解讀舞劇《大紅燈籠高高掛》在舞美設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新與亮點(diǎn)

李 彬

（南京財(cái)經(jīng)大學(xué)，南京 210023）

解讀舞劇《大紅燈籠高高掛》在舞美設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新與亮點(diǎn)

李 彬

（南京財(cái)經(jīng)大學(xué)，南京 210023）

舞劇《大紅燈籠高高掛》之所以成功，在舞美方面上的大膽設(shè)計(jì)與巧妙運(yùn)用起到了關(guān)鍵性的作用?？倢?dǎo)演張藝謀，作為一名電影導(dǎo)演，他為什么會(huì)選擇跨界合作，這正是觀眾所期待看到這部舞劇最大的亮點(diǎn)。它之所以吸引觀眾的眼球，肯定是“張導(dǎo)”最擅長(zhǎng)的“視覺(jué)傳達(dá)與舞美設(shè)計(jì)”。電影和舞劇之間共通之處就是劇中場(chǎng)面的視覺(jué)傳達(dá)與造型設(shè)計(jì)，不用多想就知道此作品必然發(fā)揮大導(dǎo)之筆的威力，恰恰也是舞劇中所呈現(xiàn)的創(chuàng)新與亮點(diǎn)。

創(chuàng)新；亮點(diǎn)；視覺(jué)傳達(dá)；舞美設(shè)計(jì)

引言

在這部舞劇中對(duì)舞美設(shè)計(jì)的創(chuàng)新與運(yùn)用是至關(guān)重要的，因?yàn)樗粌H承擔(dān)著劇中創(chuàng)意的體現(xiàn)，而且還成為情節(jié)遞進(jìn)的橋梁，創(chuàng)意通過(guò)舞美設(shè)計(jì)來(lái)體現(xiàn)，舞美設(shè)計(jì)則充分展現(xiàn)創(chuàng)意的精彩與巧妙，讓觀眾順其自然地從劇中去發(fā)現(xiàn)內(nèi)容情節(jié)這一過(guò)程中的“創(chuàng)新”與“亮點(diǎn)”。當(dāng)舞臺(tái)大幕緩緩打開(kāi)，劇中的老者走到臺(tái)前，手中拿起點(diǎn)燈的龍棍走到一盞紅燈籠面前，隨著龍頭一閃，這滿臺(tái)的大紅燈籠一排排被點(diǎn)亮，從視覺(jué)傳達(dá)來(lái)看這滿臺(tái)的大紅燈籠不僅起到裝飾節(jié)日氣氛的效果，還瞬間將這個(gè)深宅大院主人的身份與社會(huì)地位顯現(xiàn)出來(lái)。舞美設(shè)計(jì)上對(duì)“大紅燈籠”的大膽巧用其實(shí)包含兩層意義：一是“點(diǎn)題”，二是“營(yíng)造該劇應(yīng)有的時(shí)代氛圍”。如果說(shuō)“大紅燈籠”作為中國(guó)傳統(tǒng)民俗符號(hào)在此刻具有雙重隱喻性，即象征著“權(quán)利”與“威望”；那么之后由四塊擋板形成的“中式花轎”也暗藏此意。在情節(jié)推進(jìn)下眾家丁手拿“四塊板子”瞬間將三姨太緊緊包圍住形成一頂轎子，頂蓋從天而降在最后形成。序幕中的“紅燈籠”和“大花轎”看似外表喜慶之物，其內(nèi)核已顯露悲劇的開(kāi)啟，看似簡(jiǎn)單明了的創(chuàng)作手法，卻顯得意味深長(zhǎng)。凝練的轉(zhuǎn)場(chǎng)，讓情節(jié)交代與遞進(jìn)瞬間得以完成，相當(dāng)于“鏡頭語(yǔ)言下的場(chǎng)景切換”，體現(xiàn)出導(dǎo)演在舞美設(shè)計(jì)上的大膽創(chuàng)意與巧妙構(gòu)思。

