藝術(shù)之始，鉤深致遠·雕刻

雕刻初誰料，纖毫欲自矜。

神融躡飛動，戰(zhàn)勝洗侵凌。

——《寄劉峽州伯華使君四十韻》唐·杜甫

刀尖下的三維藝術(shù)

早在原始社會，我們的先祖就開始了雕刻與塑造的勞作，從石器時代開始發(fā)展至今已有幾千年的歷史。中國雕刻藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它以卓絕的民族形式和東方風(fēng)格，凝聚著人們對生活的理解與期望，和中國繪畫、書法一樣，閃爍著傳統(tǒng)文化奪目的光輝。

雕與刻都是一種造型手段，區(qū)別在于，調(diào)出的花紋或圖案通常是凸出于材料表面的，例如『浮雕』，而刻出的花紋或圖案一般是凹陷的，例如『刻記號』。

石雕

石雕的歷史從人類藝術(shù)的起源時期就已經(jīng)開始了。從石刻巖畫到中國古人類發(fā)明磨制石器的技術(shù)、舊石器晚期山頂洞人的石質(zhì)裝飾品，都是中國古代雕刻史上的里程碑。

中國現(xiàn)存年代最早的成對大型石刻，是原存陜西省長安縣常家莊的牽牛石像和斗門鎮(zhèn)內(nèi)的織女石像，兩者東西相隔約三公里。

摩崖石刻巖畫

在嘉峪關(guān)市西北約20公里處的黑山峽崖壁上，整個巖畫群總計約150余幅圖畫，綿延約2公里，刻畫時代約從戰(zhàn)國時期至明代。黑山巖畫距坡底最低者半米，最高者在5米以上，畫面大小不一，高在0.2-2.4米之間，寬在0.3-3米之間，鑿刻技法雖極簡單，但畫境古樸，形象生動，粗獷有力，具有獨特風(fēng)格。黑山巖畫分人物和動物畫像。動物有馬、牛、羊、雞、犬、魚、鹿、虎、狼、蛇、龜、鷹、雁、駱駝等多種。描繪的場面有舞蹈、圍獵、射雁、騎馬、騎駱駝、虎逐牛羊、野牛相抵、狩獵、列隊練武射箭等等。其中狩獵分為單獵、圍獵和群獵三種。畫面人物姿態(tài)各異，頭上均聳立著長長的尖狀飾物。

麥積山石窟第133窟 北魏

麥積山位于甘肅省天水市麥積區(qū)，保留有大量的宗教、藝術(shù)、建筑等方面的實物資料，體現(xiàn)了千余年來各個時代塑像的特點，反映了中國泥塑藝術(shù)發(fā)展和演變過程，豐富了中國古代文化史，為后世研究我國佛教文化提供了豐富的資料和史實。

木雕

木雕起源于新石器時期，距今七千多年前的浙江余姚河姆渡文化，已出現(xiàn)木雕魚。木雕可以分為立體圓雕、根雕、浮雕三大類，一般選用質(zhì)地細密堅韌，不易變形的樹種如楠木、紫檀、樟木、柏木、銀杏、沉香、紅木、龍眼等。

牙雕

牙雕一般以象牙作為雕刻原材料，最早可以追溯到新石器時代，那時就有象牙梳子出現(xiàn)。象牙與一般的牙齒不同，其表面沒有琺瑯質(zhì)覆蓋，非常怕酸，強酸可以將它腐蝕，弱酸亦可使其軟化。今日大象是被嚴格保護的野生動物，嚴禁獵殺，因此國際上禁止任何國家銷售象牙及象牙制品。為了使牙雕這一古老藝術(shù)不至失傳，工匠們廣泛運用了如魚牙等替代材料。

象牙雕刻珍品——《月曼清游圖》冊，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。作品為左右對開冊頁式，一面為景，一面為嵌螺鈿詩句。精雕細刻，一直被視為清代宮廷牙雕制品中精巧典雅風(fēng)格的代表之作。

這套牙冊以象牙雕刻為主，分嵌各種彩石碧玉及紅藍寶石等，布置成各種景物，生動地描繪了宮中仕女一年四季的生活雅樂，具有濃厚的民俗風(fēng)味和生活情趣。全套共計12冊，景觀分別為：正月寒夜尋梅、二月閑亭對弈、三月曲池蕩千、四月韶華斗麗、五月池亭觀魚、六月荷塘采蓮、七月桐陰乞巧、八月瓊臺賞月、九月秋庭品菊、十月文閣刺繡、十一月圍爐博古、十二月踏雪尋詩。

