呢?網(wǎng)上的資源是如此的豐富,我們更能夠了解到更多。但是,我們每個(gè)人需要的是面對(duì)面交流,來(lái)解決我們個(gè)人的問(wèn)題,我們用這種模式反復(fù)訓(xùn)練后,那么我們的能力、思維將會(huì)提高很多。學(xué)習(xí)之間的氛圍正是在你一言、我一語(yǔ)的學(xué)科交叉之間形成的,每個(gè)人的在思維碰撞之后,都能有所收獲,這也是我們學(xué)堂存在到現(xiàn)在的意義了。舞美也是如此,我們不僅是作為舞美設(shè)計(jì)者,我們還需要具備導(dǎo)演的意識(shí),重新調(diào)整自己的方位、自己的視角、自己的心態(tài)。在創(chuàng)造戲劇的外部形象的時(shí)候,也就要構(gòu)建舞臺(tái)的結(jié)構(gòu),用舞臺(tái)的整體性、自我的調(diào)節(jié)性來(lái)獲得自己的生存。設(shè)計(jì)家薛殿杰說(shuō)過(guò):“不納入導(dǎo)演構(gòu)思的舞美創(chuàng)作,越是創(chuàng)新,越失敗的不可收拾。舞美創(chuàng)新的成功,首先在于它準(zhǔn)確而有分寸地找到自身在綜合藝術(shù)中的位置?!碑?dāng)我們的導(dǎo)演和我們的設(shè)計(jì)者能夠相互的對(duì)話、挑剔、相互的啟發(fā)、彼此的接納和了解,就能夠在作品上取得一多半的成功,這才是一個(gè)團(tuán)隊(duì),而不是我們突發(fā)奇想、缺乏主見、人云亦云。當(dāng)我們的舞美遇到電影和電視這兩個(gè)競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手的時(shí)候,我們就需要強(qiáng)化舞臺(tái)美術(shù)的藝術(shù)特征,這樣我們的藝術(shù)才會(huì)有生命力。首先你必須要理解劇本中表達(dá)了什么,為了很好的發(fā)揮舞美的作用必須要在選擇角色與話劇排練前對(duì)劇本很好的解析,舞美設(shè)計(jì)者應(yīng)該找一個(gè)很安靜的地方非常集中精力的閱讀,這樣可以激發(fā)我們的創(chuàng)作熱情與激情,設(shè)計(jì)出來(lái)的作品將更具特色,這樣做也會(huì)節(jié)省很多時(shí)間。分析劇本還有很多的好處比如說(shuō)可以做記錄,用符號(hào)記錄下所有可能在舞臺(tái)中發(fā)生的燈光變化、舞臺(tái)變化、音效變化、大場(chǎng)景變化、特效變化、演員的服裝變化、有什么特殊的地方、道具的變化、上臺(tái)口、下臺(tái)口與音控發(fā)音會(huì)出現(xiàn)的問(wèn)題等等。這樣做為后期技術(shù)合成時(shí)會(huì)有很大的幫助,每個(gè)人都有各自的習(xí)慣的記錄方式所以用自己實(shí)用的方法就好。一位優(yōu)秀的舞美設(shè)計(jì)者,將舞臺(tái)視為自己的生命,詳細(xì)的設(shè)計(jì)在舞臺(tái)上除演員以外的一切造型因素。
三、當(dāng)今舞美的時(shí)代性
舞臺(tái)美術(shù)是相當(dāng)寬泛的學(xué)科,涵蓋的面是非常廣的,包括戲劇、美術(shù)、影視、有時(shí)我們還要與科技進(jìn)行聯(lián)合。世界上有戲劇,就一定是有舞臺(tái)美術(shù)的,它扮演了自己獨(dú)特的角色,舞臺(tái)美術(shù)的首要任務(wù)是要?jiǎng)?chuàng)造舞臺(tái)的演出形式,為舞臺(tái)人物的表演提供假定性的時(shí)空,來(lái)揭示戲劇的 思想、內(nèi)容、人性。我們需要來(lái)完備我們的理論構(gòu)架,當(dāng)我們的理論得到一定的提升時(shí),我們?cè)跁r(shí)間中將能夠來(lái)指導(dǎo)?,F(xiàn)在我們的舞臺(tái)美術(shù)遇到了瓶頸,根據(jù)時(shí)代的進(jìn)步,我們需要引進(jìn)科技來(lái)增強(qiáng)我們的演出效果,更激起我們創(chuàng)作的主觀性。當(dāng)我們的創(chuàng)作激情與實(shí)踐體現(xiàn)的機(jī)會(huì)相互結(jié)合時(shí),就能夠改觀、營(yíng)造良好的戲劇氛圍,舞美將會(huì)開辟另一番天地。
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