[摘要]中華民族傳統(tǒng)音樂藝術(shù)源遠(yuǎn)流長,被稱為“民樂之王”的琵琶藝術(shù)自明末清初形成了南北兩個流派。清代中期后,北方琵琶流派日漸衰落,興起于江南一帶的無錫派、崇明派、浦東派及平湖派發(fā)展迅速。其中,平湖傳派尤以李氏家族最為突出,李氏家族第五代傳人李芳園被當(dāng)時許多人評價為“善彈琵琶無與敵”,其自幼受家庭熏陶,博取民間小曲之長,匯編指法,形成了以李芳園為代表的平湖傳派下獨(dú)具一格的琵琶藝術(shù)特征。
[關(guān)鍵詞]李芳園;平湖傳派;琵琶彈奏;藝術(shù)特征
[中圖分類號]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A [文章編號]1007-2233(2017)08-0047-02
琵琶藝術(shù)為我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的重要組成部分,琵琶本身也是我國幾大民間傳統(tǒng)樂器之一,距今已有兩千多年的歷史[1]。明清時期,琵琶在華秋蘋、鞠士林等眾多優(yōu)秀演奏者的共同努力與實(shí)踐下,已經(jīng)形成無錫派、浦東派、平湖派等諸多風(fēng)格各異的傳派。其中,平湖派以其瀟灑高逸、清爽不凡的藝術(shù)風(fēng)格,在各流派中獨(dú)樹一幟。對此,筆者將以平湖傳派中的代表人物李芳園為例,著重就其琵琶藝術(shù)特征進(jìn)行深入探討。
一、李芳園的琵琶人生
對藝術(shù)大師李芳園琵琶藝術(shù)的研究,離不開對其琵琶人生的思考,根據(jù)這方面記載顯示,李芳園的琵琶人生大體分為三個階段:
(一)早期——家傳學(xué)藝階段
李芳園幼年出生于一個擅工琵琶的音樂之家,家里琵琶彈奏五代相傳。李芳園的高祖李廷森,經(jīng)常在其主業(yè)的閑暇之余,以彈奏琵琶為樂,喜歡研究各類琵琶曲的微妙之處;李芳園的曾祖李煌抵雖然繼承主業(yè),天性孝順,但每日都要彈奏一曲,以博親歡;李芳園的父親李南棠一直以來素愛琵琶。正是由于李芳園祖祖輩輩對琵琶音樂的追隨,使得李芳園自小生活在一個濃厚的琵琶藝術(shù)氛圍中,為其后來的藝術(shù)生涯奠定了良好的基礎(chǔ)。李芳園自小對琵琶有著濃厚的興趣,正如他說的:“讀書余力聞琵琶聲,輒待側(cè)傾聽而不去刀。[2]”李芳園父親看到他對琵琶的由衷喜愛,于是傳授其技術(shù),悉心教導(dǎo),讓李芳園在小小年紀(jì)便有了良好的琵琶彈奏基礎(chǔ)。
(二)中期——博采眾長階段
成年后,根據(jù)資料記載,李芳園可以稱得上“豐神灑脫如鳳鴦,弱冠英聲蜚癢序”。他努力完成學(xué)業(yè),并將自己的精力放在了琵琶藝術(shù)的學(xué)習(xí)與鉆研上,最投入的時候,可以廢寢忘食,常常抱著琵琶彈得不知天昏地暗,頗為盡興?;蛟S正是李芳園對琵琶的這種不懈鉆研與熱愛,促使他在琵琶藝術(shù)之路上越走越遠(yuǎn),很快便熟練掌握了琵琶的演奏技巧。這一時期,李芳園的父親與江浙一帶許多愛好琵琶的老友有著頻繁的往來,這也為李芳園的琵琶學(xué)藝創(chuàng)造了有利的條件。李芳園對家族流傳下來的琵琶技藝不斷吸收,博采眾長,不斷地充實(shí)了自身的藝術(shù)素養(yǎng)。
(三)后期——藝術(shù)成熟階段
到了晚年,李芳園的琵琶藝術(shù)已經(jīng)達(dá)到爐火純青的地步,許多愛好琵琶的年輕人主動上門拜師學(xué)藝,可以說,李芳園不僅是一位偉大的藝術(shù)家,也是一位德高望重的教育家。李芳園畢生對琵琶的不懈學(xué)習(xí)與鉆研,讓其積累了不少的琵琶知識。他門下有許多琵琶技藝超群的弟子,例如吳柏君、徐汝勤等,后來都成為了琵琶藝術(shù)之壇的名家,他們的成就都得益于李芳園的教導(dǎo)。
