中國傳統(tǒng)花鳥畫對時裝設(shè)計的影響

王春曉

中國傳統(tǒng)花鳥畫對時裝設(shè)計的影響

王春曉

中國素有“衣冠王國”之稱。時裝設(shè)計也體現(xiàn)著中國民族風(fēng)情。中國民族風(fēng)以獨特的美受到了廣大女性的青睞，其魅力經(jīng)久不衰。中國風(fēng)傳達(dá)著東方特色，體現(xiàn)人類的審美需求，中國風(fēng)的時裝折射出中國傳統(tǒng)的審美特點，即女性的曲線美，服裝要恰到好處地貼合人體，體現(xiàn)人體美。把中國傳統(tǒng)繪畫的主旨融匯到時裝設(shè)計中，不僅賦予時裝以生命色彩，也不僅是單單地表現(xiàn)人體的曲線美，最重要的是把審美層次提升到精神美和視覺美的境界。

中國傳統(tǒng)花鳥畫表現(xiàn)形式唯美、深邃，色彩大部分具有鮮明、飽和度高的特點，為現(xiàn)代民族文化的發(fā)展積淀了深厚的基礎(chǔ)。我們應(yīng)當(dāng)尊重中國傳統(tǒng)花鳥畫的蘊含和靈動的特質(zhì)，學(xué)習(xí)和借鑒在時裝設(shè)計中，把時裝的造型裁剪，服裝各個部位分布的位置、大小、多少、方向、間隔、色彩等做出精心安排。中國畫的線描虛實、長短，設(shè)彩上渲彩、洎染、過渡、留白等，這些處理手法以及因素都對時裝的設(shè)計有著錦上添花的影響力。

中國傳統(tǒng)花鳥畫在時裝設(shè)計中，除了講究色彩、造型、面料之外，還主要在細(xì)部構(gòu)思上更多更巧妙地運用中國畫的繪畫語匯。例如，在時裝中，衣領(lǐng)、衣袖、肩、胸或衣服邊緣、下擺的許多手工制作上，很多地借鑒了民族服裝圖案中的設(shè)計風(fēng)格，利用平面構(gòu)成中的基本要素點、線、面、體這幾個基本點，還可以應(yīng)用重復(fù)和近似來構(gòu)成圖案的分布特點。時裝不僅有著時裝的實用性，更重要的是一種藝術(shù)和學(xué)術(shù)的有機(jī)結(jié)合。

中國傳統(tǒng)花鳥畫一直遵循“以形寫神”的表現(xiàn)原則，不拘泥外表的如實描繪，把花鳥的姿態(tài)與神韻的細(xì)膩描繪結(jié)合，給觀眾以無窮的想象空間。在不同年代的社會政治、經(jīng)濟(jì)文化的影響下，會反映出不同時期的社會環(huán)境，它們有著一定的聯(lián)系。時裝本身在很多的場合有自己的獨特性和吸引人的特性，使它具有了一般服飾所不具有的價值和象征意義，能夠得到大多數(shù)人的認(rèn)可并被效仿。我們的設(shè)計大量運用各民族的圖案元素放到時裝的設(shè)計中，不僅迎合了現(xiàn)代社會女性追求個性化的要求，有時還是引領(lǐng)時尚的大膽嘗試。

通過對國內(nèi)時裝歷史的了解和中國傳統(tǒng)花鳥畫特點的分析，應(yīng)用在我們的服飾中，中國畫藝術(shù)的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式和設(shè)計思想對現(xiàn)代設(shè)計影響是開闊的，也是取之不盡用之不竭的。通過傳承和探究它的文化內(nèi)涵，并以一種揚棄的精神和態(tài)度運用到設(shè)計思維創(chuàng)造之中，如果將中國傳統(tǒng)花鳥畫的內(nèi)涵、構(gòu)圖設(shè)色、點線虛實等元素，靈活運用到服裝設(shè)計之中，就增添了現(xiàn)代設(shè)計的創(chuàng)新，呈現(xiàn)出民族性和時代性相互融合的新態(tài)勢。探討中國傳統(tǒng)花鳥畫在時裝的設(shè)計中的運用，這就要求我們認(rèn)識和進(jìn)一步探討中國傳統(tǒng)花鳥畫在幾千年傳統(tǒng)文化積淀中所形成的哲學(xué)思想和繪畫理論，以及繪畫規(guī)律在服裝設(shè)計中的借鑒、引用或者是嫁接。而且從設(shè)計的角度來說，中國傳統(tǒng)花鳥畫的運用不僅僅停留在使用和技能上，更偏重于風(fēng)格交融的象征意義和精神內(nèi)涵。現(xiàn)代時尚已經(jīng)進(jìn)入了更個性化的階段，而時裝作為歷史的典范，在現(xiàn)代女性服飾中更受到人們的熱烈追捧，因為它使中國女性散發(fā)出了民族的氣質(zhì)。在快速的時尚界中時裝仍能穩(wěn)占一角，因為女人的嫵媚穿著不僅僅是為悅己者容，更令女裝設(shè)計呈現(xiàn)了一個欣賞、享受美的新視角。

