傳承傳統(tǒng)音樂文化，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識(shí)

李廣旭++張亞麗

摘要：普契尼作為歌劇大師一生創(chuàng)作出了許多曲調(diào)優(yōu)美、感人肺腑的女高音詠嘆調(diào)，他總能夠根據(jù)不同女性人物的性格特征，給予她們不同的性格發(fā)展脈絡(luò)，并利用人物之間的對(duì)比使她們的性格完美呈現(xiàn)。通過研究我們不難發(fā)現(xiàn)，這些經(jīng)典的女性形象和他本人的美學(xué)觀、人生觀極其相似。他從小失去了父愛，在母親和眾多姐姐的呵護(hù)下長大，受“真實(shí)主義”思潮和“女權(quán)主義”運(yùn)動(dòng)的影響，骨子里透露出的是揭示社會(huì)的不平等與不公正，用他獨(dú)特犀利的筆觸為社會(huì)底層小人物爭取權(quán)益。在這種性格影響下，普契尼對(duì)《圖蘭朵》投入了大量的感情戲，把一個(gè)冷酷無情不懂愛的女權(quán)公主轉(zhuǎn)變?yōu)橄硎軔鄣娜崆樾∨?，把地位卑微、忠誠恭順的女仆為了守護(hù)愛可以犧牲的形象刻畫得崇高而偉大。

關(guān)鍵詞：圖蘭朵；女性人物；身份與性格；愛情觀；音樂形象；演唱處理

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）04-0042-03

普契尼創(chuàng)作最顯著的特點(diǎn)就是以塑造女性角色見長，他將社會(huì)最底層不被關(guān)注的悲慘女性通過獨(dú)特的音樂手段刻畫得有血有肉，以真實(shí)主義和女權(quán)主義視角，突破傳統(tǒng)男性的狹隘觀點(diǎn)，深刻揭示女性命運(yùn)的不公平，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的社會(huì)反響?！秷D蘭朵》是以《茉莉花》的基調(diào)為主旋律，講述了中國公主圖蘭朵竭盡全力改變女性在愛情中的被動(dòng)地位，善良忠貞的下層女性柳兒為愛犧牲抗?fàn)幓蕶?quán)的故事。這部作品是普契尼創(chuàng)作生涯的絕筆，寫作規(guī)模宏大，人聲與和聲配器擴(kuò)展到了極致，展示其一生的藝術(shù)追求。它還是國外唯一一部以中國題材創(chuàng)作的東方故事，這也是大多數(shù)國人對(duì)這部歌劇推崇和喜愛的重要原因之一。本文立足于柳兒和圖蘭朵兩個(gè)性格鮮明的女性角色，以女權(quán)主義獨(dú)特視角為切入點(diǎn)，從創(chuàng)人物身份與性格的對(duì)比、人物愛情觀的對(duì)比、人物音樂形象的對(duì)比、演唱處理要求的對(duì)比等幾個(gè)方面，分析、揭示其藝術(shù)魅力與價(jià)值，以期更深入的探究《圖蘭朵》獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值及厚重的社會(huì)意義。

