舞蹈藝術(shù)中氣息的運(yùn)用

劉同福

（中國鐵路文工團(tuán) ，北京 100045）

舞蹈藝術(shù)中氣息的運(yùn)用

劉同福

（中國鐵路文工團(tuán) ，北京 100045）

舞蹈藝術(shù)廣受大眾喜愛，高品質(zhì)的舞蹈藝術(shù)作品不僅需要舞蹈演員將動(dòng)作做到位，還需要其保證表演的連貫性和表演過程中的表情神態(tài)與舞蹈情感協(xié)調(diào)一致。這就需要舞蹈演員具有良好的氣息調(diào)節(jié)能力，從而在表演過程中恰到好處地流暢地完成動(dòng)作，同時(shí)將舞蹈藝術(shù)的情感完美地詮釋出來。本文首先分析了氣息對舞蹈藝術(shù)的影響，然后分別論述不同類型的舞蹈中氣息的運(yùn)用方法和技巧。

舞蹈藝術(shù)；氣息運(yùn)用；舞蹈訓(xùn)練

一、氣息對舞蹈藝術(shù)的影響

（一）提高身體的協(xié)調(diào)性

舞蹈是隨著音樂而動(dòng)作，身體在運(yùn)動(dòng)的過程中需要通過氣息與之協(xié)調(diào)。舞蹈動(dòng)作復(fù)雜，有時(shí)候是高頻率的連續(xù)的運(yùn)動(dòng)，這時(shí)候如果氣息不足，就會(huì)因?yàn)槿毖醵鴮?dǎo)致后續(xù)的動(dòng)作無法進(jìn)行。所以，舞蹈表演過程中需要通過氣息調(diào)節(jié)來讓動(dòng)作協(xié)調(diào)和連貫。舞蹈表演不僅要?jiǎng)幼鞯轿唬€要連貫自然，舞蹈是用肢體語言來表達(dá)情感和思想，如果在表演中動(dòng)作不協(xié)調(diào)，就會(huì)影響舞蹈的表現(xiàn)力。因此，在舞蹈表演中，舞蹈演員要調(diào)整好自己的氣息，讓氣息與動(dòng)作的節(jié)奏保持一致，從而避免氣息紊亂而造成肢體動(dòng)作不連貫。在舞蹈表演中，考驗(yàn)舞蹈演員氣息控制能力的動(dòng)作是跳躍。如果氣息控制能力較好，就能夠順利完成跳躍動(dòng)作，同時(shí)不會(huì)影響后續(xù)的動(dòng)作表演，否則會(huì)在跳躍之后無法完成后續(xù)的動(dòng)作，甚至無法順利完成跳躍動(dòng)作。由此可見，氣息對舞蹈演員的身體協(xié)調(diào)性有著重要影響。

（二）能夠合理表現(xiàn)舞蹈情感

優(yōu)秀的舞蹈演員，不僅肢體動(dòng)作到位，表情也與舞蹈內(nèi)容相一致。如果人的氣息調(diào)節(jié)不好，就很難在表演過程中表現(xiàn)出應(yīng)有的情緒，這樣觀眾就很難通過觀察舞蹈演員的表情來體會(huì)舞蹈的思想感情。所以，在舞蹈表演過程中，演員一定要控制好自己的氣息，從而讓豐富的表情來幫助舞蹈思想情感的表達(dá)。例如，在古典舞的表演中，要將氣定神閑的氣韻表現(xiàn)出來，如果氣息不對，就會(huì)影響古典舞的表演效果。再如，在當(dāng)代舞表演中，舞蹈中人物的喜怒哀樂非常明顯，而且還常常變化，這就需要演員具有極好的氣息控制能力，否則就會(huì)導(dǎo)致表情與舞蹈表演內(nèi)容不符。由此可見，舞蹈演員的氣息對舞蹈作品的情感思想詮釋有著重要影響。

二、氣息在各種舞蹈藝術(shù)中的運(yùn)用方法

（一）氣息在現(xiàn)代舞中的運(yùn)用

現(xiàn)代舞的表演很少用道具和服裝來輔助表達(dá)情緒，舞蹈演員常常是赤腳表演，舞蹈演員的身體就是表演的工具。所以，氣息在現(xiàn)代舞中占有重要的地位。關(guān)于氣息在現(xiàn)代舞中的運(yùn)用，首先以瑪莎·格萊姆的觀點(diǎn)來進(jìn)行闡述，現(xiàn)代舞中氣息主要是通過遵循“收縮——放松”原理來把握氣息的節(jié)奏，由此呼吸來生產(chǎn)面部表情，從而增強(qiáng)舞蹈的表現(xiàn)力。所謂放松，在氣息上是指吸氣，在舞蹈動(dòng)作上是指各種輕盈的姿勢。所謂收縮，在氣息上是指呼氣，在舞蹈動(dòng)作上是指具有一定力道的姿勢，吸氣和呼氣在氣息中是成對出現(xiàn)的，呼吸是一個(gè)整體，通過把握呼吸的節(jié)奏，就能夠控制氣息的長短，從而讓氣息與身體工作相協(xié)調(diào)。氣息在現(xiàn)代舞中的運(yùn)用，還可以用多麗·韓芙麗的觀點(diǎn)來解釋，她認(rèn)為氣息在現(xiàn)代舞中遵循“倒地——爬起”原理，即呼氣的時(shí)間比吸氣的時(shí)間長，后面的節(jié)奏比前面的節(jié)奏長，連續(xù)性動(dòng)作在重音處結(jié)束。通常來說，現(xiàn)代舞中氣息的運(yùn)用比較自如，與生活中的呼吸比較相近，但是在舞蹈編排過程中，也會(huì)呈現(xiàn)出不同的形式，需要掌握相應(yīng)的氣息運(yùn)用技巧。

