中西繪畫美學(xué)比較研究

陳知航

摘 要：社會(huì)不斷發(fā)展，科學(xué)技術(shù)也實(shí)現(xiàn)了很好的發(fā)展，藝術(shù)領(lǐng)域?qū)τ诿赖恼J(rèn)識(shí)也在逐漸提高，人們對(duì)于美的認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)是存在這不同的差異，中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫強(qiáng)調(diào)的是線性唯美，西方則注重的三維立體空間，對(duì)比中西繪畫美學(xué)，有著自身的優(yōu)勢(shì)和特點(diǎn)。中國(guó)繪畫是通過(guò)水墨對(duì)生命的律動(dòng)進(jìn)行勾勒，體現(xiàn)生命的情調(diào)，西方的繪畫技術(shù)是通過(guò)油彩將客觀的真實(shí)性表現(xiàn)出來(lái)。本文就中西繪畫美學(xué)比較進(jìn)行研究和闡述。

關(guān)鍵詞：中西繪畫美學(xué)；比較

我國(guó)的繪畫藝術(shù)有著幾千年的發(fā)展歷史，繪制出了人、花、鳥、獸等，通過(guò)與藝術(shù)相結(jié)合，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，形成了自己獨(dú)特的繪畫藝術(shù)。鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)，西方文化與我國(guó)的傳統(tǒng)文化發(fā)生了歷史性的碰撞，我國(guó)的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)吸取外來(lái)的經(jīng)驗(yàn)，帶來(lái)了改革和創(chuàng)新，并且使自己的繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出新的特點(diǎn)和獨(dú)特的美。隨著西方藝術(shù)的發(fā)展和融入，很多人出現(xiàn)疑慮，不知道何種藝術(shù)是好的，本次研究就對(duì)比中西方的繪畫美學(xué)進(jìn)行分析。

一、中西方繪畫技法的比較

（一）注重濃墨淡彩，利用線條進(jìn)行勾勒

中國(guó)的繪畫方法注重濃墨淡彩，利用線條進(jìn)行勾勒，表現(xiàn)出生命和靈魂。北方地區(qū)，畫師們通過(guò)粗狂的表現(xiàn)方法，使萬(wàn)馬征程、黃沙滿天表現(xiàn)的淋漓盡致；江南水鄉(xiāng)，通過(guò)淡墨將江南水汽、煙雨表現(xiàn)出來(lái)。①不管是北方的粗狂豪放，還是江南的柔美，是通過(guò)不同粗細(xì)的線條表現(xiàn)出來(lái)的。

在甲骨文時(shí)期，我國(guó)的繪畫造型特征就開(kāi)始顯現(xiàn)出來(lái)，通過(guò)線條的方式將人物、動(dòng)物以及山水花卉進(jìn)行勾勒，體現(xiàn)的是勾勒物體時(shí)的精神氣并且繪畫技法注重傳神，畫有了靈魂，就會(huì)有靈動(dòng)的感覺(jué)。要利用線條使畫的事物更具感染力和表現(xiàn)力，畫師們長(zhǎng)期研究制定了完善的、具有民族特點(diǎn)的繪畫藝術(shù)技法，并且還是出現(xiàn)了非常之多的流派，其藝術(shù)特色也是各有千秋。我國(guó)的繪畫藝術(shù)有著長(zhǎng)久的發(fā)展歷史，不僅在繪畫技法上，而且在理論上都有著深刻的傳承體系。

（二）利用油彩繪畫，表達(dá)出真實(shí)情景

西方國(guó)家注重使用油畫的方式展現(xiàn)社會(huì)中的真實(shí)景象，通過(guò)三棱鏡的方法，有效的分解大自然，使其更加透徹。西方國(guó)家，畫師在職業(yè)發(fā)展中將逼真寫實(shí)作為最高的標(biāo)準(zhǔn)。比如乾隆時(shí)期，郎世寧為乾隆畫像后，乾隆的評(píng)語(yǔ)是逼真但是不夠美，中國(guó)人注重的靈魂上的美，郎世寧在人物繪畫時(shí)注重客觀的物象和立體陰影的表現(xiàn)，所以乾隆就會(huì)認(rèn)為郎世寧的畫的人臉上出現(xiàn)陰影是非常怪異且不符合東方審美的。

