文/陳是吾
2016年5月8日,我,一輛車,從杭州出發(fā)。途經(jīng)西安、天水、蘭州、西寧、武威、張掖、嘉峪關(guān)、敦煌、瓜州、哈密、吐魯番、鄯善、烏魯木齊、庫爾勒、庫車、阿克蘇、喀什、塔什庫爾干、紅旗拉甫、葉城、和田、策勒、于田、民豐、且末、若羌、洛陽,翻越了祁連山、天山、昆侖山進(jìn)入帕米爾高原,沿昆侖山北面進(jìn)入塔克拉瑪干沙漠,翻越阿爾金山……7月10日回到杭州。歷時64天,行程約20000公里。
這是親歷“一帶一路”深度考察與解讀“國家戰(zhàn)略”的文化意義。這是作為“文藝志愿者”身體力行的“文化援疆”,也是對中國文聯(lián)“深入生活、扎根人民”主題實踐活動的響應(yīng)。
這一路,是“絲綢之路”“佛教西來之路”“唐宋邊塞詩詞之路”“西域古洞窟藝術(shù)之路”的“四路合一”。
這“四路”的深層文化意義與人文地理,古文化遺存的整合解讀并表達(dá)為系列中國畫與相關(guān)文字還未多見。而這“四路”合一的當(dāng)代意義,正是中國文化與世界文化脈絡(luò)相通的歷史佐證。這不是走馬觀花式的浮光掠影觀光采風(fēng),也不是沒有深度文化解讀的對景寫生。這已經(jīng)是我第4次到新疆了。但,只有“這樣”的“到過”,你才知道,真正的“意義”只有“這樣”地“到過”才會真正地“呈現(xiàn)”在你的眼前與心中。
古洞窟壁畫藝術(shù),是中國畫極其重要的組成部分。至今,中國畫界對它的研究還是十分薄弱而多缺憾。
庫木吐拉石窟
由于“一帶一路”國家戰(zhàn)略的實施,古絲綢之路上的西域古洞窟壁畫藝術(shù)再次引起美術(shù)界的高度關(guān)注。
西域古洞窟壁畫,是“一帶一路”文化意義的美術(shù)呈現(xiàn)。
從麥積山石窟、炳靈寺石窟、天梯山石窟、榆林石窟、敦煌石窟、五個廟石窟開始到柏孜克里克石窟、吐峪溝石窟、克孜爾石窟、庫木吐拉石窟、克孜爾尕哈石窟、森木賽姆石窟、阿艾石窟……我親歷了100多個古洞窟。對西域古洞窟壁畫藝術(shù)進(jìn)行了幾乎是全覆蓋的準(zhǔn)深度考察,并與洞窟的守護(hù)-研究者進(jìn)行了交流。
我深刻地體悟到,這不但只是歷史。更重要的是,它們是我們當(dāng)下中國美術(shù)創(chuàng)新發(fā)展非常寶貴的資源。
在這里,我首先要討論的是其中最重要的古洞窟壁畫之一—庫木吐拉溝口區(qū)第20窟(GK20)。
庫木吐拉石窟是龜茲石窟群中的一個。
龜茲石窟是中國佛教石窟中開鑿最早的、地理位置最西的大型石窟群。據(jù)統(tǒng)計,在今庫車境內(nèi)有5處,即庫木吐拉石窟、森木塞姆石窟、克孜爾尕哈石窟、瑪扎伯哈石窟、蘇巴什石窟;在近拜城境內(nèi)有3處,即克孜爾石窟、溫巴什石窟和臺臺爾石窟。
龜茲最早是出現(xiàn)在班固的《漢書》中:龜茲,國都延城。其國東通焉耆,西通姑墨,北通烏孫。有人口8萬余,傭兵2萬余。在西域城郭諸國中最為強(qiáng)大。
龜茲國以庫車綠洲為中心,最盛時北枕天山,南臨大漠,西與疏勒接,東與焉耆為鄰,相當(dāng)于今新疆阿克蘇地區(qū)和巴音郭楞蒙古自治州部分地區(qū)。
龜茲不但是古絲綢之路上的重鎮(zhèn),更是世界文化史上古印度、希臘-羅馬、波斯、漢唐四大文明在世界上的唯一交匯之處。
公元初年前后,印度佛教經(jīng)大夏(今阿富汗北部,原波斯帝國和亞歷山大帝國的東部疆域),安息(今伊朗高原),大月氏(今阿姆河流域),并越過蔥嶺(今帕米爾高原)傳入龜茲。龜茲佛教以小乘為主,兼及大乘。公元3世紀(jì)中葉,龜茲佛教進(jìn)入全盛時期,《晉書·四夷傳》載:“龜茲國西去洛陽八千二百八十里,俗有城郭,其城三重,中有佛塔廟千所?!蔽鲿x以后,龜茲的佛教已經(jīng)相當(dāng)普及。唐貞觀元年(627年)高僧玄奘到印度取經(jīng),在《大唐西域記》中記錄了屈支國(即龜茲)的佛教:“伽藍(lán)百余所。僧徒五千余人習(xí)學(xué)小乘教說一切有部。經(jīng)教律儀取則印度?!?/p>