（二）氣息在芭蕾舞訓(xùn)練中的運(yùn)用

芭蕾是一種高雅藝術(shù)，在舞蹈表演中身體動(dòng)作主要是由腰胯以下部位來完成的。然而，這種看似運(yùn)動(dòng)量不大的舞蹈，也存在著氣息的運(yùn)用。芭蕾具有開、繃、直、立的身體規(guī)范，這就需要身體運(yùn)氣來保持各項(xiàng)動(dòng)作完成，在擴(kuò)展運(yùn)動(dòng)時(shí)需要吸氣，下蹲等動(dòng)作時(shí)則需要呼氣，在這些動(dòng)作交替的過程中則需要調(diào)整呼吸，從而保證在舞蹈訓(xùn)練過程中氣息穩(wěn)定。例在做allonge時(shí)，總是要極力吸氣；在做plie時(shí)，下蹲時(shí)呼氣。如果氣息調(diào)整不暢，則會(huì)出現(xiàn)胸悶氣短、肌肉松弛。一般來說，芭蕾舞中氣息的運(yùn)用非常重要，是芭蕾演員訓(xùn)練的第一課，只有了解在不同的動(dòng)作中的氣息運(yùn)用，才能夠完成訓(xùn)練。

（三）氣息在中國古典舞中的運(yùn)用

古典舞中氣息的運(yùn)用是舞蹈的關(guān)鍵。在《甄嬛傳》中，甄嬛在跳梅妃的《驚鴻舞》時(shí)，動(dòng)作幅度非常大，時(shí)緩時(shí)急，還要將水袖拋出去又收回來，宛如天邊的彩虹出現(xiàn)而又消失一般。然而，在整個(gè)舞蹈的過程中，演員的面部表情始終是恬淡地微笑著，這就需要在表演過程中調(diào)節(jié)好呼吸。我國古代曲子的旋律非常優(yōu)美，但是節(jié)奏不是非常明朗。所以，古典舞的特點(diǎn)之一是需要演員用自己的肢體語言來進(jìn)行情感的表達(dá)，這也給了舞蹈演員自己發(fā)揮的空間。根據(jù)劇情需要，孫儷飾演的甄嬛需要跳舞一分鐘，然而孫儷在跳舞過程中非常投入，竟然跳了三分鐘。由此可見，演員自身的氣息和對舞蹈情感的理解，常常決定了舞蹈的質(zhì)感，中國古典舞的精髓是融于舞中的神韻。

錢寶森曾說道“驚者上提，氣者沉”，也充分說明了氣息與舞蹈中情感表現(xiàn)的密切聯(lián)系。像人在悲傷時(shí)是長吸短呼，動(dòng)作多表現(xiàn)為以旁提律動(dòng)為主；在高興時(shí)是快吸快呼，動(dòng)作多以橫擰、閃為主，氣息給舞蹈人物的形象以生命和內(nèi)在韻味。初學(xué)古典舞，首先要接觸到的就是氣息的訓(xùn)練。這種氣息在身韻課中表現(xiàn)為由人體深呼吸而帶動(dòng)的身體律動(dòng)。身韻中的“提、沉”就如同呼吸一般，“提”是在“沉”的基礎(chǔ)上深吸氣，感覺氣由丹田提至胸腔，同時(shí)以胸之力帶動(dòng)腰椎，由微彎狀態(tài)一節(jié)節(jié)直立起來，感覺頭頂無限延伸，提至胸腔之氣也不斷延伸?！皠拧敝饕w現(xiàn)為用力的方法。每個(gè)動(dòng)作在起、行、止的過程中，動(dòng)力的變化是不同的。動(dòng)作的剛勁、脆勁、韌勁、抻勁都需勁力與氣力來輔助完成。“律”指動(dòng)作自身的律動(dòng)性規(guī)律及節(jié)奏。其中氣息的不同運(yùn)用，形成了種種對比反襯的藝術(shù)手法，如“剛中有柔、柔內(nèi)含剛、剛?cè)岵?jì)”“動(dòng)中寓靜、靜中觸動(dòng)、動(dòng)靜相間、動(dòng)靜互換”以及“欲上先下、欲左先右、逢開必合、逢沖必靠”等，它們互相襯托、和諧統(tǒng)一。在中國古典舞中，水袖的技術(shù)是極具表現(xiàn)力的。練水袖技術(shù)的關(guān)鍵就在于“氣帶腰，腰帶肘，肘帶腕，腕帶指”。首先是要求頭、腰、腳的相互對稱與力量的均衡；其次是胯、膝、腳的統(tǒng)一配合；而后是肩、肘、腕的力量及活動(dòng)幅度的支配。練習(xí)之初就應(yīng)做到氣息的松弛與協(xié)調(diào)。要想做到身體的內(nèi)緊外松、挺拔含蓄、剛勁柔韌、揮袖自如，必須在水袖的用力上下功夫。力是由氣來，氣需運(yùn)而實(shí)，力需柔才剛。只有氣息流暢且合理運(yùn)用才能充分體現(xiàn)水袖的美感。從出袖、揚(yáng)袖、搭袖到動(dòng)作形成后的延伸，都要靠氣來托住?？傊?，學(xué)習(xí)中國古典舞時(shí)，一定要對舞蹈的各個(gè)要素進(jìn)行深入了解，并且掌握各個(gè)動(dòng)作之間的換氣方式。中國古典舞不是簡單的律動(dòng)，而是每個(gè)動(dòng)作都富有情感的藝術(shù)表達(dá)，所以在各種舞蹈當(dāng)中，中國古典舞的氣息運(yùn)用方法技巧最多。