磚雕

磚雕由東周時期的瓦當、空心磚和漢代的畫像磚發(fā)展而來，一般由青磚制作而成，在青磚上雕繪出山水、花卉、人物等圖案。主要用來裝飾寺廟、觀庵、墓室的墻壁，還可以用來作為民居的建筑構(gòu)件和墻壁裝飾。

在秦始皇陵封土之北的宮殿遺址的地下土中，出土了一件上飾夔紋的巨型瓦當，直徑達六十一厘米。在中國目前發(fā)現(xiàn)的所有瓦當中，此瓦當是最大的，稱為“瓦當之王”?，F(xiàn)陳列在陜西歷史博物館中。

骨雕

骨雕，以骨骼作為材料、載體的雕刻藝術(shù)。骨雕在我國歷史悠久，先祖?zhèn)兒茉缇烷_始利用骨骼，把骨頭做成針或者刀，并在上面雕刻出花紋。在1982年于陜西西鄉(xiāng)縣何家灣出土的骨雕人頭像距今約六千多年，是目前我國發(fā)現(xiàn)年代最早的骨雕作品，它為研究我國骨雕藝術(shù)提供了珍貴實物。骨雕人頭像比較完整，五官位置比較準確，制作手法古樸、粗獷，神態(tài)憨厚莊重。

漆雕

漆雕是我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)品，也叫剔紅，其技藝始于唐代，工藝流程極其復(fù)雜。制漆、制胎、打磨、做里退光等等，過程繁復(fù)，用時很長，因此大型漆雕也極其昂貴，在古代也一直是皇室貴胄的陳設(shè)品。元、明時期傳入北京，漆器成為具有北京特色的工藝美術(shù)品。

北京漆雕與湖南湘繡、江西景德鎮(zhèn)瓷器齊名，被譽為“中國工藝美術(shù)三長”。

玉雕

玉雕總稱玉器，在新石器時期我國已有玉佩出現(xiàn)，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。至于玉石的制作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實不然。玉石的質(zhì)地很堅硬，雕刀刻不進去，因此采取琢磨的方法，即在制作時，用各種形狀的鉆頭、金剛砂和水，根據(jù)作品形狀把多余部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長的時間。

大禹治水玉山

它是中國玉器寶庫中用料最宏、運路最長、花時最久、費用最昂、雕琢最精、器形最巨、氣魄最大的玉雕工藝品。高224厘米，寬96厘米，座高60厘米，重5000千克，是世界上最大的玉雕作品。新疆和田青玉制。玉上雕有峻嶺、瀑布、古木蒼松。在山崖峭壁上，成群結(jié)隊的勞動者在開山治水。背面上部陰刻乾隆帝《題密勒塔山玉大禹治水圖》御制詩，下部刻篆書“八徵耄念之寶”六字方璽。以剔地起突的雕琢法，巧妙地結(jié)合材料的原有形狀，靈活安排山水人物，在山巔浮云處，還雕成一個金神帶著幾個雷公模樣的鬼怪，仿佛在開山爆破，使這件描寫現(xiàn)實的作品。具有了浪漫主義的色彩。玉山底座為嵌金絲山形褐色銅鑄座。玉樣從新疆運到北京歷時三年多，在宮內(nèi)先按玉山的前后左右位置畫了四張圖樣，隨后又制成蠟樣，送乾隆閱示批準，隨即發(fā)送揚州。因擔(dān)心揚州天熱，恐日久蠟樣熔化，又照蠟樣再刻成木樣，由蘇揚匠師歷六年時間琢成。玉山運達北京后，擇地安放，刻字鈐印，又用了兩年工夫，頗費周折，才大功告成。

東坡赤壁泛舟圖

明代最有名的果核雕刻家是天啟年間江蘇虞山（今常熟）的王毅（字叔遠，號初平山人）。他在天啟二年創(chuàng)作的“赤壁之舟”是果核雕刻史上的珍品。舟長約3厘米，高約0.5厘米，中間為艙，上以篷覆之，旁開小窗，左右各4扇，且能開合。窗旁雕欄上，右刻“山高月小”、“水落石出”，左刻“清風(fēng)徐來”、“水波不興”。船首刻蘇東坡及其好友黃魯直、佛印和尚三人，其中蘇東坡、黃魯直兩人共執(zhí)一書閱讀，而佛印和尚如同彌勒，袒胸露乳，左臂掛念珠，念珠歷歷可數(shù)。船尾橫豎一楫，楫的左右各雕刻船夫一人。船背題款：“天啟壬戌秋日虞山王毅叔遠刻”。字跡細如蚊足，又刻篆章“初平山人”。這件核舟成為后世果核雕刻名匠仿效的典范。

