石鋒 蘇旅
一、興趣是最好的老師
蘇旅(以下簡稱“蘇”):請先談?wù)勀愕膶W(xué)書經(jīng)歷。
石鋒(以下簡稱“石”):記得小學(xué)四年級時,學(xué)校組織了一次書法比賽,我的同學(xué)羅海濱以一幅精致的楷書奪得了第一名。這讓我非常羨慕。愛書法,是從那時起的。那一年我十歲。
羅海濱畫畫比寫字還要好,我也愛畫畫,跟他一起玩,樣樣都比不上他,但興趣還是越來越濃厚。
愛書法、繪畫,還有一個家庭影響的原因。我姐姐石桂先畫畫也很好,從小受姐姐影響,我課余在畫畫上用的時間也不少。父親做事干凈細(xì)心,做什么都非常整潔完備,寫字也一樣,一筆一畫,交待清楚,非常漂亮。所以我常常認(rèn)為,只要我把字寫得像父親那樣,把畫畫得像姐姐那樣,沒有理由輸給羅海濱。
上初中后,我遇上一個好老師,他叫楊誠遠(yuǎn),是馬萬里先生的高足,因為文革的原因,從柳州下放到巴馬。他不但國畫畫得好,而且水彩畫的水平也很高,曾得到陽太陽先生稱贊。
楊誠遠(yuǎn)先生非常善于挖掘、激發(fā)學(xué)生的潛能和興趣。上美術(shù)課,他教我們畫畫,誰畫得好,他便張掛在黑板上,“大家看,畫得多好啊!你們就要這樣去畫”。他總是這樣對有才華的同學(xué)大加贊賞,不斷鼓勵。當(dāng)時畫得好的有袁俊袖、羅海濱、潘愛清等,讓我們這些愛畫畫的學(xué)生著迷不已。每年暑假,他又把我們推薦到縣里的美術(shù)培訓(xùn)班學(xué)習(xí)。
楊誠遠(yuǎn)先生有不少收藏,如齊白石、黃賓虹、馬萬里等大家的作品,我們不時也能觀賞真跡。
記得有一次,誠遠(yuǎn)先生把一幅齊白石的松鷹圖拿出來給我們欣賞。那時我們都沒入門,看不出它的高妙。一位同學(xué)說,我用左手都畫得比它好。誠遠(yuǎn)先生的臉一下漲紅起來,非常生氣:“給你兩輩子的時間,也未必能畫到這樣的高度!這是幾百年才會有的一個大師啊!”
誠遠(yuǎn)先生對我們說,這是你們不學(xué)書法、不練書法的原因。書法不好,國畫不可能畫得好,甚至連看畫你都看不懂。
這以后,誠遠(yuǎn)先生常常敦促我們學(xué)書法。那一年應(yīng)該是1974年。那時,書店里找不到什么好字帖,我在同學(xué)李向畡家看到一本柳公權(quán)的《神策軍碑》,便向他借來學(xué)習(xí)。這本字帖他很喜歡,不能借我太久。為了把書留下來繼續(xù)學(xué),我找來拷貝紙,用鋼筆雙鉤描摹下來。
這一描摹,我發(fā)現(xiàn)自己寫字水平迅速提高了。多年以后,反省自己的學(xué)習(xí)經(jīng)歷,我深感,這次雙鉤,提高了自己的分析觀察和造型能力。學(xué)書法,由此走上了正途。以后,我鉤了很多帖,不但有楷書,而且有行草、篆隸字帖,凡自己希望學(xué)深學(xué)透,我都要鉤,有的甚至反復(fù)鉤幾遍。
在中學(xué)、大學(xué)期間,我參與做了很多墻報、板報,既抄寫又插圖。寫多了,下筆逐步準(zhǔn)確、穩(wěn)定。這一點讓我明白,書法要好,必須有一定的訓(xùn)練量,量變是質(zhì)變的前提。
1979年,我考入廣西民族學(xué)院。走進(jìn)大學(xué),各種文學(xué)社和書法、文藝群眾性團(tuán)體盛行,不僅有很好的學(xué)文化知識的氛圍,還有很好的學(xué)習(xí)書法、學(xué)習(xí)藝術(shù)的氛圍。
學(xué)院經(jīng)常舉辦各種書法、美術(shù)展覽和比賽活動,還請來李雁、陳政、梁榮中等名家做講座,現(xiàn)場表演,讓我們大開眼界。
1984年,我到河池日報社當(dāng)記者,遇上了當(dāng)時在廣西書法界如日中天的名家任杏生先生,得以近距離接觸、了解書法名家的創(chuàng)作,也得以觀摩他的書法精品。
一次任杏生串門到我家里,看到我釘在門背的書法習(xí)作,他說,你的水平參加廣西展完全沒有問題,甚至參加國家級展覽也大有希望。于是,1990年,我第一次給國家級展覽——首屆中國書壇新人新作展投稿。不久,有朋友告訴我,《書法導(dǎo)報》刊登了我入選新人展的作品。有點不敢相信。忙找朋友借報紙一觀,果然是我的作品,作為優(yōu)秀作品選登在第四版上。
1991年,廣西書協(xié)舉辦“紀(jì)念中國共產(chǎn)黨誕生70周年書法篆刻展”,我的作品獲得了一等獎。這是我第三次投稿參加省級以上書展,兩次入選,一次獲獎。
我是一個報人,寫新聞、編稿子是飯碗,絲毫不敢馬虎。由于身體基礎(chǔ)不好,加上職業(yè)壓力,20世紀(jì)80到90年代,患上非常嚴(yán)重的胃病。那一段時間,除了工作,我有很多業(yè)余愛好,下棋、繪畫、書法……由于工作任務(wù)重,個人體質(zhì)又差,很多愛好被迫放棄了,書法學(xué)習(xí)創(chuàng)作的時間很少,一度曾有放棄的打算。感謝我的老社長陳禎偉,他非但不認(rèn)為我寫字畫畫對工作有不良影響,而且認(rèn)為能夠促進(jìn)工作,在很多公開場合介紹我的時候,他都極力贊揚我的書法。整個90年代,我的運氣出奇地好,幾乎每次投稿國家級展覽,都能入選。
說實話,90年代中期以前,我的書法創(chuàng)作多是憑個人感覺,帶有很大的盲目性。自從與張羽翔、陳國斌等書法名家交往后,我才真正進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作的層面。
從陳國斌、張羽翔那里,我學(xué)會了從造型藝術(shù)的視角,去審視書法作為藝術(shù)構(gòu)成的基本要素;學(xué)會了對傳統(tǒng)書法經(jīng)典的量化分析,開啟了書法創(chuàng)作的整體構(gòu)成觀念和專業(yè)化包裝意識,掌握了專業(yè)化訓(xùn)練的有效方法,并學(xué)會了工具材料的專業(yè)化運用——書法學(xué)習(xí)和創(chuàng)作進(jìn)入一個全新的境界。
二、路子的選擇非常重要
蘇:學(xué)書最初起手,是學(xué)的哪一家?
