試論古代詩歌的教學

李勇

“美學老人”朱光潛先生說過： 一切純文學都要有詩的特質。詩比別類文學較嚴謹、較純粹、較精致。一部好小說或是一部好戲往往都要當一首好詩看。所以，要了解和豐富祖國的文學藝術，要養(yǎng)成純正的文學趣味，我們最好從讀詩入手。由不喜好到比較喜好，由偏好某些到能夠參照比較其他詩并作出公正的評價，就會漸入詩的佳境，漸入文學藝術的殿堂，逐漸提高文學藝術素養(yǎng)，逐漸提高對文學藝術作品的鑒賞能力?？梢娮x詩的重要性。

中學語文新教材重編了詩歌的內容，增加了大量的古詩和新詩的篇目，這是新教材的成功之處。同時，也向語文都提出了新的、更高的要求。如何加強文學教育，培養(yǎng)學生鑒賞詩歌的能力，便成為值得我們深入探討的問題。我以為可以從以下幾個方面入手。

一、引導學生走進詩人的心靈世界

詩是一種文學形式，更是一種生命意志的沖動?！对姶笮颉份d：“在心為志，發(fā)言為詩?！蓖鯂S說：“詩人對宇宙人生，須入乎其內，又須出乎其外?！睆谋砻嫔峡?，詩人是在那里不動聲色地悠閑地吟詠山川風月，但詩人無論入乎其內，還是出乎其外，都在表現“人”的一種情思，一種心境，一種理想人格，都是在表達一種人生命運。

二、前人的諸多論述都說明了詩與詩人情感心志密切相關

這為我們解讀和欣賞詩歌提供了一個很好的方法啟示：不妨先走進詩人的世界，感其心，解其志，而后吟其詩，悟其情。即在欣賞之前，先了解和理解詩的作者----詩人。他所生活的時代和社會環(huán)境，他的生活經歷、政治遭遇、思想傾向乃至籍貫、家世、交游等；其次是詩人的創(chuàng)作才能、個性氣質、文學修養(yǎng)、審美情趣等因素。要走進詩人的內心世界，首先要準確把握詩歌的思想內蘊。有些詩，從詩歌本身難以確解詩的思想內蘊。譬如陶淵明《飲酒》（其五）：“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言?！痹娭袩o法用語言表達的“真意”作何解，學生難以確定。但如果老師引導他們了解了此詩作于詩人53歲，已歸甲十二年了，就可以理解詩人東籬采菊的意味了。這其中的“真意”實際是詩人借助于傲霜的菊花，來寫自己高潔的靈魂。當然，這一獨特的感受和人生的追求，是只可意會不可言傳的。第二，準確辨認詩人的情感脈絡。有些詩的情感脈絡給人一種若隱若現，似是而非的感覺。而一旦對詩人的遭遇、思想，及創(chuàng)作背景有了確切了解，便會有“柳暗花明”之感。如白居易的《琵琶行》，全詩感人之處不在于描繪琵琶女的琴聲如何高妙，也不在于描寫人物的身世和遭遇，而在于從“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感嘆和“江州司馬青衫濕”的熱淚中傳達出一種很深的沉痛和強烈的悲劇氣憤。引導學生把握詩歌的意境。

詩歌十分講究：“含蓄蘊藉”的表情法，講究“因形會意”、“神與物游?！倍骷业闹饔^情境與客觀物象互相交融形成的，足以使讀者沉浸在其中的想象世界，便是意境。意，是情意、意緒，即詩人思想感情。境，是境況境界，即詩中所描繪的客觀生活圖景，它是廣義的，不單指景物描寫而言，也包括詩人所見所歷的事情，如“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面之類的描述?！耙狻焙汀熬场备叨热诤显谝黄穑妥匀恍纬梢环N可以引發(fā)讀者想象和聯(lián)想，使人恍若身臨其境的藝術境界。我們在讀文學作品時所常有的喜恐哀樂之情，即由此而生。

