永恒的回蕩
——?dú)W洲古典音樂杰作中的生命意識(shí)

邱

永恒的回蕩
——?dú)W洲古典音樂杰作中的生命意識(shí)

永恒回蕩在燦爛音樂天空中的，是歐洲古典音樂大師們最杰出的旋律與和聲美。那些時(shí)而氣宇軒昂、浩浩湯湯，時(shí)而潺潺如縷、如泣如訴的音樂流，澎湃著極為深邃而熾熱的生命沖動(dòng)與渴望。它是超越時(shí)間和空間的純美絕響，是在豐富而細(xì)膩的情感色彩、自然韻律的胚體里孕育出來的、亙古久遠(yuǎn)的生命意識(shí)的永恒升華，是對(duì)生命取向與歸宿的強(qiáng)烈認(rèn)同和反思。

音樂與繪畫、雕塑、詩歌等藝術(shù)息息相通，這種相通是基于藝術(shù)無限豐富、活躍而神秘的想象空間的存在。無論是視覺化的繪畫、雕塑，還是聽覺化的音樂，人的諸種感覺在大腦中形成的空間感和時(shí)間感，是音樂藝術(shù)之鳥得以自由暢翔棲息的宇宙天地。音樂的使命就是盡量拓展延伸這一碩大的空間、神秘的時(shí)間，使之趨于廣袤無極。人類思維的空間是無限的，音樂形象的生命力也是無限的。萬物之靈的人類從她呀呀習(xí)語的孩提時(shí)代就開始構(gòu)筑這一空間，千萬個(gè)藝術(shù)家們把他們對(duì)自然和生命的全部理解加工成這座空間的腳手架。巨大無篷的生命的腳手架支撐起人類想象的羽翼，于是，音樂的大鵬振翅扶搖——美，精神世界的美起飛了！總之，最偉大、最具天才的音樂家，就是最能拓展想象空間、最能傳達(dá)永恒時(shí)間觀的藝術(shù)家，而要?jiǎng)?chuàng)造超越時(shí)空的音樂杰作，必須懷有強(qiáng)烈而恒久的生命意識(shí)。

歐洲古典音樂杰作中的生命意識(shí)，首先是基于音樂形象的情感色彩和自然韻律的完美表述。音樂的情感色彩是指音樂形象的情緒化、色彩化效果，而音樂的自然韻律是音樂情感色彩的天然美感，是旋律與和聲的超凡脫俗的韻味美。約翰·施特勞斯展示給我們的是一派蔚藍(lán)色醇濃的歡樂；舒曼、門德爾松奉獻(xiàn)給我們的是一抹亮黑色深沉的恬靜，而莫扎特則把我們變成了春天里一群逃學(xué)的頑童，那份神醉田園的逍遙、魂系綠野的愜意，是最純的自然美。但這種美還只是表現(xiàn)感覺效果，取悅于表層的情緒而不取悅于靈魂的激蕩與洗禮。因此，生命意識(shí)的進(jìn)一步升華，就是在作品中抒發(fā)一種對(duì)自然、宇宙，特別是對(duì)社會(huì)和人生的取向與歸宿的哲理性追思。

飽潤(rùn)了濃郁情感色彩、自然韻律的生命意識(shí)，是由情感、自然到生命的遞進(jìn)過程，也正是由平面感覺觀到立體空間觀，再到永恒時(shí)間觀的超越時(shí)空的精神體驗(yàn)過程。這種“上窮碧落下黃泉”的神騖八極、心游萬仞的氣魄，這種“天地者，萬物之逆旅；光陰者，百代之過客”的漫溯古今、上下求索的意識(shí)，在古典音樂大師們的杰作中得到淋漓盡致的宣泄和銘心刻骨的闡釋，并演奏出對(duì)宇宙浩瀚和人生無極的帶有終極關(guān)懷意義的音型。因此，古典音樂杰作中的生命意識(shí)，就是生命輪回、物我兩忘、天人合一的“涅槃”，即去除肉體惡障的永生，在東方稱之為“道”，在西方稱之為“絕對(duì)精神”。

