羅肖肖
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西壯族自治區(qū) 南寧 530022)
論交響樂在中小學(xué)教育的重要性
羅肖肖
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西壯族自治區(qū) 南寧 530022)
交響樂的字面意思是“一起響”的意思,這一詞起源于古希臘,指包含多個(gè)樂章的大型管弦樂曲,交響樂多由管弦樂團(tuán)創(chuàng)作。交響樂是18世紀(jì)中期率先出現(xiàn)在歐洲大陸的一種音樂形式,是繼巴洛克音樂之后的另一歐洲音樂史上的高峰,由意大利歌劇序曲演變而成,它的發(fā)展經(jīng)歷了古典主義、浪漫主義、民族主義、印象主義、現(xiàn)代主義等歷史階段。
交響樂;音樂教育;審美教育
中小學(xué)時(shí)代是一個(gè)人成長的重要時(shí)期,這一時(shí)期,伴隨著孩童成長為青少年的步伐,人的學(xué)習(xí)能力和領(lǐng)悟能力也很強(qiáng)。這一時(shí)期,除了學(xué)習(xí)語文、數(shù)學(xué)、英語及其他自然學(xué)科和社會(huì)學(xué)科的基本常識(shí)之外,音樂教育也起著不可替代的作用,音樂教育取材廣泛、生動(dòng)形象、富于激情,是學(xué)生喜歡且容易接受的課程,它可以培養(yǎng)學(xué)生高雅的情操,提高學(xué)生的審美觀,所以,音樂教育是其他任何學(xué)科都不能代替的。
交響樂作為音樂藝術(shù)中的一種獨(dú)立藝術(shù)形式,有其獨(dú)特的魅力所在,在中小學(xué)音樂教學(xué)中,應(yīng)該穿插交響樂的內(nèi)容,這對(duì)提高學(xué)生們的欣賞水平和鑒賞能力顯得極為重要。
交響樂的字面意思是“一起響”的意思,這一詞起源于古希臘,指包含多個(gè)樂章的大型管弦樂曲,交響樂多由管弦樂團(tuán)創(chuàng)作。交響樂是18世紀(jì)中期率先出現(xiàn)在歐洲大陸的一種音樂形式,是繼巴洛克音樂之后的另一歐洲音樂史上的高峰,由意大利歌劇序曲演變而成,它的發(fā)展經(jīng)歷了古典主義、浪漫主義、民族主義、印象主義、現(xiàn)代主義等歷史階段。交響樂的創(chuàng)作中,出現(xiàn)了三位偉大的音樂家,奧地利作曲家海頓先生,他被譽(yù)為“交響樂之父”,和他同時(shí)代的音樂天才莫扎特也創(chuàng)作出了很多首經(jīng)典的交響樂,除此之外,繼這兩位大音樂家之后,貝多芬是交響樂創(chuàng)作的集大成者,他將交響樂的創(chuàng)作提高到了前所未有的高度。
尼采曾經(jīng)說過一句話,對(duì)音樂的作用,尤其是交響樂給予了極高的評(píng)價(jià),他說,生活中沒有了音樂,生命就沒有價(jià)值了,而交響樂是音樂中神圣的殿堂,是音樂中的音樂,它的精神境界博大、高遠(yuǎn)、深厚。這句話綜合概括出了交響樂在音樂中所占的極高位置。
一般大的交響樂團(tuán)一般由上百人組成,按規(guī)模大小,分為雙管、三管、四管,即小、中、大等編制, 交響樂隊(duì)是各種器樂的組合,大的分類可以分為弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組和色彩樂器組五個(gè)種類,每個(gè)組合又可以細(xì)分為同一類型的各種不同的樂器。
下面對(duì)各個(gè)器樂組合的樂器從高音到低音進(jìn)行排列,首先,弦樂組包含小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴四類;其次,木管組包含短笛、長笛、雙簧管、英國管、單簧管、低音單簧管、大管七類;另外,銅管組包含小號(hào)、短號(hào)、圓號(hào)、長號(hào)、大號(hào)、次中音號(hào)六類;還有,打擊樂組包含定音鼓、大軍鼓、小軍鼓、鑼、镲、鈴鼓、三角鐵、響板八類;最后,色彩樂器組包含鋼琴、豎琴、木琴、鋁板鐘琴、鋼片琴、排鐘六類;除了上述樂器外,還需要特殊說明一下,如果是中國民歌或戲曲改編而成的交響樂曲,還要加入一些中國元素的樂器,例如二胡、嗩吶等。
