試論音樂表演專業(yè)舞臺實踐教學(xué)與課堂教學(xué)的有效結(jié)合

文/么敬伯

目前，在普通高校音樂表演專業(yè)的課堂教學(xué)中，音樂理論課和專業(yè)技能課的教學(xué)水平都有了顯著的提高，而舞臺實踐教學(xué)相對而言卻比較薄弱。在舞臺實踐教學(xué)課程的設(shè)置上，更多的院校更加強調(diào)專業(yè)教學(xué)方面，而不注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)。這樣的課程設(shè)置帶有一定的局限性，且實踐內(nèi)容單一、匱乏，學(xué)生參與熱情不高，較差學(xué)生也缺乏實踐鍛煉的機會。這樣的實踐教學(xué)模式不利于學(xué)生成長，也不利于專業(yè)知識的有效掌握，更無法滿足社會就業(yè)需求，因此，探索新的舞臺實踐教學(xué)模式，使其與課堂教學(xué)有效結(jié)合起來是普通高校表演專業(yè)課程設(shè)計改革的主要內(nèi)容。

一、課程結(jié)構(gòu)改革與教學(xué)內(nèi)容更新

音樂表演專業(yè)教學(xué)體系的改革與建設(shè)要切合自身實際，不能紙上談兵。首先要制定人才培養(yǎng)目標(biāo)，要明確被培養(yǎng)人，也就是學(xué)生的整體專業(yè)水平和對音樂表演專業(yè)的認(rèn)知度，并制定符合自身實際的培養(yǎng)方案。其次通過該方案配置主修課程與輔修課程的比例，并合理安排課堂教學(xué)與舞臺實踐教學(xué)的課時比例。具體措施如下：

(一)整合教學(xué)資源，科學(xué)課時配比

音樂表演專業(yè)在實際教學(xué)中，我們通常把理論知識課程和專業(yè)技能課程稱為“第一課堂”，把舞臺實踐課程和排練課程稱為“第二課堂”。學(xué)生在第一課堂中學(xué)到的專業(yè)知識與技能，必須在第二課堂中檢驗其實際演奏(演唱)水平，同時還有與其他專業(yè)同學(xué)的合作協(xié)作能力。這樣第二課堂也就成為了檢驗第一課堂課程設(shè)置是否合理的關(guān)鍵手段。第一課堂的課程必須符合第二課堂的需要，第二課堂要直接反應(yīng)第一課堂的教學(xué)成果，二者有機的結(jié)合在一起，就能促進(jìn)專業(yè)教學(xué)持續(xù)發(fā)展，對學(xué)生的專業(yè)技能和表演實踐做出具有實際意義的指導(dǎo)作用。

(二)創(chuàng)新教學(xué)方法方式

在音樂表演專業(yè)這個學(xué)科的專業(yè)教學(xué)領(lǐng)域中，與其他學(xué)科關(guān)聯(lián)性不清，但學(xué)科內(nèi)部聯(lián)系相對緊密。各個專業(yè)之間可以把理論課程聯(lián)合整合在一起，各個專業(yè)小課分開。這樣不僅節(jié)約教學(xué)資源，而且能夠在各個專業(yè)間橫向比較理論知識課程的掌握程度和應(yīng)用程度。在教學(xué)方式上，不要只教授課本內(nèi)的知識內(nèi)容，應(yīng)該積極加入周邊學(xué)科和關(guān)聯(lián)學(xué)科內(nèi)容，并且使用先進(jìn)教學(xué)器材和手段。

二、加強學(xué)生的舞臺實踐能力

首先，要讓學(xué)生熟識舞臺表演的過程。舞臺表演實踐過程并非一般人所認(rèn)知的單純只是一場演出，它是一項系統(tǒng)復(fù)雜的巨大“工程”。它的構(gòu)成大致可以分為排練期、準(zhǔn)備期、走臺期、演出期、撤臺期五個工作過程。而且各個工作過程中需要處理的事情紛繁復(fù)雜，包括：理論、常識、知識、技巧、禮儀，比如如何上臺、走臺、下臺、謝幕，怎樣和伴音伴奏伴唱、主持、燈光協(xié)調(diào)配合等。通過舞臺實踐教學(xué)能夠是學(xué)生掌握在課堂教學(xué)中接觸不到的舞臺表演常識，提高了專業(yè)認(rèn)知水平，增強了個體能力。在舞臺實踐后，教師要認(rèn)真總結(jié)，要針對學(xué)生在演出過程中出現(xiàn)的問題提出適當(dāng)?shù)慕ㄗh、意見，幫助學(xué)生在實踐教學(xué)過程中快速提高。

其次，要把專業(yè)小課與舞臺實踐教學(xué)結(jié)合起來。在排練和走臺的過程中教師要把學(xué)生出現(xiàn)的普遍性問題作出總結(jié)，結(jié)合學(xué)生的特點安排排練節(jié)目。要加強學(xué)生對所選作品的理解，懂得依據(jù)作品的風(fēng)格、調(diào)式和特點等因素來調(diào)整表演時所需要運用的各類技巧。這樣才能保證學(xué)生在演出時的正常發(fā)揮。

