摘要:隨著“女子十二樂坊”在國內(nèi)、國外的走紅,以及由其為代表掀起的一場新民樂運動,使得新民樂這種全新的演奏、演唱形式受到極大的關(guān)注。其新的演奏形式、作品風格、和傳統(tǒng)民樂的關(guān)系等等也都受到了各方的評論與爭議。本文從其演奏形式的創(chuàng)新能否被接受的角度以及從能否推動中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展的角度,對其存在是否具有合理性的爭議作出梳理,以期對新民樂的發(fā)展添磚加瓦。
關(guān)鍵詞:新民樂;創(chuàng)新;合理性;爭議
二十世紀九十年代以來,一種新型的民樂形式出現(xiàn),引起了廣泛的關(guān)注,并在九十年代前中期達到高潮。這種新型的民樂形式,在民歌方面體現(xiàn)在民歌翻唱,在民樂方面體現(xiàn)在民樂新奏,它有一個響亮的名字——新民樂。
新民樂的代表人物最典型的有馮曉泉、曾格格的《天上人間》,在2001年春節(jié)晚會上一露面,就引起了不小的反響,笛子、人聲、流行音樂元素的融合,使人耳目一新;還有一些民歌新唱、新奏,像搖滾風格的《劉三姐》、電聲樂器演奏的《繡荷包》、黑鴨子組合演唱的流行風格的《聽媽媽講那過去的故事》等等。而“女子十二樂坊”的出現(xiàn),則將“新民樂”的發(fā)展推至到了高潮。
這種新型的演唱、演奏形式一經(jīng)出現(xiàn),便受到了來自業(yè)內(nèi)外人士的強烈關(guān)注,關(guān)于其出現(xiàn)與存在是否具有合理性展開了激烈爭論。
一、從演奏形式的創(chuàng)新能否被接受的角度贊成或否定其存在的合理性
承認其新的演奏形式、贊成其存在具有合理性的文章稱:
“十二樂坊的出現(xiàn),是二胡演奏姿勢和方式變化發(fā)展的結(jié)果,本是事物發(fā)展變化的正?,F(xiàn)象?!?/p>
“樂器大到古箏、揚琴,小到二胡,都可以隨意在舞臺上活動,演奏者方便自如,同時動感十足;用彈吉他的方法演奏琵琶,用各種演奏技巧彈古箏,突破傳統(tǒng)的演奏模式,摒棄了民樂的保守、封閉、刻板的理念,打破了以往正襟危坐的音樂會的沉悶,取而代之的是隨心的自由。”
否定其新的演奏形式及其存在的合理性的文章稱:
“人們渴望聽到真正的音樂,渴望見到?jīng)]有電聲演繹的、中國民族音樂的本真面目?!绻粋€吸引人的演出,其吸引人的元素,或者說演出的生命力卻不是音樂的本身,那么這個演出就喪失了鮮活主體,如植物人一般,空有華麗的外殼,內(nèi)核卻慢慢枯萎。”
二胡大師,閔慧芬也毫不留情的批評“女子十二樂坊”的演奏形式:“藝術(shù)不是靠露肚臍眼的美女上陣,蹦蹦跳跳包裝出來的。站著進行民樂表演,在我國早已出現(xiàn)。瞎子阿炳就曾經(jīng)在街頭站立賣藝,還有一些民樂表演藝術(shù)家們,在節(jié)慶活動上逛街游行時,邊走邊拉。在這一點上,‘女子十二樂坊絲毫談不上創(chuàng)新;其次,美女上陣,前衛(wèi)打扮,蹦跳,是對民樂創(chuàng)新很膚淺的理解,十二樂坊在海外有市場,但她們并不是高水平民樂的代表!”