一、視覺(jué)傳達(dá)的紅色力量

可以說(shuō)“張導(dǎo)”在這一場(chǎng)把紅色用到了極致，紅色不僅渲染了張燈結(jié)彩的熱鬧婚禮，同時(shí)又將老爺和三姨太的洞房花燭夜也極其夸張地表現(xiàn)了出來(lái)。當(dāng)然，舞美設(shè)計(jì)的創(chuàng)意也是大膽奇特，劇中強(qiáng)烈的人物矛盾沖突關(guān)系，在緊張的情緒氛圍包裹下，始終讓觀眾跟隨劇情起伏跌宕。

（一）大型舞美裝置“隔扇門(mén)”的巧用

首先從舞美設(shè)計(jì)上入手，窗戶形狀的大型舞美裝置幕墻從天而降擋住演員與觀眾，舞臺(tái)空間的營(yíng)造也格外巧妙，從跪拜天地的祠堂，到瞬間躍入的臥房，這一系列設(shè)計(jì)都是導(dǎo)演所采用的虛化手段，通過(guò)最具代表性的民間諺語(yǔ)“一捅就破的紙窗戶”來(lái)表現(xiàn)人物關(guān)系，以及情節(jié)事件發(fā)生的效果。此時(shí)舞臺(tái)之上，觀眾只能看到演員的剪影（相當(dāng)于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的皮影戲），當(dāng)老爺強(qiáng)暴三姨太就要得手之際，三姨太突然沖破紙窗戶逃了出來(lái)，老爺隨后追出，然后是一次次沖破的跳進(jìn)跳出，老爺始終在身后追逐，此時(shí)的“紙窗戶”發(fā)揮了雙重作用，一則是對(duì)權(quán)利的反抗，二則寓意三姨太作為弱勢(shì)的一方如這“紙窗戶”一樣不堪一擊，視覺(jué)傳達(dá)的沖擊力非常強(qiáng)烈。

（二）具有象征意義的舞美設(shè)計(jì)“大紅綢”

老爺?shù)摹靶袨椤蓖耆尸F(xiàn)出人類在“欲望”面前的真面目。最終，老爺將三姨太摁倒在地的一剎那間，舞臺(tái)后區(qū)一塊鮮紅的大紅綢鋪天蓋地般向二人涌來(lái)，就像身體內(nèi)所迸發(fā)的赤紅血漿將其淹沒(méi)，此時(shí)舞臺(tái)上所呈現(xiàn)出的新婚初夜如野火般映紅了大地，三姨太慢慢地鉆出紅綢身體痛苦地蜷縮在一起，再次印證了“張導(dǎo)”在視覺(jué)傳達(dá)上的推陳出新。

二、舞美設(shè)計(jì)中對(duì)傳統(tǒng)屏風(fēng)的創(chuàng)新運(yùn)用

在該舞劇中，視覺(jué)傳達(dá)所發(fā)揮的作用不只是濃墨重彩的顏色搭配，還包含了舞美設(shè)計(jì)中布景與裝置的運(yùn)用，這些都為該劇的呈現(xiàn)增添了創(chuàng)新與創(chuàng)意。例如序幕中映入眼簾的紅燈籠鋪滿整個(gè)舞臺(tái)就極具裝飾性，擁有分割時(shí)空及表演空間的硬景裝置“隔扇門(mén)”“屏風(fēng)”等也是全方位多功能的為推動(dòng)情節(jié)和深刻揭示人物內(nèi)心情感起到至關(guān)重要的作用。

（一）“屏風(fēng)”被賦予空間劃分與裝飾的功能

“屏風(fēng)”在傳統(tǒng)生活中，也只是具有劃分室內(nèi)空間和裝飾性的功能，而在舞劇中對(duì)“屏風(fēng)”的使用則更多賦予了舞臺(tái)敘事的能力，通過(guò)舞臺(tái)時(shí)空的自由轉(zhuǎn)換，觀眾好似在欣賞熱鬧異常的外部空間，實(shí)際則透視出不為外人所知的內(nèi)空間，這一切的效果都?xì)w功于舞美設(shè)計(jì)對(duì)“屏風(fēng)”的巧用。舞劇中當(dāng)眾人全部落座開(kāi)始看戲時(shí)，三姨太看著眼前的一幕表面上風(fēng)平浪靜，然則內(nèi)心是翻江倒海，痛不欲生。當(dāng)眾人陶醉于戲中時(shí)，她則悄悄地溜進(jìn)后臺(tái)。此時(shí)舞臺(tái)兩側(cè)的屏風(fēng)慢慢由外向內(nèi)而合，表演時(shí)空由臺(tái)前轉(zhuǎn)入臺(tái)后，此般情景則呈現(xiàn)出“前臺(tái)唱戲，后臺(tái)敘情”的交叉時(shí)空表演。