二、平湖傳派李芳園的琵琶藝術(shù)特征
(一)李芳園琵琶曲譜的特點(diǎn)
由于李芳園處在清朝末期,受當(dāng)時社會封建習(xí)俗的影響,他尤其熱衷于修改琵琶樂譜的標(biāo)題。例如他從“武林逸韻”中摘取五個小曲,并命名,對《塞上曲》進(jìn)行了重新演繹。《武林逸韻》曾是民間流行的小曲,但李芳園對其進(jìn)行了加工,將小曲分為五首,并將每首的標(biāo)題命名為《宮苑思春》《妝臺秋思》《昭君怨》《湘妃淚》《思漢》,最終完成對《塞上曲》的創(chuàng)作。對此,我們不得不探究為什么李芳園會給琵琶小曲命名,從其中《昭君怨》這一首就可看出,李芳園主要為了表達(dá)王昭君遠(yuǎn)嫁塞外對家鄉(xiāng)的思念之情,旨在對曲譜主題的突出,使得樂曲的思想更易被人理解和想象。再如青蓮樂府一曲,李芳園為了在琵琶中全力展現(xiàn)唐朝詩人李白對大自然詩情畫意的贊美,將小標(biāo)題運(yùn)用到樂曲中,相互呼應(yīng),生動傳神,起到標(biāo)新立異和畫龍點(diǎn)睛的作用。李芳園在其琵琶樂譜中創(chuàng)作標(biāo)題,大都源于一些典故或者優(yōu)秀的詩詞作品,包括《陳隋》中的《春江花月夜》《平沙落雁》里的《雁陣橫飛》。
在明末清初特殊的歷史時期,李芳園在琵琶樂曲中設(shè)立小標(biāo)題的做法,無疑是一種對樂曲思想最佳的提要總結(jié)。李芳園為樂曲設(shè)置標(biāo)題,也是對樂曲內(nèi)容的一種簡介。在彈奏和摸索樂曲的技藝表達(dá)時,李芳園抓住了標(biāo)題這一關(guān)鍵點(diǎn),成功將樂曲的標(biāo)題視為一種編著進(jìn)行創(chuàng)作,從而完成一整套琵琶曲的演奏。他善于在古詩詞的思想基礎(chǔ)上利用民間盛行的曲牌方法來展現(xiàn)琵琶曲的樂譜,這是李芳園編曲的一大特征之一。
(二)李芳園琵琶曲的演奏風(fēng)格
無論文還是武,歷史上每個不同的時期,都會衍生不同的派別,主張各自的風(fēng)格。在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域,盡管派別眾多,但大多數(shù)是自成體系。在琵琶樂曲的彈奏上,平湖傳派也有自身獨(dú)有的演奏風(fēng)格。在平湖傳派中,李芳園的琵琶曲以風(fēng)、花、雪等事物的演奏為主,主要是對祖國美好風(fēng)景的贊詠,這樣的琵琶曲有《月兒高》等。除了美景,李芳園的琵琶曲中也有對情感的描寫,例如人們熟知的《塞上曲》《陳隋古音》等,不但涉及到景物描寫,也有對人物哀傷、悲憤等情感的烘托。無論是寫物還是抒情,琵琶曲都注重“實(shí)”與“意”的結(jié)合,李芳園的這首《月兒高》,便是通過對云和月的景物描寫,對嫦娥奔月的想象,以及中間對嫦娥起舞的刻畫,最后再是以平淡的形式表達(dá)出寧靜而深遠(yuǎn)的意境[3]。在琵琶的演奏中,不僅包含了對景物的刻畫,最重要的是對演奏者自身情感與對藝術(shù)精神的詮釋。在李芳園的琵琶演奏中,實(shí)、意統(tǒng)一,構(gòu)成他演奏的重要特征。
針對琵琶的演奏風(fēng)格,李芳園一向主張高深、清凈、幽雅,李芳園不愛好故弄玄虛,也不過于追求琵琶曲的意境,而是在清雅、優(yōu)美的琵琶風(fēng)格中不斷追求演奏藝術(shù)的完美。無論是演奏琵琶曲,還是為門下弟子傳授琵琶藝術(shù)知識,李芳園都注重在琵琶彈奏表演中投入情感,同時也鼓勵門下弟子能在琵琶演奏中善于體現(xiàn)“詩中有畫,畫中有詩”的意境,將作品內(nèi)外結(jié)合,相互融洽,達(dá)到異曲也有同工之妙的效果。這種演奏格調(diào)的推崇,使得李芳園不斷形成自己別具一格的琵琶演奏藝術(shù),表現(xiàn)出更加高雅的藝術(shù)格調(diào)。李芳園很簡單地表現(xiàn)各類琵琶曲的旋律,音樂表現(xiàn)上卻豐滿有力,生動地展現(xiàn)琵琶曲中的情景,為世人呈現(xiàn)更加鮮明的音樂形象,表現(xiàn)出更高的藝術(shù)感染力。