由于交響樂隊(duì)采用了這么多的樂器編制,它們演奏時(shí)表現(xiàn)力非常豐富。一般分為四個(gè)樂章,即第一樂章:奏鳴曲式,快板;第二樂章:復(fù)三部曲式或變奏曲,慢板;第三樂章:小步舞曲或者諧謔曲,中、快板;第四樂章:奏鳴曲或回旋曲式,快板等。
根據(jù)上述描述,交響樂是器樂組合的總稱。它的特征有:演奏由大型的管弦樂隊(duì)完成;音樂具有戲劇性、史詩性、悲劇性、英雄性,內(nèi)涵豐富而深刻,音樂具有敘事性、抒情性、風(fēng)俗性、描寫性等,整體格調(diào)莊重;表現(xiàn)手段豐富、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn);表現(xiàn)手法是頓挫分明,交響樂能將聽眾帶入音樂曲調(diào)中蘊(yùn)含的意境之中,給人留下豐富的想象空間。
我國的交響樂創(chuàng)作起步較晚,開始于20世紀(jì)前半葉,雖然起步晚,但是涌現(xiàn)出了很多優(yōu)秀的音樂家,黃自是我國交響樂創(chuàng)作的奠基者,除此之外,冼星海也對(duì)我國交響樂創(chuàng)作的發(fā)展作出了杰出貢獻(xiàn),他的作品具有鮮明的民族風(fēng)格和熾烈的愛國之情。
新中國成立之后,交響樂的發(fā)展非常迅速,大批青年作曲家大膽吸收借鑒西方交響樂創(chuàng)作中的寫作技巧,將交響樂的創(chuàng)作引用到民族音樂、戲曲音樂的各個(gè)領(lǐng)域,創(chuàng)作出了一批具有較高藝術(shù)水準(zhǔn)的交響樂作品。
為了交響樂在我國的蓬勃發(fā)展,并將目前取得的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)傳承下去,在中小學(xué)音樂教育中開展交響樂的教學(xué),顯得非常重要。
目前開展的應(yīng)試教育制度下,絕大多數(shù)家長、學(xué)生、教師等人員都是以追求考分為目的,使學(xué)生形成了“死讀書”觀念,很多學(xué)校教學(xué)忽略了音樂教育,音樂課的安排敷衍了事,有些學(xué)校的音樂課甚至名存實(shí)亡,更別說是交響樂的教育,這種情況非常不利于培養(yǎng)學(xué)生對(duì)交響樂等高雅音樂的欣賞及領(lǐng)悟,為了改善這一狀況,需要從教學(xué)觀念上轉(zhuǎn)變過來,把握好各個(gè)環(huán)節(jié),充分調(diào)動(dòng)起學(xué)生的積極性。
一是加強(qiáng)學(xué)習(xí),將交響樂帶入課堂。中小學(xué)音樂教師要加強(qiáng)學(xué)習(xí),提高自身的教學(xué)能力。特別對(duì)交響樂的學(xué)習(xí),打鐵還需自身硬,教師掌握了交響樂的知識(shí),授課過程中,才能更好地將交響樂的知識(shí)傳授給學(xué)生。
二是提高自身的組織能力,活躍課堂教學(xué)氛圍,使學(xué)生對(duì)交響樂產(chǎn)生學(xué)習(xí)興趣?;钴S的課堂氣氛能夠充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,音樂課也不例外,良好的課堂氛圍可以引導(dǎo)學(xué)生更好地學(xué)習(xí)音樂知識(shí),音樂課的學(xué)習(xí)不單單是唱幾首簡單的歌曲,或者跳一支簡單的舞蹈。它還包括樂理知識(shí)的學(xué)習(xí)、樂器的認(rèn)知、高雅音樂的欣賞等。交響樂的演奏由大量的器樂組合而成,通過教導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)各類音樂器材,從而讓他們對(duì)交響樂感興趣,這對(duì)提高學(xué)生自身的音樂藝術(shù)修養(yǎng)起著非常重要的作用。
三是勇于創(chuàng)新、敢于嘗試。把交響樂引入中小學(xué)音樂課堂,屬于大膽的創(chuàng)新和嘗試,交響樂教學(xué)和多媒體教學(xué)不能分開,授課過程中,多多運(yùn)用現(xiàn)代信息技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù),使交響樂的教學(xué)與時(shí)俱進(jìn)。
