楊 曼 (紅河學院音樂學院 661100)
二胡演奏藝術(shù)的傳統(tǒng)繼承與創(chuàng)新發(fā)展
楊 曼 (紅河學院音樂學院 661100)
在中國民族器樂演奏發(fā)展歷史進程中,二胡有著悠久歷史,它蘊含深厚的中國民族音樂文化底蘊,二胡演奏藝術(shù)事業(yè)的遠景目標是繼承和發(fā)揚優(yōu)良傳統(tǒng),大膽改革創(chuàng)新,使二胡藝術(shù)在時代的進程中不斷進步完善、蓬勃發(fā)展,展現(xiàn)時代精神和藝術(shù)風格。要使二胡演奏藝術(shù)更具生命力,就要將傳統(tǒng)繼承與創(chuàng)新發(fā)展合理運用、融會貫通,這樣二胡音樂才會更加輝煌燦爛。
二胡演奏藝術(shù);傳統(tǒng)繼承;創(chuàng)新發(fā)展
紅河學院大學生科技創(chuàng)新基金項目《二胡演奏藝術(shù)的傳統(tǒng)繼承與創(chuàng)新發(fā)展》,項目編號:SZ1649
在中國民族器樂演奏發(fā)展歷史進程中,二胡有著悠久歷史,它蘊含深厚的中國民族音樂文化底蘊,遵循傳統(tǒng)繼承與創(chuàng)新發(fā)展為準則,以追求中華民族的精、氣、神、韻為至高境界,繼承和發(fā)展兩者不可分割,隨著時代的變遷,更加彰顯出兩者融為一體的特性。繼承不是最終目的,而是為了以后長久的發(fā)展,使我國優(yōu)良傳統(tǒng)不斷發(fā)揚光大。在繼承中進行超越拓展并加以創(chuàng)新進而一脈相承地傳承下去。在發(fā)展中以嚴謹合理的標準和一絲不茍、精益求精的態(tài)度,取其精華,去其糟粕。
回顧歷史這幾千年的發(fā)展,它給我們留下了豐富多彩,獨特的和精益求精的傳統(tǒng)音樂。這些作品的內(nèi)容在現(xiàn)金仍廣為流傳,因為前人所創(chuàng)造出來的偉大的藝術(shù)形象和進步思想對今天的人來說仍是有益的,正因為它能夠觸動我們心靈的,所以才能代代相傳下來。這些樂曲體現(xiàn)了深沉內(nèi)在的藝術(shù)境界,使藝術(shù)情感獲得新的升華,讓人們對自己人生目標的審美追求也有了新的認識,成為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個組成部分,被稱之為經(jīng)典作品。他們承載著許多演奏家和作曲家的精髓,沒有這些藝術(shù)家在艱苦條件中的創(chuàng)作,怎會有如此豐富的傳統(tǒng)音樂。例如至今仍在流傳的二胡經(jīng)典曲目《二泉映月》,是由華彥鈞先生創(chuàng)作并演奏。這首樂曲不管是知名的演奏家還是業(yè)余的愛好者,對它都有一種特殊的喜愛,都是由內(nèi)心深處最真摯的情感來演奏它。充分表達了自己真誠之心的感覺,它不僅在國內(nèi)得到人民的喜愛,也贏得了國際舞臺上的高度評價。它以它深厚而動聽的音樂,牽著億萬人的心,它一直表露的是一名飽受人世酸楚和痛苦的盲人藝術(shù)家的思想和感覺。這首作品展現(xiàn)了奇特的民間演奏技藝和無可比擬的深奧境界,體現(xiàn)出民族樂器的獨特魅力。
在二胡演奏中充分調(diào)動了演奏的情感狀態(tài)及表現(xiàn),正確運用了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的各類演奏技法,都獨特的方式保持并發(fā)展傳統(tǒng)音樂。并融合、吸收、借鑒其他姊妹藝術(shù)及外國音樂的精華之處,對音樂作品已達到全面的理解和生動的詮釋。在傳統(tǒng)樂曲的基礎上,作曲家以卓越橫溢的才華創(chuàng)作了豐富多彩的二胡演奏音樂作品,使二胡音樂有了突飛猛進的發(fā)展。如:超高把位的快速兩手配合、快速把位等高難度技巧,體現(xiàn)了巨大的進步和創(chuàng)造力。這些音樂不僅繼承了傳統(tǒng)作品濃厚的情感,在演奏技藝和手法上也有很大突破,表達了音樂作品新的情感、新的生活的全新理念,它是在繼承傳統(tǒng)基礎上加以改革出新的,它是引領潮流、色彩豐富的,直接從姐妹藝術(shù)中直接進行移植、再創(chuàng)作,這表明在汲取大量的營養(yǎng)之后再創(chuàng)作能為我們所用的藝術(shù)作品。