聆聽貝多芬的“熱情奏鳴曲”、“命運(yùn)交響曲”，我們的心房會(huì)充溢起神圣的使命感和莊嚴(yán)的責(zé)任感，意識(shí)到生命不屬于自己，而屬于宇宙、屬于全人類，我們必須為人類的美好和幸福而奮斗。聆聽肖邦的鋼琴協(xié)奏曲，我們會(huì)陶醉于青春的曼妙婀娜，幻想愛情的春水在田野里流浪，去沁潤(rùn)人們渴望春光的心靈的土壤。聆聽勃拉姆斯的交響曲，我們仿佛佇立在阿爾卑斯山山巔，面對(duì)無邊的深秋里逝去的火紅色晚霞而默默垂淚。那些悠遠(yuǎn)而嘹亮的長(zhǎng)號(hào)聲，從大地的舞臺(tái)上緩緩升起，彌漫到秋風(fēng)蕭瑟的天邊。向歲月告別已在所難免了——隆隆作響的定音鼓，每敲一聲，都仿佛是在向徐徐遠(yuǎn)去的偉大的古典時(shí)代深深地致敬。生命的消逝與輪回，讓人心生無限的感慨和悲涼。聆聽馬勒的“復(fù)活交響曲”、“千人交響曲”，那些神經(jīng)質(zhì)式的痙攣性樂句無情地追問著我們，就像在生與死的懸崖邊徒手掙扎，人間和天國(guó)同時(shí)在向我們招手微笑。我們必須立刻直面莎士比亞的拷問：生存還是毀滅，這是一個(gè)問題！聆聽布魯克納的第八“啟示錄”交響曲，我們宛如目睹了一場(chǎng)人類戰(zhàn)爭(zhēng)的浩劫，槍炮與屠殺之后，硝煙散盡，整個(gè)城市一片廢墟瓦礫，滿目瘡痍。人類孤苦的靈魂無依無傍，在斷垣殘壁間浪游。在沒有了心靈的家園之后，不禁要問：我們從何處來？我們又將向何處去？聆聽巴赫的“馬太受難曲”、“B小調(diào)彌撒曲”，我們會(huì)有一種明心凈性的解脫感和救贖感。貝多芬說：巴赫不是溪流，而是大海！在那些海潮般漫過人生彼岸的圣詠聲浪里，每個(gè)人都將洗凈心靈的污穢，摘下虛偽的假面，去真理的圣像前，虔誠(chéng)地懺悔，祈求自己的今生與來世能無比圣潔而崇高。我們要向謳歌生命的古典音樂杰作敬禮！

于是，古典音樂大師們杰作中的生命意識(shí)得以充分顯現(xiàn)；于是，我們?nèi)祟愃季S的空間感得到最大滿足和充實(shí)，時(shí)間感獲得持久延伸和拓展，何止是“余音繞梁，三日不絕”。在斑斕紛呈的古典音樂杰作中，我們領(lǐng)略到的不僅是音樂的情感色彩、自然韻律的美妙，更是人作為存在主體的全部?jī)r(jià)值本身，是生命無垠的終極意義。

永恒回蕩在人間的，是古典音樂大師們那青春高揚(yáng)、一往無前的生命的主旋律！

【附錄】推薦幾套優(yōu)秀的西方古典音樂唱片

1、貝多芬：第三交響曲“英雄”

出品：Decca公司

指揮：馮·肯朋（Paul Van Kempen）

演奏：柏林愛樂樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1951年

“英雄”交響曲是貝多芬獻(xiàn)給拿破侖的贊歌，柏林愛樂樂團(tuán)是演繹“英雄”交響曲的最佳樂團(tuán)。二戰(zhàn)期間至戰(zhàn)后五十年代，該團(tuán)在德國(guó)浪漫主義指揮巨匠富特文格勒的調(diào)教下，演奏水準(zhǔn)進(jìn)入巔峰狀態(tài)。筆者推薦的這版“英雄”唱片，是柏林愛樂1951年室內(nèi)錄音，由馮·肯朋指揮?？吓笫呛商m指揮大師、貝多芬交響曲專家門蓋爾貝格的徒弟兼助手，深得門氏指揮貝多芬的堂奧。此次客席指揮柏林愛樂演繹“英雄”，可謂將門氏藝術(shù)與富氏理念的完美結(jié)合，成就了一款“英雄”的絕佳錄音。