核雕

民間微型雕刻工藝，以桃核、杏核、橄欖核等果核及核桃雕刻成工藝品。民間多以桃核雕刻，穿孔系掛在身上作為“辟邪”，或是制成佩件、扇墜、串珠等為文人清玩。

貝雕

貝雕是海的綺麗與傳統(tǒng)文化智慧的結(jié)合，具有貝殼的自然美、雕塑的技法美和國畫的格調(diào)美。貝殼遠在五萬年前山頂洞人時期，就被穿成串鏈作為裝飾。秦漢時期，冶煉技術(shù)的提高和普及為貝殼的雕琢開辟了新途徑。藝人們利用貝殼的色澤，將一種較平整的貝殼磨成薄片，再雕出簡單的鳥獸紋圖樣，鑲嵌在銅器、鏡子、屏風(fēng)和桌椅上做裝飾，俗稱“螺甸”，這種工藝而今不少地區(qū)仍然保留著。

冰雕

冰雕最早出現(xiàn)在我國東北地區(qū)，到了清代初期，冰燈在我國很多地方相繼出現(xiàn)，是一種以冰為主要材料來雕刻的藝術(shù)形式。

將冰雕成藝術(shù)品的文字，見于五代王仁裕記述8世紀上半葉唐玄宮中瑣聞及風(fēng)俗習(xí)慣的《開元天寶遺事》。該書記載，唐明皇寵妃楊玉環(huán)的堂兄楊國忠，身為右相，權(quán)傾朝野，生活驕奢淫逸。他為了籠絡(luò)人心，讓匠人用堅冰雕鏤出鳳凰、瑞獸等美麗造型，系以彩帶，放在精致的雕花盤中送與王公大臣，以美化環(huán)境，降低室溫。每到夏天，他還讓匠人用大冰琢成山，擺在宴會廳四周。他邀請來的赴宴者雖飲了許多酒也不感到熱，甚至臉上還有寒色。因此有人竟帶著絲綿衣服前來赴宴。這是當時我國最早的宴會冰雕。

世界名雕背后的故事

Manneken Pis 尿尿小孩

小于廉，又譯為尿尿小童、撒尿小孩等。是比利時首都布魯塞爾的市標。古代西班牙入侵者在撤離布魯塞爾時，欲用炸藥炸毀城市。幸虧小于廉夜出撒尿，澆滅了導(dǎo)火線。歷經(jīng)五百多年的風(fēng)云際會，雕像本身也多次被盜被毀，但“小家伙”卻榮辱不驚，依舊赤身裸體，旁若無人地做著該做的事。1747年，法國路易十五為了“雅觀”起見，曾給他披上過衣服。廣場旁的國王之家收藏有數(shù)百件來自各地的尿尿小童的服裝。

Bust of Nefertiti 納芙蒂蒂

古埃及語“納芙蒂蒂”的含義是：迎面而來的美人。1912年，一位考古學(xué)家發(fā)現(xiàn)了納芙蒂蒂的七彩半身像，她也隨即成為了歷史上第一個封面女郎，并被譽為“世界上最美的女人”。在許多的廟宇和壁畫中都有她的身影出現(xiàn)，這足以說明她的重要性，傳說她不但擁有令人驚艷的絕世美貌，也是古埃及歷史中最有權(quán)力與地位的女性，但她卻仿佛一個幻影消失于古埃及的歷史記載中，這令人匪夷所思。

Savannah Bird Girl Statue by Sylvia Shaw 薩凡納鳥女孩雕像

1936年這尊雕像就完成了，直到美國暢銷書作家約翰·伯蘭特（John Berendt）出版他的第一部非虛構(gòu)小說《午夜善惡花園》時，把美國攝像家Jack Leigh拍攝的一張照片《鳥孩兒》做成了他的新書封面。這尊鳥孩兒出了名，引起游客特意去薩凡納旅游尋找具有充分戲劇性的面貌和魔鬼的故事。