（四）氣息在民族民間舞蹈中的運(yùn)用

五十六個(gè)民族，五十六種民族舞蹈，不同的民族舞蹈節(jié)奏和動(dòng)作都不同，所以氣息調(diào)節(jié)方法也不同。因此，在學(xué)習(xí)不同的民族舞蹈時(shí)，要學(xué)習(xí)不同的吸氣運(yùn)用技巧，只有這樣才能夠跳出民族舞蹈的特色和韻味，避免了舞姿像而舞蹈神韻不像。例如，青藏高原空氣稀薄，藏族同胞的呼吸略顯沉重，所以，在舞蹈“弦子”中呼氣和吸氣都比較重，呈現(xiàn)出了呼吸速度慢且連續(xù)不斷的特征，這種氣息運(yùn)作方式也與藏族舞蹈動(dòng)作柔韌的舞姿相一致，體現(xiàn)出了一種舒展的柔美之感。再如，朝鮮族舞蹈非?；顫?，舞蹈動(dòng)作的幅度和節(jié)奏變化非常快，但是舞蹈者卻神情淡然自若。尤其是在其腰鼓的表演中，其動(dòng)作時(shí)急時(shí)緩，纖纖玉手掐著鼓棒上下飛揚(yáng)，圓錐形的裙擺旋轉(zhuǎn)起來更襯托出衣袖的飄逸和柔美。這些動(dòng)作的變化都需要相應(yīng)的氣息與之相協(xié)調(diào)。因此，學(xué)好朝鮮舞就要學(xué)會(huì)各種動(dòng)作和節(jié)奏的呼氣和吸氣方式。一般朝鮮族舞蹈中的呼吸方式有快吸氣、屏氣、慢吸氣，快呼氣、屏氣、慢呼氣，要把這些呼吸方法正確運(yùn)用到舞蹈動(dòng)作中去，必須要讓呼吸與節(jié)奏配合起來，針對不同的節(jié)奏將呼吸的帶動(dòng)納入其中，從而引申到舞蹈的動(dòng)態(tài)上去，達(dá)到協(xié)調(diào)一致，才能產(chǎn)生美的效果。舞蹈是一種藝術(shù)表達(dá)形式，藝術(shù)都源于生活，不同的民族生活方式不同，舞蹈風(fēng)格各異，動(dòng)作編排和節(jié)奏設(shè)計(jì)都不一樣，所以各種舞蹈都有自己的氣息運(yùn)作方式。這就需要舞蹈演員在學(xué)習(xí)不同民族舞蹈的時(shí)候，多了解民族的文化和民俗，然后細(xì)致了解其舞蹈動(dòng)作的特征，最后揣摩舞蹈過程中的氣息運(yùn)用方法。

三、結(jié)語

綜上所述，舞蹈藝術(shù)中氣息的運(yùn)用對于舞蹈作品的情感表達(dá)、舞蹈演員自身的健康等都有重要作用，所以要引起舞蹈從業(yè)人員的高度重視。舞蹈演員在完成舞蹈動(dòng)作時(shí)要科學(xué)調(diào)整氣息以達(dá)到舞蹈作品的需要，同時(shí)也避免氣息運(yùn)作不對傷害身體健康。因此，要對舞蹈演員進(jìn)行科學(xué)的氣息訓(xùn)練，同時(shí)也要讓舞蹈演員意識到舞蹈不僅僅是身體在動(dòng)作，氣息和表情也是表演的重要組成部分，從而促進(jìn)舞蹈演員用心學(xué)習(xí)表演過程中的氣息調(diào)節(jié)方法。

[1]史玉琪.淺談氣息在舞蹈藝術(shù)中的運(yùn)用及其重要性[J].青春歲月，2012.

[2]張煥婷.運(yùn)動(dòng)訓(xùn)練中呼吸的重要性及其作用——以現(xiàn)代舞為例[J].北京工業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2016.

[3]周宇龍.淺談呼吸在舞蹈中的重要性[J].大眾文藝，2014.

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