徐開麟
創(chuàng)作和觀眾有著密不可分的關(guān)聯(lián)。這是一個(gè)老生常談的問題,談久了,有點(diǎn)膩,但又不得不談。
曲藝觀眾的日益流失,總會(huì)讓人埋怨曲藝創(chuàng)作跟不上。沒有新段子,怎能留住老觀眾?沒有新作品,何以吸引新觀眾?
曲藝觀眾與其他藝術(shù)樣式的觀眾相比,除了對自己喜歡的藝術(shù)存有較濃郁的興趣之外,還有著些許不同,那就是對曲藝給予的樂趣的渴望。曲藝作品所體現(xiàn)的效果,正是觀眾所需要的,觀眾在笑聲中得到啟迪,在啟迪中得以思考,在思考中謀求新的生活方式。
現(xiàn)實(shí)生活中為數(shù)不少的曲藝人“走進(jìn)了市場而被市場所左右”,他們在網(wǎng)絡(luò)的“活水池”中撈取的是能輕松博得觀眾一樂的低級笑料,他們在信息的素材庫里獲取的是迎合民眾對現(xiàn)實(shí)不滿情緒的小道傳聞,“只說病情,不開藥方”。然而,這與先進(jìn)文化傳播相悖的所謂創(chuàng)作,既降低了曲藝觀眾的審美指數(shù),也失去了不少忠實(shí)的曲藝觀眾。
觀眾是需要培育的
曲藝是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成的一種獨(dú)特的藝術(shù)形式,曲藝觀眾就是這種獨(dú)特的藝術(shù)形式培育的群體,這種獨(dú)特的藝術(shù)形式展現(xiàn)在觀眾面前的就是作品。上海曲藝界的一位老前輩曾深有體會(huì)地說過,有什么樣的曲藝創(chuàng)作,就有什么樣的曲藝觀眾,不重視曲藝創(chuàng)作,必定會(huì)失去曲藝觀眾的支持。
我認(rèn)為,繁榮和推進(jìn)曲藝創(chuàng)作有兩大作用,除發(fā)展曲藝事業(yè)外,另一個(gè)重要的作用就是能優(yōu)化曲藝觀眾,這也是當(dāng)下曲藝的責(zé)任使然。
下面,就曲藝創(chuàng)作與曲藝觀眾的關(guān)系,談?wù)勔豢字姟?/p>
在中國曲藝源遠(yuǎn)流長的發(fā)展進(jìn)程中,一代又一代的曲藝工作者用畢生心血為人民大眾創(chuàng)作了無數(shù)優(yōu)秀的曲藝作品,無論是以相聲等為代表的北方曲藝,還是以評彈、獨(dú)腳戲、鑼鼓書等為標(biāo)志的南方曲藝,長留在觀眾心目中的必定是膾炙人口的曲藝精品。正是這些好作品,推動(dòng)了曲藝事業(yè)的蓬勃發(fā)展。
據(jù)調(diào)查統(tǒng)計(jì),除去歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)但是業(yè)已消亡的曲種不算,目前存在并活躍于中國民間的曲藝品種有400多個(gè)。經(jīng)過歷史的洗禮,這400多個(gè)曲種得以生存首先靠的是作品,是不斷涌現(xiàn)的精品力作催生了古老藝術(shù)的新枝嫩芽,是癡情不減的觀眾用執(zhí)著滋養(yǎng)著曲藝這棵參天大樹。
但是,我們也看到了當(dāng)今曲藝觀眾的分流與消失。風(fēng)起云涌的網(wǎng)絡(luò)游戲、鋪天蓋地的競藝選秀、文化市場的觀眾爭奪戰(zhàn)等等使得曲藝的觀眾群體日益消減。對曲藝近乎癡迷的老觀眾,已經(jīng)把欣賞曲藝當(dāng)作了生活的一個(gè)組成重要部分,堅(jiān)守著曲藝劇場里的那一個(gè)屬于他們的位子。但是,老觀眾群體也在松動(dòng),“動(dòng)搖軍心”的重要一條顯然與舞臺(tái)上多年不變的節(jié)目有關(guān)。由年輕人組成的新觀眾群體多以白領(lǐng)為主,“壓力山大”們緊張的工作節(jié)奏非常希望得到緩解,雖然他們比起老觀眾來說笑點(diǎn)較低,但是,面對幾乎一成不變的節(jié)目來說,不得不使他們的另一個(gè)特點(diǎn)流露了出來,容易轉(zhuǎn)移的興奮點(diǎn)迫使他們“換頻道”了。
有位一心想干出一番事業(yè)的“海漂”曲藝演員,有著很不錯(cuò)的曲藝功底。多年來,他以“開拓者”的姿態(tài)組建隊(duì)伍,走進(jìn)劇場,但一路艱辛,一路坎坷??恐幌盗械膫鹘y(tǒng)段子,他和他的團(tuán)隊(duì)的確紅火過一陣子,尤其在社區(qū)活動(dòng)中心的舞臺(tái)上,更是吸引了不少社區(qū)觀眾。但是,漸而漸之,老觀眾扔下了一句“都是老掉牙的東西”后走了,稀稀拉拉的觀眾席里不時(shí)傳來了起哄聲……無奈只能關(guān)門歇業(yè)。改革開放幾十年了,懷揣著人生夢想的人們,從祖國的四面八方擁入了大城市,數(shù)以萬計(jì)的朋友成了上海這座城市新的文化消費(fèi)人群,他們需要也渴望多一些他們已經(jīng)熟悉和喜歡的藝術(shù)樣式。于是,看曲藝演出成了這群新都市人工余飯后的所好,他們成了新的觀眾群體。如何固定和擴(kuò)大這個(gè)群體,就成了各演出團(tuán)體追尋的目標(biāo)。后來,這位“開拓者”把足跡延伸到大學(xué)、社區(qū)的年輕人群,通過講課的形式,把海派風(fēng)格融入了北方曲藝傳播,再加上致力于新作品的創(chuàng)作,終于贏回了人氣,培育了許多潛在的曲藝觀眾,發(fā)展之路也越走越暢。
