摘 要:在德國表現(xiàn)主義經(jīng)典電影《卡里加利博士的小屋》中,“市集”這一場景設(shè)置蘊含著深刻寓意。運用電影心理學解析“市集”,以影片細節(jié)、整體文本、精神分析、系列作品和歷史背景這四個不同維度的坐標系為基準,本文得出結(jié)論:“市集”折射出德國民眾的戰(zhàn)后矛盾心理——既希冀自由,又依賴威權(quán);既封鎖外界,執(zhí)著內(nèi)心,又曲折表達對現(xiàn)實的觀照;既有自卑的民族情結(jié),又深埋征服萬物的野心。在此基礎(chǔ)上,試圖揭示電影心理學的重要作用。
關(guān)鍵詞:市集 卡里加利博士的小屋 電影心理學
卡里加利的表演地是在市集,這個地點在文學藝術(shù)領(lǐng)域一直都潛藏深意。從17世紀對市集聲的描摹“如此令人心煩意亂的噪音讓人覺得巴別塔也不能與之相比”到19世紀“貨攤的巴比倫——市集”,{1}令我們有理由相信,有意抑或無意,“市集”都在《卡里加利博士的小屋》中頗具象征意蘊。
從電影心理學的視野出發(fā),本文主要探析“市集”所折射出的德國民眾心理,以求提升對《卡里加利博士的小屋》的研究,并以此揭示電影心理學的重要價值。
本文認為在《卡里加利博士的小屋》中,“市集”這一場景的設(shè)置,折射出戰(zhàn)后德國民眾的矛盾心理:既希冀自由,又依賴威權(quán);既封鎖外界,執(zhí)著內(nèi)心,又曲折表達對現(xiàn)實的觀照;既自卑,又有征服萬物的野心。
一、自由與威權(quán)
市集包容大千世界,本身就蕩漾著自由的漣漪。而《卡里加利博士的小屋》中的市集,兩次以一個手臂不停搖動的風琴演奏者圈入。在他身旁,旋轉(zhuǎn)木馬始終勻速轉(zhuǎn)動著。圓形,包容和諧之意,令市集更加綻放出自由色彩。
但卡里加利想去市集辦展覽前,卻不得不先去申請許可證,卻被位高權(quán)重者無禮對待。這一細節(jié)表明市集看似自由,實則始終處于威權(quán)的控制中。另外,在市集中,那只被束縛逗玩的小猴子不正被專制所操控嗎?而市集的背后,是由三角形屋頂重疊成的尖山,營造出刺目窒息的壓迫感,好似“一種變形的隱喻”{2},令人意識到市集表面的自由始終是被威權(quán)壓制著的自由。美工師瓦爾特·賴曼就曾說,之所以繪制某個物體,一定是因為它“能夠大大強調(diào)這部影片故事的本質(zhì)成分”{3}。所以尖山有它存在于市集之上的喻意,即威權(quán)脅迫著自由。
卡里加利搖晃著大鈴鐺,對市集密密麻麻的民眾宣傳夢游,與希特勒對著無數(shù)百姓慷慨陳詞是何等相似。市集作為卡里加利的出場背景而表現(xiàn)出的專制意味甚是濃厚,與它傳統(tǒng)的自由意象背道而馳,產(chǎn)生了矛盾的化學反應(yīng)。而阿倫與簡都是在市集中遇到卡里加利,陷入了威權(quán)的災禍中。
編劇創(chuàng)作該劇的主旨是“指責了國家威權(quán)征召全國上下發(fā)動戰(zhàn)爭的無限權(quán)力”{4}。但后來添加的框形架構(gòu)使整個故事跌入了對威權(quán)的崇拜中??烧嬲艿氖牵瑢а菥S內(nèi)完整保留了向往自由的情節(jié)。“影片反映了德國人生活的雙重面貌,對威權(quán)主義習性的反抗顯然發(fā)生在拒絕反抗的表面之下?!眥5}此時“攝影棚構(gòu)成主義”一詞出現(xiàn),意指“那種籠罩著每一件德國攝影棚制品的完備的、終局性的奇特氛圍”{6}。從組織的完備性足見德國人驚人的自我組織能力,而這正源于他們渴望服從的集體心理。