Apollo and Daphne by Bernini阿波羅與達芙妮

當阿波羅走近河神女兒達芙妮時，小愛神立即向他們分別發(fā)出兩支愛情之箭，射向阿波羅的是鐘情達芙妮之箭，而達芙妮中的卻是拒絕求愛之箭，這引起神界的求愛追逐。當阿波羅即將追逐到女神時，女神大聲向河神發(fā)出呼救：“親愛的爸爸，快把我十分喜愛的美貌改變吧！”即刻河神將愛女變成一棵月桂樹。無奈的太陽神愛之不得，只得取下月桂枝編織成桂冠，賜給一切有成就的人，這就是“桂冠”的由來。

雕武刻俠江湖中

古代雕刻語言精練，是人類最早的藝術(shù)形式，也是三維、意象衍生的藝術(shù)。中國古代雕刻始終沒有運用西方雕刻的造型術(shù)來精確地塑造物象，而多從感覺和理解出發(fā)，正如江湖中那說不清道不明的俠氣，簡練、明快，以少勝多而又耐人尋味，常常給人運行成風(fēng)、一氣呵成、痛快爽利的藝術(shù)享受。

雕刻語言的多變性和雕刻空間的自由性，與同樣承載了五千年文明的武俠文化關(guān)系緊密，和武俠小說異曲同工，能使在民間百姓口中津津樂道的勇士將才、江湖俠客的傳奇和精神代代相傳，代代生輝。

石制六博棋盤，又作陸博，是中國古代民間一種擲采行棋的博戲類游戲，因使用六根博箸所以稱為六博，以吃子為勝。其中的古玩法大博，由于是與象棋一樣要殺掉特定棋子為獲勝，是很早期的兵種棋戲，有推論象棋類游戲可能從六博演變而來。

彩色石至子（清光緒年間。規(guī)格：高0.74米，長0.37米，寬0.34米，重360斤）。這尊石至子選粉紅血筋彩色石制作，上端一頭雄獅伏臥紐，刻“獨占鰲頭”四字，形狀儒雅，如中國印方，雕工精湛，線條流暢，給人一種霸氣雄橫之美感。

武林人不離身的雕刻

武俠小說中的江湖人身邊，寶刀神劍的柄和鞘，隨身的玉佩、胸甲都離不開精美的雕刻工藝。雖然手拿精美工藝兵器的名門之后往往被手持鈍兵的愣小子打敗，但一代大俠成名成家后，哪個沒有幾件精雕細琢的佩飾呢？

行走江湖的衣食住行

江湖人行走在外，住店打尖、建府搭院，總不會少了雕刻的裝飾。李亮在《墓法墓天·四大賊王》中描寫的羅漢樓，就是一棟在頂樓大廳的四壁上雕滿了羅漢，每根柱子、欄桿都覆滿字畫雕刻的酒樓。最后神通者蘇烈讓字畫雕刻變成實體，發(fā)動攻擊。

功名利祿也離不開雕刻

石至子用石頭雕制成，是中國古代習(xí)武人（武生、武舉人、武進士、武狀元）練習(xí)武藝的工具。明清時武狀元考試的比賽標準，誰舉的重量大誰就取勝。它是中國科舉制度的產(chǎn)物，冷兵器時代的代表。

武俠小說中必不可少的雕刻

對于江湖來說，主角們的命運總是那么相似，在無意闖入的隱居石林，在心如死灰的面壁洞中，在劫后余生的神秘谷底，總會有忍不住想給后人留下些什么的高人刻下的絕世秘笈。金庸筆下《笑傲江湖》中的令狐沖也是在華山思過崖面壁時，無意間得窺崖后暗洞中石刻，盡悉五岳劍派劍術(shù)秘訣。

精進練習(xí)顯示威力

武俠小說中勤于練習(xí)、天生神力的武人們，也大都會把雕功上乘的石獅子、石磨等揮來舞去，砸至粉碎。不過修為和武功更高者則喜用指頭給石獅點睛。

歷史的長河能沖刷掉人類創(chuàng)造的許多事物，但在雕刻和文字面前卻顯得蒼白。我國雕刻藝術(shù)的歷史可以說就是華夏人類的精神史，它伴隨著人類的誕生而出現(xiàn)，記錄著人類活動的形象，古老悠久，根深葉茂，生生不息。