這款錄音中，柏林愛樂處于極度亢奮狀態(tài)，管樂熱力四射、弦樂火花飛濺，將英雄的豪邁與氣概、英雄的苦悶與悲催、英雄的彷徨與思索、英雄的奮起與超越表現(xiàn)得淋漓盡致，令人嘆為觀止。尤其第二樂章，是筆者聽過的所有“英雄”交響曲版本中最出色的。富特文格勒1952年12月8日指揮柏林愛樂有一個(gè)現(xiàn)場(chǎng)錄音版，演繹極富哲思與想象力，由法國(guó)tahra廠牌出品。這兩個(gè)版本如能結(jié)合起來欣賞，將對(duì)“英雄”交響曲有一個(gè)全新的認(rèn)識(shí)。

2、貝多芬：第五交響曲“命運(yùn)”

出品：Decca公司

指揮：舒里希特（C a r l Schuricht）

演奏：維也納愛樂樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1949年

“命運(yùn)”交響曲是知名度最高的古典交響曲，堪稱貝多芬的名片。德國(guó)著名指揮大師舒里希特對(duì)“命運(yùn)”交響曲獨(dú)有心得，富特文格勒曾贊許他指揮的“命運(yùn)”無人能及。舒里希特與維也納愛樂合作1949年錄制的這版“命運(yùn)”極為經(jīng)典。樂團(tuán)始終激情飽滿、忘我投入。首樂章“命運(yùn)在敲門”的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)緊張、急促、節(jié)奏銳利，層次感極好，弦樂協(xié)奏動(dòng)力感無比強(qiáng)勁。第二樂章徐緩舒展，很有歌唱性。三、四樂章高潮迭起、號(hào)角聲急，將人類挑戰(zhàn)命運(yùn)、超越自我的理性精神做了最完美的詮釋。此版錄音值得一再品味。

3、貝多芬：第六交響曲“田園”

出品：XXCM廠牌 歷史錄音系列

指揮：富特文格勒（Furtwangler）

演奏：柏林愛樂樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1944年

“田園”交響曲是貝多芬旋律最為優(yōu)美的一首交響曲。原野、森林、歸鳥；溪流、夕陽、微風(fēng)；沉醉、深愛、冥想……，所有與大自然的美好感情聯(lián)系在一起的要素，這首交響曲都包涵了，它是貝多芬泛神論思想的集中體現(xiàn)。在“田園”交響曲中，貝多芬是將大自然作為心目中的神來崇拜的。

1944年，二戰(zhàn)臨近結(jié)束，德國(guó)即將戰(zhàn)敗。此時(shí)此刻，富特文格勒大師與柏林愛樂合作，為觀眾奉獻(xiàn)了一場(chǎng)“田園”交響曲的現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)。聽這張唱片，場(chǎng)內(nèi)觀眾咳嗽聲不斷，富氏與樂團(tuán)團(tuán)員內(nèi)心想必也是五味雜陳。戰(zhàn)敗前夜的德國(guó)“田園”，會(huì)是一種什么樣的“田園”？我可以告訴讀者，富特文格勒與柏林愛樂展示了那個(gè)時(shí)代所能展示的驚人的音樂美?！疤飯@”交響曲已不再是描摹自然的美，而是在剖析德意志民族精神世界的美。樂曲自始至終精神亢奮，如行云流水，快速又生氣蓬勃，大自然的美妙完全內(nèi)化為人類精神世界的崇高追求。那種“德國(guó)可以戰(zhàn)敗，但德意志民族精神不倒，將重建荒蕪的田園，開始嶄新生活”的境界美，被演繹得異常生動(dòng)感人。聽罷讓人熱淚盈眶，感情難以自拔。這是我聽過的最難以忘懷的“田園”交響曲，那里完全是人類精神的家園。

4、勃拉姆斯：第一至第四交響曲

出品：DG公司

指揮：卡拉揚(yáng)（Karajan）

演奏：柏林愛樂樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1986年至1988年

勃拉姆斯是古典主義向浪漫主義過渡時(shí)代的音樂巨匠。他的四首交響曲完全可以作為一首交響樂來欣賞，每一首都是杰作?！爸笓]帝王”卡拉揚(yáng)上世紀(jì)八十年代與柏林愛樂樂團(tuán)合作，完成了四首交響曲全集的數(shù)碼錄音，這套唱片音效特好。