石:柳公權(quán)。我真正臨帖,是從《神策軍碑》開始。讀大學(xué)時,才見到《玄秘塔碑》,才接觸到顏真卿、禇遂良、虞世南、歐陽詢等。
蘇:什么時候開始學(xué)行草?
石:上大學(xué)以前,做墻報,多是行書,但那不是從書法的角度去寫,上大學(xué)后,也做墻報,也寫行書,這時已經(jīng)知道臨帖,但臨的不是古帖,是當(dāng)代的周慧琣、郭沫若、費新我。
當(dāng)年,李雁、陳政、周策橫、朱敬華等區(qū)內(nèi)名家走進(jìn)校園,表演、示范、講課、傳技。于是對李雁的草書、陳政的魏碑、朱敬華的歐楷,都很喜歡,一一模仿。
大學(xué)畢業(yè)時,終于從學(xué)周慧琣,讀懂了米芾的行書,于是轉(zhuǎn)向米芾,認(rèn)真地學(xué)了好幾年。
寫米芾,過去寫的是《蜀素帖》《苕溪詩帖》比較規(guī)整、端正。后來因為很難以這樣的面貌上國展,所以不得不轉(zhuǎn)軌,學(xué)二王、學(xué)李邕、學(xué)趙孟■,學(xué)董其昌、王鐸等。
蘇:你的純草書似乎見得不多?
石:單純的草書寫的量不是很大,所以能夠拿出來示人的作品不多,但也是認(rèn)真臨過帖的。如《十七帖》《中秋帖》《書譜》《肚痛帖》《古詩四帖》《諸上座帖》及王鐸的草書等。
蘇:篆書是從什么時候開始學(xué)的?
石:真正學(xué)篆書是20世紀(jì)90年代后期,跟國斌先生學(xué)篆刻以后,買了很多資料,如《金文編》《郭店楚墓竹簡》《金文匯集》《侯馬盟書》《中國篆刻全集》等等。不但臨習(xí)了《毛公鼎》《散氏盤》《白盤》《秦詔版》《泰山刻石》《碧落碑》《天發(fā)神讖碑》、李陽冰、鄧石如等經(jīng)典,還從古印、瓦當(dāng)?shù)燃橙○B(yǎng)分。
蘇:五體中,外界似乎都不太看好你的隸書。
石:隸書沒能在國家級展覽中有所斬獲,這是讓人看低的主要原因吧。國家級大展競爭的激烈,是大家都知道的。沒水平上不去,有水平也不一定上展。這一點我覺得很正常,并不氣餒。
蘇:你習(xí)隸的路徑是?
石:對《張遷碑》《禮器碑》《石門頌》臨習(xí)比較仔細(xì),其他如《曹全碑》《好大王碑》《乙瑛碑》《朝侯小子碑》等也很喜歡。篆書因素的吸收也下一些功夫。
蘇:學(xué)書法五體都下功夫去學(xué)的很少。你原先是個業(yè)余愛好者,沒有專業(yè)書家那樣的寬松的條件,為什么要選擇這樣的目標(biāo)。
石:這是受黃賓虹的影響。學(xué)書法最初是想畫好畫。當(dāng)年看楊誠遠(yuǎn)先生品讀黃賓虹的畫:“爛熟于心??!”先生以這句話評價賓老,一副陶醉的樣子,讓我們?nèi)缭谠评镬F里,不知所云。
于是,凡有黃賓虹的資料都找來看,看了很多年,對黃賓虹了解越多,認(rèn)識越深,越是敬佩,跟得越緊。賓老五體俱能,他說,畫畫寫字要有金不味,才是上乘。于是,我對篆隸、篆刻也就不敢懈怠。
蘇:聽你這么說,我體會得到,路子的選擇非常重要,路子不對,恐難有所成。
石:是的,這一方面多數(shù)人認(rèn)識都是比較一致的。我的體會是:第一,取法要高,非晉唐經(jīng)典、不足以顯示這樣的高度。所以要盯住最偉大的作品,要無限細(xì)致、極端刻苦地向偉大的作品學(xué)習(xí)。第二要變,要抒寫個人性情。唐楷固然高,但其實用性的緣故,太重于廟堂氣,從藝術(shù)視覺看,缺少是韻致與率意,不符合當(dāng)代的審美風(fēng)尚。
蘇:很多人很刻苦,但是路子卻都沒有走正。
石:路子不對,越刻苦越糟糕。路子對,你有敏感,還要極端刻苦。
三、閱讀、訓(xùn)練、思考,缺一不可
蘇:你是怎么訓(xùn)練的,能否透露一下?
石:我只會笨功夫,沒有巧手段。比如說寫方的線條,開始是描,形出來了,味道不對,琢磨工具、金農(nóng)剪筆的方法也試,但線不圓,味也不對,換紙、調(diào)墨,等等,均沒能收到理想效果。教科書上對技法的解釋很多都是錯誤的,或者把復(fù)雜的、豐富的內(nèi)涵簡單化了,按圖索驥,是學(xué)不到真功夫的。后來看到沙孟海的文章,講到魏碑與唐碑的刻手問題,于是又懷疑方筆根本就是刻手的拙劣或偷工減料造成的,根本就是毛筆無法徒手在自然狀態(tài)下寫出來。即便這樣,還是心中不服,還是想通過自己的刻苦訓(xùn)練,把它寫出來,于是又一百次、一千次地下筆拉線,從不同方向下筆,琢磨永字八法,都不行,多年煩惱始終無解。一次偶然用筆紙上亂搓,發(fā)現(xiàn)一方頭,馬上找到這個感覺,反復(fù)再試,終于寫出徒手的、自然狀態(tài)下的方筆。我想起辛棄疾的詞句:眾里尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處。我叫這種筆法叫折鋒下筆。
后來教學(xué)生,一晚上他們就上手了。
回過頭來總結(jié),學(xué)書法要懂得分段進(jìn)行,要有老師。學(xué)書法首先要看清技術(shù),認(rèn)識其特性,要懂用筆要領(lǐng)。其次要理解了經(jīng)典,了解各種風(fēng)格的書法書寫方法(包括下筆角度、站坐姿態(tài)、運筆習(xí)慣等)、工具、材料,方能下手去臨。不同風(fēng)格的形成,固然有學(xué)識、思想、品性等方面的影響,但反映在紙面上,很多是工具、材料、書寫方式、習(xí)慣造成的,即便方法相同,運筆習(xí)慣、方向略有偏差,也會帶來不同的結(jié)果。明白了技巧,再下手,才能學(xué)得像、臨得準(zhǔn),才有效率。
蘇:細(xì)致是不是還應(yīng)該包括對經(jīng)典的詳細(xì)的解讀,每一個細(xì)節(jié)的解讀?