編劇雅諾維支出生于美夢彌漫的布拉格,而美夢又常變成噩夢,就像自由與專制這一對矛盾相息相生。另一位編劇梅育從六歲起就流落街頭,照顧三個弟弟。孩童天性中的自由與挑起家庭所必需的威權(quán),早已交織在梅育的成長中。后來梅育被迫接受軍銜頗高的心理醫(yī)生的治療,而這名心理醫(yī)生正是卡里加利的原型,反復的精神狀況檢查令梅育苦不堪言,令他對威權(quán)心生厭惡。雅諾維支從戰(zhàn)爭中九死一生,并認識到“那個與我們息息相關(guān),并且強制我們?nèi)⒓右粓鰺o謂戰(zhàn)爭的國家權(quán)威……是一種人格化了的、失去理性的權(quán)威”{7}。二人結(jié)為知音后,流連于繁華市集。對于歷經(jīng)苦難的兩個年輕人來說,市集即是天堂,自由的天堂。
制片人埃里?!ょ昝窢栆幌蚓诎盐帐袌鲂枨螅敢饨邮堋犊ɡ锛永┦康男∥荨吩谟谒钪@個故事貼合德國民眾的心理現(xiàn)狀。而維內(nèi)的電影版《卡里加利博士的小屋》將之改動,使其更加突顯自由與威權(quán)的矛盾,畢竟“電影必須回應(yīng)大眾的需求”{8}。而市集作為影片中的重要場景自然也符合了德國民眾的心理狀態(tài)。
不止《卡里加利博士的小屋》,《賭徒馬布斯博士》《腓特烈大帝》《蠟像館》等絕大多數(shù)戰(zhàn)后電影都表達了德國民眾在自由與威權(quán)間的曖昧態(tài)度?!断炏耩^》的第三個故事同樣發(fā)生在市集中。主角們“在同樣不停旋轉(zhuǎn)的摩天輪附近徘徊……明白無誤地象征了混亂和專制的相互滲透……”{9}《吸血鬼諾斯費拉圖》中的航船、《賭徒馬布斯博士》中的股票市場、《最卑賤的人》中的底層公寓等與“市集”顯露出同樣的心聲。
這一時期,很多影片都著力于刻畫專制君主。“文學藝術(shù)是社會的一面鏡子”{10},這些暴君題材電影的高產(chǎn),一方面表明德國人憎惡專制,但另一方面,他們又始終關(guān)注著威權(quán),如《疲倦的死》《最卑賤的人》《腓特烈大帝》等。在拍攝《腓特烈大帝》時,2000名臨時演員被安排為國王歡呼,臨時演員在那一刻所表現(xiàn)出的狂熱其實是任何導演都無法調(diào)動的,完全是自發(fā)式的。旁觀者一語中的:“人們扮演的是自己。”{11}
追溯戰(zhàn)前歷史,整個德國地區(qū)其實一直像“市集”般零落為一盤沙粒,這種混亂可以被視作一種自由。出身基督徒世家的尼采,提出“上帝死了”{12},使思想自由之風勁吹。不僅尼采,往昔德國的哲學家一直對天空心存向往,足見德國人對自由的渴求?!暗聡说男闹窃?jīng)極其短暫地獲得了惟一次可以克服積習并徹底重組的機會。他們享有選擇的自由。”{13}事實卻是“德國人從未建立民主政體”{14}。大多數(shù)德國群眾習慣于由權(quán)威人物掌管著他們,這一點可以從“一戰(zhàn)”時學生們熱衷于參軍看出。再比如在當時頗受歡迎的劉別謙影片中,時常展現(xiàn)一個孤獨的人被人群棄于空寂的畫面,暗示了反民主傾向。還有電影《唐·卡羅》在改編中刪去了原書中的兩個角色,引起批評聲一片。批評者維護、膜拜經(jīng)典文學的權(quán)威性,而膜拜,源于他們對權(quán)威的屈從。
