[摘要]標(biāo)題音樂是浪漫主義作曲家將音樂與文學(xué)、戲劇、繪畫等其他姊妹藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的又一綜合性音樂形式?!堆琛纷鳛橐皇字臉?biāo)題鋼琴舞曲,把生活風(fēng)俗性內(nèi)容和舞蹈音樂結(jié)合起來(lái)的寫法,為后來(lái)浪漫派作家寫作標(biāo)題性的鋼琴舞曲提供了范例。
[關(guān)鍵詞]韋伯;邀舞;標(biāo)題音樂;演奏技巧
[中圖分類號(hào)]J65 [文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A [文章編號(hào)]1007-2233(2017)08-0078-02
關(guān)于這首作品,前人的參考文獻(xiàn)多是從創(chuàng)作、標(biāo)題形象、歷史意義、曲式結(jié)構(gòu)等方面分析,缺少演奏技巧和情感處理方面的研究,筆者會(huì)從自身的體會(huì)和對(duì)音樂的理解來(lái)分析作品,并結(jié)合譜例詳細(xì)地分析作品的技法和音樂形象。希望通過(guò)對(duì)作品標(biāo)題形象及演奏技巧的分析,使更多的人了解韋伯以及早期浪漫主義音樂家的創(chuàng)作風(fēng)格,也能使大家熟悉和喜愛這首華麗的圓舞曲。
一、作者與創(chuàng)作背景
卡爾·馬利亞·馮·韋伯(Weber,Carl Maria von ),德國(guó)作曲家、鋼琴家、指揮家、音樂評(píng)論家。1786年11月18日出生于德國(guó)奧登堡愛烏丁城的音樂世家。韋伯短短一生的作品涉及歌劇、交響曲、合唱室內(nèi)樂協(xié)奏曲以及鋼琴作品等。他的眾多作品在音樂史上都具有先驅(qū)性的地位。
《邀舞》創(chuàng)作于1819年,是韋伯獻(xiàn)給妻子卡洛麗的生日禮物,這期間他擔(dān)任德雷斯頓歌劇院終身指揮,與宮廷來(lái)往相對(duì)較多,宮廷華麗的舞會(huì)上貴族青年邀請(qǐng)姑娘們跳舞的場(chǎng)景使其印象深刻。此時(shí)的韋伯與卡洛麗剛剛結(jié)婚,他試圖寫一首樂曲獻(xiàn)給妻子,于是以宮廷舞會(huì)場(chǎng)景為題材的《邀舞》誕生了。
二、音樂形象與演奏技巧
(一)序奏 (1~35小節(jié))Moderato
1邀請(qǐng)(1~16)
樂曲開頭左手在低音區(qū)奏出一個(gè)安靜的分解和弦式的樂句,象征著男士的深沉和冷靜,一位風(fēng)度翩翩的紳士慢慢走向優(yōu)雅高貴的女士,向她發(fā)出誠(chéng)摯的邀請(qǐng)。演奏時(shí)要注意以弱為主,控制力度,樂句中有幾個(gè)重音也只是相對(duì)而言,表現(xiàn)出輕聲、溫和、小心謹(jǐn)慎;速度是中板,顯示了一種輕松不緊張的環(huán)境,有利于情節(jié)的發(fā)展;演奏要連貫,一氣呵成,既顯示出男士的誠(chéng)懇,也要表現(xiàn)其不緊不慢、步步為營(yíng)的紳士品格。
女士沒有馬上答應(yīng)他,帶附點(diǎn)的短句加上下行小三度的音型,代表了女士委婉的拒絕。演奏時(shí)要學(xué)會(huì)控制,力度較弱,而且后一句比前一句更弱,這個(gè)回答很巧妙,蘊(yùn)含著女性豐富的內(nèi)心活動(dòng),斷斷續(xù)續(xù)的音符代表了女士猶豫的思考;下行的段旋律代表女士的羞澀矜持,想要拒絕又不是很確定的態(tài)度。男士并沒有放棄,而是發(fā)出進(jìn)一步的邀請(qǐng),語(yǔ)氣更加堅(jiān)定。這樂句最終結(jié)束在主音上,是主調(diào)的完全終止,表明女士終于接受了男士的邀請(qǐng)。
2交談(17~35)
兩人開始進(jìn)行交談,這里兩個(gè)人與對(duì)方是初步的了解,情緒上應(yīng)該是誠(chéng)摯、融洽、相互尊重的。左手和右手分別交替在低音區(qū)和高音區(qū),代表男士和女士的交談,一問一答,他們談得非常熱鬧投機(jī),另一只手的持續(xù)雙音象征兩人的步調(diào)隨著談話的深入慢慢融入到舞蹈中去。
(二)回旋曲
這一部分是樂曲的主體部分,由多首風(fēng)格迥異的舞曲組成,表現(xiàn)了不同的場(chǎng)景,韋伯將音樂與文學(xué)形象巧妙結(jié)合,通過(guò)代表不同意象的主題和段落進(jìn)行完全呈現(xiàn),從不同角度表現(xiàn),使文學(xué)形象更加生動(dòng)逼真。