（二）屏風(fēng)之巧用被賦予“瞬間移動(dòng)的鏡頭”

舞臺(tái)上的“戲中戲”著實(shí)沖擊著觀眾的感官司，“屏風(fēng)”之巧用被賦予“瞬間移動(dòng)的鏡頭”功能，也是宏觀語(yǔ)言到微觀表演的切換，這樣的表現(xiàn)手法，確實(shí)讓人感到意外之喜。此刻躲在一旁的二姨太正偷窺著后臺(tái)的“他們倆”，這也是她的第一次窺視，而之前的一幕則是劇場(chǎng)觀眾的集體性窺視，眼前一幕則是戲中人“窺視”戲中戲的情節(jié)。在復(fù)雜的人物關(guān)系和眾多事件的交織下，除了要合理安排情節(jié)以外，更重要是考驗(yàn)導(dǎo)演實(shí)際駕馭舞臺(tái)表演的能力，那么應(yīng)充分發(fā)揮舞美設(shè)計(jì)在劇中所承擔(dān)的最大作用，通過(guò)多視角多維度的表現(xiàn)方式更精彩地詮釋出該舞劇應(yīng)有的獨(dú)特魅力。隨后在眾演員吆喝著“打麻將”的畫(huà)外音中場(chǎng)景開(kāi)始轉(zhuǎn)換，此處并沒(méi)有大跳怎樣打麻將，而是將它作為一個(gè)楔子，是引出下個(gè)場(chǎng)景的一次情節(jié)鋪墊。在整個(gè)演出中場(chǎng)休息環(huán)節(jié)，舞臺(tái)大幕上呈現(xiàn)出一幅畫(huà)，描述了老爺和其他太太們打麻將的時(shí)候，在屏風(fēng)后面正躲著偷情的三姨太和戲子武生的畫(huà)面，屏風(fēng)所折射出的“戲中戲”果然妙哉！

（三）“屏風(fēng)”布局舞臺(tái)空間中的虛實(shí)關(guān)系

下半場(chǎng)一開(kāi)幕就呈現(xiàn)出剛才中場(chǎng)休息時(shí)大幕落下的那幅畫(huà)，舞臺(tái)正中央是偷情的三姨太和戲子“武生”，右后面是打牌的老爺太太們。此處舞臺(tái)上呈現(xiàn)出兩個(gè)時(shí)空，一個(gè)是老爺打麻將的“虛”空間，也是整個(gè)環(huán)境的背景。另一個(gè)則是三姨太與戲子“武生”敘情的“實(shí)”空間。就是因?yàn)樵谕粫r(shí)空下的舞臺(tái)上，當(dāng)導(dǎo)演有意將此時(shí)此刻正在發(fā)生的事件同步展現(xiàn)出來(lái)，而“虛與實(shí)”的情節(jié)表現(xiàn)，在強(qiáng)化人物情感張力的基礎(chǔ)上形成二者的強(qiáng)烈對(duì)比。暗中觀察的二姨太又進(jìn)行了第二次“窺視”，可以清晰看出劇中的精彩之筆就是二姨太告密，舞臺(tái)空間的虛實(shí)關(guān)系又再一次進(jìn)行轉(zhuǎn)換，如前面所提到“瞬間移動(dòng)的鏡頭”，舞臺(tái)表演空間從遠(yuǎn)景到近景，觀眾看到的畫(huà)面則是“小人得志”的二姨太在自己“隱秘空間”（閨房?jī)?nèi)）喜出望外之情，讓丫鬟們拿來(lái)她的新衣和首飾，顯示她此刻的激動(dòng)喜悅之情，可是最終她并沒(méi)有得到老爺?shù)膶檺?ài)，憤怒之下她點(diǎn)燃了這滿院的紅燈，最終她也被老爺關(guān)了起來(lái)。此處只是做了情節(jié)交代，但能清楚看到導(dǎo)演在推進(jìn)情節(jié)發(fā)展的同時(shí)，將人性扭曲的心理狀態(tài)赤裸裸的表現(xiàn)出來(lái)。