一、人物身份與性格的對(duì)比

這部歌劇中，有兩個(gè)鮮明的女性人物形象，一個(gè)冷若冰霜、殘冷無比，一個(gè)卻吃苦耐勞、忍辱負(fù)重。柳兒，韃靼國老國王的貼身侍女，地位低下但善良質(zhì)樸、忠心護(hù)主。一開場，柳兒扶著帖木兒走在人群中，人群騷動(dòng)驚恐萬分，不時(shí)有人碰到他們，柳兒低聲的呼救著。當(dāng)他們與卡拉夫重聚時(shí)，從老國王的話中我們不難發(fā)現(xiàn)，若不是柳兒一直不離不棄的照顧，他早已不在人間。另一個(gè)場景，當(dāng)他們兩個(gè)被抓住嚴(yán)刑拷打時(shí)，柳兒為了自己的主人免受酷刑挺身而出：“只有我知道王子的名字”。如此嚴(yán)峻和艱苦的環(huán)境，大家連逃命都來不及，可善良忠貞的柳兒卻對(duì)老主人不離不棄、貼身跟隨。危急時(shí)刻舍己救主，對(duì)主人絕對(duì)的忠誠是柳兒善良人性的光輝寫照。另一位則是權(quán)利與地位的象征的中國公主，猜謎表面上考驗(yàn)的是各國王子的智慧與勇氣，實(shí)質(zhì)上是公主女權(quán)的體現(xiàn)，就因?yàn)椴洛e(cuò)一道謎語各國王子就必須喪命，這無疑是血腥與殘忍的，但它卻是圖蘭朵反抗長久以來以男權(quán)為主的思想武器。她在第一幕的出場十分短暫，像個(gè)幽靈，人們都在為波斯王子求情，可她卻面無表情，大手一揮，波斯王子就人頭落地。圖蘭朵的名字猶如一個(gè)陰影籠罩著舞臺(tái)，眾人大氣都要不敢出一聲，這樣的安排突出了圖蘭朵冷酷沒有人性的一面。當(dāng)柳兒的死帶給圖蘭朵心靈上的震撼，卡拉夫炙熱的吻融化了她的心，這時(shí)的圖蘭朵人性得到回歸，并第一次流下了淚，成了溫柔的公主。

二、人物愛情觀的對(duì)比

圖蘭朵這個(gè)人物本身就是一個(gè)愛恨糾結(jié)的矛盾體，一方面她從未體驗(yàn)和感受過愛，另一方面她又因?yàn)樽约旱淖婺笂溻徆鞫鴮?duì)男人恨之入骨。盡管猜謎是件很冒險(xiǎn)的游戲可還是有那么多的王子前來碰運(yùn)氣，可見圖蘭朵的美是不可阻擋且光芒萬丈的。劇中第二幕，平、龐、彭三位假面大臣說到，銅鑼敲響三下，就有人頭落地。鼠年6個(gè)狗年8個(gè)，到了虎年已是第13個(gè)。圖蘭朵對(duì)男人是殘暴與血腥的，對(duì)于這么多追求者不為所動(dòng)從另一方面也說明她本身就不懂什么是愛情，所以對(duì)待愛她一直是殘忍的拒絕與漠視。當(dāng)卡拉夫扯下圖蘭朵的面紗突然一吻時(shí)，圖蘭朵對(duì)愛情的突然到來是茫然不知所措的，她對(duì)愛的感覺是恍惚迷茫的。

相較于圖蘭朵的不懂得愛，柳兒的愛情觀卻是無私的奉獻(xiàn)。對(duì)自己的愛人將要冒險(xiǎn)猜謎柳兒是極力勸阻，當(dāng)看到卡拉夫?qū)D蘭朵的愛是不顧一切她則為愛選擇了犧牲成全。在劇中，卡拉夫一直把柳兒視作自己家中一個(gè)忠實(shí)的女仆，他根本沒有想到因?yàn)樽约簡渭兊囊粋€(gè)微笑，會(huì)讓柳兒對(duì)自己傾心。假如沒有那場猜謎的話，卡拉夫?qū)α鴥旱膼凼呛敛恢榈?。在柳兒面前，卡拉夫始終表現(xiàn)出來的都是對(duì)公主愛的一腔熱血，《今夜無人入睡》這首著名的詠嘆調(diào)唱出了一個(gè)勇士的滿腔自信。如果不是那份為愛而死的決心，柳兒應(yīng)該會(huì)把這份愛埋藏在心里一輩子。在柳兒的心里，愛被解釋為包容、成全和偉大的無私?？煽ɡ騾s唱出《柳兒，不要為我哭泣》來寬慰柳兒不要悲傷并且透露著把自己的父親托付給柳兒的意圖，這對(duì)柳兒來說無疑是殘忍的，這與柳兒哪怕面對(duì)酷刑“寧死也不說”的剛毅和勇敢形成了鮮明的對(duì)比。一個(gè)溫婉善良的弱女子選擇這么一種極端的方式來表達(dá)愛，這得需要多么大的勇氣，這是超越人性的狹隘、自私、占有的大愛。柳兒在最后一首詠嘆調(diào)中唱到“我沉默著把他的愛給你”“這是心愛者最珍貴的禮物”，這無謂犧牲的英雄烈女形象感天動(dòng)地，更是普契尼替所有“女權(quán)主義”者無言的申訴。