在德國,中產(chǎn)階級占絕大部分,但“中產(chǎn)階級這個階層從來都滿足于被統(tǒng)治,如今政治自由在一夜間到來,他們從理論上和實踐中都沒有做好承擔責任的準備……”{15}從利益的角度加以分析,可以看出中產(chǎn)階級為保護自身的私有財產(chǎn)免受侵害,肯定會堅持個體自治的主張,但只要專制者能夠確保中產(chǎn)階級的私有財產(chǎn)免受剝奪,他們寧愿放棄民主。在自由與威權(quán)間的徘徊心理,反映在了德國生活的方方面面。比如教堂贏得了大批渴望安全感的皈依者,不少人涌向先知,連年輕人和知識分子都希冀著伊甸園。“整個時代變成了一種求救的呼聲……”{16}這樣的心理也反映在了電影中,反映在了《卡里加利博士的小屋》中,反映在了光影交錯的熙攘市集里。
二、封鎖與表達
影片中的“市集”運用表現(xiàn)主義手法營造出了臆想氛圍,表明德國人退守到了內(nèi)心世界?!氨憩F(xiàn)主義在戰(zhàn)后時期常被認為是對原始的感官感覺和體驗的塑造”{17},強調(diào)表達出人的主觀心理感受,就像電影中的市集刻畫出了德國人逃離現(xiàn)實的避世心理。
梅育的一系列作品都始終分裂著電影與現(xiàn)實的遙遠距離。比如《碎片》中,所有人物都是寓言式的,不難理解,梅育會將“市集”也做寓言式處理。導演維內(nèi)為原作加入框形限制,反映了他向內(nèi)心的退縮,作為商業(yè)片導演的他,自然代表了此時德國民眾的心理。在德國表現(xiàn)電影中,美工師占有舉足輕重的地位?!半娪皯?yīng)當是富有生命力的繪畫”{18},這是三位美工師在設(shè)計《卡里加利博士的小屋》時所貫徹的創(chuàng)作理念。他們構(gòu)建著空間意義上靈魂的姿態(tài),將德國人的心理忠實地展現(xiàn)在了電影中,包括市集中。以《卡里加利博士的小屋》為開端,大批純粹攝影棚拍攝的影片誕生。向攝影棚的退縮是回守內(nèi)心的表現(xiàn)之一。
“當時德國人偏好敘事詩和傳說,因為它們具有虛幻色彩,也正是此時表現(xiàn)主義影片流行起來。”{19}的確,戰(zhàn)后,奇幻影片如《蓋努因》《疲倦的死》《吸血鬼諾斯費拉圖》等占據(jù)了大半江山。
戰(zhàn)后德國電影還盡情地張揚著本能。比如《新年前夜》里男主角跪服在母親懷中,以自殺回歸生命的最初形式。在《碎片》中,巡道工是在本能的驅(qū)使下扼死了騙子。在此時期,大部分電影也如《卡里加利博士的小屋》般借助表現(xiàn)主義風格張顯內(nèi)心世界的異質(zhì)形態(tài),如《尼伯龍根》《拉斯柯尼科夫》《最卑賤的人》等。
1918年,德國戰(zhàn)敗,威廉滅亡,經(jīng)濟蕭條,政治動蕩。中產(chǎn)階級的地位一落千丈,但他們?nèi)陨钤谙胂筇摽绽?,維持著已無任何現(xiàn)實基礎(chǔ)的姿態(tài)。藝術(shù)家們逃避現(xiàn)實生活,轉(zhuǎn)而向內(nèi)心世界尋求慰藉,所以這一時期,奇幻題材瑰麗盛放。
往更深層次挖掘,會發(fā)現(xiàn)這種內(nèi)心退守,是各種因素合力的結(jié)果。首先,當民眾陷入想象世界中時,自然會減少對社會凋零原因的追究,這有利于維護統(tǒng)治者的特權(quán)。其次,中產(chǎn)階級并沒有執(zhí)政能力,一旦失敗,中產(chǎn)階層反而會失去目前僅有的利益。再者,社會民主黨膽量不足,不敢在艱險的局勢里出頭。