1第一首圓舞曲
(1)群舞(36~43)
第一個(gè)主題叫作“群舞”意象,作者首先通過(guò)雄壯華麗的音樂和較快的速度為我們展示了一個(gè)豪華、熱烈、喧鬧的舞會(huì)全景,與前面形成鮮明對(duì)比。右手主旋律是上行分解和弦的跳進(jìn),左手伴奏是低音加厚八度與柱式和弦的音型。
在柏遼茲改編的管弦樂版本中,這一段是樂隊(duì)全奏,曲調(diào)器宇軒昂,更好地渲染出舞會(huì)的場(chǎng)面。
這一主題在樂曲中不斷重復(fù),起到一種“副歌”的作用,音樂優(yōu)雅流暢,就好像青回旋曲式的主部主題。因?yàn)楦呗暡渴怯煤拖襾?lái)表現(xiàn)的,主旋律要點(diǎn)出來(lái),在彈奏時(shí)手指要立住,重量?jī)A向于手的外側(cè)。
(2)雙人舞(44~60)
群舞主題呈示后,鏡頭隨后離開眾人,開始對(duì)男女主人公進(jìn)行特寫,這一部分中男女沉浸在輕松甜蜜的氣氛中。伴奏織體仍延續(xù)“群舞”意象中的低音八度加柱式和弦,象征著男士踩著堅(jiān)定的舞步。右手前半句在高音區(qū),順分型節(jié)奏型,帶有八度大跳的裝飾音;后半句是前半句在中音區(qū)的模進(jìn)。曲調(diào)柔和甜美,區(qū)別于上一段的熱烈奔放,這一段顯得優(yōu)雅別致。
(3)旋轉(zhuǎn)舞(61~73)
雙人舞之后到了女士展示技巧的時(shí)候了,這是一段光輝的,輕盈、優(yōu)美而又典雅的舞蹈。12小節(jié)均分的八分音符連續(xù)不斷上下起伏,象征女士隨著音樂優(yōu)雅地旋轉(zhuǎn),音節(jié)式迂回進(jìn)行的曲調(diào)仿佛女士旋轉(zhuǎn)的腳尖、飛舞的裙帶。左手均分四分音符,相當(dāng)于男士步步跟進(jìn),為女士提供支點(diǎn)。
同步的平行旋律表明兩人一同進(jìn)入熱情的舞蹈中,雙手從低音區(qū)開始以音階的形式進(jìn)入到高音區(qū),可見配合之融洽,情緒之熱烈。
2第二首圓舞曲
(98~201小節(jié))近鏡頭,在一支華麗輝煌的舞曲之后,樂曲進(jìn)入一種比較輕松安靜的氣氛中,有點(diǎn)像兩人邊舞邊聊。第二首圓舞曲是單三部曲式結(jié)構(gòu),分別是由呈示部、展開部、再現(xiàn)部構(gòu)成。Lusingando 意為愛撫的、嬌媚的,描繪了一種含情脈脈、心領(lǐng)神會(huì)的意境。
(1) 呈示部(98~129)
左右手兩個(gè)聲部對(duì)答式進(jìn)行,內(nèi)聲部運(yùn)用半分解和弦表現(xiàn)出圓舞曲三拍子的節(jié)奏特點(diǎn),音域變化整體不大,仿佛舞者在輕柔的舞蹈中竊竊私語(yǔ)。呈示部整體是一個(gè)復(fù)樂段,非常方整的結(jié)構(gòu)??梢园堰@個(gè)樂段歸為兩種不同類型的材料,分別命名為“點(diǎn)”和“線”。
越是安靜的地方越是富含韻味,就像引子一樣,慢速,沒有炫技性質(zhì)卻極富故事情節(jié),這時(shí)候演奏技巧就遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有音樂的表現(xiàn)重要了。本舞曲開始時(shí)弱,為了實(shí)現(xiàn)音樂的最佳表現(xiàn),要找到漸快、漸慢、漸強(qiáng)、漸弱的初始和終止處,這些都是情緒變化的臨界點(diǎn),弄清楚變化范圍,根據(jù)自己的理解合理地安排變化幅度,使演奏能做到心中有數(shù)、張弛有度。所有演奏技巧的練習(xí)都要建立在對(duì)音樂理解的基礎(chǔ)上,而所有的技巧都是為音樂而服務(wù)的。
(2) 展開部
力度是pp很弱,如果說(shuō)呈示部的意象是“輕歌曼舞”,那么展開部我們可以稱之為“親密交談”或“一問一答”。左右手又開始像引子部分所代表的男士與女士,在呈示部的甜蜜氣氛下,男女主人公越聊越深,開始親密地交談。這時(shí)候的語(yǔ)氣和話題已不像最初兩人剛認(rèn)識(shí)時(shí)那樣客氣。每當(dāng)男士用深沉的語(yǔ)調(diào)提問,女士隨即在高音區(qū)做出回應(yīng),兩個(gè)人一問一答,交談得非常愉快。左右手音色盡量不同,才能突出不同角色的個(gè)性。要注意連線的旋律,這里作者有意突出了這些句子,說(shuō)明這正是他想表達(dá)的內(nèi)容。