石:對。你得去發(fā)現(xiàn),其中有無數(shù)可以給你啟發(fā)的地方。一件范本,如果不能讓人做到這一點,它就不是杰作。
任何領(lǐng)域的成功者,必須是一個不斷錘煉自己敏感的人——其中當(dāng)然包含一些潛在的機(jī)智、稟賦。我有多少稟賦,自己不知道,只有通過刻苦的訓(xùn)練才能將它揭示出來。
再一個就是想方設(shè)法訓(xùn)練自己。每個人情況不一樣,我的方法對你并不一定適用。
第三,就是勤于思考。面對杰作,既閱讀,又訓(xùn)練,又思考,缺一不可。一旦開始思考,就會有很多的體會。我讀書、思考的心得,通常會寫在日記或讀書筆記里,體會不斷涌出,境界不斷提高。
蘇:學(xué)書法應(yīng)該怎樣創(chuàng)新?
石:你這個問題很大。在這里我只能簡單概括來說。我個人體會,創(chuàng)新有兩種途徑,一是把兩家或幾家的風(fēng)格、技術(shù)融合起來,如米芾、王鐸。二是吸收、借鑒經(jīng)典的技法,表現(xiàn)自己的個性,如倪元璐、張瑞圖。
四、專家化的路徑
蘇:看你寫的一些學(xué)習(xí)書法的理論與體會文章,多次談到海量閱讀、海量訓(xùn)練。很多人都想知道,這一點你是否做得到。
石:我覺得本職工作和業(yè)余愛好這一矛盾要處理好確實不容易。關(guān)鍵一點,書法玩到我這個份上,說不用心、不花時間是不可能的。但是,本職工作卻是一點不能馬虎的。辦報紙,丁關(guān)根的說法是:如履薄冰,如負(fù)泰山,如臨深淵。真的是責(zé)任重大。我從1994年任河池日報社副總編輯起,就一直在采編工作一線,對重大新聞報道的安排、審核把關(guān)等負(fù)直接責(zé)任和領(lǐng)導(dǎo)責(zé)任。其中2002年9月到2004年8月調(diào)市委任副秘書長,工作責(zé)任更為重大。這兩年很少寫字。
辦報紙,稿子要反復(fù)改,反復(fù)校對,見報的新聞才能準(zhǔn)確、完整、精練。這種意識,用在寫字上,我想一般是沒有人會這么做的。當(dāng)報社領(lǐng)導(dǎo),幾乎每天都有重要的文稿要小心處理。有時候,一篇稿反復(fù)修改后,由于干系重大,反倒讓人患得患失,擔(dān)心哪一點把握不好出問題。晚上下班回到家里,腦子里轉(zhuǎn)的總是稿件、版面,讓人無法入眠,時間一長,便得了嚴(yán)重的神經(jīng)衰弱癥。越是休息不好,越是緊張。這時候,是書法解脫了我。每晚上,寫上幾個字,心神便舒緩下來,腦子放松了,心緒寧靜了。
進(jìn)入專業(yè)層面,才發(fā)現(xiàn)自己基礎(chǔ)不行,見識太淺,肚子里沒有貨。如何補(bǔ)?除了看很多的書,還注意向同行、高手請教。自己不懂的,再簡單的問題,也不怕開口問人。同時,有想法、有目標(biāo)地進(jìn)行訓(xùn)練,也是一個重要方面。
這樣一來,時間和精力都感覺不行。那些年,我個人的愛好還不少,下圍棋,看足球,畫畫……畫畫和下圍棋要很多時間,還容易上癮,有時還熬通宵。為了書法,這些都戒掉了。
其實,時間的利用,只要自己注意擠,還是有很多的。任報社領(lǐng)導(dǎo),采訪、會議很多,出差也很多。會前的時間,看一些書,幾分鐘、十幾分鐘,看的不多,積累起來,也看了不少書。出差路上,我歷來也是要看書的。坐在車上看書,搖來顛去,開始暈得要緊,慢慢地就習(xí)慣了,別人看我乘車看書,都覺得不可理解。
有一點,一定要說一說。我在家里,家務(wù)很少做。岳母雖然年紀(jì)很老了,但身體很好,很勤勞,買菜、煮飯、洗衣,樣樣操勞,夫人理家也很用心,我回家?guī)缀醪挥貌傩氖裁矗瑢懽值臅r間也就多出來了。
這幾年,社會上盛行應(yīng)酬,飲酒、喝茶、打牌、聊天,這些應(yīng)酬,不是工作必須的,我一律推了。我不喝酒,可以說滴酒不沾,這固然有胃病的原因。這樣一來,我也失去了很多朋友,少了很多人脈。認(rèn)真計較,有得有失吧。
蘇:你所說的海量閱讀,海量訓(xùn)練,應(yīng)包涵什么樣的內(nèi)容,體現(xiàn)一種什么樣的狀態(tài)?這個量,往往因人而異,如何界定?
石:這個問題很專業(yè)。比別人多讀一兩本書,多寫十個八個字,談不上海量。一個人不可能把所有書都讀完,也不可能每天24小時都在寫字。這有一個常態(tài)和非常態(tài)的問題,也有關(guān)節(jié)點看沒看得準(zhǔn)、練不練得到的問題,還有一個消化領(lǐng)會的問題。
一般來說,熱門的書,大家都看得到,冷門的書你是否細(xì)心去找、認(rèn)真讀。還有書法本專業(yè)與相關(guān)知識的學(xué)習(xí),是否能夠融合。超出常態(tài),準(zhǔn)確、牢固把握,自然要比一般人多花時間、精力。我把自己能搜集到的信息都搜集起來,全面閱讀。比如,書法名作,從陶文到甲骨、金文、簡文、帛書,到漢、魏晉、隋唐、宋元明清甚至民國,當(dāng)代的名跡都要搜集,盡可能全面地閱讀記憶。當(dāng)代名家名作也要多看多讀。
蘇:進(jìn)到你的書齋,看到你的藏書,還真不少。
石:信息時代,紙質(zhì)書再多,也多不過網(wǎng)絡(luò),但一定的藏書還是要的。跟蹤前沿信息,更新自己的觀念、知識,是閱讀的正途。
蘇:所謂的與書法相關(guān)的信息與知識,指的是哪些方面呢?