1919年至1920年,很多暢銷影片都聚焦于異域奇遇。“這批影片對異國風光的饑渴一如囚徒的白日夢。囚牢自然是滿目瘡痍而且被封鎖的祖國。”{20}誠如克拉考爾所言,這樣的影片充分說明了德國民眾封鎖現(xiàn)實,卻又對外界強烈關(guān)注的心理。
反理性一直是德國古典哲學的重要組成部分。尼采哲學中的“酒神精神”“日神精神”“超人哲學”是其典型,成了德國民眾面向內(nèi)心世界的思想基礎(chǔ)。
“從1920年到1924年的戰(zhàn)后時期,影片是一場絕無僅有的內(nèi)心獨白(monologue interieur),它們揭示了德國人在幾乎無法觸及的精神層面的發(fā)展。”{21}《卡里加利博士的小屋》中的“市集”,就是一個典型代表,而且雜亂的市集場面也象征了戰(zhàn)后德國的混亂現(xiàn)實。
三、自卑與野心
影片里,市集商店門前都舒展著垂縵紋,這種裝飾花紋流露出謙卑順服的情態(tài)。在這部以表現(xiàn)主義藝術(shù)為主角的電影中,這種垂縵紋有其背后的深層寓意。在如此謙遜卑微的垂縵紋下,卡里加利卻公然上演著野心勃勃的催眠術(shù),使其矛盾異常。自卑與野心的矛盾,還表現(xiàn)在阿倫與愷撒(此時愷撒是被卡里加利控制著,即愷撒是卡里加利之口)的對話中。阿倫問“我還能活多久”,流露出他對生命的不自信。“你只能活到黎明破曉!”卡里加利已然是只手遮天的罪惡。聽到回答后的阿倫嚇得六神無主,更可以看出其自卑。與其形成對比的是,愷撒醒來時直視攝影機的恐怖黑眼特寫,還有卡里加利猖狂的笑。凡此種種映射出了德國民眾自卑與野心激蕩融合的心理。
雅諾維支曾邂逅了一位窈窕女子,但因為心底的自卑,他并不敢上前與女子交談。但后來女子被奸殺,雅諾維支才驚覺自己是見過兇手的,但最終也只是不了了之。他唯一能做的,就是在劇本故事里挫敗真兇。梅育原本志存高遠,但家道中落卻使他備嘗自卑的苦楚,幸而舞臺點燃了他的豪情壯志。兩位編劇的共同性格自然體現(xiàn)在了他們的創(chuàng)造中,并由“市集”映現(xiàn)他們的性情。
商業(yè)片導演維內(nèi)時??剂坑^眾口味,必然會懷著對公眾謙卑的心理和票房豐收的愿景。自卑與野心在創(chuàng)作過程中糾纏縈繞,并投射了“市集”里。
塑造市集風格的表現(xiàn)主義本身就是一種野心藝術(shù),它堅信人力可以雕刻出符合自我期待的新世界。表現(xiàn)主義成功地使市集場景系統(tǒng)地在有限的空間內(nèi)擴張。正是這種希望超越的野心吸引了此時在自卑中沉淪的德國人,才使表現(xiàn)主義風靡一時。
《瓦妮娜》等缺陷型暴君電影一再出現(xiàn),《西方的沒落》暢銷一時,表明自卑與野心混合的心理存在于德國普羅大眾中。德國獨有的影片類型,高山電影異軍突起,德意志征服自然的野心一目了然??勺孕耪咝枰璧桥R高山來彰顯實力嗎?不,自信者本身就是一座高山,換言之,只有自卑者才需要以高山為拐杖。高山電影實則是表現(xiàn)出了自卑者的野心。德國曾盛行異域奇遇電影,主要原因在于“電影如同替代品,通過影片,他們吞并世界甚至俄斐國的想象成為可能,被壓抑的擴張欲望因此得到滿足”{22}。
