光影藝匠的共感在“雨屋”的片刻狂舞

馮節(jié) 朱鵬飛 鐘毅

光影藝匠的共感在“雨屋”的片刻狂舞

Empathy of Light and Shadow Artists

馮節(jié) 朱鵬飛 鐘毅

Ecological empathy improvisation “re-originality”, triggered from immersion-style experience in cuttingedge “Rain Room” Exhibition, is also unique inspiration for the urban fashion art. At the same time, this exhibition overwhelms many social circles and creativity circles thanks to the rapid spread of Internet, Weibo and WeChat, and sparks the author’s reflections over communication media for the urban fashion artists.

由參觀倫敦蘭登國際藝術(shù)家的新銳作品“雨屋”展的浸入式體驗(yàn)而觸發(fā)的生態(tài)共感即興“再創(chuàng)意”，也是都市時尚藝術(shù)的獨(dú)特感悟。同時該展因搭載互聯(lián)網(wǎng)微博、微信秒傳，微震了不少社交圈和創(chuàng)意圈，引發(fā)了筆者對都市時尚藝匠傳播媒介的別樣思考。

2015年初，一則關(guān)于倫敦蘭登國際藝術(shù)家的新銳作品《“雨屋”來了》的消息在網(wǎng)上頻傳，9月在上海余德耀美術(shù)館以其新銳獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)意和科技工程贏得了廣泛的關(guān)注。其150平米的超大空間尺度、無數(shù)隱蔽的3D攝像鏡頭和感應(yīng)控制系統(tǒng)，使雨水仿佛如來旨意、與穿行其間的上海觀眾亦呼亦應(yīng)，揮灑自如、錯落有致。最大特點(diǎn)是透過雨絲的強(qiáng)光照射使每一個觀眾在進(jìn)入作品時成為了“劇場中心的演員”，身臨雨陣卻且行雨且停，耳聽雨聲滴答卻淋不到雨，在雨的包裹中思辨與冥想，真可謂奇妙的體驗(yàn)！吸引著幾乎所有時尚人群的目光，且迅速紅遍微博、朋友圈等社交平臺。有報道指出，人們來參觀“雨屋”，如果不發(fā)一條朋友圈，就如同沒有來參觀過一樣……。這樣的另類體驗(yàn)引發(fā)了筆者的一些思考。

一、新銳的藝匠與都市時尚

新銳且匠心獨(dú)運(yùn)的藝術(shù)作品常常率先在時尚都市得到前衛(wèi)人群的呼應(yīng)，是由于大都市具有的積極、開放、包容和自由的精神土壤使然。創(chuàng)意創(chuàng)新、謀求突破和發(fā)展的潛意識深藏在人們對理想生活的追求中，《雨屋》的到來無疑點(diǎn)燃了這種默契。

《雨屋》的作者是三位來自倫敦的設(shè)計團(tuán)體蘭登國際（Random International)的成員，漢內(nèi)斯·科赫(Hannes Koch)、佛羅萊恩·奧特克拉斯(Florian Ortkrass)和斯圖爾特·伍德（Stuart Wood）。他們致力于實(shí)驗(yàn)性的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，大膽創(chuàng)意又嚴(yán)謹(jǐn)探索，使用科技手段強(qiáng)化藝術(shù)創(chuàng)作的語言，并以積極參與及互動的方式引發(fā)觀眾對人類行為和自然現(xiàn)象的深入思考。他們游走在藝術(shù)、設(shè)計、科學(xué)與建筑邊緣，旨在延展當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的角度，力圖使藝術(shù)成為時尚都市中藝術(shù)家與公眾交流行為的一部分。《雨屋》是他們創(chuàng)作的跨界力度最強(qiáng)的里程碑式的大型藝術(shù)裝置，該作品2012年首次在倫敦巴比肯藝術(shù)中心展出，2013年夏天在紐約MoMA展出，被余德耀美術(shù)館收藏后2015年秋天在上海展出，所到城市均引起了一定的轟動。作者頗具匠心地為參觀者營造了在似乎日常和雨的感知中又錯覺地自控雨滴的互動體驗(yàn)，讓雨具有了生命的感應(yīng)。運(yùn)用高科技手段融入藝術(shù)行為來感知生態(tài)變化，這種“浸入式”體驗(yàn)使藝術(shù)裝置也不失為一種嚴(yán)肅的啟示，讓人們在互動中思考熟悉的自然現(xiàn)象以及改變自然規(guī)律的可能方式，也是藝術(shù)家對社會實(shí)驗(yàn)的一部分。