(三)李芳園的樂曲調(diào)式
琵琶是一種傳統(tǒng)樂器,無論是樂律的表達(dá)上還是在其具體演奏中,琵琶彈奏都傾向于傳統(tǒng)的調(diào)式。即我們說的琵琶主調(diào),也就是今天的D調(diào),以往則稱之為小工調(diào)。琵琶主調(diào)的特征在于適合演奏與表現(xiàn)較為傳統(tǒng)的曲目。借助于長期演變二襯的固有概念,李芳園善于對琵琶樂曲的尺調(diào)進(jìn)行改變,他將一些原來具有尺調(diào)性的樂曲比如《陳隋古音》《霓裳曲》(尺調(diào)相當(dāng)于今天的C調(diào))等修改為小工調(diào),不僅改變了樂曲的調(diào)式,還修改了樂譜的標(biāo)題,形成不同的曲風(fēng)。傳統(tǒng)琵琶樂曲的調(diào)式偏向于傳統(tǒng),這種類似于當(dāng)今音樂中的D調(diào),人們可以很容易掌握,使用這種調(diào)式來演繹琵琶曲,能受到客觀的聽覺效果。正因?yàn)槔罘紙@了解到了這一點(diǎn),他有著充分的理由改變琵琶的調(diào)式。由于李芳園長期接受和學(xué)習(xí)琵琶藝術(shù)知識,自幼便在琵琶藝術(shù)的熏陶中,后來他做了C調(diào)琵琶曲改為D調(diào)式的嘗試,比如他演奏的《霓裳曲》。琵琶曲調(diào)式的轉(zhuǎn)變,意味著琵琶曲整體的面貌與風(fēng)格都會發(fā)生變化,最為顯著的變化莫過于琵琶音樂在線條上的變化,這些變化都為形成李芳園獨(dú)具一格的琵琶風(fēng)格創(chuàng)造了條件。
根據(jù)歷史資料顯示,李芳園受平湖傳派及李氏家族的琵琶技藝影響,既吸收了祖輩、傳派優(yōu)秀的琵琶技巧,也樂于對琵琶曲目的標(biāo)題和調(diào)式進(jìn)行改變,在繼承舊的傳統(tǒng)的同時,也善于吸收和改造新的東西。對于李芳園為何要進(jìn)行琵琶藝術(shù)的創(chuàng)新,我們不得而知,但其鮮明的琵琶藝術(shù)創(chuàng)作特征,對于后來琵琶藝術(shù)的發(fā)展都是極為珍貴的,值得我們進(jìn)一步研究。
三、結(jié) 語
江浙一帶發(fā)展起來的平湖派,距今已有100多年的歷史。長期以來,李芳園由于“偽造標(biāo)題,好為托古”,對琵琶曲目過分渲染,導(dǎo)致人們對他的評價不一。直到上個世紀(jì)八九十年代,他的琵琶藝術(shù)才被人們重新認(rèn)識。他的琵琶彈奏不但具有一定藝術(shù)價值,還被不少后來者吸收借鑒。小溪終將匯集大海,平湖派的代表人物李芳園以其獨(dú)特的琵琶藝術(shù)風(fēng)格為我國的琵琶演奏藝術(shù)注入了活力,對琵琶藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn),在傳統(tǒng)音樂史上留下了光輝的印記。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1] 楊曉慧.初探琵琶藝術(shù)的主要流派[J].中國體衛(wèi)藝教育,2010(05):78—79.
[2] 孫麗偉.琵琶流派之賞析[J].福建論壇,2009(S1):231—234.
[3] 楊 勇.琵琶藝術(shù)大師李芳園對平湖派琵琶藝術(shù)的探索與創(chuàng)新[J].蘭臺世界,2013.
(責(zé)任編輯:崔曉光)