論“視奏與伴奏”的系統(tǒng)化訓(xùn)練

龔益　李秋薇

摘要：伴奏作品中有很多音樂片段，因無法順利視奏而影響伴奏流暢性。這些困難片段在器樂作品和聲樂作品中都十分常見，其復(fù)雜的織體與技巧，難以歸類總結(jié)的指法，多聲部的變換組合形式，都會(huì)對(duì)全然貫通的演奏造成巨大困難和障礙。怎樣才能彈好伴奏？除了積累彈奏困難片段的經(jīng)驗(yàn)，還需要具備良好的讀譜習(xí)慣，視奏時(shí)的視覺技能，伴奏前合理的設(shè)計(jì)翻譜，演奏中的手眼配合，以及與他人合作時(shí)的傾聽能力的培養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：正譜伴奏 鋼琴基礎(chǔ) 視奏訓(xùn)練 伴奏訓(xùn)練

中圖分類號(hào)：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）03-0114-04

一、正譜伴奏教學(xué)法

初學(xué)鋼琴伴奏時(shí)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)伴奏作品中有很多音樂片段，因無法順利視奏而影響伴奏的流暢性。這些困難片段在器樂作品和聲樂作品中都十分常見，其復(fù)雜的織體與技巧，難以歸類總結(jié)的指法，多聲部的變換組合形式，都會(huì)對(duì)全然貫通的演奏造成巨大困難和障礙。怎樣才能彈好伴奏？除了積累彈奏困難片段的經(jīng)驗(yàn)，還需要具備良好的讀譜習(xí)慣，視奏時(shí)的視覺技能，伴奏前合理的設(shè)計(jì)翻譜，演奏中的手眼配合，以及與他人合作時(shí)的傾聽能力的培養(yǎng)。正譜伴奏教學(xué)法，既是解決伴奏困難和障礙的方法集合，也是系統(tǒng)的視奏和伴奏技能教學(xué)的總稱。

二、正譜伴奏教學(xué)法對(duì)于鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)的重要性

作為對(duì)于專業(yè)演奏者能力的考量，也是對(duì)于表演專業(yè)學(xué)生趨于“職業(yè)化”的發(fā)展目標(biāo)之一，具備基本的伴奏能力，并能在伴奏中保證完整的視奏是學(xué)習(xí)的基本要求。伴奏是音樂專業(yè)學(xué)生自我學(xué)習(xí)、排練，以及日后工作教學(xué)過程中的重要支撐部分。學(xué)習(xí)正譜伴奏能幫助音樂專業(yè)學(xué)生在獨(dú)唱獨(dú)奏基礎(chǔ)上，理解與鋼琴，甚至是樂隊(duì)之間的合作關(guān)系。因此，通過正譜伴奏教學(xué)法，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)鋼琴視奏，同時(shí)積累伴奏經(jīng)驗(yàn)，對(duì)于各專業(yè)副科鋼琴學(xué)生來說顯得尤為重要。

三、正譜伴奏技巧

以下是筆者在日常教學(xué)中觀察和演出過程中總結(jié)出的部分常見問題及其解決方法。

（一）視奏準(zhǔn)備

筆者在課堂上觀察到一些具有代表性的現(xiàn)象：大部分不具備視奏經(jīng)驗(yàn)的學(xué)生最常出現(xiàn)的問題，就是在對(duì)作品沒有足夠了解的情況下急于演奏，用樂器去“試奏”譜面所寫的內(nèi)容。這種試驗(yàn)性的演奏往往毫無準(zhǔn)備，不具備準(zhǔn)確性。當(dāng)樂譜困難片段來臨時(shí)，學(xué)生不僅沒有思想準(zhǔn)備，反而會(huì)更加緊張。如遇到換行處，失誤率更高。這一現(xiàn)象說明“視奏準(zhǔn)備”的意識(shí)并不強(qiáng)烈。一方面，視奏前缺乏足夠的讀譜準(zhǔn)備；另一方面，視奏進(jìn)行時(shí)，視覺滯后于演奏內(nèi)容，目光移動(dòng)緩慢，這些都是造成演奏失敗的主要原因。

