器樂伴奏的技術(shù)與技巧研究

【摘 要】出色的器樂伴奏實際上是技術(shù)和技巧的結(jié)合，因此在器樂伴奏中技術(shù)和技巧都具有重要地位。本文通過對器樂技術(shù)的闡述，說明了器樂技術(shù)在演奏中的重要性，同時對于如何提高器樂技術(shù)做了相關(guān)介紹，進一步闡釋了器樂技巧在伴奏與歌唱中的作用。

【關(guān)鍵詞】器樂伴奏；技術(shù)；技巧

中圖分類號：J602 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）08-0089-01

在器樂伴奏中技術(shù)和技巧都相當重要，對于技巧來說德國某位鋼琴家曾經(jīng)說過，“一個鋼琴家的三件事，第一件是技巧，第二件是技巧，第三件是技巧?！盵1]這句話雖然過于絕對，但是也可以從中看出技巧的重要性。

一、器樂伴奏的技術(shù)

（一）關(guān)于技術(shù)訓練。對于演奏的技術(shù)來說，都是后天練習所形成的條件反射，這種反射的形成一般來說分三個階段：第一是練習階段，這是器樂學習的最初始階段，對于動作的學習通常都是反復練習，以使相關(guān)動作形成條件反射。第二階段是定型階段，通過第一階段的反復練習，對于樂器的技巧已經(jīng)基本掌握，但還不夠穩(wěn)固，所以就特別需要在這一階段把錯誤糾正過來。第三階段是鞏固階段，由于有大量的練習，這個時候演奏動作基本固定，這一階段需要做的就是進一步糾正錯誤，使得技術(shù)達到完美。

（二）關(guān)于音色和技術(shù)動作。對于音色來說有兩種，一種是由于器樂材料不同導致發(fā)出不同的音色，另一種是由于同一樂器因為演奏法的不同而發(fā)出的不同音色，本部分對后者進行討論。對于一個出色的器樂演奏家來說最重要的不僅僅是技巧，還需要一定的技術(shù)，好的技術(shù)才能產(chǎn)生好的聲音。以鋼琴演奏為例，好的聲音源自于內(nèi)心、大腦，是由手的觸碰按鍵而產(chǎn)生的。對觸鍵進行訓練，可以發(fā)出不同的音色。當指觸速度比較塊的時候往往能產(chǎn)生流暢且明快的旋律；當指尖與按鍵接觸面積較小的時候，聲音就會獲得顆粒感；當指觸速度較緩慢且指尖接觸按鍵面積大的時候，就會演奏出較強的旋律等。

（三）關(guān)于音階和練習曲。音階的分類較多，有大小調(diào)音階、半音階等，對于練習者來說，從三度音階到八度音階都是需要刻苦練習的。對音階進行練習具有以下好處：首先使得手指能協(xié)調(diào)發(fā)展；其次可以加強對手指的控制；最后可以在整體上提高手指的彈奏能力。也正是因為音階很容易出現(xiàn)在演奏作品中，所以在器樂考級中音階也是必考內(nèi)容，對音階進行訓練需要挑選合適的曲子，這樣在技術(shù)的獲得中更有目的性。

二、器樂伴奏技巧

（一）關(guān)于音樂和技巧的關(guān)系。作曲家和演奏家的分工使得音樂演奏逐漸趨向中性化。對于古典音樂大師來說，他們不僅是演奏家而且是作曲家，不僅創(chuàng)作出了大量優(yōu)秀作品而且其演奏水平都名噪一時。在現(xiàn)代，作曲和演奏的分離，使得演奏家對演奏技巧的發(fā)揮達到了極致，但是這些演奏中的個性和風格卻在逐漸消失，導致演奏者和觀眾對于曲目欣賞獲得的樂趣也在減少。

（二）關(guān)于伴奏和歌唱的融合。

1.把握作品風格與內(nèi)涵。在器樂演奏中不僅需要對作品風格進行總體把握，還需要對作品的內(nèi)涵及其背景要深入挖掘。通過對作者創(chuàng)作時的想法進行了解，再結(jié)合作品的時代背景進行考察，對作品所表達的意蘊進行深入挖掘。通過多維度分析作品，才能在作品演奏時有一個更好的把握。

2.把握伴奏部分技術(shù)特點。伴奏源于歌曲的特點，因此伴奏的技術(shù)特點也隨著歌曲的改變也改變。一個好的伴奏需要考慮以下幾個問題：一是作曲家的創(chuàng)作原因；二是作曲家所采取的創(chuàng)作手法；三是歌曲的整體風格。[2]通過對這幾個問題進行研究，然后對其進行處理。這種處理過程需要把握好三個內(nèi)容：

（1）掌握演奏、演唱時的音色、音量處理。由于演唱者不同，所以在對器樂伴奏音色以及音量的處理上要依據(jù)演唱者所具有的音色和音量進行調(diào)整，使之適應演唱者。器樂伴奏以不掩蓋主旋律為準，同時還要保持演唱者的歌聲清晰，還要能為歌曲的意境服務。

（2）承擔好伴奏者的職責。伴奏者首先要對樂句進行分析，掌握好起句、音樂中的停頓還有演唱者的換氣過程，根據(jù)這些對伴奏進行技巧化處理，使得整個音樂旋律更加流暢。對于樂句之間的銜接，則需要全盤考慮歌曲，通過合理布置高潮部分，逐步把音樂推向高潮。使得演唱者的表現(xiàn)更加到位，真正起到伴奏的作用而不喧賓奪主。

（3）幫助演唱者揚長避短。對于一個標準的曲目來說，演唱者由于自身素質(zhì)因素表現(xiàn)各不相同，所以為了演奏出優(yōu)秀的歌曲，伴奏者就必須對演唱者的特點進行了解，然后通過伴奏來對演唱者的演唱揚長避短。例如：在演奏中加入大自然的聲音，使得藝術(shù)表現(xiàn)更具有張力，同時還能有效彌補演唱者的缺陷，以及凸顯演唱者的長處，使得整個演唱更加貼近現(xiàn)實。伴奏者在這一過程中承擔其職責，進一步提高與演唱者的默契。

參考文獻：

[1]烏蘭高娃.淺談器樂演奏技術(shù)的幾點認識[J].科海故事博覽·科技探索，2013，（9）：172.

[2]陳田武.淺談器樂伴奏技巧[J].赤子，2012，（12）：30.

作者簡介：

阿依古則力·吐尼亞孜（1981-），女，維吾爾族，本科，巴州歌舞團，器樂演員，中級。研究方向：器樂演奏。