這正是“張藝謀”導(dǎo)演專業(yè)特長(zhǎng)的優(yōu)勢(shì)所在，整部舞劇能強(qiáng)烈地感受到人物形象性格的揭示，就像在電影鏡頭中所看到的畫(huà)面一樣，由長(zhǎng)鏡頭慢慢推到特寫(xiě)鏡頭，放大了人物形象性格的具體特征。但是人物性格表現(xiàn)還是過(guò)于保守和刻板，缺乏新意，或者說(shuō)是更缺少富有意味的人物性格描寫(xiě)。在接受媒體采訪時(shí)，張導(dǎo)談到作為這部舞劇的主創(chuàng)應(yīng)該重視與大眾的對(duì)話交流與內(nèi)在聯(lián)系，要讓芭蕾舞藝術(shù)走出受眾封閉性的困境，既要實(shí)現(xiàn)芭蕾藝術(shù)的創(chuàng)新與突破，而且還要具備很好的觀賞性。

三、舞美呈現(xiàn)上對(duì)“杖斃”的創(chuàng)新運(yùn)用

何為“杖斃”，杖為古代衙役所用的一頭為圓另一頭為方的木棍。主要用途就是對(duì)有罪之人實(shí)施懲戒。因劇中情節(jié)所需，此幕所采取“杖斃”的表現(xiàn)手段就顯得尤為重要。在現(xiàn)實(shí)中“杖斃”簡(jiǎn)單粗暴，不需要刻意渲染就已經(jīng)讓人生畏，但作為該劇最后一幕，也是悲劇色彩最濃厚的一場(chǎng)戲，如何發(fā)揮“杖斃”的實(shí)際作用，使其又不顯得太過(guò)于簡(jiǎn)單粗暴呢？那么“張導(dǎo)”對(duì)其藝術(shù)化表現(xiàn)手法的處理可謂錦上添花。

（一）舞美設(shè)計(jì)對(duì)“杖斃”的藝術(shù)化處理

首先還是從舞美設(shè)計(jì)上入手，“杖斃”的“杖”還是由木棍構(gòu)成，但并不是用“杖”直接鞭打在人物身上，而是從舞臺(tái)裝置上體現(xiàn)創(chuàng)意。此幕舞臺(tái)的外部空間就是被關(guān)押的牢房，幽暗的舞臺(tái)燈光足以營(yíng)造出壓抑的氛圍，臺(tái)上除了三位悲劇人物，就是眾“打手”了。如果手中的“杖”不鞭打在他們身上，難道還有其他辦法可行？此時(shí)舞臺(tái)后方的白色影壁發(fā)揮出意想不到的作用，眾家丁手拿木棍來(lái)懲罰他們，也就是準(zhǔn)備實(shí)施“杖斃”，板子每擊打一次白色影壁，瞬間就會(huì)映射出一道鮮紅的血跡，就像抽打在他們身上，并且將他們打的是皮開(kāi)肉綻，直至三人昏死過(guò)去。雖然此“杖”并沒(méi)有真正打在三位人物身上，但是觀眾依然可以感受到“杖”落人身的陣痛，這就是導(dǎo)演采用了“間離效果”的戲劇手法?！伴g離”一詞的界定就是將某一事件和某一人物陌生化處理，把那些不言自明和為人熟知的東西剝?nèi)ィ渤浞肿C明了創(chuàng)作者不再用程式化的規(guī)律來(lái)表現(xiàn)一切常規(guī)的事件與人物，最終讓觀眾感到驚喜和意外。