石:十多年前我寫的一篇題為《從書法發(fā)展基礎(chǔ)看當(dāng)代書法家的轉(zhuǎn)型》的論文,分析了古今書法承傳發(fā)展的動力問題,對學(xué)者化的學(xué)書途徑在當(dāng)代的必然性和普遍性提出質(zhì)疑,強(qiáng)調(diào)了專家化的方法與途徑。
那么專家化的路徑,從狹義上說,應(yīng)該指與書法藝術(shù)構(gòu)成相關(guān)的知識技術(shù),主要指視覺平面藝術(shù)構(gòu)成要素及規(guī)律、操作技能。然而,我們學(xué)書法,是基于傳統(tǒng)尤其是歷代經(jīng)典的學(xué)習(xí),繼承與創(chuàng)新傳統(tǒng)書法蘊(yùn)含的技術(shù),也許可以用西方平面視覺藝術(shù)的原理去闡釋,但其中蘊(yùn)含的思想、文化內(nèi)涵卻是西方視角難以解說的。所以我們必須探索新的認(rèn)識方法。
我覺得從學(xué)習(xí)方法來說,藝術(shù)院校的教學(xué)方法與內(nèi)容盡管多有不同,但核心的東西總是大同小異。這方面的知識是必須學(xué)習(xí)的。關(guān)鍵是看清書法藝術(shù)的基本語言、要素和構(gòu)成規(guī)律,這要借鑒西方藝術(shù)的分析方法。中國傳統(tǒng)的師生個別教授方法,顯然不是明晰可解可辨的科學(xué)方法。我們需要看清的是線的形狀、長短、方向、位置、質(zhì)感、秩序這些要素,而不是橫豎撇捺折和間架結(jié)構(gòu)章法這些似而非的東西。那么這方面的閱讀,要學(xué)美術(shù)學(xué)方面,尤其是國內(nèi)外相關(guān)史論的書籍。對古今碑帖、名跡,更是盡可能搜集、反復(fù)閱讀,力求爛熟于心。對美術(shù)論著也要廣泛性閱讀。尤其是各個領(lǐng)域取得重大成果的名家傳記、評價。
閱讀的方法,是精讀與泛讀相結(jié)合,盡可能多地攝取信息,在此基礎(chǔ)上進(jìn)行比較、分析。
對于專家化的學(xué)書方法,我的看法是,它不同于傳統(tǒng)的本質(zhì)區(qū)別在于,它是力求在較短時間內(nèi)以最快的速度,廣泛涉獵各種信息進(jìn)行歸納、分析。而傳統(tǒng)說的方法,是逐步積累、有些悠閑地漸進(jìn)演繹的方法,學(xué)一家書貼,可以學(xué)上幾年,十幾年甚至幾十年。
當(dāng)然,傳統(tǒng)經(jīng)典的文化內(nèi)涵,如果僅從平面視覺方面去做分析,似乎顯得有些淺薄、機(jī)械。為此,我覺得,學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)的書法歷史、哲學(xué)、文學(xué)也是必不可少的。這方面,主要是從哲學(xué)的高度,去把握中國傳統(tǒng)文人的思想方法的藝術(shù)操作方法,與當(dāng)代藝術(shù)學(xué)的認(rèn)知方法進(jìn)行比較分析,領(lǐng)會書法作為藝術(shù)的高雅境界和深刻思想內(nèi)涵。
五、變未必“死” ,不變必“死”
蘇:你成名比較早。從20世紀(jì)90年代初入選國家級大展開始,一直到現(xiàn)在,你總是國展的??汀_@么長的時間跨度,這么穩(wěn)定的狀態(tài),國內(nèi)少有,在廣西好像也僅你一人。你是怎么做到的?
石:在廣西只要參加一次國展就出名了。這樣也算成名,似乎太容易了。20世紀(jì)八九十年代,廣西入選國家級大展的人的確太少。
能夠入選國展,真的運氣成份居多。那時候稍稍入門,與張羽翔、陳國斌二位先生的接觸,才使自己找到一些書法專業(yè)學(xué)習(xí)、訓(xùn)練的門徑。以后的學(xué)習(xí)、訓(xùn)練,方能說是專業(yè)層面的。從1998年以后,書法創(chuàng)作水平穩(wěn)步提升,入選國展,我覺得能力提升是根本。
蘇:看你入選國家級大展的作品,過去多是行草書,近年多為楷書?,F(xiàn)在書法界似乎認(rèn)可你的楷書,而不看好你的行草。
石:全國第九屆國展,我的楷書獲獎。其實,那一次國展,我的主要還是行草。但有心栽花花不開??傊€是功夫下得不夠,作品做得不好。
這幾年由于楷書在國展的競爭,相對于行草沒有那么激烈,所以投楷書多一些。但對行草的學(xué)習(xí)探索本人沒有放松過。我覺得,自己的水平一直是在上升的,2012年我的作品入選全國第三屆行草書展,應(yīng)該說自己并沒有落伍。
蘇:你的楷書,從你的作品集看,有唐楷、有魏楷還有瘦金體;有大字、有小字。單是唐楷小字一路,似乎變化也不小。這樣求變,是出于什么樣的想法。一些同行非常贊賞你的能力與追求。但也有一些朋友擔(dān)心,這會不會影響創(chuàng)作的深化、水平的提高?
石:這樣的擔(dān)心是有道理的。一些書家在國展入選、獲獎后,為追求藝術(shù)創(chuàng)作的生命,改變自己的路數(shù),致使水準(zhǔn)下降,迅速出局。一些國展評委說,妄改路數(shù),得不償失。
但有一點,我想大家都是看得很清楚的,國展的競爭越來越激烈,不改路子的作者,淘汰的更多。能以一種風(fēng)格、書體長盛不衰的,不是進(jìn)入評委層面的高手,就是在書法圈知名度非常高的少數(shù)幾人,其他人最多各領(lǐng)風(fēng)騷三五年。
蘇:變也“死”,不變也“死”,這真是兩難的選擇啊!
