鋼琴演奏藝術(shù)中的心、技、韻

＼[摘要＼]鋼琴演奏是一門綜合性很強的音樂藝術(shù)，鋼琴演奏不僅僅是將樂譜在琴鍵上準確地彈奏出來，更重要的是對音樂作品進行二度創(chuàng)作充分發(fā)揮想象力，貼切地表現(xiàn)出作曲家的創(chuàng)作意圖那這就要求鋼琴演奏者在鋼琴演奏過程中注意到“心”“技”“韻”的結(jié)合。鋼琴演奏藝術(shù)中的“心”是指演奏中的內(nèi)心情感、內(nèi)心想象以及內(nèi)心音樂修養(yǎng)。鋼琴演奏中的“技”是指演奏時的手指技巧。鋼琴演奏中的“韻”是指演奏的音樂氣韻，情感表達。

[關(guān)鍵詞]鋼琴演奏；內(nèi)心情感；演奏技巧；音樂氣韻；邏輯關(guān)系

[中圖分類號]J624[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）07-0059-03

＼[作者簡介＼]孫雪（1990—），女，山東濰坊人，新疆師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生。（烏魯木齊 830000）一、鋼琴演奏中的“心”

音樂是聲音的藝術(shù)HYPERLINK\"http：//www.studa.net/Art/\"，它憑借音響來表現(xiàn)人的思想情感。同時，音樂又是一門聽覺藝術(shù)，人們通過聽覺器官來接受并欣賞音樂。鋼琴演奏的目的是為他人欣賞的，所以鋼琴演奏者首先在內(nèi)心要有著明確的追求。

內(nèi)心音樂意象包括：音樂意象，音樂期待，音樂聽覺。演奏者內(nèi)心的音樂意象是指拿到一部音樂作品，對作品的寫作背景，寫作時間，寫作意圖進行分析和理解。是對作品寫作時代背景的意境分析和對作品創(chuàng)作意圖的發(fā)揮想象。演奏者的情感從心出發(fā)，演奏者在演奏時流露出來的熱情不應(yīng)該是矯揉造作的，不應(yīng)該是虛假的，因此要用心去體察音樂，使自己的內(nèi)心感受與作曲家的創(chuàng)作意圖融為一體。音樂聽覺是指演奏者內(nèi)心感受到的鋼琴聲。內(nèi)心的音樂期待它是通過對音樂的內(nèi)心聽覺和內(nèi)心想象在心理上對演奏鋼琴聲音的一種想象、期待、追求。

二、鋼琴演奏的“技”

鋼琴演奏技巧是鋼琴演奏成功的基礎(chǔ)。鋼琴演奏是包括指、腕、大臂、耳、心與踏板的綜合。嫻熟的技巧使音色變化豐富讓音樂充滿色彩。

1手指技巧

十指是演奏最前哨最直接最敏感的部位。因此，十指的力量、靈敏、速度以及千變?nèi)f化的觸鍵方式和控制能力，是基礎(chǔ)之基礎(chǔ)。十指的支撐與均勻是初級鋼琴訓(xùn)練最基礎(chǔ)要求之一。指關(guān)節(jié)的堅挺而富有彈性的支撐是處于第一位的至關(guān)重要的課題。

2手腕技巧

手腕處于十分重要的位置，是連接指尖與大臂的橋梁，是大臂向指尖輸送力量的必經(jīng)途徑。彈奏不同的作品要靈活科學(xué)地運用手腕，手腕是富有彈性的，不是僵硬呆滯的。濫用手腕技巧彈奏出的聲音會僵硬，沒有彈性，沒有變化。手腕動作恰如其分將音符充分地連續(xù)起來，手腕的任何動作必須是堅挺與彈性的結(jié)合，支撐與順活的結(jié)合，陽剛與陰柔的結(jié)合，才能活動靈活平和，收放如意?？傊?，手腕技巧是鋼琴演奏中最重要的發(fā)力“中轉(zhuǎn)站”，不能正確地運用手腕必定使整個演奏呆滯而無生氣。所以科學(xué)運用手腕技巧是十分重要的。

3大臂技巧

音與音之間的連接，不單單是手指與手指的連接及手腕協(xié)同動作的連接，而應(yīng)當是發(fā)自大臂的連接，不單單在音量響亮或大和弦處要運用大臂，更重要的是在最輕弱處，在轉(zhuǎn)彎處，在連貫處都需要大臂的技巧。大臂用力速度快，爆發(fā)力大，聲音趨于明亮成光銳，發(fā)力速度慢，聲音則趨于深沉或柔美。因此，應(yīng)當按照所需要的音色決定大臂運動方向速度及方式。