（二）從紅與白的對(duì)比中解讀意象化的藝術(shù)氛圍

當(dāng)觀眾的心情隨著“杖斃”而深感三人命運(yùn)的凄慘與悲憫時(shí)，舞臺(tái)上隨即飄起了大片兒白色的雪花，這是中國(guó)傳統(tǒng)舞臺(tái)上常用的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。當(dāng)悲切的京腔響起，象征權(quán)力和威望的紅燈籠，再次被點(diǎn)亮，影壁由白色變成血紅，在從天而降的雪花映襯下，這片血紅顯得格外刺人眼目。這“一紅一白”的視覺(jué)沖擊也是牢牢地抓住觀眾內(nèi)心情感共鳴點(diǎn)，此情此景是如此地震撼人心。舞臺(tái)后方的群丫鬟們手提紅燈籠再次過(guò)場(chǎng)，與開(kāi)篇首尾呼應(yīng)，似乎是由她們迎著故事的到來(lái)，也理所應(yīng)當(dāng)由她們來(lái)結(jié)束這一切。同時(shí)又向觀眾表述一種無(wú)言的控訴，生活在封建制度下的舊社會(huì)“人的命運(yùn)”是如此不堪一擊，令人扼腕！

結(jié)語(yǔ)

舞劇《大紅燈籠高高掛》的成功，既離不開(kāi)“導(dǎo)演”在創(chuàng)新和創(chuàng)意上的獨(dú)特視角與表現(xiàn)手法，也體現(xiàn)出整個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的集體智慧與齊心協(xié)力。從舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作的角度來(lái)談，一切創(chuàng)新與創(chuàng)意都是為作品本身來(lái)服務(wù)。作為觀者，我們很欣慰能看到傳統(tǒng)故事題材與西方芭蕾這樣唯美的藝術(shù)形式相結(jié)合，如何將二者巧妙的建立起聯(lián)系，而不是簡(jiǎn)單的嫁接在一起，正是潛心鉆研藝術(shù)創(chuàng)作的我們需要深入思考的問(wèn)題。以上文中所提到在舞美設(shè)計(jì)方面的創(chuàng)新與亮點(diǎn)乃筆者之拙見(jiàn)，想必這其中的艱辛也只有導(dǎo)演內(nèi)心最清楚，令人滿意的結(jié)果對(duì)整個(gè)團(tuán)隊(duì)來(lái)說(shuō)一切付出都是值得的。

綜上所述，舞劇通過(guò)舞美設(shè)計(jì)與現(xiàn)代高科技的運(yùn)用與觀眾架起一座橋梁并展開(kāi)交流，既可以強(qiáng)化舞臺(tái)的藝術(shù)表現(xiàn)力和視覺(jué)沖擊力，又能瞬間點(diǎn)燃觀眾內(nèi)心情感的共鳴點(diǎn)，這樣的舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作在創(chuàng)新的引領(lǐng)與推動(dòng)下才能將優(yōu)秀的舞臺(tái)藝術(shù)作品呈現(xiàn)給觀眾。

[1]李澄.芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》的四大看點(diǎn)[N].北京晨報(bào)，[2001-5-1].

[2]于平.芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》的形式意味[J].舞蹈，2003（11）：13-15.

[3]索哈斯.大紅燈籠掛起的是藝術(shù)理想[EB/OL].新浪博客，http://blog.sina.com.cn/s/blog_4a6d38240100dy2h.html2009-7-16.

[4]姚丹，吳海清，姚芳.多元文化視野中《大紅燈籠高高掛》的意義生成[J].解放軍藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2011（4）：82-85.

Explain the Innovations and Spotlights of the Stage Artistic Design about the Dance Drama Raise the Red Lantern

LI Bin
（Nanjing University of Finance amp; Economics, Nanjing 210023, China）

The reason why the dance drama《Raise the Red Lantern》was so successful was that the combination of the courageous design and the skillful exertion played a significant role. The master director Zhang yimou, as a movie director, why he would like to do the cross-border cooperation was the largest spotlight that audiences expected.What attracted audiences’ attentions most must be the most amazing skill from director Zhang “the visual communication and stage artistic design”. The common thing between movies and dance drama was that the visual communication and shape-designing could definitely present the advantage of the famous director, which was also the innovation and spotlight of the dance drama.

innovation; spotlight; visual communication; stage artistic design

檢 索:www.artdesign.org.cn

J714;J723.4

A

1008-2832（2017）10-0121-03

Internet :www.artdesign.org.cn