再次，在舞臺實踐教學(xué)中加入心理輔導(dǎo)。由于各個年級學(xué)生對專業(yè)的掌握和舞臺經(jīng)驗的差異，大一學(xué)生和大四畢業(yè)生在舞臺演出實踐教學(xué)中，呈現(xiàn)的教學(xué)效果也多有不同。對于低年級來說，尤其是初次上臺演出，學(xué)生心理壓力大，很難有好的表現(xiàn)，對于這樣的學(xué)生老師要多鼓勵，激發(fā)他們的表演欲望，讓他們對演出作品大膽修改，認(rèn)清自身不足勇敢創(chuàng)新。對于高年級的學(xué)生，老師要對其專業(yè)、表演進(jìn)行專業(yè)客觀的評價，使其對自身有其正確認(rèn)知，總結(jié)成敗得失。

最后，通過舞臺實踐來培養(yǎng)、增強學(xué)生的自信心。對于任何一個音樂表演專業(yè)的學(xué)生來說，舞臺就像戰(zhàn)場，就像賽場，必須要對舞臺有敬畏之心，但是也不能一味的畏懼，要鼓勵啟發(fā)學(xué)生們的表演欲望，使其愛上舞臺愛上表演。上臺次數(shù)多了，成功的經(jīng)驗多了就會更從容，心理就更穩(wěn)定，發(fā)揮才能更出色。

三、教學(xué)模式與教學(xué)方法改革

新時期，音樂表演專業(yè)必須更新教學(xué)理念，隨著人才培養(yǎng)目標(biāo)不斷更新，人才培養(yǎng)模式也要與時俱進(jìn)。在教學(xué)模式和教學(xué)方法上也要隨著教學(xué)理念的更新而更新。從而建立起與社會需求相適應(yīng)的、具有自身特色的音樂表演專業(yè)教學(xué)體系。

第一，舞臺實踐教學(xué)與課堂教學(xué)的有效結(jié)合起來。教師在教學(xué)過程中應(yīng)該有計劃有針對性的組織課外音樂活動，鼓勵學(xué)生多多參與校內(nèi)實踐演出活動。多給學(xué)生創(chuàng)造各種演出機會，廣泛開展第二課堂活動。在演出過程中讓學(xué)生清晰的認(rèn)識到自己的不足和努力方向，調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和創(chuàng)造性。

第二，舞臺實踐教學(xué)與課堂教學(xué)并重。在聲樂、鋼琴、舞蹈、合奏、合唱、表演等技能課教學(xué)中，必須加入理論知識體系教學(xué)。在理論教學(xué)中必須包含各個專業(yè)實踐教學(xué)的示范。舞臺實踐教學(xué)與課堂教學(xué)并重才能使學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)中融入理論知識，豐富其演奏(演唱)的內(nèi)涵，提高演奏(演唱)水平。

第三，建立“講臺+舞臺”的開放式教學(xué)模式。在舞臺上進(jìn)行專業(yè)教學(xué)活動更能使學(xué)生理解課堂中老師講授的教學(xué)內(nèi)容。教師在教學(xué)過程中的親自示范，學(xué)生可以清楚的認(rèn)識到自身的不足，還可以先模仿教師的表演風(fēng)格和處理作品的方式，從而進(jìn)一步提高表演水平，領(lǐng)悟出自己特有的表演方式，與自身專業(yè)融為一體。

四、教學(xué)評價方式改革

當(dāng)前，音樂表演專業(yè)的課程評價往往是通過一次理論筆試或技能考核來確定學(xué)生最終的成績。這種以學(xué)期末考試成績?yōu)橐罁?jù)的終極性評價方式，忽視了學(xué)生的素質(zhì)差異和個人努力，易導(dǎo)致一些出勤率、勤奮度、思維活躍度不高的學(xué)生反而獲得較好的成績，這樣不利于學(xué)生的健康全面發(fā)展，也不利于專業(yè)的長期發(fā)展。因此，在音樂表演專業(yè)的課程評價上，要大膽改變現(xiàn)有評價機制，采取多種評價相結(jié)合的多元評價，這樣才有利于挖掘?qū)W生的潛能，有效提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。

對學(xué)生學(xué)習(xí)的過程和結(jié)果進(jìn)行綜合衡量，得出的評價結(jié)論才具有科學(xué)性。評價過程中尤其要注意的是學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的能力提高情況，教學(xué)評價中既要有考試科目的具體成績，又要有專業(yè)老師的客觀評價，還要有舞臺實踐過程中的考核評價，甚至要加入社會評價，這樣才能客觀科學(xué)的反映學(xué)生的真實學(xué)習(xí)情況。

在普通高校音樂表演專業(yè)的課堂教學(xué)中必須融入舞臺教學(xué)內(nèi)容，舞臺教學(xué)必須符合課堂教學(xué)的目標(biāo)，這樣才能形成良性的可持續(xù)發(fā)展的教學(xué)模式。