我們應該讓學生大致了解我國古代各個階段詩歌中意

境的特點。我國上古時代的詩歌大部分是勞動人民的口頭

創(chuàng)作，都寫得質樸無華，無論抒情寫景敘事，都不使用大段的形容語，但它們的意境卻很生動，值得品味，比如《采薇小雅》中“昔我往受，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏.”詩中意境凄美、傷感。跟民歌相比，楚詞體的意境要闊大的多。到了漢末魏初，許多詩歌都現出了慷慨蒼涼的意境，比如曹操的《觀滄海》。而到東晉陶淵明的田園詩意境則淡遠，比如前文《飲酒詩》，這并非有意而為，而是他曠達率真的性格、安貧樂道的生命態(tài)度和忘懷得失的思想境界的集中表現。唐宋詩鮮明而富干啟示性的意境更是紛繁不盡：“大漠孤煙直，長河落日圓。”（王維《漢江臨眺》）、“狂風吹我心，西掛咸陽樹?！保ɡ畎住督疣l(xiāng)進韋八之西京》）、“無邊落術蕭蕭下，不盡長江滾滾來”（杜甫《登高》）、“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”（陸游（臨安春雨初霽》）…應該讓學生知道，無論哪個階段的詩歌，其要我們反復體昧.即可進入那意境之中，獲得美的享受。

怎樣進入詩歌的意境呢？必須馳騁自己的想象和聯(lián)想，由此及彼，由表及里，也即再創(chuàng)意境。再創(chuàng)意境有一個從藝術直覺發(fā)展到藝術體驗的過程。最初是詩中所描寫的物象一一浮現讀者的腦際，可能有些雜亂，有些模糊，但經過調整最終臺形成一幅分明有序的畫面。這是想象在起作用。這想象源于文本，屬于再造想象。循此繼進，讀者在構想面面之際，會參照自已平日對生活的情感的休驗，乃至化身為詩人感受此中況味；此時，跟前的這幅畫面就不單是視覺中的畫面了，其中也融合著他的感情和意緒。至此，讀者可以說進入了詩的意境，這個意境可能跟詩人原本的意境比較接近，但絕不是再版，它是讀者運用想象的結果。比如我們學“前村深雪里，昨夜一枝開”一句，可以想象：寒風凜冽的嚴冬，大雪封地，可是，一枝紅梅卻昂然怒放了。一派銀妝素裹之中，卻有那么嬌艷的一點紅，我們還可以聯(lián)想：詩歌不僅寫出了梅的形態(tài)美，詩歌謳歌紅梅，也正體現了作者的品格與情操。又如“無邊落術蕭蕭下.不盡長江滾滾來?！蔽覀冇纱丝梢哉归_豐富的想象：一幅廣闊的長江秋景：茫茫無邊、蕭蕭而下的木葉，奔流不息、滾滾而來的江水。我們由此而聯(lián)想到詩人浩然而紛亂的思緒就像這無邊的木葉和不盡的江水一樣，排解不盡.驅趕不絕。從而進一步理解詩人的“艱難苦恨”。

三、教會學生養(yǎng)成反復吟誦，潛心吟詠的習慣

詩是訴諸人的感情的，只看不讀.感情上不易產生共鳴，

總認為這是詩人說他的經歷和感受，跟自己關系不大，讀詩不過是冷眼旁觀而已，這就是說投能進入詩的境界?？墒?，一張口讀出聲來.情況就不一樣了。不管你自覺與否，你總想讀出一點語氣來。為此，你不僅要想一想詩中的語句的意思，而且要努力使那些語句所播繪的圖象在頭腦中呈現出來，讀的次數越多，了解的意思越深，視象越特晰，思想感情上也逐漸與詩人接近，就是入境了，而吟誦不僅具有誘發(fā)美感和探究意境的作用，到最后還將成為再現意境美的手段。