托普魯克墩佛寺壁畫 千手觀音(于闐畫派風(fēng)格)
龜茲石窟群總計保存洞窟600余個,壁畫近2萬平方米。
公元前3世紀(jì),匈奴在蒙古草原崛起。公元前2世紀(jì)早期,在冒頓單于統(tǒng)治下,匈奴開始稱霸草原,由此引發(fā)了一場大規(guī)模的民族遷徙。匈奴擊敗敦煌以北草原地帶的大月氏人,大月氏人被迫西遷至斯基泰人的故鄉(xiāng)伊犁河流域,一部分大月氏人繼續(xù)南下,于公元前后在中亞和印度建立貴霜帝國。貴霜帝國以佛教立國,隨著帝國的擴(kuò)張,佛教亦被大月氏人推廣到東方各地。大月氏對佛教的傳播有兩大貢獻(xiàn)。第一,他們借鑒希臘羅馬藝術(shù)發(fā)明了佛像,創(chuàng)造了舉世聞名的“犍陀羅佛教美術(shù)”。第二,他們將以前口頭傳播的佛言寫成文字,于是貴霜帝國的官方語言—犍陀羅語成了大月氏人編撰佛典的圣語,后來發(fā)展成為中亞早期佛教最重要的文學(xué)語言之一。在西域占有核心位置的龜茲王國在佛教東傳上也起著至關(guān)重要的作用,龜茲石窟群是中國境內(nèi)保存的最完整的早期佛教藝術(shù)瑰寶。
龜茲石窟是世界佛教藝苑和世界文化遺產(chǎn)的重要組成部分。它不僅保存著古代佛教藝術(shù)在我國形成、發(fā)展和流傳演變的清晰脈絡(luò),而且對于中國佛教史、美術(shù)史、美學(xué)理論和古龜茲的社會、歷史、經(jīng)濟(jì)等領(lǐng)域的研究都有特殊的價值。
龜茲石窟融合印度、希臘、羅馬、波斯和中原文化為一體,又具有濃郁的地方特色。龜茲石窟群比較集中,洞窟形制類型完備,壁畫題材內(nèi)容豐富。隨著佛教東漸而出現(xiàn)的東西文化交融現(xiàn)象也有脈絡(luò)可尋。龜茲石窟影響著西域和中原佛教石窟藝術(shù)的發(fā)展。因此,龜茲石窟不僅在中國佛教藝術(shù)史上占據(jù)極為重要的位置,在中亞佛教史上也占有重要的地位,它是聯(lián)系中亞和東方佛教文化藝術(shù)的橋梁和紐帶。
庫木吐拉石窟的壁畫藝術(shù),從時間上它是中原地區(qū)佛教藝術(shù)的先驅(qū);從空間上看,它正處于絲綢之路北道的要沖,是世界最古老的文化發(fā)源地中國、印度、埃及、波斯以及希臘和羅馬的文化藝術(shù)交流的匯集點。
龜茲石窟壁畫中人物的頭冠、耳環(huán)、項鏈、腰帶、衣服的紋樣以及壁畫背景的裝飾圖案等,廣泛地使用著波斯創(chuàng)造的,具有代表性意義的聯(lián)珠紋。這種紋飾與波斯的祆教信仰有關(guān),象征神明居住,光明常在,并能賜福的天空與光明華麗而又具神圣的珍珠等。
龜茲石窟中心柱窟主室券頂?shù)摹疤煜鄨D”中有很多佛教神話題材,其中有一種叫“日天”?!叭仗臁笔欠鸾躺裨捴械奶柹瘢菍μ柕臄M人化表現(xiàn)。古龜茲人對太陽神的刻畫具有多種形式,其中有一種是一位武士端坐在車中,一手高舉、一手叉腰。根據(jù)考證,這種形態(tài)來源于希臘羅馬文化中的阿波羅。
在“天相圖”中還存在一種神奇的動物形象,叫做金翅鳥。據(jù)佛經(jīng)記載,金翅鳥勇猛無比,常以龍為食,并以清凈眼觀察五道眾生。它亦為佛的護(hù)法神之一。在龜茲壁畫中,金翅鳥主要被描繪成三種類型:一頭一身、人面鳥身、兩頭一身。其中雙頭鷹這種形象在歐亞大陸非常常見。研究證明,它起源于西亞的兩河流域地區(qū),出現(xiàn)在大約公元前2000年左右。后來,雙頭鷹式的金翅鳥隨著佛教及其佛教藝術(shù)經(jīng)中亞地區(qū)傳入古代龜茲,并被繪入洞窟之中。而人面金翅鳥就是受希臘文化影響的結(jié)果。
