(四川大學(xué)江安校區(qū) 四川 成都 610000)
關(guān)于尋常物嬗變的思考
——以成都市《你好——李勇政個(gè)展》為例
郭俊楠
(四川大學(xué)江安校區(qū)四川成都610000)
通過參觀《你好——李勇政個(gè)展》引發(fā)我對(duì)于藝術(shù)家運(yùn)用生活當(dāng)中的尋常物這一素材所創(chuàng)作出來的藝術(shù)作品進(jìn)行思考,進(jìn)而對(duì)其創(chuàng)作思路、藝術(shù)創(chuàng)作的手段和作品的構(gòu)成以及背后藝術(shù)家想表達(dá)的觀點(diǎn)進(jìn)行深入的探索。
尋常物的嬗變;你好——李勇政個(gè)展;藝術(shù)作品與純?nèi)恢?/p>
1917 年,前衛(wèi)藝術(shù)家杜尚使用一件現(xiàn)成品小便池,重新命名為《泉》就從一件純?nèi)恢镞秊榱怂囆g(shù)品。在《尋常物的嬗變——一種關(guān)于藝術(shù)的哲學(xué)》書中作者丹托寫到:一位從事藝術(shù)的憤青J.Seething先生質(zhì)問道:憑什么杜尚拿來的小便池是藝術(shù)品,他拿來的就不是?兩件看似一模一樣的東西,為什么一件是藝術(shù)品,而另一件不是藝術(shù)品和尋常物的邊界在哪里?通過對(duì)整本書的閱讀,發(fā)現(xiàn)丹托在第五章解釋與識(shí)別當(dāng)中給出了答案,是理論解釋在其中起了關(guān)鍵的作用,有了理論解釋,尋常物就嬗變成了藝術(shù)作品。
丹托在書中寫到藝術(shù)是那種將自己的存在建立在理論上的東西;如果沒有了藝術(shù)理論,黑顏料便不過是黑顏料,再?zèng)]有更多的了,這一思考向我們顯示,在藝術(shù)品的地位以及賦予藝術(shù)品這一地位的語言之間存在著一種內(nèi)在的聯(lián)系,就是說,世上本沒有藝術(shù)品,除非有一種藝術(shù)解釋將某個(gè)東西建構(gòu)為藝術(shù)品。杜尚直接把廁所里的男用小便池沒有加以任何設(shè)計(jì)改造,直接放入展廳,取名為《泉》,便從一件純?nèi)恢镞秊榱怂囆g(shù)品,其實(shí)背后是將一個(gè)日常用品實(shí)用形式改變了,使之成為了一個(gè)藝術(shù)品。丹托在第四章美學(xué)與藝術(shù)作品當(dāng)中寫道:迪基說,“假如某物無法被欣賞,他就不是一件藝術(shù)品”,可欣賞性是某物躋身于藝術(shù)界的約束條件,我們不能強(qiáng)行宣稱某物為藝術(shù)品。文中還談到假如存在“無法欣賞之物”就所謂與審美無緣的物品,比如科恩列舉的“普通的圖釘、廉價(jià)的白信封,汽車餐廳提供的塑料餐具”是否就永遠(yuǎn)不能成為藝術(shù)品?對(duì)于丹托而言,審美品質(zhì)事實(shí)上是可以包括負(fù)面因素的,比如某些藝術(shù)品會(huì)使我們反感、惡心甚至嘔吐。
再回到杜尚的小便池,我們在欣賞藝術(shù)品《泉》和非藝術(shù)品那個(gè)供男士使用的成千上萬的小便池的時(shí)候,我們所欣賞的東西有何不同?迪基說:“為什么被欣賞的不是《泉》的尋常特征——為什么不是它光潔的表面,它的光可鑒人以及由此顯現(xiàn)的深度,它的悅目的橢圓形狀,但問題在于,光潔的表面和深度的鑒照,這些屬性是否真的是藝術(shù)品的屬性,科恩假定杜尚的作品壓根就是不是小便池,而是某種展出小便池的姿態(tài),因此作品本身肯定具有小便池本身所缺乏的特性:他是大膽的、粗魯?shù)摹⑼诳嗟?、機(jī)智的、聰明的”。