論舞蹈編導(dǎo)中古典題材的現(xiàn)代性改編

【摘 要】中國古代題材如何“現(xiàn)代性”傳承成為當(dāng)代舞蹈人的一項重要責(zé)任。本文主要從古典題材的改編來闡述古今舞蹈的發(fā)展，分析當(dāng)代一些成功改編作品的案例，詮釋如何對中國古典舞題材進(jìn)行現(xiàn)代化改編。

【關(guān)鍵詞】古典題材；現(xiàn)代性；解構(gòu)；剖析

中圖分類號：J711 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0170-01

一、古典題材與現(xiàn)代性

古典，一般指古代人創(chuàng)造出來的經(jīng)典文化，富有那個時代顯著的特色。古典也可指典故，這與時尚文化是相對的。就目前而言，追求古典文化和時尚文化的大多是青少年，老年人則更重視傳統(tǒng)文化。一般而言，“傳統(tǒng)”具有世俗性，而“古典”則具有權(quán)威性，“傳統(tǒng)”與“古典”之間既密切聯(lián)系，又有一定差別。中國古典文化一般具有溫柔清麗、莊重含蓄的特性，我們應(yīng)注意取其精華、去其糟粕。這樣看來，改編古典題材的舞劇大多都是從古典文學(xué)里選取出來的。

中國傳統(tǒng)舞蹈的“現(xiàn)代性”主要表現(xiàn)在兩個方面：一是形態(tài)的變異，二是精神氣質(zhì)的變異。無論是前者還是后者，都體現(xiàn)出現(xiàn)代人審美需求的變化，也體現(xiàn)出傳統(tǒng)舞蹈在新時期的一種自我調(diào)整特點(diǎn)。因此，傳統(tǒng)舞蹈“現(xiàn)代化”的“現(xiàn)代”不應(yīng)狹隘地理解為西方現(xiàn)代舞的“現(xiàn)代”，而是現(xiàn)在式的“現(xiàn)代”，這是一種時態(tài)意義上的現(xiàn)代化。我個人對此的理解是，給傳統(tǒng)的舞蹈加入了現(xiàn)今的思想觀、道德觀、世界觀。隨著人們?nèi)^的變化，注入其中的現(xiàn)代化思想也將隨之有所改變。要想對一個古典題材進(jìn)行改編，就必須打破其原有的故事架構(gòu)，注入新的理念，從新的組織中得出一個新的故事結(jié)構(gòu)。

二、古典題材改編的現(xiàn)代性舞劇

（一）舞劇之《游園驚夢》分析——從故事情節(jié)解構(gòu)出發(fā)

舞劇《游園驚夢》是上海金星舞團(tuán)由《牡丹亭》改編而成的一部現(xiàn)代舞劇，包含了中國博大精深的傳統(tǒng)文化。舞劇分“閨塾驚夢”、“寫真離魂”、“魂游冥誓”、“冥判回生”四幕，以劇中男女主人公柳夢梅與杜麗娘極其浪漫的愛情為主線，在有限的時間里集中講述了一個至情至愛的故事。

該舞劇將西方思想與東方文化經(jīng)舞蹈演員的肢體語言進(jìn)行了巧妙的嫁接，使其不單是一個舞蹈形式，而是在肢體語言上加入了現(xiàn)實(shí)生活中許多豐富多彩的情節(jié)，使其更加現(xiàn)代化。如，第一幕“閨塾驚夢”就是在日常生活的敘述中加入了情感，把生活化的動作進(jìn)行豐富。從這一點(diǎn)可以看出，從日常生活中提煉出的感悟、動作，更能引起廣大觀眾的共鳴。給舊的事物注入新的靈魂，從而塑造出一個全新的更貼近現(xiàn)代人思想的人物。

（二）舞劇之《貴妃醉酒》分析——從人物視角入手進(jìn)行重組

舞劇《貴妃醉酒》由京劇《貴妃醉酒》（又名《百花亭》）改編而來，分三個部分：“輸液”“條凳在行動”“我扮貴妃”。通過對楊貴妃華麗唯美形象的改變，表達(dá)出了現(xiàn)代社會對傳統(tǒng)文化的解剖、氧化、浸泡，從而建立出一個兩種不同時代文化的對視。

這部舞劇通過對比的手法來表達(dá)時過境遷的種種變化以及人性的一種病態(tài)。當(dāng)一名帶著眼鏡的老學(xué)者推著整車的垃圾食品上臺時，一名200多斤的女演員從中肆意取食，這樣的場景突顯了人們審美觀的變化，原本唐朝以胖為美的審美趨勢，在現(xiàn)今看來卻是啼笑皆非。種種對比，表達(dá)出了人們價值觀、世界觀、審美觀早就隨著時間的推移而改變了。

三、對古典題材現(xiàn)代化改編的建議

通過對這幾部舞劇的分析，筆者總結(jié)出了舞蹈編導(dǎo)中古典題材的現(xiàn)代性改編的幾種方法：

1.通過對原有故事或人物的解構(gòu)，打破原有的東西，重新構(gòu)建出新的視角、新的框架，使其從形式上出現(xiàn)不同。還有就是剝層：對故事人物的真實(shí)以及人性上的逐層剝減，發(fā)掘出更深層的情感，不過“剝”的程度是根據(jù)編導(dǎo)自己的視角，會更主觀一些。

2.借事言志。借故事與現(xiàn)實(shí)生活中某些現(xiàn)象的對比，或是輔助。方法基本上是對原有故事的擴(kuò)展或是將故事的另一面展示出來，但后者大多是個輔助或貫穿的作用。不過在改編的同時我們也應(yīng)注意一定的邏輯思維，既然大多數(shù)的改編都是反映人的種種行為，那就不能太過，不能超出人們的正常思維，扭曲人性的一面。太抽象的表達(dá)就脫離了現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)，那么也就不能正確表現(xiàn)出人性的一面。

舞蹈是一種藝術(shù)形式，也是一種文化形態(tài)，當(dāng)語音、詩詞、音樂都不足以表達(dá)內(nèi)心情感時，人們便以舞抒情。面對中國繁多的古典題材，現(xiàn)代化改編主要是通過對原有故事或人物的解構(gòu)，打破原有的東西，重新構(gòu)建出新的視角、新的框架，使其形式上出現(xiàn)不同。注意人物的“情感”，人的“情感”是復(fù)雜多變、難以琢磨的，準(zhǔn)確地抓住一種細(xì)微的感情，是可以展開許多連帶的人生哲理或人性的另一面的。人性與現(xiàn)實(shí)生活是相互依附的，脫離任何一個都是不完整的，所以要注意將二者的關(guān)系進(jìn)行適當(dāng)?shù)母木帯?/p>

參考文獻(xiàn)：

[1]李煒，任芳.中國現(xiàn)代、當(dāng)代舞蹈發(fā)展概論[M].成都：四川大學(xué)出版社，2006.

[2]王克芬，隆蔭培.中國近現(xiàn)代當(dāng)代舞蹈發(fā)展史（1840-1996）[M].北京：人民音樂出版社，1999.

作者簡介：

王騰凡（1997-），男，漢族，山西臨猗人，大學(xué)本科在讀，專業(yè)方向：舞蹈編導(dǎo)。