在龜茲壁畫中還可見到非常明顯的印度文化影響。石窟里有一些多頭的形象,其中有一種三頭造像,正面是慈祥,一側(cè)是憤怒的,另一側(cè)是微笑。這種形象經(jīng)考證就是印度教梵天的形象。
而龜茲石窟建筑型制中極重要的特點—中心柱窟。它就來源于印度的塔廟窟。
龜茲石窟藝術(shù)的壁畫造型技術(shù)主要有兩個特點:一是強(qiáng)調(diào)對線的運(yùn)用,用線條來表現(xiàn)人體的特點;二是采用了“疊染法”,通過用顏色由淺入深或由深漸淺的層層疊加,形成色階的濃淡來表現(xiàn)物體的明暗,使所繪對象具有立體感,又叫“凹凸法”。
庫木吐拉的112個洞窟,按其用途可分為:佛堂、講堂、僧房、影窟等。主要在佛堂,還有部分講堂和影窟,約48個洞窟保存了壁畫或壁畫痕跡。
溝口區(qū)北岸第二溝口峭壁上的洞窟群現(xiàn)存有庫木吐拉最早的洞窟。由于千百年的風(fēng)沙剝蝕,烈日曝曬,河水滲透,大都坍塌毀壞,僅有1977年發(fā)現(xiàn)的第20、21窟的洞窟形制保存比較完整。
溝口區(qū)第20窟(GK20)的碳十四測定數(shù)據(jù)為公元413-571年。
GK20窟主室是方形穹窿頂,出口的兩壁有龕,右側(cè)龕內(nèi)有迄今為止發(fā)現(xiàn)的佛傳圖中保存最完整的一組繪塑結(jié)合共同表現(xiàn)一個情節(jié)主題的《降魔變》。這是庫木吐拉,以至龜茲石窟中現(xiàn)存唯一的一組塑繪結(jié)合的代表作,具有特殊的意義。龕的后壁影塑頭光和身光,并敷彩。在凸起的方形臺座上,是一圓雕佛像結(jié)跏趺坐,兩側(cè)各有一獅子獸頭。佛像的比例準(zhǔn)確,臉呈卵圓形,頭略前傾,眼瞼下垂,兩手相交置腹前,持禪定印。這是表現(xiàn)釋迦“于菩提樹下,獅子座上”,安詳寂靜,如日初升,正是蓮出水不染纖塵之意味。右側(cè)壁繪《三魔女誘佛圖》。與此相對的左側(cè)壁繪《眾魔怖佛圖》。佛像鎮(zhèn)定自若的微笑神情消解了諸魔的惡相,在畫面上形成鮮明的對比。
在門道右側(cè)壁、拱形龕的左側(cè)隱約可見5位供養(yǎng)人像。他們內(nèi)穿圓領(lǐng)貫頭衫,外著束腰對襟袍,腰結(jié)環(huán)狀帶,上掛荷包,背后配劍,足蹬黑色長筒靴,左手伸向前方,似在持物供養(yǎng)。遺憾的是,這幾身供養(yǎng)人的頭部剝落,面目不清,發(fā)式不明。供養(yǎng)人是出錢修窟的施主,也是現(xiàn)實人物的真實寫照。
主室側(cè)壁的《佛傳圖》,描繪釋迦牟尼的生平事跡主要是其成道后,諸方說法教化的圣跡。主要布局以連續(xù)方格的畫面,通過圖說的手法表達(dá)故事內(nèi)容,一格一畫。簡潔明了。佛坐中央臺上,兩側(cè)各有一或二人。左壁上分為6排,每排有10格,共計60幅畫面。
GK20窟壁畫中最精彩的是穹頂畫。
當(dāng)我走進(jìn)GK20窟的時候,漆黑一團(tuán),伸手不見五指。順著手電筒的光束,光源外側(cè)的漫射光能讓我感覺到洞窟空間的逼仄。
光源慢慢轉(zhuǎn)動……落在一尊紅衣佛像上,穹隆頂正中是蓮花的中心,她就站在其中一片花瓣中,帶著世界上最甜美的笑容俯視眾生。我被眼前的圖像驚呆了:溫柔、嫵媚之至的佛在天上對著我微笑,婀娜的體態(tài)、撩人的媚態(tài),令人心馳神往,這,就是“女神”(佛是智慧和覺性的體現(xiàn),佛性本無男女)。