錄制這套唱片時(shí)，卡拉揚(yáng)已進(jìn)入人生的暮年，芳華飄零，往事如煙。在魂歸道山的前兩三年，卡氏開始回眸凝視生命的落霞，“臨晚鏡，傷流景，往事后期空記省?！痹谒闹笓]棒下，柏林愛樂將隱忍里的懺悔、悲苦邊的大愛；夢(mèng)游中的天涯、古船外的等待；淚別后的壯美、遠(yuǎn)山前的朝拜……種種難以言說又不得不說的個(gè)人情感與世界胸懷，表述得肝腸寸斷、異彩紛呈。

勃拉姆斯與天才作曲家舒曼是好友。他終身愛著舒曼的夫人克拉拉，直到舒曼因瘋病去世很久，他都沒有勇氣去向克拉拉表白自己的愛意。勃拉姆斯終身未婚，與克拉拉保持著精神的苦戀。這樣一個(gè)人，一個(gè)純粹的人，其音樂所表達(dá)的美，才是真正的大美、完美。

5、馬勒：第一至第十交響曲

出品：DG公司

指揮：阿巴多（Abbado）

演奏：柏林愛樂樂團(tuán) 維也納愛樂樂團(tuán) 芝加哥交響樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1977年至1994年

奧地利作曲大師馬勒的交響樂充滿了“世紀(jì)末”的情懷。生活在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初的馬勒，一生坎坷，疾病纏身，51歲死于先天性心臟病。世紀(jì)末的社會(huì)動(dòng)蕩，加上個(gè)人與生俱來的疾病恐懼癥，使他的交響樂充滿了神經(jīng)質(zhì)的顫栗和痙攣性的美感。他用作曲來表達(dá)對(duì)天國(guó)的向往，對(duì)人世的逃避。其交響曲結(jié)構(gòu)宏大、旋律飄逸、氣氛莊嚴(yán)，這些作品結(jié)束了浪漫主義音樂時(shí)代，開啟了現(xiàn)代音樂的先河。

意大利指揮大師阿巴多是當(dāng)代詮釋馬勒音樂的翹首。他繼卡拉揚(yáng)之后，由柏林愛樂樂團(tuán)團(tuán)員集體投票選為該團(tuán)首席指揮，可見功力之深厚。由于集指揮古典派與現(xiàn)代派音樂的豐富經(jīng)驗(yàn)于一身，使他闡釋馬勒有先天的優(yōu)勢(shì)。這套唱片是阿巴多與柏林愛樂、維也納愛樂、芝加哥交響樂團(tuán)合作的馬勒交響曲典范作品，音色華美圓潤(rùn)、感情充沛、品格高貴、意境悠遠(yuǎn)，不可不聽。

2000年，阿巴多查出患胃癌，他以頑強(qiáng)的毅力和病魔斗爭(zhēng)，與柏林愛樂樂團(tuán)、琉森節(jié)日管弦樂團(tuán)合作，再次演錄了馬勒的大部分交響樂。此時(shí)的阿巴多，與當(dāng)年的馬勒有了相同的對(duì)生命與死亡的感悟，可謂“神交百年”。即將走向生命終點(diǎn)的阿巴多，對(duì)馬勒的闡釋別有會(huì)意，達(dá)到了他指揮生涯的巔峰。

筆者不久前在武漢有線電視高清頻道，觀看了一場(chǎng)2009年阿巴多指揮琉森節(jié)日管弦樂團(tuán)演奏的馬勒第四交響曲現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)錄像。那對(duì)天國(guó)的贊美，對(duì)人世的眷戀，化為凄蒼而郁美的音樂流。尤其是第三樂章，深沉而悲涼。漸漸舒展開的弦樂聲部，欲言又止，溫柔而凄美。那一刻，冥山肅穆、心海起伏，葬禮般的氣息從舞臺(tái)流向觀眾，仿佛天籟之聲，郁結(jié)著一股純美之氣在劇場(chǎng)里彌漫。似乎每一個(gè)樂句，都是在向觀眾告別，感人肺腑。一曲終了，整個(gè)劇場(chǎng)爆發(fā)出雷鳴般的掌聲。幾位演奏員擁抱在一起，淚流滿面。觀眾們不停地高呼“阿巴多、阿巴多”，將如雨的鮮花拋向羸弱瘦削的大師。阿巴多眼里噙著淚水，深深地向觀眾鞠躬致謝前后達(dá)20多分鐘。此情此景，令人終身難忘。