解決方法：視奏前，用很短的時(shí)間盡量充分地做“讀譜準(zhǔn)備”：1.快速瀏覽樂曲，感受音樂的整體結(jié)構(gòu)和大意；2.確認(rèn)樂曲的調(diào)，找出可能暗示轉(zhuǎn)調(diào)的臨時(shí)變音記號(hào)；3.留意樂曲中節(jié)奏或者旋律的重復(fù)片段；4.查看樂曲中特殊的音樂線條（如帶有音階琶音的音型），體會(huì)彈奏的指法，并預(yù)判潛在的指法和手位變化。

視奏時(shí)，重視“視覺”演奏。視覺應(yīng)提前于彈奏，當(dāng)大腦記憶下前幾小節(jié)并讓手指開始彈奏時(shí)，應(yīng)用眼睛快速觀察后面幾小節(jié)的旋律走向。并持續(xù)在腦海中形成一個(gè)又一個(gè)的音樂圖形。進(jìn)而對(duì)樂句的走向，作品的情感起伏與發(fā)展進(jìn)行迅速分析與歸納。

筆者在學(xué)習(xí)和演奏新樂曲的過程中，都會(huì)非常重視演奏前的“讀譜準(zhǔn)備”，和演奏中“邊彈邊看”的工作，提前理解樂譜上音樂信息并整理歸類，更利于我們把握和預(yù)判接下來會(huì)發(fā)生什么。這樣就能解決對(duì)于未來的不可知性所造成的心理緊張。

如圖所示，如果有了提前讀譜的習(xí)慣，演奏前我們就能注意到以下基本信息：

1.樂曲中出現(xiàn)了轉(zhuǎn)調(diào)，可以先彈一彈這兩個(gè)調(diào)的音階和琶音。

2.樂曲中也出現(xiàn)了拍號(hào)的轉(zhuǎn)變，因此需要提前決定，你將怎樣數(shù)拍子。

3.譜例上還有譜號(hào)的變化，因此需要查看是否有遠(yuǎn)距離手位移動(dòng)的地方，并提前在鋼琴上找一找琴鍵的位置，避免因?yàn)榕R時(shí)的手位移動(dòng)產(chǎn)生錯(cuò)音，從而導(dǎo)致緊張情緒。

4.第1-4小節(jié)，小提琴的旋律線條持續(xù)向上的同時(shí)，鋼琴聲部需同時(shí)給予“漸強(qiáng)”的動(dòng)力推進(jìn)。

5.第5-9小節(jié)，鋼琴聲部的左手有三種織體變化，有什么不同？第6，8小節(jié)之間，以及第7，9小節(jié)之間，有什么異同？單獨(dú)看一看，腦海里做好辨識(shí)分類，再開始視奏。

6.演奏中，內(nèi)心要始終哼唱旋律主音，保持旋律線條內(nèi)在的連貫性，并在每個(gè)句型中做出不斷向上的推動(dòng)力。

（二）視奏難點(diǎn)之近現(xiàn)代作品演奏

無論是從獨(dú)奏者還是伴奏者的視角出發(fā)，演奏水準(zhǔn)的提高是一個(gè)進(jìn)階的過程，絕不是一蹴而就的。因此，練習(xí)的過程往往是由淺入深，由易至難，由短到長的過程。所以，從技巧性和調(diào)性的難易程度來講，古典作品往往是早期學(xué)習(xí)階段的首選。然而，近現(xiàn)代作品越來越受到大眾的喜愛，在音樂會(huì)上也越來越獲得受眾的認(rèn)可。無奈近現(xiàn)代作品創(chuàng)作手法復(fù)雜，往往顛覆傳統(tǒng)的旋律、調(diào)性、節(jié)奏與和聲的寫作方式，從而給演奏者，特別是視奏者造成巨大的練習(xí)負(fù)擔(dān)。

近現(xiàn)代作品中，節(jié)拍與速度的變化也更為豐富，7/8、6/8、3/8、5/8；1/4、3/4、5/4等節(jié)拍往往會(huì)在同一段，甚至是同一行中頻繁更迭，甚至每小節(jié)切換一次。因此在視奏過程中，最好的方式是用分拍的形式進(jìn)行思考。在分拍思維的狀態(tài)中，可以避免演奏者不自覺進(jìn)入對(duì)于節(jié)拍的慣性思維模式，能夠獨(dú)立地對(duì)每一個(gè)小節(jié)，每一種節(jié)拍形式進(jìn)行特殊把握，從而串聯(lián)出一種不規(guī)則的節(jié)奏形式，還原作品本身想要表達(dá)的節(jié)奏動(dòng)態(tài)。