因此對(duì)于丹托而言,相對(duì)于那些與藝術(shù)品在外形上難以區(qū)分的非藝術(shù)品,藝術(shù)品具有多得多的屬性,這些屬性也不一定是同一類。杜尚將小便池未加任何改變就直接放進(jìn)展廳展覽這一舉動(dòng)從本質(zhì)上改變了人們對(duì)現(xiàn)成品的態(tài)度,即一個(gè)生活用品通過藝術(shù)家對(duì)于其存在的環(huán)境的置換,物品的實(shí)用性發(fā)生了變化,具備了藝術(shù)家所賦予的審美特征,藝術(shù)創(chuàng)作就完成了,一件生活當(dāng)中的現(xiàn)成品就從一件純?nèi)恢镞秊榱怂囆g(shù)品。而在當(dāng)代藝術(shù)的展覽當(dāng)中藝術(shù)家是怎樣運(yùn)用生活當(dāng)中的尋常物這一素材去創(chuàng)作藝術(shù)作品的?以及通過怎么樣的設(shè)計(jì)巧思去表達(dá)藝術(shù)家想表達(dá)的觀點(diǎn)呢?接下來我就以最近在四川省成都當(dāng)代美術(shù)館開幕的《你好——李勇政個(gè)展》為例進(jìn)行一一講述。
《你好——李勇政個(gè)展》是由策展人藍(lán)慶偉先生策劃的,2017年2月25日在四川省成都當(dāng)代美術(shù)館開幕。在其作品之一的《送給你》裝置藝術(shù)當(dāng)中藝術(shù)家在展覽現(xiàn)場運(yùn)用現(xiàn)成品一臺(tái)老式單色膠印機(jī)和用其印刷復(fù)制的1945年7、8、9、10月份部分《新華日報(bào)》的報(bào)紙進(jìn)行裝置藝術(shù)作品創(chuàng)作,藝術(shù)家直接運(yùn)用現(xiàn)成品一臺(tái)老式單色膠印機(jī)正在印刷報(bào)紙的場景未加任何改變就放在展廳內(nèi),旁邊是四摞擺放很整齊的已經(jīng)印刷好的報(bào)紙,現(xiàn)場觀眾可以隨意帶走印刷出來的報(bào)紙,藝術(shù)家運(yùn)用這種簡單藝術(shù)作品創(chuàng)作手法進(jìn)行創(chuàng)作,表達(dá)了在當(dāng)時(shí)國家危難之際,革命先人們使用這種最原始最樸素的機(jī)器印刷報(bào)紙進(jìn)行愛國宣稱活動(dòng),藝術(shù)家取名《送給你》也許正是想通過這種最簡潔最直觀的形式、并且具有互動(dòng)的方式將當(dāng)時(shí)的那種熾熱的愛國情懷傳遞給現(xiàn)在的處在和平年代已經(jīng)對(duì)祖國麻木的人們,讓人們學(xué)會(huì)感恩,現(xiàn)在的平安生活是多少革命前輩用性命和鮮血換來的,并且學(xué)會(huì)居安思危。在作品《保衛(wèi)祖國》的裝置藝術(shù)當(dāng)中藝術(shù)家李勇正從成都出發(fā),往返7000多公里,用成都帶去的磚塊將位于羅布泊中心一處的軍用機(jī)場廢墟前,用磚拼成的“保衛(wèi)祖國”四個(gè)字置換,展覽現(xiàn)場同時(shí)借助互聯(lián)網(wǎng)、媒體及新技術(shù)等手段來創(chuàng)作,強(qiáng)調(diào)參與者的思考。