4耳的技巧

耳朵的傾聽是鋼琴演奏全過程中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)。演奏者對音樂的理解，設(shè)計與雙手在鍵盤上的操作之間，是否能吻合。演奏的實際效果如何進行改進，用力與指觸與鋼琴發(fā)出實際音響之間如何協(xié)調(diào)?？傊?，音樂通過聲音而實現(xiàn)的全部實際效果只有通過耳朵的傾聽來鑒別，來協(xié)調(diào)。所以說“聽覺技巧”在鋼琴演奏中的“技”中有重要作用。

5心的技巧

鋼琴演奏中“心”的概念，包含著情與理兩方面的內(nèi)容。鋼琴演奏的情感需要從心出發(fā)，同時鋼琴演奏的控制、布局、安排，卻又必須用心去思考。使內(nèi)心的感受與音樂完全融為一體。只有做到這一點，演奏中的熱情才會具有生命的價值。所以用心體會音樂也是演奏鋼琴技巧的重要環(huán)節(jié)。

6踏板技巧

踏板是音樂的靈魂。演奏者在演奏時嚴格遵守譜面，用耳朵判斷演奏的音樂是否與譜面相符，與音樂感覺是否諧和。準確靈活地運用踏板是完成作品的重要環(huán)節(jié)。在準確運用踏板的基礎(chǔ)上演奏者可按照“心”中所要求的音樂效果進行自由發(fā)揮達到內(nèi)心期待。

三、鋼琴演奏中的“韻”

“音樂氣韻”是人們在音樂活動中表現(xiàn)出來的一種整體風(fēng)采和精神面貌。對鋼琴演奏者來說，演奏時所表現(xiàn)出來的嫻熟技巧、綜合氣質(zhì)和素養(yǎng)，是一種總的感受和印象。“氣”即是演奏的氣勢、氣場、氣質(zhì)?！绊崱奔词秋L(fēng)格流派的把握，韻味的拿捏。

氣韻是“音樂之神”，是最高層次的音樂表現(xiàn)。要貫穿于鋼琴的演奏之中。鋼琴演奏如無氣韻，就會像散落的珍珠無法串連為一體，形不成整體的風(fēng)格和韻味。而它的基礎(chǔ)是建立在對于譜面的充分認識、理解和把握上的。沒有這一點，氣韻在鋼琴演奏中的貫注，就是空話，無從談起。好比我們要唱好一首歌，就必須首先讀譜，牢記曲調(diào)旋律，這樣才不至于跑調(diào)，才可能準確無誤地實現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖，曲譜要求，達到演唱的理想效果。鋼琴演奏也是這樣，只有把譜面上的要求完全掌握，熟記于心，而且要心手結(jié)合，經(jīng)過一番艱苦持續(xù)的練習(xí)，才能談得上追求鋼琴演奏的氣韻。

因此，欲要完美準確地演奏一首鋼琴曲目，淋漓盡致地表達作曲家創(chuàng)作時的真實意圖和真情實感，尤其是那種出神入化的本色激情，就要在基本功扎實的前提下，用心靈和情感，通過自己的雙手去貫注一種精神之氣。

四、鋼琴演奏心、技、韻三者的邏輯關(guān)系

鋼琴演奏中“心”“技”“韻”三者缺一不可?！靶摹笔乔疤?，“技”是基礎(chǔ)，“韻”是結(jié)果。演奏者只有將“心”“技”“韻”結(jié)合在一起，演奏時才可做到胸有成竹。 “心”在“技”前；有“技”才能充分表現(xiàn)“心”而達到“韻”；“韻”與“心”的結(jié)合是檢驗是否達到“心”中所預(yù)期的目的?！靶摹薄凹肌薄绊崱比哂兄噍o相成，缺一不可不可的邏輯關(guān)系。只有將鋼琴的“心”“技”“韻”全都掌握并且發(fā)揮了出來，音樂才能打動聽眾。這樣演奏水平就會上一個臺階。

1無“心”有“技”

鋼琴演奏中“技”是演奏的基礎(chǔ)，只有嫻熟的技巧才可將音樂在琴鍵上準確流暢地彈奏出來。演奏者進行指尖、手腕、大臂、耳、心、腳的技巧練習(xí)，彈奏出豐富的音色使琴聲準確流暢?？裳葑嗾哐葑鄷r若沒有“心”，演奏者心里就沒有對音樂的明確追求，沒有內(nèi)心聽覺、更無內(nèi)心意象和內(nèi)心音樂期待。演奏者心里便是一片空白，對音樂在情感的表現(xiàn)上是零。高超的技術(shù)可以把樂譜在琴鍵上準確嚴謹?shù)厍脫舫鰜?，缺少了?nèi)心指導(dǎo)下音樂作品的二度創(chuàng)作，背離了作曲家的創(chuàng)作意圖。沒有“心”的“技”是枯燥乏味的，沒有感情色彩的。演奏即便是非常精彩也只是炫技而不是音樂。

2有“心”無“技”