視線只能依賴手電筒的光束移動,我努力地想把景物看清楚。溫暖的色調(diào),溫暖的表情,一切是那么的雍容與華麗,讓人無法抗拒,只想跟隨那“拈花微笑”,進(jìn)入佛的世界。
但,總覺得看不清楚。這是一種攝人心魄的“美”。美得令人魂不守舍,令人神魂顛倒。一直在尋找的“女神”形象就在這里。在這我見到了最嫵媚的“神”,蕩漾在幸福之中,如此美好,讓人欲罷不能。
穹頂畫的布局是一朵充滿整個穹頂?shù)木薮笊徎?。中心是一個大蓮蓬,四周一圈垂下的花瓣,一尊尊的佛和菩薩相間著,立在花瓣上,他們的腳下又有一朵盛開的蓮花,兩側(cè)各有一個供養(yǎng)菩薩。
我出了洞窟之后,突然想到,這是“工筆畫”?。∥铱此臅r候,被它感動得不知今夕何夕的時候,是根本沒想到它是“工筆畫”。為什么?因為,對于我們今天的工筆畫來說,它太不“工筆”了。為什么?因為,我們今天的工筆畫與它相去甚遠(yuǎn)。
今天是中國工筆畫最好的時代,也是中國工筆畫最壞的時代。
說“最好”,是因為,沒有任何一個時代中國工筆畫像今天那樣的繁榮??纯匆匀珖勒篂槭椎母鞔髧遗c省市美展,得獎的、得大獎的絕大多數(shù)都是工筆。
說“最壞”,是因為,沒有任何一個時代的中國工筆畫像今天那樣的被評論界所垢病。都說現(xiàn)在的中國工筆畫“立意上造作,造型上做作,過程上制作”,“現(xiàn)代中國工筆人物畫線條的弱化是對傳統(tǒng)的背離”。
問題在哪里?張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》說:“夫象物必在于形似,形似須全其骨氣,骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆。” 這說的是中國畫—中國畫的一切類型。
洛神賦(局部) 顧愷之
庫木吐拉GK20窟穹頂畫 立佛
庫木吐拉GK20窟穹頂畫
但是,我們已經(jīng)忘記了很久了。都以為他是在說“寫意畫”。他里面的關(guān)鍵詞就是“立意”和“用筆”。一個是“意”一個是“寫”。
說到“寫意”,我們也是誤解了很久很久的事。我們總是將它與“工筆”畫相對,是兩種中國畫的類型與形態(tài)。其實,準(zhǔn)確地說,與“工筆”相對的應(yīng)該是“粗筆”。而“寫意”則是“工筆”與“粗筆”都必須恪守的最高準(zhǔn)則。
所以,中國歷代繪畫理論中說到的與“寫意”相關(guān)的言論,都是和一切中國畫的類型與形態(tài)相關(guān)的。
GK20窟穹頂畫之所以讓我感動,是它的“氣韻生動”與“骨法用筆”。這兩個評判中國畫的最高層面概念出自南齊的謝赫“六法”(我們也往往認(rèn)為是說‘寫意畫’的)。謝赫正是與GK20窟穹頂畫作者的同時代人。提出“澄懷觀道”這個中國畫頂層理念的南朝宋的宗炳也是同時代人。
再說粗筆畫(后來被誤為的所謂“寫意畫”)在那時根本沒有出現(xiàn)。那時中國畫的典型面貌是顧愷之那樣的工筆畫。而所謂的“寫意畫”是在“文人畫”興起之后的事。就算從唐代的王維開始,那也是200多年以后的事了。
所謂“寫意”,“寫”是書寫—以書法的用筆入畫;“意”是詩意—“畫中有詩”,這是中國畫的最高境界。
中國畫(的任何類型與形態(tài))都是“以書(法)入,以詩(意)出”的。從中國文化的意義上看,中國畫是中國獨特的一種文化形態(tài)。它的“文化性”就決定了它自己的性質(zhì)。也是它區(qū)別于任何文化形態(tài)的繪畫的本質(zhì)所在。它的本質(zhì)不在于用西方美術(shù)理念來論的“繪畫性”—“造型性”“美術(shù)性”。