中國花鳥畫在寫意的畫中的哲學(xué)思想是“形似非似，亦動非動”。特別是工筆畫，講究的是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨?，以及賦色的真實。就是動靜結(jié)合，比如，雪、竹子、石頭，雖然是靜物，但是配設(shè)蜂、鳥等自然生物，即刻再現(xiàn)生活氣息和濃郁的韻味。時裝設(shè)計也必須順應(yīng)自然，向自然索求自然物質(zhì)的靈性，進(jìn)而展現(xiàn)人格的精神魅力。我們安排造型時，一方面要力求簡約、質(zhì)樸，減少煩瑣的裝飾，另一方面要更加融匯繪畫的內(nèi)涵、寓意的美感。人與衣、人與境、衣與自然三者之間的關(guān)系和諧，融匯得貼切合理，這就是設(shè)計者的匠心所在。

衣服的功能是追求自然地遮體，不束縛不臃腫，活動便利，適時適地，遵循自然規(guī)律。表現(xiàn)在女裝造型中，平面的直線與曲線結(jié)合的裁剪方法，張揚收放，所設(shè)計的服裝于舒適與合體，張揚與束縛之中，呈現(xiàn)出中國畫的意象表現(xiàn)，將流暢、起伏、靈動的人體曲線加以穿插遮擋，在遮體的隱約之中含蓄地、富有韻律地委婉變幻，這樣就牽動著服裝集中與分散、大小與粗細(xì)、隱約與顯露，一個個視點的移動，使生命之體在寬衣和貼體、搖擺與固定之間流露出女性婉約嫵媚的氣韻。這些時裝的推出讓女裝設(shè)計帶給人們的是審美的自由享受，它會是無拘無束、愜意輕松、張弛有度的舒適感，這樣我們的設(shè)計將上升到自然脫俗、傳統(tǒng)和現(xiàn)代完美結(jié)合的創(chuàng)作新境界。

比較多的傳統(tǒng)的服裝，更多是在空間造型中運用橫、豎、長、寬的二維平面表達(dá)虛實和明暗的關(guān)系。例如古代的中式服裝的寬衣，它在服裝造型上幾乎看不到明確的立體形態(tài)，使人第一視覺是注重夸張而達(dá)到穿著舒適。在平擺時或掛在衣架上時，就像一幅平鋪直敘、寬幅大度的中國畫。當(dāng)著衣上身時，衣褶收展如小溪瀑布，里外襯綴的襟裾如山勢迭起，營造了遠(yuǎn)近、虛實、動靜兼具的靈動的美感。所以，中式的女裝主要是展現(xiàn)，造型更顯視域空間大，更顯大氣、大方的氣韻。從心理學(xué)的角度上看，能給人一種視域空間上的擴(kuò)大感覺。

運用花鳥畫筆墨造型方式，通過手繪來制作圖案，這已經(jīng)成為現(xiàn)代服裝學(xué)習(xí)花鳥畫的一種方法。將圖案和款式巧妙結(jié)合，許多的圖案都在當(dāng)今的設(shè)計中得以廣泛應(yīng)用，圖案的裝飾作用使得服裝設(shè)計效果既炫彩靚麗又不失端莊典雅。中國傳統(tǒng)文化中的各個方面都潛移默化地影響著我們的現(xiàn)代服裝設(shè)計思想。在藝術(shù)的發(fā)展中傳統(tǒng)藝術(shù)就是現(xiàn)代設(shè)計之源，使中國傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代設(shè)計完美結(jié)合。我國各民族的裝飾圖案內(nèi)容繁多，風(fēng)格迥異，數(shù)不勝數(shù)，能夠把歷史的、當(dāng)代的各民族的工藝運用于服裝設(shè)計，一定會煥發(fā)設(shè)計旺盛的生命力。

