聲樂藝術中的技術與個性
——高校聲樂教學的改革與創(chuàng)新

陳可可 （淮南師范學院音樂與舞蹈學院 232038）

聲樂藝術中的技術與個性
——高校聲樂教學的改革與創(chuàng)新

陳可可 （淮南師范學院音樂與舞蹈學院 232038）

隨著社會的不斷發(fā)展與進步，人們對于教育事業(yè)的要求與越來越高。依此情況下，家長們會把孩子們送去藝術班，一是為了培養(yǎng)孩子的藝術細胞，同時也為孩子未來能夠在這個越來越發(fā)達的現(xiàn)代社會打下一個良好的基礎。本文主要向大家介紹的是聲樂藝術。聲樂藝術主要講究的是聲帶，通過口腔與舌頭碰撞發(fā)出的連續(xù)的氣息聲音而形成的聲樂藝術。本文主要向大家論述了聲樂藝術中支撐的幾個重要條件以及在高校教學中聲樂藝術的改革與創(chuàng)新的方法。

聲樂藝術；重要條件；聲樂教學；改革與創(chuàng)新

一、聲樂藝術中支撐的幾個重要條件

聲樂藝術中兩個比較關鍵的因素就是聲樂中的技術與個性，然后將它們完美的呈現(xiàn)出來，然而技術中也有幾個比較重要的條件，具體有以下幾點：

1.技術與個性相互融合，相輔相成

因為聲樂技術中最重要的兩個部分就是技術與個性，所以，如果想要聲樂藝術有所發(fā)展的話，就需要將兩者相互融合，兩個方面進行相輔相成。因為，一個沒有技術作為支撐的聲樂藝術，即使再感人的情感也不會引起觀眾的共鳴；而一個聲樂藝術如果在情感上缺乏與觀眾的溝通，也不能感動到觀眾。所以聲樂藝術的演唱者需要將兩者結合起來，才能與觀眾產生更好的共鳴，為觀眾帶來更好的藝術享受。

2.演唱技術為不同民族以及文化服務

目前高校中主要是以西洋美聲為主要的唱法，所以很多高校就會認為美聲就只有這一種唱法。其實不同的民族的聲樂有不同的唱法，比如說，蒙古族的聲樂唱法就是呼麥，這就是說一個人可以唱幾個聲部：其中嘹亮的聲音就是從口腔中發(fā)出來的，低沉的聲音就是從聲帶發(fā)出來的。這種唱法是比較罕見的唱法。

3.技術服從不同作品的情感表達

因為每一個聲樂作品表達的情感都是不一樣的，所以不同的聲樂演奏方式表達出的情感也是不太一樣的，比如說江南的民歌和內蒙古的長調就有很大的區(qū)別，而且它們的演奏方式也有很大的區(qū)別，所以想要觀眾更好的感受到聲樂中表達出的情感，就一定要選擇正確的演奏方式。

二、個性是聲樂藝術的永恒追求

1.藝術的魅力在于個性

因為一個有個性的藝術本身就具有一定的吸引力，而且藝術的個性最主要的目的就是將自己的藝術作品中所想表達的思想傳達給觀眾，讓觀眾感演奏者之所感。藝術的根本在于生命，而生命在于個性。所以聲樂藝術中的個性表達是至關重要的。

2.民族聲樂中的個性表達

因為我國是一個多民族的國家，而且民族的聲樂藝術也不盡相同，所以我國的聲樂藝術具有民族性。不同的民族展現(xiàn)出來的聲樂藝術展現(xiàn)給觀眾不同的聲樂感受。每一個民族的聲樂藝術都是一個比較特殊的存在，都是不能被其他民族的聲樂藝術所替代的。

三、高校聲樂教學中的改革與創(chuàng)新

因為目前社會對于技術以及藝術類的要求越來越高了，所以高校也應該加強對聲樂藝術教學的改革與創(chuàng)新。下面對高校聲樂藝術教學的改革與創(chuàng)新提出來以下幾個方案：

1.高校聲樂教學應該充分重視對民族文化的傳承與發(fā)揚

目前社會中，民族的就是世界的，而且我國的民族較多，所以學習起來也比較復雜，而且每一個民族的聲樂藝術都不盡相同，所以學生想要學習到更加細致的聲樂藝術就需要老師的指導。因為藝術本身就是一個充滿個性的存在，所以，想要學習還聲樂藝術就需要掌握每一個聲樂中的藝術表達。那么這就需要高校出點力了，加強對民族文化的重視，在課堂上盡量的引用民族的聲樂藝術，增強學生對于民族聲樂藝術的重視程度。在課堂之外，盡量地向學生灌輸關于聲樂藝術之類的知識，講解一些民族上的風俗趣事，讓學生更加的了解不同民族的聲樂藝術以及當?shù)氐奈幕．攲W生越來越重視民族文化了，那么這也是對民族文化的一種傳承，這會進一步促進現(xiàn)代社會的發(fā)展。

2.高校聲樂藝術應該充分重視對學生個性潛質的挖掘

這是因為每一個個體都是具有他本身的個性與特點的，這對于學生更是這樣了。一個學生可能不是很適應開放式學習，但是他自主學習能力卻很強；也有可能一個學生的自主學習能力比較弱，他需要別人對他的學習進行一定的督促，所以，每一個學生的學生都有自己的個性。因此，老師在進行教學的過程中應該要因材施教，并且對學生的個性潛質進行一定的挖掘，最大程度地讓學生進行學習。老師在教學之前就應該對學生的學習情況做一個大致的了解，然后再學習中進行一定的指導?？梢宰寣W生自主的理解聲樂藝術作品中所包含的意義以及情感。如果學生在對聲樂藝術作品的感情的理解中出現(xiàn)了一定的偏差，老師一定要做好引導工作，讓學生正確的理解聲樂藝術中表達出的情感，不至于對民族聲樂作品產生一些不必要的抵制情感。

四、總結

綜上所述，我們應該能夠大致的了解了聲樂藝術中比較重要的部分。一個聲樂藝術如果缺少了個性就沒有了聲樂藝術中的基本魅力。而且聲樂藝術最主要的就是向觀眾表達出他們想要表達的感情。所以一個比較出色的聲樂藝術就需要將兩者有機融合在一起，使這兩部分能夠相輔相成。而且，對于高校的聲樂藝術教學，老師應該重視對學生的民族聲樂藝術方面的培養(yǎng)，這不僅能夠使文化出現(xiàn)多元化的發(fā)展，還能使聲樂藝術進行更高層次的發(fā)展，同時也能使學生更加的了解各個民族的知識與文化，進一步培養(yǎng)學生的人文精神。

[1]黃學軍.當前高校聲樂教學改革與創(chuàng)新的有效途徑[J].戲劇之家，2015（18）：215.

[2]孫一迪.從創(chuàng)新觀念視角看高校聲樂教學改革問題[J].北方音樂，2016（14）：195.

[3]鄧珺芳.論高校聲樂教學的創(chuàng)新教育[J].音樂時空，2015（23）：179.

陳可可（1982.6- ）， 安徽阜陽，男，助教，藝術碩士，研究方向：聲樂表演與教學，淮南師范學院音樂與舞蹈學院。