大字不識

佛羅萊恩·奧特克拉斯說他們一開始甚至認(rèn)為觀眾對這件作品興趣不大，但觀眾表現(xiàn)出來的熱情讓他們大吃一驚！他覺得最理想的效果甚至是希望觀眾不會看流出來的照片，而是去展廳進(jìn)行一次全新的毫無思想準(zhǔn)備的體驗(yàn)，這樣才會對作品有自己的真實(shí)感受和判斷。他也驚嘆“雨屋”得到了時尚都市上海的強(qiáng)烈回饋，完全是得益于互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)的瘋轉(zhuǎn)和年輕人群的狂熱參與。

二、光影藝匠的共感

“雨屋”獨(dú)特的創(chuàng)新藝匠與科技具有緊密關(guān)聯(lián)。從技術(shù)角度說整個裝置采用了“地面互動投影”技術(shù)，其中所采用的傳感器和投影儀均位于頂部水流噴頭的開和關(guān)。其核心技術(shù)是由3D深度傳感器對人體移動的范圍進(jìn)行偵測，作出允許雨滴在人體所在上空停止、當(dāng)人離開后又繼續(xù)落下的指令?！坝晡荨钡耐瑫r參展人數(shù)在紐約展出時被限定在10人，在上海展時限定在最多不超過20人。3D傳感器結(jié)合水滴的運(yùn)用，制造了“神奇”的人機(jī)互動體驗(yàn)，吸引了廣大參觀者的同時也成為展覽賣點(diǎn)之一。

“雨屋”的觀覽展線在空間過度上也頗為用心，參觀者首先會經(jīng)過很長的一段蛇形通道排隊，漸漸暗適應(yīng)后進(jìn)入“雨屋”內(nèi)。據(jù)觀察這可能是安保上的要求，然同時也給參觀者造成一種焦急等待和想象擴(kuò)張的情緒。在這段等待時間里，部分參觀者在觀看介紹短片，部分參觀者已經(jīng)開始拿起相機(jī)在拍照留影。

珠璣-求索

進(jìn)入場館后，參觀者的眼睛瞬間被聚焦、受到強(qiáng)大的光影刺激，隨即聽到密集的雨絲閃爍下落的聲音和前組人群在雨陣中擺出各式扭動姿態(tài)；前組剛退、等待的觀眾已迫不及待想進(jìn)入裝置內(nèi)部，即刻化身為一場藝術(shù)交響曲的創(chuàng)作者，不約而同地擺出各種造型的同時，探尋奇妙的雨水是如何聽從指揮的？果然，人進(jìn)雨停、人退雨落、完全沒有濕身之憂。有人跳躍，尖叫，嘗試在雨中疾跑急停。由此，自身的動作形態(tài)也成為了裝置藝術(shù)的一部分，狀如走T臺、向“雨屋”深處款款而行，瀟灑自如地拗造型，透亮的雨水在周身形成了動態(tài)的光影輪廓；從單個到雙仨，從扭動到狂歡、狂舞、尖叫，更是帶了些超現(xiàn)實(shí)主義色彩，伙伴們相互間迅速拍攝留影。似有誰突然發(fā)現(xiàn)平面影像充滿詭異的張力、因而片刻間靈感倍增瘋狂扭動不斷記錄下有趣的瞬間。當(dāng)然，移動速度一旦過快，雨水也會落在身上。整個過程時間雖短、但在參與體驗(yàn)的過程中觀眾的身心得到異空間多維度的發(fā)散而變得充滿愉悅，這是展覽非常積極的一面，也是此次展覽的最成功處之一。從藝術(shù)傳播方面來講，觀眾在體驗(yàn)過程中的拍照行為本身也參與了藝術(shù)再創(chuàng)造，令人恍然大悟的是原創(chuàng)藝術(shù)家搭了有趣的舞臺、而觀眾是任性發(fā)揮的演員。結(jié)束后即刻將觀感和自身的行為藝術(shù)在朋友圈發(fā)發(fā)發(fā)，似乎比參觀更酣暢淋漓！形成了第二層次的大眾傳播效應(yīng)，可謂妙哉！