而在當(dāng)今的服裝設(shè)計中，還要注重適時適地廣泛地借鑒。首先要采用哪一類繪畫圖案或者紋樣，首先要考慮到地域差異與時代差異，我國地大物博，幅員遼闊，各民族傳統(tǒng)習(xí)俗差異非常大，每一個民族生息繁衍在自己的地域，或高山丘陵，或密林濕地，或雪域高原，或遼闊綠野，每一個民族都有自己的圖騰，比如大眾普遍知道龍象征著天子，還有魚紋、鳥紋、壁虎紋、蛙紋及豬、羊、虎紋，還有高山族的蛇紋、傣族的麟紋都比較特別。它們代表著民族文化的特色，有些就是當(dāng)?shù)厝藗冑囈陨娴淖匀晃铩＿@些圖案從自然之中抽象而來，有的是實物的真實寫照，有的是現(xiàn)實的寫意，這些圖騰蘊含著的、代表著的，或者揭示著的是社會、歷史、政治、文化的遠(yuǎn)古文明的答案，服飾紋樣、色彩、款式、質(zhì)料都是一種特有的民族符號，所以設(shè)計師們要高屋建瓴地選擇借鑒，學(xué)習(xí)它們的設(shè)計技能技法，領(lǐng)會其藝術(shù)風(fēng)格。首先要適合，兼顧大眾審美意識和受眾環(huán)境，再者就是恰如其分地再現(xiàn)服裝與傳統(tǒng)繪畫圖案的創(chuàng)新思想，主動大膽地進(jìn)行一些更加具有創(chuàng)新意義的設(shè)計嘗試，逐步探索一些設(shè)計現(xiàn)代服裝的新思路和新面貌。

如果說前面所述是民族性，下面我們還要討論現(xiàn)代感，這也是服飾設(shè)計適時適地要關(guān)注的。“民族的就是世界的”，我們進(jìn)而強(qiáng)調(diào)中國設(shè)計而非中國制造。時裝設(shè)計，正如維維安·韋斯特伍德(Vivienne Westwood）所說：“幾何就像數(shù)學(xué)一樣。為了提出一個時代精神相吻合的等式，你需要將一些代表理念的詞匯加加減減?！迸e例，一個菊花化石的螺旋形狀與樓梯或者緞帶比較相似，這就可以引發(fā)你設(shè)計出新的紋樣。一個特定的元素，可能是中國傳統(tǒng)水墨畫“連年有余（魚）”，也可能是維多利亞時代對沙漏廓形演變的素腰長裙，都在隨著社會發(fā)展和文化潮流變遷、拓展。又例如，日本設(shè)計師三宅一生利用開縫和省道，就像被切割開的橘子皮，再把每一個曲線重新連接起來，創(chuàng)造出量感，以及切展抽碎褶設(shè)計，些許類似中國彝族的蓑衣制作，又增進(jìn)了廓形的革新和實用。當(dāng)我們古老的服飾文化煥發(fā)出了時代的氣息與生命活力之時，這種發(fā)展趨勢就會使傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代設(shè)計中獲得更多的藝術(shù)創(chuàng)新靈感，它是借鑒和傳承，也是承前啟后的艱苦工程。

綜前所述，不論是中國傳統(tǒng)服裝的寬衣博帶、柔美修身旗袍，或是世界服裝T臺的自由成衣，看起來服裝設(shè)計比任何一種設(shè)計都更像是一個工程，它融合了設(shè)計師的想象力、堅持、毅力和集中力，更要求活力，這種活力是一種像海綿吸水一樣的借鑒能力，幫助你構(gòu)思要設(shè)計的服裝結(jié)構(gòu)和獨特的視角。中國文化、中國風(fēng)格的內(nèi)涵，隨著世界各國的溝通交流越來越多得到設(shè)計師的關(guān)注，因此，中國“元素”走向世界得到越來越多的人的喜愛，同時也被眾多時裝設(shè)計專家們青睞，進(jìn)而中國元素也被許多設(shè)計師采納，成為國際服裝舞臺上一道清新的中國風(fēng)。

（王春曉，南開大學(xué)濱海學(xué)院教師）