譜例2中，除了每小節(jié)更換拍號(hào)，其非傳統(tǒng)且略顯怪異的旋律及和聲，也需要演奏者具有良好的布局能力。近現(xiàn)代作品對(duì)于演奏之前的讀譜工作的要求，自然更甚于古典傳統(tǒng)音樂。因此，仔細(xì)觀察一首作品的段落劃分，甚至試著拆分一首復(fù)雜樂曲的結(jié)構(gòu)，對(duì)于分段了解進(jìn)而整體規(guī)劃樂曲的演奏是很有幫助的。其次，現(xiàn)代作品中，調(diào)性的轉(zhuǎn)換往往更為頻繁，可能會(huì)造成聽覺上的不適應(yīng)。因此，試著用更為開放的聽覺適應(yīng)力和想象力對(duì)作品進(jìn)行快速掌握，盡可能減少上臺(tái)演奏時(shí)產(chǎn)生的不適感和陌生感，也是伴奏者需要日常訓(xùn)練的一部分。

（三）合理地設(shè)計(jì)翻譜

翻譜是視奏環(huán)節(jié)很容易忽視的“小事”。之所以說它是小事，是因?yàn)殇撉侔樽嗾咄际仟?dú)奏訓(xùn)練出身，無論是考試還是音樂會(huì)表演，多限于背譜演奏的狀態(tài)。而且在新作品的前期練習(xí)階段，也容易忽視翻譜帶來的中斷。自然而然，認(rèn)為在識(shí)譜的早期階段，這種中斷是理所當(dāng)然的。然而，不合理地翻譜，會(huì)導(dǎo)致嚴(yán)重地錯(cuò)誤、漏音，甚至影響與合作者的配合。在正譜伴奏的學(xué)習(xí)過程中，我們必須強(qiáng)調(diào)翻譜不可以影響整首樂曲的連貫性。

解決方法：為了避免錯(cuò)翻、晚翻、早翻、漏翻的情況發(fā)生，首先要注意譜子的合理裝訂和頁數(shù)，能夠在翻譜時(shí)騰出一只手來提前操作。對(duì)于拿到手就已經(jīng)裝訂好的譜子，演奏者應(yīng)提前預(yù)習(xí)翻譜的段落，看能否右手代彈左手，或左手代彈右手；如果代彈的方式難以完成，也可以采用提前或推遲的方法進(jìn)行操作，所以提前預(yù)習(xí)這些部分就顯得格外重要。

（四）傾聽的藝術(shù)

通常，學(xué)生在獨(dú)立練習(xí)伴奏聲部時(shí)，頭腦清晰，節(jié)奏穩(wěn)定。可一旦合作者的音響加入后，生疏的音調(diào)混合在一起，聽覺上的陌生感，會(huì)使得演奏的難度增加。

解決方法：訓(xùn)練聆聽其他音響，同時(shí)，使其與自己的琴聲融為一體。

1.優(yōu)秀的視奏者具有出色的傾聽能力。筆者在演奏時(shí)的成功經(jīng)驗(yàn)是：視奏前進(jìn)行傾聽練習(xí)是非常有效的。在合作與練習(xí)之前，爭取能夠找到優(yōu)秀的錄音版本進(jìn)行聽覺訓(xùn)練，往往會(huì)為視奏過程打下良好的基礎(chǔ)。對(duì)于作品整體的把握，風(fēng)格的了解，都能形成感性的聽覺記憶素材，儲(chǔ)存于我們?nèi)梭w的聽覺系統(tǒng)之中。在傾聽的過程中，可在必要時(shí)刻標(biāo)注自身的感受與難點(diǎn)，進(jìn)而在分析困難片段時(shí)，對(duì)音樂有了較好的預(yù)估和把握。