在俾斯麥統(tǒng)一德國前,德國一直支離破碎著,常招致鄰近大國的侵略。德國人“一直擔心被人看不起,恐懼和自卑感驅(qū)使他們不斷行動……為了顯示他比別人優(yōu)秀”{23},這是典型的自卑與野心交織的矛盾心理。德國國徽是一只雄鷹,展現(xiàn)出德國人對勇猛野心的崇拜,這是自卑者的內(nèi)心補償。
1918年11月,德國革命失敗,更別提所謂的崛起夢。軍隊、官僚等勢力與魏瑪共和國公然作對,令占德國主體的中產(chǎn)階級陷入更加悲慘的自卑之中。“不曾有過哪個時代,人變得如此的渺小卑微……”{24}
綜上,從電影心理學視野出發(fā),以影片細節(jié)、整體文本、創(chuàng)作行為、系列作品和歷史背景四個不同維度的坐標系為基準,本文得出結(jié)論:“市集”折射出戰(zhàn)后德國民眾的矛盾心理——既希冀自由,又依賴威權(quán);既封鎖外界,執(zhí)著內(nèi)心,又曲折表達對現(xiàn)實的觀照;既自卑,又深藏野心。當然,本文關(guān)注的僅是一戰(zhàn)后席卷德國的矛盾心理,如上的集體心理傾向僅在特定時期內(nèi)成立。而德國在其他歷史時期的電影心理學探析,則是值得我們進一步加以研究的方向。
{1} McKechhie(1931),p.33—p.47.
{2} 喬治·薩杜爾:《電影藝術(shù)史》,聯(lián)邦德國法蘭克福菲舍爾袖珍書出版社1982年版,第156頁。
{3} 瓦爾特·賴曼、羅爾夫·漢佩爾:《卡爾·梅育,一個用攝影機寫作的作者》,民德漢舍爾出版社。
{4}{5}{7}{8}{9}{13}{14}{15}{17}{19}{20}{21}{22} [德]克拉考爾(Kracauer,S.):《從卡里加利到希特勒:德國電影心理史》,黎靜譯,上海人民出版社2008年版,第63頁,第65—66頁,第34頁,第65頁,第86頁,第42頁,第18頁,第58頁,第69頁,第79頁,第54頁,第58頁,第54頁。
{6} Rotha(1930),p.107-p.108.cf.Potamkin(1929),p.388,and Po-
tamkin(1930),p.24.
{10} 滕國強:《德國表現(xiàn)主義電影》,《當代電影》1995年第1期,第86頁。
{11} Birnbaum(1921).
{12} [德]尼采:《查拉圖斯特拉如是說》,余鴻榮譯,北方文藝出版社1988年版,第5頁。
{16} 奧地利作家、評論家Hermann Bahr語,轉(zhuǎn)引自葉爾奇·泰普里茨的《電影史》,民德柏林漢舍爾出版社。
{18} Kurtz(1926),p.61.
{23} [德]路德維希著,楊成緒,潘琪譯,《德國人—— 一個民族的雙重歷史》,中國社會科學出版社2006年版,第26頁。
{24} 奧地利作家、評論家Hermann Bahr語,轉(zhuǎn)引自葉爾奇·泰普里茨的《電影史》,民德柏林漢舍爾出版社1984年版,第一卷第218—219頁。
參考文獻:
[1] [德]克拉考爾(Kracauer,S.).從卡里加利到希特勒:德國電影心理史[M].黎靜譯.上海:上海人民出版社,2008.
[2] 滕國強.德國表現(xiàn)主義電影[J].當代電影,1995(1).
[3] [法]米特里.電影美學與心理學[M].南京:江蘇文藝出版社,2012.
作 者:鄭世琳,首都師范大學文學院戲劇影視文學系2014級本科生在讀,研究方向:電影學。
編 輯:杜碧媛 E-mail:dubiyuan@163.com