2013年，阿巴多終被病魔奪去生命，享年80歲。有專家評(píng)論認(rèn)為：阿巴多因其晚年對(duì)馬勒的杰出詮釋而享譽(yù)世界樂壇，取得了他一生事業(yè)的最大成就。若干年后，人們將很可能像懷念富特文格勒一樣懷念他，阿巴多必將成為指揮藝術(shù)大師中的大師。

6、布魯克納：第八交響曲“啟示錄”

出品：ORFEO公司

指揮：凱爾貝特（Keilberth）

演奏：科隆廣播交響樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1966年

奧地利作曲家布魯克納大器晚成，一生創(chuàng)作以交響樂、宗教合唱作品為主。他是虔誠(chéng)的天主教徒，作品大部分是“獻(xiàn)給上帝的，如果他愿意接受的話”，布魯克納如是表白。

這位宗教作曲家身前受盡同行及輿論嘲諷，交響曲屢遭指揮刪改或干脆拒演。為求上演，他不惜低三下四，違心修改自己的心血之作。他去世數(shù)十年后，世人終于認(rèn)識(shí)到他作品的偉大，于是又成立“布魯克納協(xié)會(huì)”，忙于整理恢復(fù)他作品的原貌。如此命運(yùn)多厄，令人唏噓！

遭嘲諷拒演，一是作品主題晦澀；二是曲式結(jié)構(gòu)復(fù)雜，尤以第八交響曲“啟示錄”為甚。第八交響曲極難演繹，那些“云狀音群”，對(duì)比巨大的聲音色塊，宗教建筑般恢弘的結(jié)構(gòu)，多主題交織的音型變化，支撐著作曲家對(duì)宇宙、人生、戰(zhàn)爭(zhēng)、宗教等等思想情緒的認(rèn)識(shí)和表達(dá)，可謂千頭萬緒，這對(duì)任何一個(gè)指揮家都是智力和精力的強(qiáng)大考驗(yàn)。西方古典樂壇有句行話：指揮不好布魯克納“啟示錄”交響曲，將不可能成為“真正的大師”。歷史上，富特文格勒、克納姆茨布許、舒里希特、卡拉揚(yáng)、約夫姆、切利比達(dá)奇、阿巴多等指揮巨匠，都留下了布魯克納第八交響曲的杰出錄音錄像。

據(jù)說阿巴多在琉森音樂節(jié)上，指揮生平最后一場(chǎng)音樂會(huì)的曲目就是舒伯特的“未完成”交響曲和布魯克納第八交響曲。場(chǎng)上，許多觀眾邊聽邊哭。他們說，那場(chǎng)第八交響曲完全是指向“死亡”的音樂，極為感人。至此，阿巴多再未登臺(tái)，七個(gè)月后離世。那是一場(chǎng)真正的“告別”音樂會(huì)，可惜音樂會(huì)的錄音尚未出版。

筆者這里推薦的，是德國(guó)著名指揮家凱爾貝特1966年指揮科隆廣播交響樂團(tuán)演奏的現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)版本。這里，凱爾貝特和科隆的演奏家們，對(duì)布魯克納“啟示錄”交響曲中的宗教與戰(zhàn)爭(zhēng)的主題進(jìn)行了深入挖掘，音響織體平衡、聲場(chǎng)廣闊厚實(shí)、氣氛凝重肅穆，將布魯克納縈繞在心靈深處揮之不去的上帝的身影，給予了清晰的再現(xiàn)，很有點(diǎn)“劫后余生、走向祭壇”的感覺。

7、巴赫：馬太受難曲

出品：Archiv公司

指揮：卡爾·里希特（K a r l Richter）

演奏：慕尼黑巴赫合唱團(tuán) 慕尼黑巴赫管弦樂團(tuán)

錄音時(shí)間：1958年

巴赫無疑是德國(guó)的音樂巨人。他是虔誠(chéng)的基督徒，一生勤勤懇懇為上帝服務(wù)，堪稱偉大的宗教作曲家。但當(dāng)年，隨著遺體的下葬，他很快湮沒無聞。巴赫身無長(zhǎng)物，留下的只有浩如煙海的音樂作品，其中大部分為宗教曲目，但也隨之散失無存。他的妻子靠施舍度日，最后死在救濟(jì)院里。8歲的女兒顛沛流離，直至晚年得到貝多芬的救助。在他死后很長(zhǎng)時(shí)間里，只有極少數(shù)人知道萊比錫曾經(jīng)有過一個(gè)叫巴赫的老管風(fēng)琴師。他的傳世名作“勃蘭登堡協(xié)奏曲”手稿，估價(jià)40芬尼，這只是一堆廢紙的價(jià)格。然而，人類的藝術(shù)史一再證明，埋沒的天才終將崛起！