藝術(shù)家使用最普通的泥土做成同等大小的四方塊,然后拼貼成漢字“保衛(wèi)祖國”用尋常物土磚來暗指祖國,藝術(shù)家將磚塊帶到羅布泊中心一處的軍用機(jī)場廢墟前,用磚拼成的“保衛(wèi)祖國”四個(gè)字,并通過視頻展現(xiàn)的形式讓“保衛(wèi)祖國”羅布泊中心一處的軍用機(jī)場廢墟前一直存在,在其中包含著深刻的愛國情愫,這個(gè)展品其實(shí)是存在兩個(gè)時(shí)空的,一個(gè)在展廳內(nèi)觀眾所看見的“保衛(wèi)祖國”,一個(gè)是在位于羅布泊中心一處的軍用機(jī)場廢墟前,用磚拼成的“保衛(wèi)祖國”,這種設(shè)計(jì)手法給觀眾更大的想象空間和啟發(fā)意義。在作品《禮物》的裝置藝術(shù)當(dāng)中藝術(shù)家李勇正在展覽中使用的炮彈模型,來自于互聯(lián)網(wǎng)銷售平臺(tái),原本這些炮彈模型是被作為辟邪、鎮(zhèn)宅的吉祥物出售的,在觀展的過程中觀眾可以在工作人員的幫助下,戴上VR眼鏡,將手推車從鐵軌的一端至另一端。藝術(shù)家通過對(duì)尋常物用于辟邪、鎮(zhèn)宅的吉祥物的炮彈模型和鐵軌推車的挪用再組合,體現(xiàn)了一種空間的位移,藝術(shù)家嘗試使用最新媒體材料VR技術(shù)到作品中去,觀眾可在現(xiàn)場頭戴VR眼鏡來體驗(yàn)作品及藝術(shù)家所強(qiáng)調(diào)的時(shí)空、歷史等概念,進(jìn)而創(chuàng)作出了新的視覺作品。在作品《秘密交換》的裝置藝術(shù)當(dāng)中藝術(shù)家李勇正設(shè)置一個(gè)不透明的玻璃房子,玻璃房子里放置了一臺(tái)電腦,觀眾可以在電腦顯示器窗口中,輸入一個(gè)自己從沒有告訴過他人的秘密,就可以分享到一個(gè)別人的秘密,藝術(shù)家李勇正說:“現(xiàn)在我們的信息交流過快,認(rèn)識(shí)他人的途徑也更來越多,但好像人與人之間的溝通很難深入,分享一個(gè)秘密或許是一個(gè)開始。
通過對(duì)《你好——李勇政個(gè)展》的展品的分析研究,我們就可以看出他是怎么樣去創(chuàng)作的,是怎么樣去尋找素材尋找靈感的。藝術(shù)家李勇政先生認(rèn)為我們要對(duì)自身環(huán)境保持敏感,以真實(shí)發(fā)聲,只有切身的感受才是真實(shí)的。藝術(shù)家不需要提供真理,如果藝術(shù)家言說的太多,反而使得自己的作品空間變得狹窄?!彼囆g(shù)家對(duì)待現(xiàn)成品的使用態(tài)度上應(yīng)該保持客觀的,民主的、無歧視的,任何日常生活的物品都可以是藝術(shù)的內(nèi)容和題材,藝術(shù)是藝術(shù)家的個(gè)人表現(xiàn)是對(duì)生活的典型化、提高化、理想化、戲劇化、批判化。這種對(duì)現(xiàn)成品的展開的創(chuàng)作,讓現(xiàn)成品和藝術(shù)品之間的界限消弭了,隨著時(shí)代的發(fā)展,會(huì)有更多藝術(shù)家參與到通過現(xiàn)成品這一素材進(jìn)行創(chuàng)作藝術(shù)作品的,希望通過本文的研究能對(duì)各位有一些啟發(fā),去挖掘現(xiàn)成品當(dāng)中某種未被注意的價(jià)值,讓在現(xiàn)成品使用的手段更加多元化,讓自己的藝術(shù)作品通過簡單直接的方式能夠表達(dá)出深刻的內(nèi)涵。
[1][阿瑟·丹托著.尋常物的嬗變:一種關(guān)于藝術(shù)的哲學(xué)[M].陳岸瑛譯.南京:江蘇人民出版社,2012
郭俊楠(1992-),女,漢族,河南省開封市人,碩士研究生,四川大學(xué)江安校區(qū),研究方向:環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì),專業(yè):藝術(shù)設(shè)計(jì)(MFA)。