借鑒、移植是人們積極向上,摸索前進的創(chuàng)造性體現(xiàn)。不僅有具有原本的特點,還給人一種耳目一新的感覺。如:《流浪者之歌》《卡門主題幻想曲》《引子與回旋隨想曲》《摩西幻想曲》都是國外著名的經(jīng)典小提琴獨奏曲,《陽光照耀著塔什庫爾干》原本為中國小提琴獨奏曲,把他們轉(zhuǎn)移到二胡上來演奏,是對傳統(tǒng)音樂的一種挑戰(zhàn),演奏這些作品時充分體現(xiàn)了二胡的演奏技巧。如:超高把位的兩手快速配合和快速換弦等高難度技巧,使二胡演奏藝術(shù)更上一層樓,再加上二胡自身如歌如泣、細膩沉韻的圓潤音色,以及深沉而高韻的情感,使得不同的作品呈現(xiàn)出各自不同藝術(shù)的風格和魅力境界:有時磅礴宏偉、蒼勁雄渾;有時纏綿婉約、飄逸雋秀;有時行云流水般的那么有詩情畫意;有時又千變?nèi)f化、輝煌富麗,在精美絕倫的風景的詮釋下使它更加通透,有靈氣。
傳統(tǒng)是從古遠的過去到無限未來的連續(xù)發(fā)展。在發(fā)展中,我們要以一絲不茍、精益求精的態(tài)度和嚴謹合理的標準,并用科學、認真的方式取其精華,去其糟粕。在繼承中進行拓展并加以發(fā)展創(chuàng)新進而一脈相承地傳承下去。為了展現(xiàn)新時期生活方式的審美需要,不斷吸收現(xiàn)實生活中的素材,豐富并完善二胡的演奏水平,拓展并加強音樂的藝術(shù)性。如:中國五四時期偉大的民族教育家、音樂家、演奏家劉天華,他對我國現(xiàn)代二胡事業(yè)的發(fā)展起著至關(guān)重要的作用,做出了突破性、飛躍性的卓越貢獻,并產(chǎn)生了巨大的推動力;非常著名的民族音樂家華彥鈞,他也就是人們熟知的瞎子阿炳,他對二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展有著不可磨滅的功勞。他們創(chuàng)作音樂的目的就是要喚醒民族的靈魂,反映人們的藝術(shù)思想,為勞動人民服務,為了節(jié)約進步的思想和勇于開拓進取的精神的探索。將蘊涵著深刻思想和社會意義的民族個性的音樂,體現(xiàn)到淋漓盡致,發(fā)人深省的境界。如:《光明行》運用了西方音樂中大三和弦的琶音進行和它的轉(zhuǎn)調(diào)手法;《改進操》吸收了古琴中的旋律特點,體現(xiàn)出國樂改進的成效。除此之外,二胡曲《空山鳥語》吸取了民間的技藝模擬自然的手法,使音樂更加生動活潑?!稜T影搖紅》使用的是三拍子和變奏曲式的結(jié)構(gòu)變化原則把它寫成了一首旋律非常優(yōu)美的曲子。劉天華非常了解民樂的創(chuàng)作規(guī)律,又非常大膽的汲取了西洋音樂的演奏手法,使二胡作品不但具有中國傳統(tǒng)音樂的音調(diào),又有別致奇特的表現(xiàn)特點,使民族音樂保持著很強的藝術(shù)生命力。近現(xiàn)代涌現(xiàn)出一大批二胡作曲家和豐富多彩的二胡演奏作品,使二胡音樂的演奏從技法和演奏形式以及音樂語匯更具多樣性,音樂緊貼生活,與時代一脈相承,開拓了二胡的表現(xiàn)空間,豐富的演奏讓更多的聽眾樂于接受,并且有更多的人參與到二胡的演奏與學習中來,使二胡音樂演奏藝術(shù)與傳承有了開闊的前景。
二胡藝術(shù)的繁榮和發(fā)展是弘揚中華民族文化,繼承和發(fā)揚優(yōu)良傳統(tǒng),大膽改革創(chuàng)新,這是我們義不容辭的責任。二胡演奏事業(yè)的改革、創(chuàng)新、發(fā)展沒有止境,我們要學習優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)音樂文化,提高藝術(shù)修養(yǎng),融合現(xiàn)代的演奏技法,根植于民族音樂土壤之中,在繼承傳統(tǒng)的基礎上,開拓創(chuàng)新傳承二胡演奏藝術(shù)。
[1]黃穎儀淺論建國以來二胡藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新{A}中國音樂(季刊)2011年第1期
[2]秋江二胡演奏藝術(shù)傳統(tǒng)繼承與創(chuàng)新發(fā)展的思想{A}2010年增刊
作者姓名:
楊曼,紅河學院音樂學院。