蘇東坡在《跋宋漢杰畫山》里說:“觀士人畫,如閱天下馬,取其意氣所到,乃若畫工,往往只取鞭策皮毛槽櫪芻秣,無一點俊發(fā),看數(shù)尺許便卷。漢杰真士人畫也?!?這是中國畫理論中首次提出文人畫(士人畫)的概念。關(guān)鍵詞是“意氣”。這與張彥遠(yuǎn)“本于立意”一致。
那你可能會說,GK20窟的作者恰恰是“畫工(畫匠)”而不是“文人(士人)”。他極有可能是目不識丁。那請不要忘記清代的大詩人文壇領(lǐng)袖袁枚定義的“詩人”,他認(rèn)為,“詩人”是一種人的與生俱來的氣質(zhì),你沒有這種氣質(zhì),就是寫了成千上萬首詩也不能算是“詩人”。如果具有這種氣質(zhì),就是目不識丁也是一個“詩人”。
就如董其昌在《畫禪室隨筆》中開宗明義:“畫家六法,一曰氣韻生動。氣韻不可學(xué),此生而知之,自然天授。”
黃賓虹在《致曾香亭》的信中干脆說:“中國畫訣在書訣,不觀古人所論書法不能明,不考金石文字無以知造字之源流,即不知書畫之用筆。筆法練習(xí),畫之先務(wù)?!闭堊⒁?,這里說的是“中國畫”而不是僅僅說“粗筆(寫意)畫”。
這又讓我想到了公元2世紀(jì)興起于西域地區(qū),公元5—6世紀(jì)成熟于中土的于闐畫派。它在中國美術(shù)史上是一個十分重要的流派。
意大利學(xué)者馬里奧·布薩格認(rèn)為:“于闐畫派證明,它已經(jīng)吸收了印度、(波斯)薩珊王朝、中國、栗特,甚至可能還有花剌子模的影響。它們所有都曾被吸收,又被用無可爭辯的創(chuàng)造力加以重新改造?!?/p>
唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中:“尉遲乙僧,于闐國人,父跋質(zhì)那。乙僧國初授宿衛(wèi)官襲封郡公,善畫外國及佛像,時人以跋質(zhì)那為大尉遲、乙僧為小尉遲。畫外國及菩薩,小則用筆緊勁,如屈鐵盤絲,大則灑落有氣概。僧琮云,外國鬼神,奇形異貌,中華罕繼?!闭f的就是于闐畫派進(jìn)入中國的過程。
尉遲乙僧帶來的于闐畫法影響了當(dāng)時許多的中國畫家。其中最著名的就是“畫圣”吳道子。吳道子曾與他一起在長安寺院內(nèi)畫過壁畫,并研究如何將這種藝術(shù)手法與原有的中國繪畫技術(shù)相結(jié)合。
送子天王圖(局部) 吳道子
中國美術(shù)史上有“吳帶當(dāng)風(fēng)”與“曹衣出水”的說法?!皡菐М?dāng)風(fēng)”說的是吳道子的畫法。而與之相提并論的“曹衣出水”說的是曹仲達(dá)的畫法。曹仲達(dá)是另一位于闐畫派的代表人物。
張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說:“北齊曹仲達(dá)者,本曹國(烏茲別克斯坦、撒馬爾罕一帶)人,最推工畫梵像。是為曹。謂唐吳道子曰吳。吳之筆,其勢圓轉(zhuǎn),而衣服飄舉;曹之筆,其體稠疊,而衣服緊窄。故后輩稱之曰:‘吳帶當(dāng)風(fēng),曹衣出水’”。
可見西域—絲綢之路帶來的美術(shù)資源對中國美術(shù)史產(chǎn)生的巨大影響。如果沒有絲綢之路,一部中國美術(shù)史就不會是現(xiàn)在的樣子。也就是說,沒有絲綢之路帶來的美術(shù)資源,今天的中國畫也不會是“這樣”一個格局。
古絲綢之路上的美術(shù)創(chuàng)新資源非同尋常地豐富。中國美術(shù)創(chuàng)新、創(chuàng)作的許多瓶頸與結(jié)癥在那里都可能找到解決方案。
古絲綢之路并不僅僅是人類昔日的輝煌,這輝煌之光已經(jīng)照進(jìn)了我們今天的現(xiàn)實?!?/p>
丁酉梅子黃時雨錢塘葵巷大樹巷之間是吾居