鋼琴演奏中的無聲音樂空間

【摘 要】我們說，“有音才為樂”、“聲音是音樂的本源”等觀點，雖把“無聲音樂”和“音樂空間”遙隔二重山，但這是古人第一感官的樸實反應(yīng)；而“無聲音樂”寄寓、隱伏在“音樂空間”中，這一觀點也是今人對古人觀察音樂現(xiàn)象的深化、充實的結(jié)果。其結(jié)論是有聲音樂存在于我們直覺中，無聲音樂存在于我們想象中，那就是無聲音樂不僅是音樂大家庭中的一員，而且是成員中的骨干之一。本文從無聲音樂蹤影產(chǎn)生出發(fā)，通過分析并進一步探討無聲音樂對現(xiàn)實音樂生活的價值所在，以提高鋼琴演奏者的創(chuàng)作及演奏水平。

【關(guān)鍵詞】鋼琴；演奏；無聲；音樂；空間

中圖分類號：J624.1 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）04-0111-01

音樂是一門聲音藝術(shù)。顧名思義，音樂是由音導入樂，由聲音引出樂感。在王沛綸所編寫《音樂辭?！分袑懙溃骸耙魳芬砸魹椴牧?，由人聲或器樂直接傳達人感情之藝術(shù)是謂音樂?！彼麑σ魳返慕庾x更直接、更明了，概括起來就是五個字：“有音才為樂”。另外古人《樂記》中寫道：“感于物而動，故形于聲……樂者，音之所由生也。”《樂論》中寫道：“故人不能無樂，樂則必發(fā)于聲音，形于動靜?！薄稑范Y》中寫道：“感于物而動，故形于聲，比音而樂之。”看來，《辭典》、《辭海》與《樂記》、《樂論》、《樂禮》的觀點都是一脈相承的。本文的題目是“鋼琴彈奏中的無聲音樂空間”，那么這無聲的虛幻空間能否在音樂的大家庭中擁有一席之地，并獲得生存的權(quán)利呢？答復是肯定的。

一、無聲音樂的蹤影

我國著名鋼琴家傅聰，因蒙冤在海外飄泊卅余年，平反后回到祖國，他在他的出生地——上海舉行了鋼琴獨奏會。演出時，舞臺上只留了一盞暗暗的天燈照在鋼琴上方，傅聰在琴凳上坐了良久才開始彈奏肖邦的“夜曲”以寄托對祖國的懷念。臺上曲曲傾吐衷腸，臺下肅靜為之感動。這兒，我們能把他在彈奏前的情緒醞釀割出音樂范疇嗎？

又如貝多芬《悲愴奏鳴曲》第一樂章前奏部分第九小節(jié)，此處情緒到達一定高點后突然轉(zhuǎn)入深思，在二句同音型的句子中間，足足停頓了一拍半，在慢板中這一拍半時值不能算短，這可讓不少學生沉不住氣，連簡易的休止符時值也數(shù)不準。這些其實都是不理解貝多芬在情緒激動后，沉浸在痛苦中的感情，句中那四個同音反復的斷音，猶如淚水滴在心上，此時感情已在痛苦的無言之中，此處休止符時值哪怕縮短一點點，也會破壞這種高度集中，無聲的情感渲泄?？磥泶颂幍男葜狗F如金，當然是音樂不可缺少的一部分。

我們在《鋼琴寶典》一書中還看到這么一則驚奇的新聞：美國現(xiàn)代作曲家約翰·凱奇創(chuàng)作并表演了一首鋼琴小品（四分卅三秒），凱奇在鋼琴上整整靜坐了四分卅三秒，手指始終未曾觸鍵，是前所未有的無聲樂曲，并稱之可獲得吉尼斯世界紀錄榮譽稱號。演奏這四分卅三秒并非一般人所為，他要在這段時間內(nèi)構(gòu)筑一曲感人情節(jié)，他要用自己的形體、神態(tài)、幻覺在無聲的空間中，用無言的信號去敘述它、表演它。人們看這個節(jié)目，會自發(fā)并好奇地去觀察、猜度、聯(lián)想這一切并尋找和表演者之間的共鳴。這“四分卅三秒”小品能否在音樂的包容中成立，我相信會引起周圍的不同意見，但如果人們有興致去欣賞它，會產(chǎn)生不少身體上的奇妙感受，這大概也是作曲家創(chuàng)作這首作品的真正目的所在。

二、“無聲音樂”在現(xiàn)實音樂生活中的生存價值

奧地利著名鋼琴家布倫德爾，他把無聲音樂喚之為沉默，這個稱謂無形中給無聲音樂增添了靈性，他說：“沉默喚起注意，才有可能演奏，沉默是一切偉大音樂的基礎(chǔ)。只有末流音樂才不愿為沉默留出天地。”不少鋼琴家也發(fā)表了類似鋼琴大師霍夫曼的意見。由于在無聲音樂空間中，幻覺音響的出現(xiàn)和運用，在鋼琴演奏技術(shù)發(fā)展史上，學派之間競爭與更迭又爆發(fā)了深層次的革命。新的學派要求音樂演奏者在內(nèi)心預先想象和聽到自己即將演奏的音樂，透過心靈默默感受，然后通過自己的表演，將那種聲音與意境一一傳達給聽眾。這個新學派就是被波蘭鋼琴家、作曲家、教育家約瑟夫·霍夫曼稱之為“理性的技術(shù)”的應(yīng)用心理學學派。

而20世紀世界上最著名的演奏家吉澤金、金茨堡、施納貝爾、海菲茨等都是約瑟夫·霍夫曼“理性的技術(shù)”彈奏理念的贊同者和崇拜者，他們同樣使用類似的工作方法。

三、結(jié)語

在鋼琴彈奏中無聲音樂空間的存在是不可替代極其重要的。不僅是因為在音樂中，有聲和無聲之間的相互依存的關(guān)系，更因為這種獨特的關(guān)系，為音樂營造出一種引人思考感悟的空間?！盁o聲音樂空間”既含有神秘色彩，又具有現(xiàn)實實用價值；它既改變著鋼琴技術(shù)發(fā)展的面貌，又影響新一代鋼琴家的成長。

參考文獻：

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[2]孫倩.鋼琴教學中傾聽能力培養(yǎng)研究[J].新課程（教育學術(shù)版），2009（11）.

[3]黃尚寶.論音樂的空間思維[J].北方音樂，2010（03）.

作者簡介：

馬天嬌，大慶師范學院音樂與舞蹈學院鍵盤專業(yè)2013級。