十五、六世紀(jì)的西方國(guó)家中，所有藝術(shù)家注重的自然寫實(shí)，產(chǎn)生了大量的繪畫藝術(shù)作品，以揭示客觀自然真理性為主。早在文藝復(fù)興時(shí)期，達(dá)芬奇的繪畫作品就注重光影和空間的對(duì)比，在《最后的晚餐》中就有體現(xiàn)，耶穌表現(xiàn)的是正義、光明，所以作品中耶穌的深情是既嚴(yán)肅有溫柔，比較端正的，位于正中間。②而反叛者猶大代表的是黑暗、背叛，身體是傾斜向邊緣的，看著耶穌的表情是驚恐的，其背景的顏色是比較灰暗的。在西方繪畫藝術(shù)史上，對(duì)人物的面相進(jìn)行細(xì)致的勾畫，表情比較真實(shí)，并對(duì)光影對(duì)空間和人設(shè)的表現(xiàn)進(jìn)行了對(duì)比設(shè)色。

二、中西方繪畫審美形態(tài)的比較

中國(guó)的繪畫在很大程度上受到了儒道思想的影響，強(qiáng)調(diào)內(nèi)心的意境與想法，突破時(shí)空的制約，達(dá)到物我兩忘，天人合一的境界。中國(guó)畫的線條中參雜著作者的主觀情感的特性，寄情于景是其一大特色，并且利用線條自身的變化，使得畫師主觀意念得到顯現(xiàn)，將“心象”與“物象”相融合，使得繪畫具有形神兼?zhèn)?，不似勝似的藝術(shù)效果。

在使用色彩時(shí)，中國(guó)畫的主觀性更強(qiáng)，具有一定的意向性，將水與墨相結(jié)合，使其在宣紙上表現(xiàn)出干濕濃淡的效果，墨色的使用注重統(tǒng)一、單純，強(qiáng)調(diào)主觀情緒的表達(dá)，通過(guò)濃、淡、干、濕、焦等方法展現(xiàn)出物體的精神氣質(zhì)和客觀面貌。

而西方繪畫則在注重客觀寫實(shí)，理智科學(xué)的展現(xiàn)物象，在二維空間的畫面上體現(xiàn)出三維的立體效果。繪畫中，構(gòu)圖是通過(guò)焦點(diǎn)的方式進(jìn)行的，關(guān)注光影的變化，了解被畫物體的位置，使用寫實(shí)的立體方法進(jìn)行造型。西方畫是對(duì)自然地模仿和再現(xiàn)，通過(guò)光、色彩的變化，比例和透視等方法進(jìn)行表現(xiàn)。西方繪畫的造型中，線是基本的元素，在色彩的運(yùn)用中，要保證繪畫的造型、光學(xué)和透視上達(dá)到統(tǒng)一的水平，③從而實(shí)現(xiàn)立體的效果，表現(xiàn)出具現(xiàn)實(shí)性的物象。在西方繪畫審美形態(tài)中，色彩的變化是通過(guò)光線的變化而得以實(shí)現(xiàn)的，在光的作用下，使得相同的色彩能夠產(chǎn)生即具韻律而又富有理性的變化，并且源于自然，而又超脫自然。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，中西繪畫藝術(shù)各有其的藝術(shù)特色和審美標(biāo)準(zhǔn)，在藝術(shù)領(lǐng)域上無(wú)所謂好壞高超之分。而且由于中西方的人文環(huán)境及藝術(shù)形成時(shí)的特質(zhì)存在差異，使得中西方繪畫藝術(shù)效果呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌。中國(guó)繪畫中注重的是虛中有實(shí)，西方繪畫藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是實(shí)中有虛，二者有著自己的審美方式以及藝術(shù)造型規(guī)律，筆者通過(guò)對(duì)比二者能夠了解各自的特點(diǎn)，并且在各自方向中容納與吸收，使得兩者都能獲得新的發(fā)展方向。

注釋：

①李舫.跨文化視角下的中西繪畫美學(xué)比較體系建構(gòu)[J].成都師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2014（11）：70-73.

②李舫，林潔.關(guān)于中西繪畫美學(xué)比較研究重要性的探討[J].中國(guó)藝術(shù)，2014（03）：130-131.

③黃彥.比較中西繪畫美學(xué)及差異[J].大眾文藝，2013（15）：116.