三、人物音樂形象的對(duì)比

在《圖蘭朵》這部劇中，普契尼運(yùn)用了豐富的音響配器效果，把音樂和人物的形象特征巧妙融合。塑造柳兒這個(gè)角色時(shí)，通過雙簧管與長笛、小提琴的獨(dú)奏，一個(gè)勢單力薄、楚楚可憐的婢女形象呈現(xiàn)在我們面前?！吨魅耍?qǐng)聽我說》中慢板的節(jié)奏加上豎琴琶音的裝飾，暗示出柳兒悲觀無助的痛苦。漸進(jìn)的旋律音程猶如柳兒輕盈婉轉(zhuǎn)的低述表現(xiàn)出柳兒卑微的地位與不敢說出口的愛，并且在同音反復(fù)的弦法上結(jié)束。自刎前的唱段《你那顆冰冷的心》中，升高第六級(jí)和第七級(jí)音高的使用，使音樂具有旋律小調(diào)風(fēng)格，表現(xiàn)出柳兒對(duì)圖蘭朵殘暴的哭訴與對(duì)卡拉夫的留戀與不舍。通過前章的譜例分析來看，普契尼對(duì)柳兒的音樂形象多用東方的五聲調(diào)式與西方的大小調(diào)式相結(jié)合，表現(xiàn)出柳兒的善良純真、為愛犧牲的崇高形象。

而對(duì)于圖蘭朵的塑造，中國民歌《茉莉花》的主題一直變奏伴隨著她的出場。第一次主題音樂出現(xiàn)在波斯王子被砍頭時(shí)，圖蘭朵一言不發(fā)，普契尼則是使用木管與弦樂器共同演奏，還加入了童聲合唱，烘托出公主的權(quán)利與地位的高貴，《茉莉花》明感憂傷的情緒反襯出她的殘忍。第二次是出現(xiàn)在卡拉夫敲響猜謎的銅鑼之后，主題音樂好似圖蘭朵一樣若隱若現(xiàn)。接下來的兩次是卡拉夫猜中謎語和圖蘭朵悔婚時(shí)，音樂上給人一種專橫、霸道的情緒。第三幕中圖蘭朵逼問柳兒卡拉夫的名字時(shí)，主題音樂再次變奏出現(xiàn)，這時(shí)的音樂旋律有了純潔溫順的感覺，為后面人性的回歸埋下伏筆。最后一次主題音樂是在卡拉夫吻了她之后，圖蘭朵流著淚自言自語：天亮了，圖蘭朵沉默了！音樂再次伴隨童聲合唱想起，這是圖蘭朵人性真正的回歸。反觀為她創(chuàng)作的兩首詠嘆調(diào)，并沒有向柳兒的詠嘆調(diào)一樣運(yùn)用太多的東方元素，而是典型的西方傳統(tǒng)歌劇創(chuàng)作手法。