僅從觀察該曲的譜面節(jié)奏型出發(fā)，我們?nèi)菀桩a(chǎn)生此段節(jié)奏簡單而穩(wěn)定的錯(cuò)覺。殊不知此曲譜面看似簡單，而其內(nèi)在節(jié)奏的自由度相當(dāng)大，對(duì)于把握實(shí)際演奏節(jié)奏的能力要求很高。伴奏者需要隨時(shí)做好準(zhǔn)備，帶著高度敏銳的聽覺與對(duì)方合奏，配合主旋律聲部突發(fā)性的“彈性節(jié)奏”的音樂處理，方可演繹出該曲獨(dú)具特色的民間舞蹈風(fēng)格。

2.傾聽的藝術(shù)當(dāng)然不僅限于對(duì)于錄音的學(xué)習(xí)，更多是強(qiáng)調(diào)我們應(yīng)在自身的實(shí)戰(zhàn)中與真正的合作者進(jìn)行溝通，在演奏時(shí)充分對(duì)彼此的音準(zhǔn)、旋律、節(jié)奏進(jìn)行全方面地傾聽。如果有條件，更應(yīng)該邀請(qǐng)合作者現(xiàn)場(chǎng)一起探討交流，或者要求對(duì)方單獨(dú)表演，仔細(xì)對(duì)照樂譜聆聽獨(dú)奏部分，從對(duì)方角度理解作品的原貌。甚至錄制下對(duì)方的獨(dú)奏部分，從而刻意記憶，以便在自己單獨(dú)練習(xí)時(shí)，用錄音進(jìn)行搭配操作。

3.傾聽還包括在演奏時(shí)對(duì)突發(fā)情況的緊急處理，因?yàn)槲覀儸F(xiàn)場(chǎng)演奏是難保意外不會(huì)發(fā)生的。因此，在舞臺(tái)上，如果不注意仔細(xì)聆聽對(duì)方的演奏或演唱，一旦出現(xiàn)錯(cuò)誤，是很難及時(shí)進(jìn)行修補(bǔ)的。當(dāng)兩種或兩種以上的聲音混合在一起時(shí)，對(duì)耳朵的辨識(shí)度是要求極高的。這就要求我們平時(shí)在練習(xí)時(shí)也要進(jìn)行刻意的聽覺訓(xùn)練，而突發(fā)情況發(fā)生的時(shí)候，便可以胸有成竹地進(jìn)行緊急處理和修補(bǔ)。如在聲樂表演中，如果演唱者忘詞，那么伴奏者絕不可停下來等待。為了避免尷尬的情況發(fā)生，伴奏者應(yīng)該泰然自若地繼續(xù)彈奏，就好像什么都沒有發(fā)生一樣，進(jìn)而幫助演唱者遮掩錯(cuò)誤，為尷尬的氣氛?qǐng)A場(chǎng)，等待演唱者恢復(fù)心態(tài)，繼續(xù)完成接下來的演唱。而在樂器演奏中，樂器有時(shí)會(huì)出現(xiàn)音準(zhǔn)失誤，這就要求伴奏者在視奏過程中保持靈敏的聽覺，對(duì)整體效果進(jìn)行把控。如果器樂或聲樂發(fā)生嚴(yán)重的音準(zhǔn)失誤的時(shí)候，鋼琴伴奏者應(yīng)適當(dāng)減小音量。因?yàn)殇撉偈菬o法調(diào)整音準(zhǔn)與對(duì)方進(jìn)行配合的，唯有減少音律上的沖撞，才可能將觀眾在音準(zhǔn)上的不適感降至最小。

（五）獨(dú)奏與伴奏的區(qū)別

在學(xué)生練習(xí)視奏的過程中，往往會(huì)忽視獨(dú)奏譜與伴奏譜的區(qū)別分析。一首完整的獨(dú)奏鋼琴曲，代表了一個(gè)作曲家完整的作品樂思。獨(dú)奏者擔(dān)負(fù)了一首曲子的全部演奏任務(wù)，是絕對(duì)的“主角”，只需為自己的演奏負(fù)責(zé)，對(duì)音樂的處理自然也具有更大的自由度。只要作品本身符合作曲家的基本風(fēng)格要求，一般來說，獨(dú)奏者可加入許多自身的性格和想法來演繹作品，因此不同演奏者對(duì)同一樂曲的處理方式很可能千差萬別。而對(duì)于伴奏譜，作為伴奏者，需要對(duì)樂譜要有更加嚴(yán)謹(jǐn)?shù)匕盐?，不可主?dǎo)全曲，如果充分地個(gè)性化和自我意識(shí)，將嚴(yán)重妨礙另一個(gè)合作者的發(fā)揮。特別是在視奏過程中，合作雙方對(duì)于彼此的個(gè)性、態(tài)度、想法均不熟悉，在這樣的狀態(tài)下，一個(gè)過分個(gè)性突出的自我型演奏者往往會(huì)給對(duì)方帶來麻煩，且這種麻煩不可提前預(yù)知。