石:不變必“死”,變未必“死”。變是長遠(yuǎn)追求的必然選擇。關(guān)鍵看個人的根基是否扎實,技能是否過得硬,是否全面。
我在《“八桂書風(fēng)”的創(chuàng)作觀念與技術(shù)取向》一文中談到,當(dāng)代書法創(chuàng)作,靠“一招鮮,吃遍天”,再也不可能了。書家的創(chuàng)作,不能不停地創(chuàng)新,不停地透露新鮮信息,很快就會讓人厭煩,遭到淘汰。
蘇:書家一但形成風(fēng)格,就應(yīng)該相應(yīng)穩(wěn)定下來。不停地“變”,還能保持高水平的創(chuàng)作嗎?這個似乎不符合學(xué)書規(guī)律,恐怕也沒有人能夠做到。
石:這是正統(tǒng)學(xué)書理念和觀點。這個問題我們可以討論一下。
當(dāng)今社會交通發(fā)達(dá),是信息廣泛、快速傳播、交流,各種觀念不斷碰撞迅速更新的社會。它與古代社會那種生活節(jié)奏緩慢、信息封閉、觀念認(rèn)識可以恒世紀(jì)不變的社會形態(tài)相比,已發(fā)生根本性的變化。前面我談到,古人學(xué)書的方法,是用演繹、漸進(jìn)的方法,是極富神秘感的私下相授。對筆法、字法、章法等技術(shù)層面的知識技能秘而不宣,一些書法專著談及這些問題,讓人不知所云。如寫一個“點”,就說如“高山墜石”,線條的遒勁有力,就是“如折釵股”、“如屋漏痕”,都沒有明確、清晰的表述,都是用比喻去表述。有一句論述王羲之的書法精妙的話:“龍?zhí)扉T,虎臥鳳闕”,你去猜吧,王羲之的字就是那么好!所以,古人學(xué)書,能夠?qū)W得通的非常少,能夠形成個人風(fēng)格,讓世人認(rèn)可,那真是非常不易的事,要發(fā)展、創(chuàng)新、變化,更是難上加難。
但今人學(xué)書,信息公開,有很多學(xué)習(xí)班,可看很多展覽,古跡也可通過出版物“一網(wǎng)打盡”。關(guān)鍵是學(xué)習(xí)方法,認(rèn)清書法藝術(shù)的基本語言和規(guī)律,神秘的技術(shù)完全可以量化分解,解釋清楚,掌握了這些基本的東西,多“變”再不是難不可及的事。而個人的風(fēng)格、個性,也再不能像古人那樣,以一種基本的面貌定型,這樣的“名家”,很快會被雨打風(fēng)吹去。
六、常出新意——不重復(fù)他人也不重復(fù)自己
蘇:那么,書家如何做到既要形成自己的風(fēng)格,又要不斷創(chuàng)新,使作品透露新鮮信息?
石:我認(rèn)為,當(dāng)代書壇難出大師,關(guān)鍵一點,是信息傳播太快、太廣,技法不再神秘,各人能達(dá)到的高度拉不開距離,難以有讓整個書壇都服膺的高手。要像古人那樣,以一種相對穩(wěn)定風(fēng)格面貌的作品成為大師,不再可能。要成為大師,你的技法必須完備并且有較高的難度、變化多樣,是別人不能輕易模仿的。你的作品內(nèi)涵必須是極富個性又豐富多彩的,作品面貌也是常出新意,不重復(fù)他人也不重復(fù)自己。
蘇:這樣的高度、境界誰人可及?
石:我覺得,當(dāng)代大師就應(yīng)達(dá)到這樣的高度。
所以,要按照當(dāng)代社會發(fā)展的節(jié)奏和信息流,加快閱讀與訓(xùn)練節(jié)奏,多涉獵其他領(lǐng)域,借鑒西方藝術(shù)構(gòu)成的思想、方法、成果,打開自己的思路,不斷更新觀念、提升境界、錘煉技術(shù)。
書法的要素,不能簡單地從用筆、結(jié)字、章法去把握,所謂用筆“欲下先上”、“欲左先右”,筆筆中鋒,是一種錯誤、簡單的認(rèn)知方法??偟膩碚f,傳統(tǒng)的學(xué)書方法,對書法的基本要素認(rèn)識不準(zhǔn)確、不清晰,對書法技術(shù)的要領(lǐng)的分析也講不清、道不明,常常用只可意會不可言傳來搪塞。所以晉唐法有很多失傳了,讓人有一代不如一代的印象。
蘇:那么你的方法是?
石:首先要認(rèn)清書法的構(gòu)成要素。剛才我講過,書法的構(gòu)成要素并不是橫豎撇捺折彎勾和間架結(jié)構(gòu)、章法這些教科書中常提到的東西,而是“線的形狀、線的方向、線的位置、線的長短、線的質(zhì)感、線的斷連、線的秩序、線的色彩”這八個要素。從這“八要素”的關(guān)系構(gòu)成中,可以完全破解中國書法的“密碼”,過去很多說不清楚的東西,通過“八要素”的分析,完全可以量化分解,清楚地認(rèn)識與掌握。
這八個要素是所有書法的基礎(chǔ),解決了這些基礎(chǔ)問題,臨帖就會方向正確、目標(biāo)明晰,效果顯著,寫什么書體,都不會有障礙。可以說,事半功倍,五體并進(jìn),也就不是什么難事了。
蘇:從你所取得的成果和你作品的豐富構(gòu)成看,我只能相信你的方法確實神奇。
單楷書,就有幾種形貌:唐楷、魏楷、瘦金體,還有碑帖結(jié)合的形貌;篆書有甲骨、金文、簡帛、小篆;隸書有漢簡、漢碑,隸中加篆意;行草書有晉唐、宋元的調(diào)子,也有明清的風(fēng)格。
說實話,最初看到你的這些作品,我的第一感覺是“太貪”,現(xiàn)在聽你解說以后,我的感覺是“野心”。非常佩服你的悟性,也很高興看到你的成果。但仍有些擔(dān)心,樣樣都抓,會不會影響高度。人的精力畢竟有限。
石:所以,要注意調(diào)理身體,規(guī)律作息,始終保持良好狀態(tài),不做無效用功。要研究前人的經(jīng)驗,不斷地探索高效的方法與途徑。
蘇:真是一個有心人。我有點不太理解,你的動力來自哪里,能夠這樣幾十年激情不衰。
石:主要是愛好。當(dāng)然也有一些名利上的追求。
七、決定高度的是技術(shù)
蘇:廣西書法界,對你書法的風(fēng)格有一些議論,我征詢了幾位名家的意見,大致有如下幾種看法:
一是以帖為基,以韻見長。用筆繁復(fù),遒媚精巧;結(jié)字剛健婀娜,端莊流麗,姿態(tài)生動。整體平和,構(gòu)成完整。
二是碑帖融合,風(fēng)貌多樣??傮w來看,出入宋元,上溯晉唐,精研筆法??袝叛徘妍?,筆精墨妙,韻致淳厚,雄肆蒼莽;篆隸用筆沉雄厚實,結(jié)字獨出機(jī)杼,姿態(tài)迭宕。
三是“對楷書線形的塑造,一如他對結(jié)字的匠心一樣,筆畫形狀豐富、粗細(xì)對比強(qiáng)烈,而且有些筆畫的形狀貌似很奇特,這種奇特其實并不是以犧牲線質(zhì)為代價的。比如,仔細(xì)審視單個筆畫,又都是傳統(tǒng)經(jīng)典中的筆畫,只是他在構(gòu)字中進(jìn)行了巧妙地搭配與夸張,不同的搭配方式就會讓效果大大的不同……這一點,讓他的小楷與他人拉開了距離,顯得與眾不同。這一點,也讓他的楷書陡然具有了濃烈的辛辣味道,精致的手法做出了豐富味道的飯菜。行草書寫的恣肆飄逸,不僅結(jié)字時出機(jī)杼,且曲線環(huán)繞力道內(nèi)斂,發(fā)力角度很刁,不落俗套。隸書開張宏闊,樸厚稚拙,線條凝練,點線塊面隨機(jī)堆砌、巧思獨具。篆書端莊不失活潑,穩(wěn)健不失靈動,用筆大氣淋漓又不失之粗野,古雅而又具有親和力”。
四是法度嚴(yán)謹(jǐn),意韻幽遠(yuǎn)。
五是出入宋元,上溯晉唐,理性有余,激情不足。
六是有傳統(tǒng)根基,但跟風(fēng)當(dāng)代,個性不足,隨風(fēng)變幻,缺乏原創(chuàng),談不上風(fēng)格……
對這些評價,你有什么看法?