觀眾是曲藝創(chuàng)作的試金石
來源于生活的好作品是有溫度的,觀眾也能感受到這些作品的溫度。觀眾既寬容也苛刻,即使是春晚的曲藝節(jié)目也會(huì)受到他們的指三道四。有一次,某社區(qū)文化活動(dòng)中心策劃了一臺(tái)文藝演出,為提高演出質(zhì)量,特地邀請了幾位知名的曲藝演員。不料,在觀眾熱烈掌聲中上臺(tái)的兩位表演的卻是唱了十幾年的老段子,觀眾熱情頓減,主辦方負(fù)責(zé)人一臉尷尬地說,“這些段子我也能背出來了……”可見,沒有了創(chuàng)作,就失去了觀眾的向心力,再大牌的演員也會(huì)被觀眾逐漸淡忘。
創(chuàng)作不僅是文化市場的需要,更是曲藝事業(yè)發(fā)展的需要。假如把觀眾喻為曲藝事業(yè)發(fā)展的土壤,那么創(chuàng)作就是種子。上海市曲協(xié)抓住時(shí)機(jī),成立了相聲專業(yè)委員會(huì),進(jìn)劇場調(diào)查研究,密切關(guān)注相聲在上海的發(fā)展;通過開筆會(huì)、座談會(huì)等方式,熱情幫助各相聲團(tuán)體進(jìn)行新節(jié)目創(chuàng)作;搭建平臺(tái),讓更多的年輕曲藝演員參加包括中國曲藝牡丹獎(jiǎng)在內(nèi)的曲藝賽事……眾多舉措有力地扶植了相聲藝術(shù)在上海的生根發(fā)芽。
有了持續(xù)的創(chuàng)作,就有了讓觀眾走進(jìn)劇場的向心力。在上海,一個(gè)以相聲為主要表演形式的演出團(tuán)體,一群年輕人抱團(tuán)取暖,擠在一間才幾十平方米的小屋里,潛心創(chuàng)作,堅(jiān)持每次演出必有新段子。短短幾年,形成了一個(gè)龐大的觀眾群,無論是大劇場,還是小劇場,無論是相聲劇,還是小節(jié)目專場,已經(jīng)到了網(wǎng)絡(luò)購票一票難求的地步。如此顯赫的成績,靠的就是推陳出新的作品,不斷出現(xiàn)的新作品滿足了觀眾的審美需求,口口相傳,自然前景燦爛。
網(wǎng)絡(luò)時(shí)代為曲藝創(chuàng)作提供了孕育精品力作的好機(jī)會(huì),紛繁復(fù)雜的社會(huì)現(xiàn)象為曲藝創(chuàng)作構(gòu)建了發(fā)揮曲藝特長的素材庫,以新媒體傳播手段傳遞的信息,為曲藝創(chuàng)作開掘了一座取之不盡的活水池。但是,我們又不得不承認(rèn)“被網(wǎng)絡(luò)”現(xiàn)象的存在,網(wǎng)絡(luò)讓人們患上了手機(jī)依賴癥。如何變“被網(wǎng)絡(luò)”為“融網(wǎng)絡(luò)”?曲藝工作者可以從有趣、有質(zhì)量、有正能量的段子中汲取曲藝創(chuàng)作的養(yǎng)料,創(chuàng)作出更多符合當(dāng)下觀眾口味的曲藝作品,同時(shí),輔導(dǎo)和創(chuàng)作雙管齊下,讓更多人在曲藝活動(dòng)實(shí)踐中,走近曲藝,走進(jìn)曲藝。
美國教育家薩特有一句名言:創(chuàng)造者因其在創(chuàng)造,他確實(shí)得到這一喜悅,而這一喜悅是與觀賞者的審美意識(shí)融為一體的。
面臨時(shí)代賦予的好機(jī)會(huì),走進(jìn)網(wǎng)絡(luò)鑄就的素材庫,曲藝工作者如何把握?曲藝是一門離觀眾最近的親民藝術(shù),最能和觀眾產(chǎn)生共鳴,因此,曲藝創(chuàng)作就要有一個(gè)正確的導(dǎo)向。
創(chuàng)作是一項(xiàng)艱苦的工作,需要時(shí)間和毅力,更需要自信,這種自信必須建立在正確的文化價(jià)值取向上。以文教化,讓觀眾在笑聲中有所進(jìn)步,是中國曲藝人長期以來培育出來的一種精神,而這種精神已經(jīng)培育了一代又一代曲藝觀眾,這就是先進(jìn)文化的群眾路線。
好作品獻(xiàn)給好時(shí)代,好時(shí)代呼喚好作品,好作品贏得好觀眾。
為時(shí)代創(chuàng)作更多的好作品,用好作品培育好觀眾,是曲藝工作者應(yīng)有的時(shí)代擔(dān)當(dāng)。作為中華文化的一朵奇葩,曲藝必須在社會(huì)主義文化大發(fā)展大繁榮中有所起色,為打造中華民族共同的精神家園貢獻(xiàn)力量,而集聚這種力量的就是曲藝從業(yè)人員的文化自覺與文化自信。