解決方法：想要成為一個(gè)好的“搭檔”，秉承著共贏的合作精神，需要演奏者在練習(xí)或演奏時(shí)互相謙讓，彼此照顧，不可以將本人的意愿強(qiáng)加甚至凌駕于對(duì)方之上。只有將二者的聲音有機(jī)結(jié)合，融為一體，才算是高規(guī)格地合作伙伴。

在這段聲樂伴奏中，鋼琴伴奏的音型快速而密集地轉(zhuǎn)換，寓意于刻畫與烘托婚禮場(chǎng)面的的華麗與喧鬧。而此時(shí)聲樂的演唱?jiǎng)t是吟誦出詩人內(nèi)心的孤獨(dú)與凄涼。因此，演奏鋼琴伴奏時(shí)不可喧賓奪主，搶盡風(fēng)頭，而是更加低調(diào)與聲樂合作，避免高度覆蓋聲樂的音量與氣息，從而映襯出主人翁失落而復(fù)雜的心境。

因此，視奏伴奏作品時(shí)，速度的合理，音樂的流動(dòng)性，和聲的烘托，音色的搭配與把握，都成為伴奏者視奏時(shí)需要提前考慮的重點(diǎn)。

四、正譜伴奏教學(xué)法在鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)中的可實(shí)踐性及可用書籍

筆者通過收集整理正譜伴奏中的困難片段，用小組課和小課相結(jié)合的方式，在課堂上有針對(duì)性的讓學(xué)生練習(xí)視奏。圍繞困難片段中出現(xiàn)的各種奏法、節(jié)奏、指法、調(diào)式、拍號(hào)、伴奏織體、旋律走向等多方面內(nèi)容展開講解，同時(shí)，綜合其他影響伴奏順利進(jìn)行的原因，集中分析，與學(xué)生一起研討科學(xué)的解決方式。對(duì)于沒有錄音的樂曲，由筆者親自示范演奏，學(xué)生同步讀譜觀察，做難點(diǎn)筆記。力求在教學(xué)與演奏中，能夠通過切實(shí)可行的方法幫助學(xué)生提升信心，翻過“視奏難”這座大山，從而獲得長足的進(jìn)步。課堂中，適合采用的正譜伴奏及視奏教材有很多，如：《鋼琴視奏進(jìn)階教程1-8》《中國聲樂作品集》《外國歌劇選曲集》《舒伯特藝術(shù)歌曲集》《卡契尼藝術(shù)歌曲選》等經(jīng)典教材。

綜上所述，在學(xué)習(xí)鋼琴正譜伴奏的過程中，統(tǒng)一、和諧、默契、均衡是練習(xí)和演奏的關(guān)鍵詞。筆者通過多年的演奏和教學(xué)實(shí)踐，深感要彈好伴奏，單靠某一種方法和某一本教材是很難完全奏效的。而正譜伴奏，特別是正譜視奏，是一個(gè)極其復(fù)雜的演奏過程：包括了豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，大量的曲目量和良好的演奏心態(tài)。筆者期望通過此文，特別強(qiáng)調(diào)出正譜伴奏中容易忽視的教學(xué)內(nèi)容環(huán)節(jié)，從而形成良性的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)，查缺補(bǔ)漏，為廣大鋼琴學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)正譜伴奏時(shí)提供更為開闊的思路。

參考文獻(xiàn)：

[1][英]保羅哈里斯.鋼琴視奏進(jìn)階教程1-8級(jí)[M].龔益譯.重慶：西南師范大學(xué)出版社，2017.