李云鵬
【摘 要】這些優(yōu)秀劇目,或關(guān)注當(dāng)下、反映現(xiàn)實生活,或弘揚傳統(tǒng)文化、聚焦“中國夢”的時代主題,舞臺呈現(xiàn)精彩,堪稱具有時代水平和民族特色的經(jīng)典之作。
【關(guān)鍵詞】第十一屆中國藝術(shù)節(jié);時代性;中國夢
中圖分類號:J805 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)05-0073-01
第十一屆中國藝術(shù)節(jié)在古都西安舉行,戲劇界“文華”大獎的角逐,依舊是這場藝術(shù)盛宴的重頭戲。通過短短幾天的觀摩,發(fā)現(xiàn)這些優(yōu)秀劇目,或關(guān)注當(dāng)下、反映現(xiàn)實生活,或弘揚傳統(tǒng)文化、聚焦“中國夢”的時代主題,舞臺呈現(xiàn)精彩,堪稱具有時代水平和民族特色的經(jīng)典之作。
一、主題思想深刻,挖掘人性光輝
在觀摩的幾個劇目中,好的作品,都有著深厚的文化內(nèi)涵和思想主題,更注重展現(xiàn)戲劇藝術(shù)的本體,具有較強(qiáng)的故事性、思想性和人物形象塑造的典型性。如川劇《塵埃落定》,該劇選取了原著的主要人物和情節(jié),講述的是發(fā)生在四川康巴藏族地區(qū)的歷史故事,反映了一個古老民族在歷史前進(jìn)中的變化和經(jīng)歷的滄桑。
短短兩個小時,筆者深深地感受到川劇獨特的氣質(zhì),領(lǐng)略到了濃郁而神秘的藏族風(fēng)情和歷史文化。雖然是由小說改編而成,但該劇選取的情節(jié)和塑造的人物形象絲毫沒有消減原著的精髓,土司惡斗、兄弟爭權(quán)、妻妾爭風(fēng)、政治陰謀,反而比小說更直觀,結(jié)構(gòu)更緊湊,更有視覺沖擊力。
劇中主要人物是一個“傻子”,時而癡狂、時而憂傷的人物個性表現(xiàn)得恰到好處。通過描寫“傻子”的心路歷程,預(yù)示著那一場翻天覆地的社會變革將悄然而至。無論是飽受奴隸制度壓迫的卓瑪、剛愎自用的哥哥,還是陰險狡詐的特派員,每一個人物都鮮活生動、個性十足,展現(xiàn)了人性的復(fù)雜及多面。就像該劇的宣傳語,“這是一曲心靈壓抑的哀歌,一首人性閃光的贊歌,一曲純潔愛情的悲歌,一首人文關(guān)懷的高歌?!?/p>
又如秦腔《狗兒爺涅槃》,通過塑造狗兒爺、馮金花、祁永年、李萬江等真實、鮮活的人物形象,來體現(xiàn)對歷史的思考和概括。人物隨著時代的變遷表現(xiàn)出來的真實感,是這部戲最打動人的地方。所以說,有思想、有底蘊、有人性、有品質(zhì)的戲才是真正的好戲。
二、移植和改編是戲劇傳承的重要出路
“移植”是將其他劇種的劇本改編成符合本劇種的特點和表現(xiàn)形式,但在內(nèi)容上必須忠實于原作。“改編”是不改變作品原來的類型,或是在不改變作品基本內(nèi)容的情況下,將其由一種類型改為另一種類型。
在本次藝術(shù)節(jié)上,移植改編的作品也有不少,像川劇《塵埃落定》、秦腔《狗兒爺涅槃》、陜版話劇《白鹿原》等。移植改編優(yōu)秀劇目,既是戲曲藝術(shù)的傳統(tǒng)也是戲曲藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律。許多作品經(jīng)過移植,不僅擴(kuò)大了社會影響力,而且也成了傳世經(jīng)典之作,其原因有兩點,一是移植改編劇目可以使有限的文化資源得到最大限度的利用,滿足了本地區(qū)群眾的文化需求,從而對地方劇種的發(fā)展起到推動作用。例如秦腔《狗兒爺涅槃》,此劇原是一臺話劇,是人藝?yán)纤囆g(shù)家們的經(jīng)典之作,之后由寧夏演藝集團(tuán)秦腔劇院移植改編成秦腔。秦腔在西北地區(qū)尤其受歡迎,在第十一屆中國藝術(shù)節(jié)劇目展演期間,只要有秦腔的演出,幾乎場場爆滿。寧夏演藝集團(tuán)根據(jù)當(dāng)?shù)乩习傩盏奈幕枨螅缘胤絼》N的形式再現(xiàn)一些優(yōu)秀劇目,不僅普及了原作,而且還擴(kuò)展了集團(tuán)的演出市場,培養(yǎng)了觀眾,促進(jìn)了秦腔的傳承和發(fā)展。
二是被看好的移植劇目,都必定關(guān)注當(dāng)代觀眾的審美取向,都有很強(qiáng)的現(xiàn)代意識。尤其移植改編一些老的劇目,往往會注入一些新鮮的時代元素,老戲穿“新衣”,新的形式、新的舞臺展現(xiàn)、新的時代精神,更容易被當(dāng)下年輕人所接受,從而使老戲留得住、傳得開。
三、舞美設(shè)計由繁入簡,增強(qiáng)戲劇藝術(shù)時代感
戲劇本身就是一門綜合性藝術(shù),舞臺設(shè)計是戲劇舞臺藝術(shù)的重要組成部分,它起到塑造舞臺環(huán)境、渲染現(xiàn)場氛圍、輔助人物表演、提升視覺效果、勾勒戲劇場景等作用??梢哉f,戲劇舞臺表演藝術(shù)能否取得成功,舞臺設(shè)計是關(guān)鍵。對此,筆者也深有感觸。這是一個多媒體的時代,科技的發(fā)展為戲劇舞臺注入了新的血液,帶來無限驚喜,突破了戲劇舞臺傳統(tǒng)的封閉模式。
越劇《二泉映月》的舞臺之美,依然讓筆者記憶猶新。如水墨畫一般的“三面墻”,營造出江南小鎮(zhèn)清麗、素雅的地域風(fēng)情,舞臺猶如一幅行走的畫卷,在《二泉映月》天籟般音樂的映襯下,更能真切領(lǐng)悟到一個盲人如詩如畫、柔美恬靜的生命意境。再配上越劇柔美、細(xì)膩的唱腔,更是讓人如癡如醉。
又如秦腔《狗兒爺涅槃》,幾十把長凳的運用,是舞美設(shè)計的點睛之筆。長凳時而是莊稼,時而是河流,時而是高山,隨劇情和人物心理的變化而變化,這種設(shè)計既簡化了換場的繁瑣,又使舞臺表現(xiàn)的時空更自由開闊,更有視覺沖擊力。即使是不懂舞蹈的人,也會被眼前的場景所震撼。新時代的戲劇,營造貼切、新穎、獨特的舞臺設(shè)計,更有力于表現(xiàn)戲劇的精神。
戲劇作為優(yōu)秀的民族文化,其傳承和發(fā)展是我們肩負(fù)的責(zé)任。作為一名青年編劇,根據(jù)自身的優(yōu)勢和特點,創(chuàng)作出具有時代意義的作品,是今后的創(chuàng)作方向和目標(biāo)。戲劇只有不脫離時代,才能走得更遠(yuǎn)、更好。