巴赫的音樂跨越圣詠時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期，是這三個(gè)時(shí)代音樂的集大成者，又是古典主義時(shí)代音樂的開路先鋒。啟蒙思想在他的音樂里表現(xiàn)為對(duì)信仰的執(zhí)著、對(duì)生命的眷戀、對(duì)生活的熱愛。他的教堂音樂“馬太受難曲”，是飽含對(duì)人類大愛的史詩性巨作，代表著巴赫宗教音樂的最高成就，被推崇為“現(xiàn)存宗教音樂的頂峰”。

一提到“馬太受難曲”，人們自然會(huì)聯(lián)想到19世紀(jì)德國(guó)浪漫派音樂家門德爾松，是門德爾松使這部湮沒達(dá)一個(gè)世紀(jì)之久的杰作重見天日。據(jù)門德爾松傳記作者記載：門德爾松有一次陪妻子去肉鋪買香腸，肉鋪老板娘用來包香腸的是舊得發(fā)黃的樂譜手稿?；丶液?，門德爾松仔細(xì)研究了曲譜內(nèi)容，發(fā)現(xiàn)音樂超凡脫俗，于是跑回肉店，買下了全部包裝紙，這便是遺失的巴赫“馬太受難曲”總譜。經(jīng)研究，才知道這是一部偉大的宗教作品，于是門德爾松克服重重困難，指揮上演了這部作品。從此，巴赫復(fù)活，德國(guó)掀起了研究、演奏巴赫的熱潮。

這段逸聞無從考證，但門德爾松發(fā)現(xiàn)并推廣巴赫音樂卻是事實(shí)。1829年，“馬太受難曲”在門德爾松的推動(dòng)下終于上演，此時(shí)，距離巴赫寫這部作品恰好一百年?！榜R太受難曲”內(nèi)容采自圣經(jīng)《新約全書》中的《馬太福音》，描寫的是耶穌被出賣、受刑、死去和復(fù)活的全過程。音樂規(guī)模宏大，使用了三個(gè)合唱隊(duì)、兩個(gè)各由17件樂器組成的管弦樂隊(duì)，兩座管風(fēng)琴，外加獨(dú)奏樂器和獨(dú)唱者。

這里推薦德國(guó)著名巴赫專家卡爾·里希特指揮的“馬太受難曲”，1958年錄音，是“馬太受難曲”的經(jīng)典版本?？枴だ锵Ｌ赜H手創(chuàng)建了慕尼黑巴赫樂團(tuán)及合唱團(tuán)，因?qū)ｉT演繹巴赫的宗教音樂而享譽(yù)世界樂壇。這個(gè)版本詠唱之虔誠(chéng)、音場(chǎng)之浩瀚、人聲之縹緲、演繹之完美都是前無古人的?？枴だ锵Ｌ貫橹度肓俗约喝康母星榕c學(xué)識(shí)，是向偉大的巴赫致敬之作。

據(jù)史料記載，巴赫身前曾指揮演出過“馬太受難曲”，因合唱隊(duì)伍龐大，他不得不動(dòng)員萊比錫大學(xué)學(xué)生參與合唱團(tuán)。筆者最近購(gòu)得1960年東德的德累斯頓樂團(tuán)及合唱團(tuán)演繹的“馬太受難曲”，由魯?shù)婪颉ぢ关悹柛裰笓]。該版本聽合唱部分的聲音，顯然有一支學(xué)生合唱隊(duì)參與，聲音清亮高亢，極有親和力，與西德的眾多版本絕然不同，風(fēng)格別致。是不是當(dāng)年東德就一直延續(xù)著巴赫用學(xué)生合唱團(tuán)演出“馬太受難曲”的傳統(tǒng)？不得而知。這個(gè)版本由Berlin Classics廠牌出品，有興趣的朋友可以找來欣賞。

（作者系長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)報(bào)業(yè)集團(tuán)人物匯報(bào)社記者、編輯）

責(zé)任編輯 葉寶妹