3第三首圓舞曲
(202~258小節(jié))Vivace降b小調(diào),這是樂曲中唯一的一段小調(diào)主題,雖然傳統(tǒng)意義上小調(diào)色彩比較暗淡憂郁,但它在這里的出現(xiàn),不但不會(huì)妨礙整個(gè)作品明朗歡樂情緒的發(fā)展,反倒由于色彩變化使得情節(jié)愈演愈烈,樂曲主題更加意味深長(zhǎng)。
接下來(lái)重復(fù)了之前的小調(diào)主題,但這一次最后一個(gè)和弦沒有落在主音上,而是左右手開始交替演奏“舞會(huì)高潮”的動(dòng)機(jī),為下一段流暢歡快舞曲的到來(lái)打下了基礎(chǔ)。下面一整段的連續(xù)八分音符是舞蹈中炫技性的旋轉(zhuǎn),要凸顯女性形象,演奏得應(yīng)流暢、婉轉(zhuǎn)、輕盈。
4第四首圓舞曲
(259~302小節(jié))lusingando。第四首圓舞曲轉(zhuǎn)為C大調(diào),用的是“雙人舞”意象中的材料,旋律在高音區(qū)再現(xiàn),給人一種豁然開朗的感覺。進(jìn)入第四首圓舞曲,整體是輝煌的,第一樂句沒有立刻強(qiáng)上去,力度很弱,像是愛撫地摸著琴演奏。接下來(lái)是變化重復(fù)和發(fā)展,由單旋律變?yōu)榇罂缍鹊陌硕取⒑拖遗c雙音,此處是樂曲的又一個(gè)難點(diǎn)。
5第一首圓舞曲的再現(xiàn)
這時(shí)“群舞”意象的第三次出現(xiàn),象征著音樂進(jìn)入全曲的高潮。之后“雙人舞”意象再次出現(xiàn),這里的情緒發(fā)生了微妙變化,此時(shí)主人公經(jīng)過(guò)了大量的舞蹈合作雙方有了更深的了解,隨著舞會(huì)高潮內(nèi)心已經(jīng)非常契合。表情術(shù)語(yǔ)是Scherzando,較前次略顯嬉戲、逗趣、開玩笑。
(三)尾聲
再現(xiàn)了樂曲引子的音樂素材,是序奏的簡(jiǎn)略重復(fù)。舞會(huì)結(jié)束,引子中代表男士的低音旋律和代表女士的高音旋律再次出現(xiàn),描繪出這樣的場(chǎng)景:舞會(huì)結(jié)束后,這位紳士向舞伴揮手致意,女士也向男士回禮、道別。
三、對(duì)標(biāo)題音樂的貢獻(xiàn)
《邀舞》是一首典型的標(biāo)題性鋼琴舞曲,其中把生活風(fēng)俗性內(nèi)容和舞蹈音樂結(jié)合起來(lái)的寫法,為后來(lái)浪漫派作家寫作標(biāo)題性的鋼琴舞曲提供了范例。在舒曼、肖邦、李斯特以及柴可夫斯基的一些作品中都有所反映。由于它本身就具有一種華麗的技巧和管弦樂效果,所以曾多次被作曲家改編為管弦樂和芭蕾舞劇,這其中以法國(guó)作曲家柏遼茲編配的管弦樂曲最為出色?!堆琛吩诶寺勺髑业囊魳肺璧赴l(fā)展過(guò)程中起著引領(lǐng)性的作用,至今仍是音樂會(huì)常演曲目之一。
四、結(jié) 語(yǔ)
韋伯的這首《邀舞》是一首典型的標(biāo)題性的音樂作品,曲中不同段落展示了各種音樂形象,同時(shí)它也是一首華麗的圓舞曲,運(yùn)用了不同技巧音型織體來(lái)展示不同的場(chǎng)景和故事情節(jié)?!堆琛吩谖鞣揭魳肥飞嫌兄p重先驅(qū)的地位,這首作品地位之高,意義之深,值得我們?nèi)パ芯浚⒆審V大群眾去了解熟悉和喜愛。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1] 李 藝.淺談李斯特在標(biāo)題音樂上的主要成就[J].藝術(shù)科技,2010(02).
[2] 丁 靜.多維音樂欣賞的教學(xué)和實(shí)踐[J].湖北廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào),2013(05).
[3] 林葳蕤.靈動(dòng)表現(xiàn)力和詩(shī)意想象力的完美結(jié)合——標(biāo)題性元素在舒曼鋼琴小品套曲中的體現(xiàn)[J].閩江學(xué)院學(xué)報(bào),2012(07).
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(責(zé)任編輯:郝愛君)