石:要講風(fēng)格,各人的認(rèn)識、標(biāo)準(zhǔn)不一樣,見仁見智,很難有各方都能認(rèn)可的共識。
我們對古代名家風(fēng)格的論述,常常用雄強(qiáng)、溫婉、不激不勵等。這樣評價一件作品,或許沒有問題,評價一位書家,或有不逮。尤其是那些大師級的書家,其書法創(chuàng)作雖有一定的脈格,但不同時期有不同的想法、追求,也就形成了不同的特點。另外,對不同書體的把握,也不是一種簡單的描述就能夠說清其風(fēng)格特征的。如張旭的草書,大草小草意蘊(yùn)區(qū)別很大,楷書和草書的風(fēng)貌,更是天差地遠(yuǎn)。顏真卿早期的書跡與晚期的作品,差別也很大。當(dāng)然有些人認(rèn)為他早期不夠成熟,不能以風(fēng)格論。王羲之的書跡,風(fēng)格變化就更為豐富了。對書家風(fēng)格的概定,不能簡單化。
從古人書跡的分析中,我認(rèn)為,對風(fēng)格的把握,是可以多樣化的。古代的交通不暢,信息傳播速度很慢,書家創(chuàng)作的風(fēng)貌可以相對穩(wěn)定,只要個性突出,技術(shù)完備,完全可以做到高人一等,拉開距離,大師地位也便可以由此確立。當(dāng)今時代恰恰相反,一個書家固定一種風(fēng)貌,只三五年,便令人有過時之嘆。書家之間如何拉開距離,這是競技書法首先要考慮的問題,由此,有想法的書家,就要主動探索創(chuàng)作上的多種可能。
蘇:前面你已說過,書法創(chuàng)作要不斷出新,要體現(xiàn)多種面貌,現(xiàn)在又再次提到這一問題。你是主張一個人追求多種風(fēng)格嗎?
石:不,只能有一種風(fēng)格,但可以有多種面貌。
蘇:那么你所追求的風(fēng)格是?
石:現(xiàn)在談風(fēng)格,為時尚早。當(dāng)然,自己的作品,已表現(xiàn)出一定個人特征,但我還在尋求多種可能,嘗試各種變化。近期目標(biāo),主要還是在技法的熟練、豐富、深化的把握上。我的目標(biāo)是做出各種有個性的高難度動作,讓常人難以企及。進(jìn)而,可以任意做出各種面貌的作品。
面貌是表象,它當(dāng)然是風(fēng)格形成的要素,但各種面貌作品的內(nèi)在聯(lián)系,作品的思想文化內(nèi)涵,它們在技術(shù)上的完整與不同,與其他書家的不同表達(dá)方式,也就是既完備又有個性技法,是風(fēng)格形成的更重要因素。
蘇:從你的表述中看得出來,當(dāng)下你似乎不太看重個人風(fēng)格,而更看重技術(shù)的完備。
石:個人性情、思想、文化底蘊(yùn)對書法創(chuàng)作固然有重大影響,但決定高度的是技術(shù)。
當(dāng)代書壇最大的不足,不在于缺乏思想,不在于缺乏風(fēng)格,而在于缺乏技巧,即便名家也不例外。很多書法家熟練地?fù)]寫應(yīng)酬,重復(fù)自己的所謂“個人風(fēng)格”——揮灑自如并不等于手法高超,重復(fù)就意味著簡單。我們看古代大師的作品,何曾有這許多的重復(fù)?僅以線條而論,如果我們不能克服線質(zhì)薄弱、使轉(zhuǎn)不靈、線形不夠豐富的弊病,大量線條經(jīng)不起把玩推敲,又拿什么去跟大師論短長呢!技術(shù)上的缺陷,這已成為當(dāng)代書家前進(jìn)中的最大障礙。
風(fēng)格需要提煉,書寫技巧更需要提煉。無論來源于什么,都要把低級的轉(zhuǎn)化為高級的,把他人的轉(zhuǎn)化為自己的。提煉需要有寬廣深厚的基礎(chǔ)。單憑一招半式打天下的時代過去了,未來的書法創(chuàng)作需要復(fù)雜多變、難度更高的技巧去支撐。這就要求我們從深度和廣度兩個方面去挖掘,把視野擴(kuò)大到由古及今一切的書法成果,不管是碑還是帖,是民間的還是官方的,凡是涉及五體書的各種風(fēng)格,都應(yīng)該先有所涉獵,然后再有所選擇。只有掌握了豐富、生動、高質(zhì)量的技巧,才可能實現(xiàn)自我的完善創(chuàng)造。
蘇:你提倡作品的多樣性,能否這樣理解:一個書家,根據(jù)書寫內(nèi)容的不同,可以寫出祭侄稿那樣的行草作品,也寫出蘭亭序那樣的行書,還可寫出張旭那樣的狂草,或者孫過庭那樣的小草?