四、演唱處理要求的對(duì)比

在聲部設(shè)置上，柳兒和圖蘭朵都屬于女高音聲部。一個(gè)用聲音柔美抒情、音樂連貫細(xì)致的抒情女高音表現(xiàn)溫柔多情的柳兒，一個(gè)用聲音厚重雄渾、音程跳動(dòng)大且高音區(qū)使用頻繁的戲劇女高音展現(xiàn)冷酷高貴的圖蘭朵。通過前章對(duì)柳兒和圖蘭朵唱段的音樂特點(diǎn)和演唱研究，筆者發(fā)現(xiàn)：首先，這些詠嘆調(diào)大都沒有過長的前奏甚至幾乎沒有開頭，多以簡單地旋律直接引出演唱部分，并且開頭的音區(qū)大都選擇在中低聲曲并以弱起的方式進(jìn)行。這無論對(duì)柳兒還是圖蘭朵的演唱者來說，氣息控制的要求都很高，并且直接掛上位置，沒有好的呼吸控制絕對(duì)唱不了普契尼的女高音。其次，這幾首詠嘆調(diào)旋律伸縮性很強(qiáng)。普契尼的詠嘆調(diào)在節(jié)拍上絕不能死板的按照節(jié)奏演唱，一定要根據(jù)人物性格及情緒的變化進(jìn)行適當(dāng)?shù)臐u慢和回原速甚至再漸慢的變化。他所標(biāo)記的速度與力度記號(hào)都必須在合理的演唱范圍內(nèi)表現(xiàn)，切不可隨性處理。再次，都沒有明顯的宣敘調(diào)，而是將宣敘調(diào)巧妙地融入了詠嘆調(diào)中，說話與唱歌相結(jié)合，音色多變，借以展現(xiàn)人物心理的變化達(dá)到推動(dòng)劇情的效果。值得一提的是，不知是否普契尼的故意安排，圖蘭朵的兩首詠嘆調(diào)與柳兒的兩首詠嘆調(diào)在演唱方法上需要互換。柳兒的詠嘆調(diào)需要從柔弱優(yōu)美的抒情性向臨死前豪邁奮不顧身的戲劇性發(fā)展，反觀圖蘭朵的唱段，則需從開始的冷漠悲痛的宣泄轉(zhuǎn)向被愛融化留下熱淚的柔情。最后，兩人詠嘆調(diào)的高潮部分不是直接推出，而是在中聲區(qū)就以級(jí)進(jìn)的方式一層層鋪墊直至最高音。最高音總是做持續(xù)的保持，且巧合的是柳兒詠嘆調(diào)的最高音都落在小字二組的降B上。這一從中底音區(qū)往高音區(qū)層層鋪墊的推進(jìn)，是音樂內(nèi)在張力的傾瀉，隨著全曲高潮的到來，音樂的情緒也推向了頂點(diǎn)。

普契尼作為西方眾多歌劇作家中善用異國情調(diào)元素的翹楚，創(chuàng)作出了許多流傳經(jīng)典的名作。其中最后一部未盡的《圖蘭朵》雖留有遺憾，但他卻以帶有西方文化認(rèn)識(shí)和文化背景的視域?qū)|方文明的原始文本進(jìn)行審美與解讀，讓中國的“茉莉花”響徹全世界。在聲樂演唱與教學(xué)中，演繹普契尼的作品首先要做到的是讀譜準(zhǔn)確，不能一味的依賴音響資料去模仿。他的作品速度力度多變，漸慢中有推進(jìn)、漸強(qiáng)中又有保持，這就要求演唱者在之前做大量的前期準(zhǔn)備工作，閱讀相關(guān)資料、了解創(chuàng)作背景，拓寬自己的眼界豐富自身的學(xué)習(xí)水平。再次是角色情感的通覽分析。普契尼的女性人物大都具有兩面性，如果都用一種感情一個(gè)聲音去詮釋角色那顯然是不妥的。柳兒的柔弱善良與英雄崇高、圖蘭朵的冷酷無情與被愛融化人性回歸，如何細(xì)膩精準(zhǔn)的詮釋這種兩面性對(duì)演唱者來說都具有相當(dāng)大的考驗(yàn)。這就要求演唱者大量觀摩欣賞音像資料，聆聽中外藝術(shù)家的演唱，不斷練習(xí)與嘗試體驗(yàn)，對(duì)風(fēng)格進(jìn)行比較研究，才能準(zhǔn)確的刻畫人物的音樂形象。可以說《圖蘭朵》里柳兒與圖蘭朵的成功塑造代表了普契尼不斷嘗試拓展自己藝術(shù)表現(xiàn)力的頂點(diǎn)，代表了他不斷超越自我的創(chuàng)作熱情，總結(jié)了這位偉大藝術(shù)家一生的追求。這部歌劇無論在音樂性上還是戲劇性上都體現(xiàn)出普契尼爐火純青的作曲技術(shù)，是意大利繼威爾第之后最偉大的作曲家。