李方方
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開封 475001)
淺析歌唱中的“適度”
李方方
(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河南 開封 475001)
歌唱是一門復(fù)雜的聲樂(lè)藝術(shù),歌唱訓(xùn)練中的每一個(gè)點(diǎn)、每一個(gè)環(huán)節(jié),都顯示出了“度”的把握的重要性。本文的研究?jī)?nèi)容既是對(duì)以往學(xué)習(xí)的總結(jié),又是對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的再認(rèn)識(shí)和再提高。筆者在本文所提出的觀點(diǎn)是對(duì)多年聲樂(lè)學(xué)習(xí)的心得體會(huì),雖并不完善,且略顯膚淺,但卻是以認(rèn)真的態(tài)度來(lái)完成的。
適度;二度創(chuàng)作;情感
歌唱訓(xùn)練中所謂的“度”,指的就是分寸感?!岸取笔侵甘挛镒约嘿|(zhì)的數(shù)量界限,在這個(gè)限度以內(nèi)數(shù)量的變化不會(huì)影響質(zhì)變;如果超出了這個(gè)限度,則性質(zhì)就會(huì)發(fā)生變化。歌唱者的歌唱,必須符合其歌唱能力與條件。如果方法使用的不科學(xué),那么所謂的適度感并不會(huì)讓人覺得適度、舒服。
所謂“聲門”,是指聲帶閉合的間隙。假如閉的太緊,氣不通,聲音又卡嗓子也緊;反之閉合無(wú)力,聲門則會(huì)漏氣,聲音必然顯得空洞無(wú)力。要想音色好,聲帶閉合一定要做到“適度”,這是歌唱要素中最關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。
在我們生活的周圍經(jīng)常會(huì)看到聲門非適度感的歌唱狀態(tài),他們?cè)趪?yán)重中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)一系列的壞毛病,如白聲、羊聲、顫音幅度過(guò)大等。這些都應(yīng)該在基礎(chǔ)的發(fā)聲訓(xùn)練中克服掉。
和慧老師在演唱《我愛你中國(guó)》的時(shí)候,可能是由于聲門開合的過(guò)大,就是我們俗稱的過(guò)于“撐”,導(dǎo)致原曲應(yīng)有的風(fēng)格變成類似歌劇中極富戲劇性的表現(xiàn)風(fēng)格,整個(gè)旋律線條也變得不怎么明顯。導(dǎo)致這些的原因也很明顯,和老師在國(guó)際舞臺(tái)的年數(shù)已久,隨著“大勢(shì)所趨”,經(jīng)常演唱一些極富戲劇性的歌劇,致使聲門被硬性地定位“大號(hào)”,聲門附近的肌肉群也已經(jīng)形成記憶。當(dāng)和老師再次演繹既熟悉又陌生的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)歌曲時(shí),不自覺地就會(huì)聲門開的過(guò)大。
歌唱中咬字吐字的適度感能否正確地把握,對(duì)于整首歌曲內(nèi)容的表達(dá)、聲音的美化以及表達(dá)不同唱法和不同風(fēng)格的作品,有著十分重要的作用。
字頭發(fā)聲著力感和咬字阻氣的部位都十分重要。在實(shí)踐的訓(xùn)練過(guò)程中,要不斷地體會(huì)字頭著力的適度感。力度合適才可以字正腔圓,才可以共鳴豐富、具有穿透力;反之,則會(huì)音色粗糙,含糊不清,甚者還會(huì)帶來(lái)其他的毛病。
和老師與王老師的演唱中,對(duì)咬字吐字把握的都很好。關(guān)于咬字吐字這一方面,筆者更多的是想探討一下美聲唱法與中國(guó)作品如何更好的結(jié)合,這也應(yīng)了最近聲樂(lè)圈子里比較熱的議題——如何用美聲唱法演繹好中國(guó)作品。美聲唱法發(fā)展到中國(guó)來(lái)是需要被我們國(guó)家聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展加以好好利用的。美聲唱法大多演繹的是意大利歌曲,意大利語(yǔ)言最大的特點(diǎn)就是輔音少,字頭咬的短,字與字之間被元音完美的連接起來(lái),腔體統(tǒng)一度極高。但是漢語(yǔ)則不然,最明顯的就是元音較多,輔音及字頭咬的過(guò)輕會(huì)導(dǎo)致別人特別是非專業(yè)人士聽不清歌詞。
