韋 倩 張曉翠 (廣西藝術學院中國畫學院 530001)
民族文化在廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)中的傳承與發(fā)展
韋 倩 張曉翠 (廣西藝術學院中國畫學院 530001)
民族文化歷史悠久、豐富多彩,生生不息。研究民族文化是廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)的靈魂,結合現(xiàn)代創(chuàng)造理念和創(chuàng)造方法則是民藝設計創(chuàng)新發(fā)展的重要動力。 廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)主要強調的是“廣西文脈之傳統(tǒng)”,從中華傳統(tǒng)民族文化中挖掘傳統(tǒng)的民族“美術造物”精神,將造物審美思維貫穿于民藝的實際造型與設計應用中。旨在為國家和社會培養(yǎng)具有傳統(tǒng)文化認識、傳統(tǒng)繪畫基礎的設計藝術能力的“三位一體”的中國民族藝術的理念設計專家。本文以文脈傳承的發(fā)展源流為主要之根本,結合時代精神的審美理念,窮源競流,試從民族文化的開發(fā),運用,及其制作實踐和總結歸一幾個方面進行闡釋分析進而論述民族藝術傳承與發(fā)展這一歷史所承載的永恒命題。
民族文化;民藝設計;傳承發(fā)展
此文為2016年度廣西高等教育本科教學改革工程項目一般A類項目《廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)與民族文化傳承研究》的階段性成果,項目編號:2016JGA283
此文為廣西教育科學“十二五”規(guī)劃2015年度自籌重點課題《傳承民族文化視角的廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)研究》的階段性成果,項目編號:2015B088
此文為2015年度廣西藝術學院教學研究與教改激勵立項項目《廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)與民族文化傳承研究》的階段性成果,項目編號: 2015JGY24
廣西民藝設計應用專業(yè)是集民藝文化與設計基礎于一體的融合型、創(chuàng)新型、應用型的藝術設計專業(yè)。是以中國傳統(tǒng)節(jié)日的保護與發(fā)展為引導,對民族、民間、民俗文化藝術進行與時代元素相結合的再設計。該專業(yè)設置豐富多彩且較為綜合,使學生得以學習多種繪畫技能以及設計基礎,在課程資源開發(fā)上多挖掘民族文化,與民族文化其圖形藝術設計與應用、民族手藝設計與制作中去,為培養(yǎng)成應用型、專業(yè)型、研究型復合人才提供了基本的學術技能。
“民藝”來自于日本著名專家柳宗悅先生“民藝學”中的“民藝”一詞。我國著名工藝美術理論家潘魯生先生在其專著《民藝學論綱》中對“民藝”的界定指出:“如果從社會學的角度民藝更貼近‘民眾藝術’……從藝術學和工藝科學的角度更體現(xiàn)‘民間美術’、‘民間工藝’、‘民間技藝’的特征?!薄懊袼囋O計”不專指“民眾的藝術設計”,而是以中華民族、民間文化藝術和傳統(tǒng)造物文化作為創(chuàng)作源泉,從中汲取中華文化精神和創(chuàng)造理念,打造具有東方文化品質、符合現(xiàn)代審美需求、適應當代科技發(fā)展的現(xiàn)代產品。
民族文化博大精深,中華五十六民族,其各民族文化各有特色,在漫長的歲月洗禮中蘊含著深厚的文化底蘊和內涵,給民藝設計提供了豐富的素材提煉。所以廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)需要有關藝術家深入基層采風調查,了解、感受不同民族文化的習俗、生活習慣,及創(chuàng)造其民族藝術品的信念和深刻的寓意。
廣西民藝設計應用專業(yè)課程側重在對傳統(tǒng)的民族、民間、民俗文化進行開發(fā)、挖掘、研究的基礎上提取圖形文化元素和符號結合現(xiàn)代產品和設計思維進行設計和轉換應用,突出傳統(tǒng)文化應用時在設計上的傳承與創(chuàng)新,強調設計性。
廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)可以從廣西個民族的主要器物、圖案、服飾、建筑物、手工藝品等物品進行收集、整理、歸納,從其材質、工藝、造型、色彩、構圖、紋飾六方面對其圖形、設計元素進行提煉,結合現(xiàn)代設計思維與理論,對這些設計元素應用于民藝設計當中,民族圖形與民藝設計進行有效的結合,汲取廣西民族民間藝術圖形元素之精華,運用到高校藝術教育體系中,豐富現(xiàn)代藝術設計思維的領域與空間,挖掘民族元素文化之廣度與深度,獲取更大的空間展示與視覺效果。在廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)中充分運用少數(shù)民族藝術語言進行創(chuàng)新現(xiàn)代設計,貫穿現(xiàn)代的思維、理念與民族元素相結合,創(chuàng)作出有中國民族文化特色之產品。通過本專業(yè)的引導開拓,使學生深入挖掘民族文化、民族藝術的創(chuàng)造理念與創(chuàng)作方法,掌握民族傳統(tǒng)設計和現(xiàn)代藝術設計的基本理論和基本方法,具有民族藝術設計和現(xiàn)代藝術設計相結合的能力。
“民藝品中含有自然之美,最能反映民眾的生存活力,所以工藝品之美屬于親切溫潤之美?!薄趷?。被譽為“民藝之父”的日本著名民藝理論家、美學家柳宗悅認為在充滿虛偽、流于病態(tài)、缺乏情愛的今天,這些撫慰人類心靈的民族藝術最值得感激和彌足珍貴。如今生活節(jié)奏加速,各種機械化流水線的高效率高產量的工藝品琳瑯滿目。而民族手藝設計與制作往往是人工或手工制作,其設備單一簡練,需要大量的時間去完成一件藝術品。例如廣西壯族服飾,設計完成后,通過簡單的機器,進行人工加工,一根根線的織布織錦,制作一件衣服需要數(shù)月上載。在當今生活當中,車水馬龍,各種高效快速的壓力當中,人們很難有長時間去做一件低效率的最原始、最古拙的工藝品,所以諸多民族手藝的制作頻臨消亡。廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)在思考如何去保護或者挖掘這些來自民間的藝術或者物品的制作工藝,如何去探索設計在民間工藝當中所扮演的角色或者建立起自己行動的方向和模式,側重民族手藝設計與制作,弘揚傳統(tǒng)民俗、民間藝術技藝,是對民族藝術以及非物質文化遺產手藝的繼承與發(fā)展,強調手藝性。廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)立足于民族文化和傳統(tǒng)造物技藝的挖掘和再創(chuàng)造,立足于現(xiàn)代產業(yè)和現(xiàn)代產品文化品質的建構和提升,立足于民族藝術和傳統(tǒng)造物文化的現(xiàn)代延伸和發(fā)展。
民族民間藝術產品設計理念與方法,缺少理論書籍與相關文字記載,有部分是通過口口相傳進行延續(xù),因而有許多民族藝術相繼失傳。廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)需重視民間設計理論,通過調研采風等形式可將民族設計的有關歷史傳說、民俗風情及有關設計方法、步奏等知識整理成冊,對相關藝術品進行拍照存檔。梳理民藝技術經驗所形成的理論、民間技藝品訣、典籍文獻,總結民藝設計的基本原理規(guī)律以及學科研究的基本方法,為民藝設計研究提供最為基礎理論及價值觀念。
廣西民藝設計應用專業(yè)課程資源開發(fā)主要強調的是“立文化之本源”,從中華傳統(tǒng)民族文化中挖掘傳統(tǒng)的民族“美術造物”精神,將造物審美思維貫穿于民藝的實際造型與設計應用中。旨在為國家和社會培養(yǎng)具有傳統(tǒng)文化認識、傳統(tǒng)繪畫基礎的設計藝術能力的三位一體的新時代“中國特色”設計師。不斷的培養(yǎng)突出中國民族傳統(tǒng)思想民族性與國際化、現(xiàn)代設計緊密相關的現(xiàn)代創(chuàng)新思維相結合的,新時代緊缺的創(chuàng)新設計人才,為國家設計注入設計的新生力量。
[1](日)柳宗悅著.徐藝乙主編.民藝論.南昌.江西美術出版社.2002.
[2]潘魯生著.民藝學論綱.北京.北京工藝美術出版社.1998.
[3]張道一著.張道一論民藝山東.山東美術出版社.2008.
韋倩(1984—),女,桂林永福人,廣西藝術學院中國畫學院,講師,碩士。研究方向:中國山水畫
張曉翠(1985—)女,山東濰坊人,廣西藝術學院中國畫學院,副教授,碩士。研究方向:民藝設計與應用。