石:對,甚至可以寫顏真卿那樣的楷書,也可以寫褚遂良那樣的楷書,還可以寫張猛龍、張黑女那樣的楷書,寫始平公、楊大眼那樣的楷書。
蘇:我的感覺還是多種風(fēng)格集于一身,這似乎可能性還是不大,似乎也沒有必要吧?
石:藝術(shù)創(chuàng)作,滿足于一種形態(tài),一種面貌,那么別人看你的一兩件作品就夠了,有必要看那么多嗎?
蘇:樣樣都能,高度、質(zhì)量能夠保證嗎?總是處于模仿狀態(tài),有個性可言嗎?
石:知道了變化的規(guī)律,掌握了書寫的技巧,進(jìn)入創(chuàng)作,就不是模仿,而是糅合、融冶、創(chuàng)變。
蘇:從理論上分析,書法藝術(shù)審美和風(fēng)格,書法的藝術(shù)意境,對具體技法有所要求和規(guī)范,二者相互依存、相互影響、相互促進(jìn),是一種統(tǒng)一體,審美風(fēng)格和意境決定技法,技法反過來支撐審美風(fēng)格和意境的形成,你對自己的書法創(chuàng)作,是如何取法的,它表現(xiàn)了什么樣的審美取向、風(fēng)格特點和意境?
石:我一直崇尚雅俗共賞,決定了技法上走中庸、中和。用筆平和而不平淡,結(jié)體周正而不張揚,章法上不求大開大合,用墨不求巨大反差。細(xì)節(jié)交待清楚,線條以光潔為主,間雜少許毛線、飛白。但是這并不意味著我的取法趨向簡單,恰恰相反,我的線條講究變化,姿態(tài)生動,動作繁雜,結(jié)字講究周正中求奇趣,空間變化豐富,平中寓奇,直線、曲線交錯,長線短線互見,講究秩序清晰、節(jié)奏明快,把理性安排寓于率意書寫的形態(tài)之中。行家看來,有精巧構(gòu)思,內(nèi)涵豐富;外行欣賞,覺得和諧美觀。
蘇:這是否有些取媚大眾的庸俗意味?
石:既然要追求雅俗共賞,俗的味道肯定是避免不了的。關(guān)鍵雅的趣味占主導(dǎo),還是俗占主導(dǎo)。我的作品,還沒聽到行內(nèi)人評價為“惡俗”的。
蘇:看你的作品,總體上有妍美、流暢、蕭散的印象。但有一些作品追求古樸、厚重、雅拙,如一些隸書、篆書,還有部分魏楷。
石:是的,我的創(chuàng)作觀念是希望面貌更多樣,趣味更豐富,意境更高遠(yuǎn),但所有的作品都逃不脫一些審美、書寫的習(xí)慣,如過于注重線條、造型上的姿態(tài)內(nèi)蘊(yùn),往往追求厚重、古樸的東西,被妍美的姿態(tài)所掩蓋,少了雅拙,多了流美。我想,這應(yīng)該就是不可改變的個人風(fēng)格或個性吧。
八、讓作品蘊(yùn)含豐富的思想感情
蘇:所謂“思想文化內(nèi)涵”,它如何在具體的書法作品中表現(xiàn)出來,觀眾如何解讀?
石:一些人把我列入所謂的技術(shù)派,無非是我平常談書法,講技術(shù)層面的東西多一些,有的人把我九屆國展獲獎作品創(chuàng)作談與其他獲獎?wù)叩膭?chuàng)作談作比較,得出我不懂書法藝術(shù)的思想內(nèi)涵的結(jié)論。
我重技術(shù),在創(chuàng)作、臨帖的整體把握上,我更注重生命的形態(tài),也就是蘇珊·朗格對生命的形式提出的四大要素:一是強(qiáng)調(diào)變化;二是把握結(jié)構(gòu)的互為聯(lián)系與依存;三是注意線條運動乃至字形動態(tài)的節(jié)奏性;四是把握辨證統(tǒng)一,整體和諧。我的目標(biāo)是讓作品蘊(yùn)含豐富的思想感情,隨著作品點線結(jié)構(gòu)去表達(dá)情感起伏,讓觀眾可以品讀到情感的喜怒哀樂。這是一種非生命的生命形象創(chuàng)作中抒情,在抒情中提升作品意境。
以我的楷書為例,我曾雙鉤唐碑多種,在楷行草上下過不少功夫??瑫鴱鸟?、柳、李邕、歐、趙、張諸家中化出,又參與北碑、漢隸,自出機(jī)杼,自成一格。這種更多自由性的書寫,改變了唐碑的莊嚴(yán)與板滯。而呈現(xiàn)生命狀態(tài)的鮮活氣息,即使是一些界格規(guī)整后的書寫,雖然排列整齊,但我決不讓它有嚴(yán)厲沉重的視覺效果,追求的是一派自由清新的書寫氣息。
蘇:很多人為了參展,為了獲獎,吸引評委的眼光,跟風(fēng)、模仿,有的人批評現(xiàn)在的展覽太花了,你怎么看這樣的問題?
石:當(dāng)代書法以展廳書法為主流,注重視覺的沖擊,無論行草篆隸,均要強(qiáng)調(diào)其表現(xiàn)性,方能凸顯個性。有人強(qiáng)調(diào),當(dāng)下書法的兩種走向,一是空間構(gòu)成,二是書寫性。不管是強(qiáng)調(diào)構(gòu)成,還是強(qiáng)調(diào)書寫,都是強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)。二者協(xié)調(diào)得當(dāng),方是高手中的高手,其表現(xiàn)性方達(dá)到過人的境界。相比較而言,線與型比較工穩(wěn)的楷、篆、隸,更需要探索其表現(xiàn)出新方式。從這個方面來看,書法創(chuàng)作探索表現(xiàn)、探索形式,是大趨勢,是我們這個時代的個性。但是所有的形式創(chuàng)新和發(fā)明,都應(yīng)該建立在合情合理之上。有些作者沒有做到合情合理,盲目地搞形式,似乎越花哨越變化越復(fù)雜越好,這都不對。什么書體適合什么形式和尺幅,這都是要琢磨的。
蘇:書法在當(dāng)代,無疑已屬藝術(shù)范疇。既然是藝術(shù),它就不應(yīng)該是簡單的書寫。從你的作品看,材料的運用、作品的構(gòu)成、書寫的不同形態(tài),應(yīng)該說比較豐富。比如,有的作品用生紙,有的作品用熟紙,還有用半生熟的,不同質(zhì)地的紙,書寫出不同品象的作品。很多作品由不同書體構(gòu)成,如楷書、隸書作品配個篆書額,行草作品中有小楷題跋。還有不少用拼接方式,不僅書寫構(gòu)成豐富,色彩也變化多端,體現(xiàn)出一種立體效果。這樣去進(jìn)行創(chuàng)作,是展覽競技的必備,但作為一般家庭或者私人空間賞玩,有沒有必要做得那么花哨?