《雨屋》恰是一個融合奇幻與真實(shí)的獨(dú)特詩意空間，它吸引人的獨(dú)特之處不僅在于藝術(shù)構(gòu)思新穎、浸入式體驗(yàn)的超現(xiàn)實(shí)性，還在于它的錯覺性。人們所到之處即是一種輸入，再通過系統(tǒng)進(jìn)行處理后輸出的是落下的雨，使人們產(chǎn)生對雨的一種自我控制錯覺，即所到之處雨即停止。而這種控制錯覺，與強(qiáng)光照射黑暗環(huán)境中所呈現(xiàn)的光影效果，使人們心理上產(chǎn)生一種沉寂，似乎能聽到內(nèi)心探求的聲音。這種沉寂和雨滴滴落時的巨大聲音，會給人帶來強(qiáng)烈的心理對比，加之它的科技感觸，形成的是一種全新的獨(dú)特體驗(yàn)。雖然整體裝置形態(tài)有可能趣味性還不夠，但它并不無聊，對于當(dāng)下浮躁的社會狀態(tài)，給人以心靈上新的洗禮和啟迪。

三、互聯(lián)網(wǎng)的“圈紅”泛起

也許，真正讓“雨屋”火了的是互聯(lián)網(wǎng)的社交網(wǎng)絡(luò)。當(dāng)下人們在大多數(shù)的空余時間里，都會停留在手機(jī)社交軟件上面，瀏覽各種朋友圈的“狀態(tài)”，這種社交性也萌發(fā)和強(qiáng)化了全民自我展示的一種興趣。通過發(fā)送或轉(zhuǎn)發(fā)具有個性化內(nèi)容的“狀態(tài)”到朋友圈，獲得朋友的一個“贊”，心理上可以得到被關(guān)注被認(rèn)同的感受，同時也傳遞了熱點(diǎn)新聞，這種線上社交始終飽含正能量。

其實(shí)，上海的“雨屋”在開展前亦已經(jīng)紅遍了微博、朋友圈，參觀者絕大多數(shù)都是因?yàn)榕笥讶?、微博等社交媒體的迅速火熱而慕名前去。在進(jìn)入“雨屋”后，參觀者大都會對著伙伴們的千姿百態(tài)拍照留念，而并不刻意追問雨是怎么停止、并從身邊落下的，有的參觀者甚至在十分鐘的時間內(nèi)均在拍照。如果創(chuàng)作者所用匠心是希望讓參觀者自由地感受一種沉寂和空靈為初衷，而現(xiàn)場卻變成了火熱的拍照、然后發(fā)朋友圈，這種意想不到的“臨場再創(chuàng)意”形成的“圈紅”泛起，也許反過來可以拓寬藝術(shù)家的視野，刺激館方主辦方改變傳播媒介方式。同樣，這種現(xiàn)象在前段時間民生當(dāng)代美術(shù)館舉辦的“GUCCI”展和凱迪拉克藝術(shù)基金贊助的“梵高”大展等展覽中得到體現(xiàn)而成為都市時尚熱聞。

從理論研究的資料認(rèn)為，這即是大都市普遍存在的FOMO（fear of missing out）現(xiàn)象，即擔(dān)心錯過。在朋友圈傳遞的時尚潮流中你“趕趟”了嗎？這種擔(dān)心錯過的狀態(tài)備受評論家的爭議，原因在于它一方面促進(jìn)了人們進(jìn)入美術(shù)館或博物館觀看最新展覽的熱情，達(dá)到展覽教育傳播或娛樂大眾的目的；另外一方面是質(zhì)疑這種作品到底有沒有藝術(shù)價值？筆者更愿意傾向于它積極的作用，即這種“浸入式”體驗(yàn)的展示方式可以促進(jìn)藝術(shù)家與公眾的交流，促進(jìn)人們對新銳事物的發(fā)現(xiàn)和興趣，這也是當(dāng)代美術(shù)館的功能之一；其次，它也潛在地影響廣大青年受眾的藝術(shù)認(rèn)知，在放松心情中煥發(fā)新活力。同時，也在客觀上促進(jìn)了社會文創(chuàng)和公共服務(wù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。

四、結(jié)論

隨著新銳藝匠的創(chuàng)作靈感和都市時尚的快速更新，藝術(shù)家與工程師的跨界合作使作品更具有魅力更易喚起普通人群的共感。乘著互聯(lián)網(wǎng)的快車，使人們的藝術(shù)生活也變得更加豐富多彩快捷便利。在社交網(wǎng)絡(luò)影響下的“圈紅”狀態(tài)，雖然受到某些批評家的質(zhì)疑，但它對于新銳藝術(shù)思潮的傳播普及和參與來說有著積極的作用。一件好的充滿新穎藝匠的作品必然會得到公眾的關(guān)注和認(rèn)可、并因得到觀眾的共感、創(chuàng)意延伸而具有無限的生命力。

長發(fā)善舞

雨境失語