四是課堂上要改變陳舊的觀念,采用激情導(dǎo)入等方法,積極調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。交響樂教學(xué)中,從設(shè)計(jì)新穎的課堂開始,快速抓住學(xué)生的眼球,提高他們學(xué)習(xí)的興趣。
五是欣賞交響樂、體驗(yàn)交響曲中蘊(yùn)含的意境,音樂是聽覺藝術(shù)。僅僅認(rèn)識(shí)交響樂器樂組合中的各個(gè)樂器是不夠的,教師在教學(xué)的過程中,放一段交響樂,讓學(xué)生們閉上眼睛,欣賞交響樂樂曲本身的節(jié)奏和韻律,讓他們感受交響曲帶來的意境和龐大的想象空間,真正領(lǐng)略交響樂的魅力,也是非常重要且很有必要的。
六是演奏交響樂,培養(yǎng)學(xué)生在音樂中的創(chuàng)新意識(shí)。在音樂課的教學(xué)中,教師應(yīng)該充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的思維,讓有演奏基礎(chǔ)的學(xué)生們組合起來,演奏簡單的交響曲,培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識(shí),領(lǐng)略音樂藝術(shù)本身的魅力。
審美教育中包含在音樂教育、美術(shù)教育、文學(xué)欣賞等多種教育,中小學(xué)生要提高對(duì)音樂的審美趣味,做出正確的審美評(píng)價(jià),交響樂是一種高雅音樂,通過學(xué)習(xí),可以大大提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。
首先,音樂教師傳授交響樂,培養(yǎng)學(xué)生的審美感知能力,音樂老師要引導(dǎo)學(xué)生們聽一些交響樂的演奏,形成對(duì)交響樂這種高雅音樂的認(rèn)識(shí)。通過聽大量的樂曲,初步形成簡單的審美感知。音樂藝術(shù)是依賴于聽覺的一種藝術(shù)形式,其一切實(shí)踐都離不開聽覺,在傳授交響樂的音樂課實(shí)踐中,視覺永遠(yuǎn)只處于輔助地位,聽才是音樂藝術(shù)最基本的特征。在不斷的聽和簡單的演奏下,漸漸地培養(yǎng)學(xué)生對(duì)交響樂的審美感知能力,進(jìn)而提高音樂審美感知能力。
其次,學(xué)習(xí)交響樂,培養(yǎng)學(xué)生的審美想象力,交響樂會(huì)帶給人們很大的想象空間,通過音樂審美想象,會(huì)給學(xué)生帶來美好的審美享受,自然而然地激發(fā)了學(xué)生們的思維。學(xué)生們?cè)陂_展審美想象過程時(shí),標(biāo)志著他們的音樂審美情趣又提高了一個(gè)臺(tái)階。
最后,通過對(duì)交響樂的學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的審美表現(xiàn)能力,音樂是表達(dá)情感的一種藝術(shù)形式,交響樂也不例外。人類情感的表達(dá)符合音樂的藝術(shù)本質(zhì)特征,開心了唱,難過了哭,這是人類情感的最直接宣泄,而通過交響樂藝術(shù)表達(dá)出來,效果就完全不一樣了,一首交響曲可以哀傷,也可以歡快,還可以催人奮進(jìn),貝多芬的《第三交響曲》,給人一種積極上進(jìn)的感覺,通過對(duì)交響樂的學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生的審美表現(xiàn)能力,激發(fā)學(xué)生的表現(xiàn)欲望,全面提高學(xué)生的音樂審美能力。
總而言之,音樂是一種表現(xiàn)美、追求美的藝術(shù),交響樂作為一種獨(dú)立的音樂藝術(shù)形式,在音樂中占有極高的地位,將交響樂引入中小學(xué)音樂課堂,提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和能力,音樂教師有責(zé)任和義務(wù)。通過交響樂的學(xué)習(xí),讓學(xué)生們?nèi)ジ惺芤魳匪囆g(shù)的魅力,愉快步入音樂藝術(shù)殿堂。雖然在目前的現(xiàn)實(shí)情況下,這個(gè)過程還有一段漫長而曲折的路要走,但是我們要有信心。
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