石:品賞書法,能夠像你這樣全面、細(xì)心、深入,可以說已經(jīng)算是比較專業(yè)了。書法的品賞,當(dāng)然要以線條品質(zhì)、結(jié)體的美觀、章法的多變與和諧為核心內(nèi)容,但僅僅是一般書寫,從藝術(shù)的角度,從視覺上看,還是不夠豐富。進(jìn)行染色或用不同色彩的紙張,仿古作舊等,輔以題跋、欽印,構(gòu)成就更豐富了。這樣的作品,如果沒有整體設(shè)計、統(tǒng)一安排,擺在一起確實會讓人感到有些亂。但單獨品賞,那是簡單書寫的作品無法相比的。就好像稀世珍寶,有了精美的包裝,會更為光彩奪目,會顯示更高品位。但關(guān)鍵一點,你的創(chuàng)作,核心部分要高,要有深刻內(nèi)涵,否則,包裝再好,也上不了檔次,也沒有價值。
九、臨帖要爛熟于心
蘇:我還想打探你的創(chuàng)作方法。
在九屆國展獲獎作品的創(chuàng)作談中看出,你的獲獎作品是創(chuàng)作時臨時起意設(shè)計出來的一種式樣,而不是平時書寫狀態(tài)的正常表達(dá)。不是先準(zhǔn)備好臨帖,再進(jìn)行創(chuàng)作。而是先考慮寫成什么樣子,再去考慮技術(shù)問題。
石:技術(shù)問題肯定是事先已經(jīng)準(zhǔn)備好的。禇遂良、歐陽詢、張即之及楊凝式的《韭花帖》,都是過去下過很多功夫臨習(xí)的。創(chuàng)作時只是考慮怎么把它們的特點糅合在一起,創(chuàng)作出一種跟以前稍有不同的作品。
蘇:那也還有一個糅合的過程,不是平時練得上手、可以拿來就用的東西。創(chuàng)新怎么能夠這樣輕而易舉呢?
石:前面我們談到過我的老師楊誠遠(yuǎn),他評價黃賓虹說得最多的一句話是“爛熟于心”。我的理解是,黃賓虹把古人的、經(jīng)典的技法學(xué)得通透,取舍自如。不過你既然談到臨帖和創(chuàng)作的關(guān)系,我想多說兩句。這是一般人容易忽略的問題。
蘇:我倒覺得這是書法愛好者都很重視的問題。
石:書法愛好者重視臨帖,這是不用懷疑的。但如何處理“臨”和“創(chuàng)”的關(guān)系,這是很多人容易忽略的。比如,是先臨好帖,再創(chuàng)作,還是先考慮創(chuàng)作,再去臨帖。這對初學(xué)者和已入門的作者,是完全不一樣的。
如果不是為了參加某項展覽去進(jìn)行創(chuàng)作,我個人操作方式是:大量讀帖(尋找靈感)——明確技術(shù)要求——臨帖(往往不只一種)——創(chuàng)作——調(diào)整(再臨帖)——再創(chuàng)作。
我覺得,有了創(chuàng)作的想法再去臨帖,目標(biāo)明確,效果比沒有目標(biāo)去臨帖要好得多,這樣做動力足,效率高,可以說事半功倍。那種臨好帖再創(chuàng)作的做法,是不動腦筋的笨方法。
十、好作品是改出來的
蘇:劉德宏在《談?wù)勈h》一文中寫道,你在為某次國展創(chuàng)作時,寫了20多遍。
石:魯迅說,好文章是改出來的。我相信,好書法也是改出來的。至于古人所說的“書初無意于佳乃佳”,那是一種至高的境界,常人的書寫技能、思想藝術(shù)境界都不成熟,有意于“佳”還不能“佳”,怎么可能達(dá)到“無意于佳乃佳”呢?這是不切合實際的。所以我認(rèn)為,只有精益求精,千錘百煉,才能創(chuàng)作真正的精品。
蘇:你的書法創(chuàng)作總是這樣去寫嗎?
石:每一件作品都這樣不講效率、不計成本地去寫,我沒有那么多時間,也沒有那么多精力,經(jīng)濟(jì)條件也沒有那么寬裕。
多數(shù)情況,我創(chuàng)作大型作品前,一般都設(shè)計小草圖,選擇什么樣的書寫內(nèi)容、用什么材料、用什么工具、墨色如何處理,都事先有個安排。總體上要形成什么樣的效果,也有一個預(yù)期的考慮。那么一遍遍地書寫,都是朝這個目標(biāo)去調(diào)整。多次書寫,這種情況在創(chuàng)作行草書時多一些。隨著自己把握書寫技術(shù)能力的提升,書寫次數(shù)也在逐步減少。
而寫楷書,多數(shù)情況下都是一次寫成,也有寫兩三遍的,這主要是看自己對某件作品創(chuàng)作的認(rèn)識、分析程度有多深,只要感覺還有提升空間,我就會繼續(xù)寫下去。
蘇:對自己的作品還有認(rèn)識深度問題嗎?
石:是的,作品能不能改,如何改,很多人都是憑借自己過去的認(rèn)知能力、書寫技能、經(jīng)驗去分析把握的。我認(rèn)為自己要想有突破、有提升,就必有新的技術(shù)、新的創(chuàng)作構(gòu)想、新的境界。因此,創(chuàng)作前常常先臨帖,尋找新技術(shù)、新感覺。同時,還花不少功夫去讀帖,看大量資料包括當(dāng)代的書家作品。
蘇:這樣認(rèn)識水平和掌握的技能就不會停留在已有的層面上了。
石:是的。不能不斷提升,就只能按習(xí)慣走老路,炒舊飯了。但這樣不斷地學(xué)習(xí),不斷書寫,會比較辛苦。
蘇:聽你所談,觸動很大,收獲也很大。非常感謝!
石:你的問題很專業(yè)??吹贸鰜?,之前對我的研究你做了很多功課。與你交流,我也得到很多啟發(fā)。我也要感謝你!