通過對上述文章的梳理,我們發(fā)現(xiàn),贊成一方還是站在了一個比較寬容的立場,對“女子十二樂坊”的創(chuàng)新演奏形式給予了支持,認為其不但是事物發(fā)展變化的正常結(jié)果,而且還打破了傳統(tǒng)民樂呆板的演奏模式,賦予了其熱情的活力。而否定一方,則多來自傳統(tǒng)民樂演奏家,她們站在了對傳統(tǒng)民樂保護的立場上,認為“女子十二樂坊”的這種創(chuàng)新形式是對傳統(tǒng)民樂的褻瀆,不能代表真正的民樂水平,真正吸引人的應(yīng)該是音樂本身而不是外在的包裝。
二、從能否推動中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展的角度贊成或否定其存在的合理性
認為“女子十二樂坊”的出現(xiàn)能夠推動中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展的文章,又可以細分為以下三個角度:
(一)從審美心理角度認為其能夠推動中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展
多數(shù)文章認為,“女子十二樂坊”的出現(xiàn)符合年輕人的審美心理,讓越來越多的年輕人能夠從最初的對傳統(tǒng)民樂的不熟悉,到通過喜歡“女子十二樂坊”而對傳統(tǒng)民樂有一個大概的了解,并逐漸喜歡我們自己的音樂。
“傳統(tǒng)民樂的表演形式已很難滿足年輕人的心理需求,……所以,當以‘女子十二樂坊為代表的流行民樂進入市場后,便擁有了廣泛的欣賞群體,它讓人耳目一新,為人們從感官到精神上,都得到了一種傳統(tǒng)民樂難以企及的滿足和享受?!?/p>
“中國民樂而今能夠演奏的只有那么幾部樂曲。一說琵琶就是《十面埋伏》,一說二胡就是《二泉映月》,一說古琴就是《高山流水》……。民族音樂與現(xiàn)代人尤其是年輕人的審美距離越來越大?!褡逡魳废胱叱隼Ь?,像‘十二樂坊那樣,融入人們的文化消費將是必然。”
“傳統(tǒng)民樂與現(xiàn)代人尤其是年輕人的審美距離越來越大?!旅駱返某晒σ沧屧絹碓蕉嗟哪贻p人逐漸認識到了本該早已熟知的傳統(tǒng)樂器,開始喜歡民樂并對它產(chǎn)生了濃厚的興趣?!?/p>
(二)從民樂創(chuàng)新角度認為其能夠推動中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展
“新民樂的創(chuàng)新是對傳統(tǒng)民樂的全新突破,她們獨具一格的表演形式……替代了正襟危坐、含蓄內(nèi)斂的傳統(tǒng)民樂演奏,拓展了中國民族器樂的欣賞群體?!?/p>
(三)從音樂傳播角度認為其能夠推動中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展
“現(xiàn)在一些年輕人就是聽了女子十二樂坊的音樂之后喜歡上了本國音樂,產(chǎn)生了想要學習民族音樂的動機。更進一步是讓外國人對中國民族音樂有了一定的認識?!?/p>
認為“女子十二樂坊”不能夠推動中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展的評論,還是多來自民樂演奏家:
像二胡演奏家宋飛就認為“女子十二樂坊”的出現(xiàn)不但不能起到推動傳統(tǒng)音樂的發(fā)展,而且會讓不了解傳統(tǒng)音樂的人看過她們的演出后,對中國傳統(tǒng)音樂的博大精深產(chǎn)生懷疑。
“這是用民族樂器表達的、在娛樂層面活躍的流行音樂,在我們現(xiàn)在異常多元的文化空間里,起到了娛樂身心的效果。這和陶冶身心、凈化心靈的有真正藝術(shù)價值的演出是截然不同的兩種追求。這種演出在探索、出新的同時,也相對抵消了中國民族音樂原有的情愫,會給觀眾,尤其是年輕觀眾造成迷惑,他們搞不清楚真正中國民族音樂的精髓在哪里。……外國人如果認為這些皮毛就是中國民族音樂本身而和中國音樂產(chǎn)生審美距離,甚至對中國民族音樂產(chǎn)生誤解,認為中國民族音樂:什么二胡、古箏、琵琶啊無非就是那樣,而慢慢疏遠它,那就不是我們希望看到的了?!?/p>
除了民樂演奏家的否定之外,一些音樂工作者也對其能推動傳統(tǒng)音樂的發(fā)展做出了質(zhì)疑:
“‘女子十二樂坊以我國傳統(tǒng)音樂為依托,借鑒西方流行音樂形式,作了很好的嘗試。但是,說它弘揚了中國的傳統(tǒng)音樂,似乎夸贊過火?!推湫再|(zhì)而言,它只能是休閑音樂的性質(zhì);就其風格實質(zhì)而言,它缺乏我國民族器樂淡雅的意境與深邃的藝術(shù)精神?!?/p>
不管“女子十二樂坊”能不能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)民樂的精髓,隨著它在國外的走紅,使越來越多的外國人喜歡上中國民樂,這是事實,二胡等民族樂器在國外賣到脫銷,這也是事實,它在一定程度上還是起到了推動民樂發(fā)展的作用。
其實,對于“女子十二樂坊”的這種創(chuàng)新形式的出現(xiàn)是否具有合理性,筆者認為,任何一種新事物的出現(xiàn),都有其合理的一面,應(yīng)該以一種寬廣的胸懷去容納它,這樣才能促進多元文化的發(fā)展,也有利于傳統(tǒng)民樂的發(fā)展。至于它在這個“適者生存、不適者淘汰”的社會到底能走多遠,就留給時間去檢驗吧。
【參考文獻】
[1]王思琦.中國當代城市流行音樂——音樂與社會文化環(huán)境互動研究[M].上海:上海教育出版社,2009:172—206.
[2]曾遂今.音樂社會學概論[M].北京:文化藝術(shù)出版社,1997:48—55.
[3]李吉提.中國音樂結(jié)構(gòu)分析概論[M].北京:中央音樂學院出版社,2007:266.
[4]姚藝君.中國傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)[M].北京:人民音樂出版社,2013:239—253.
[5]高宣揚.流行文化社會學[M].北京:中國人民大學出版社,2006:69.
作者簡介:辛穎,1983年生,河南洛陽人,碩士研究生,現(xiàn)任教于洛陽理工學院。