想要解決這些咬字上的問(wèn)題,還是要把握好這個(gè)“度”,根據(jù)不同的作品風(fēng)格,不同的詞與字,適當(dāng)?shù)恼{(diào)整咬字的適度感,使語(yǔ)言能夠更好的表達(dá)作品,更好的被廣大非專業(yè)人士所接受。
歌唱中要求的放松并非一般生活概念中的放松,準(zhǔn)確的講應(yīng)該指的是獲得松弛的聲音。
舞臺(tái)上的緊張感想必是令每一位歌者都頭疼的問(wèn)題,但是這種緊張感并不是一無(wú)是處的,適度的緊張感能給我們的表演帶來(lái)動(dòng)力和激情;可一旦緊張感占據(jù)了演唱心理的一大半,你的表演就會(huì)出現(xiàn)很多問(wèn)題。和慧老師的演出很明顯能看出來(lái)她有一定的緊張度,而且這種緊張度可能超過(guò)了適度的范圍。導(dǎo)致她的發(fā)揮失常筆者就不深入分析了,可能是與此次文藝晚會(huì)的性質(zhì)有關(guān),她的壓力非常大;也可能是身體狀況欠佳,身體機(jī)能不如平時(shí),不自信帶來(lái)的過(guò)度緊張。
筆者想要強(qiáng)調(diào)的是舞臺(tái)上的過(guò)度緊張感是可以被無(wú)數(shù)次實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)打磨出來(lái)的心理素質(zhì)給克服掉的。但是緊張感中具體的“度”卻是非常難把握的。希望我們每個(gè)歌者都能有一套適合自己的克服緊張感的方法。
在舞臺(tái)上我們最重要的是要表現(xiàn)作品極富魅力的個(gè)性,不能脫離作品的個(gè)性去盲目表現(xiàn)痛苦或甜美,要表現(xiàn)出作品的力量、生命力和個(gè)性的活動(dòng)。
一提到“感性”與“理性”這一對(duì)概念,人們首先想到的是它們同屬于哲學(xué)范疇。而在歌唱藝術(shù)中,感性與理性的共存是合乎邏輯的,他們之間的關(guān)系正如辯證法里提到的是相互依存而不是相互排斥的。歌唱表演無(wú)疑是一種感性的釋放,但這種感性的釋放一定要建立在理性的調(diào)控之上。
本文一開始便提到,關(guān)于和慧老師的演出,我最大的感覺就是有點(diǎn)太“正式”,這種正式的感覺可能就是像和老師這樣歌唱技術(shù)已經(jīng)非常成熟的歌者,當(dāng)他們演唱時(shí)可能理性的東西會(huì)多一些,或許這也與年齡有關(guān)。
掌握歌唱中的適度調(diào)控原則對(duì)學(xué)習(xí)聲樂(lè)的人來(lái)說(shuō)是非常重要的,應(yīng)得到廣泛的重視。只有理解與掌握歌唱表演藝術(shù)中的“度”,才能更加完整的詮釋作品,使我們的演唱水平在真正意義上上升一個(gè)臺(tái)階,并不只是依賴高規(guī)格技術(shù)和先天優(yōu)秀的嗓音來(lái)達(dá)到“完美”的演唱。
歌唱時(shí)要做到各部分的科學(xué)又協(xié)調(diào)的配合不是一件簡(jiǎn)單的事情,它需要的是智慧、實(shí)踐和長(zhǎng)期的堅(jiān)持。只有當(dāng)我們熟練掌握了歌唱的技術(shù)要領(lǐng)以后,才能對(duì)聲音控制自如,再加上隨著我們藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提高,對(duì)作品有了進(jìn)一步的理解和把握,相信我們每位同學(xué)都會(huì)登上藝術(shù)的高峰!■
[1]李晉瑋,李晉瑗.沈湘聲樂(lè)教學(xué)藝術(shù)[M].北京:華樂(lè)出版社,2000.
[2]李宗堂,張效忠.歌唱四要素[M].北京:中國(guó)戲劇出版社,2007.