演奏者在心里充滿對音樂的想象，認識，追求與期待。也對樂曲進行了了解和分析，明確了對作曲者表達的意圖。對作品有著自己獨特的想象和布局。那么這時就需要高超的技術(shù)支持，只有嫻熟高超的技巧才能使演奏者淋漓盡致地表現(xiàn)出內(nèi)心期待的音樂。彈奏鋼琴的技巧是演奏的基礎(chǔ)，“技”與“心”是相通相連的，技巧中不僅要求嫻熟敏捷的十指彈奏變化豐富的音色，還需要從心出發(fā)用耳朵傾聽彈奏的效果是否與“心”中追求所符。所以內(nèi)心想象的再好，沒有嫻熟的技巧也只能在內(nèi)心想象，不能在琴鍵上彈奏出內(nèi)心想象的音樂情感。總而言之，有“心”無“技”的音樂不能在琴鍵上表現(xiàn)出來便不能被稱為音樂。

3有“技”有“韻”但與“心”不符

演奏者通過嫻熟技巧可以給人帶來震撼人心，使人心曠神怡的音樂氣韻，但有時的這種音樂表現(xiàn)不能與演奏者內(nèi)心最初的音樂內(nèi)心想象相符合，那么作品還是不能從精神層面達到高度統(tǒng)一。即使是有氣勢、有韻味、有技術(shù)，但還是背離了作曲家的本意和演奏者的內(nèi)心期待。并且再嫻熟的手指技巧也離不開內(nèi)心所期待的音樂想象。鋼琴演奏者的“心”是在“技”前，“韻”和“技”的結(jié)合與“心”相符才可完整地表達出作品的音樂情感和作曲家的創(chuàng)作意圖。因為嫻熟的技巧能彈奏得流暢準確，而將技巧與心靈和情感結(jié)合在一起用手彈奏出來必須與“心”相符?！凹肌敝械膹男某霭l(fā)用耳朵傾聽與“心”中的內(nèi)心聽覺相輔相成，不可分割。再嫻熟的手指技巧也離不開用耳朵傾聽琴聲的輕、重、緩、急，而這一點又與“心”中的內(nèi)心聽覺息息相關(guān)。手指上所彈奏的作品要與內(nèi)心的想象、內(nèi)心聽覺的追求相符才能表現(xiàn)出內(nèi)心所想的音樂。而演奏中的“韻”與“心”中的內(nèi)心想象和期待相互依存?！绊崱彼磉_的音樂感覺和整體氣氛就是“心”所想象和期待的音樂效果。如此看來，有“技”有“韻”卻與“心”不符，演奏者將彈奏不出完整的作品，音樂效果便像一盤散沙，沒有頭緒主次。那么這樣的作品不能稱之為完整的作品。

4“韻”與“心”相符

判斷“韻”與“心”相符需要用心傾聽演奏者演奏出的音樂效果是否能與內(nèi)心期待和想象產(chǎn)生共鳴。如果相背離，內(nèi)心的音樂意象將指引演奏者在演奏技術(shù)上加以變動，直至于內(nèi)心。只有鋼琴演奏中的“韻”表現(xiàn)出來的整體效果與演奏中的“心”相符才可演奏出作品的音樂情感和作曲家的創(chuàng)作意圖。音色美妙，音域?qū)拸V，表現(xiàn)力豐富，一首美妙絕倫的鋼琴演奏，會給人帶來無比的美感和遐想，這都是鋼琴演奏中的“韻”所表達出來的音樂整體效果。但是這種整體效果要與演奏中的“心”相符才可演奏出作品的音樂情感和作曲家的創(chuàng)作意圖。首先，對作品有一定內(nèi)心想象與追求；其次在彈奏時融入和追求內(nèi)心的想象和內(nèi)心情感與體會，最后演奏作品在精神上的整體風(fēng)格與韻味和內(nèi)心深處的內(nèi)心想象與追求相符，便能演奏出動聽美妙的音樂作品。

5“心”“技”“韻”的關(guān)系

“心”是前提，要正確。它要指引“技”向一個正確方向發(fā)展。 “技”是基礎(chǔ)?；A(chǔ)要扎實、嫻熟，這樣才能不斷變化滿足“韻”正確的風(fēng)格流派的把握及技韻味的拿捏達到心中對音樂的要求?！靶摹痹凇凹肌鼻?，有“技”才能有能力表現(xiàn)“心”而達到“韻”。檢驗“心”與“韻”的結(jié)合才能讓音樂高度統(tǒng)一。三者缺一不可，相輔相成。

五、結(jié)語

綜上所述，作為精神范疇的氣韻，對于鋼琴演奏有著直接的互動作用，它是高于基本功練習(xí)的另一種特殊要求。認識并自覺培養(yǎng)鋼琴演奏中的氣韻貫注，對于高質(zhì)量地演奏好一首曲目具有決定性的重要意義，應(yīng)該在演奏實踐中切實注意，加強鍛煉，努力向完美境界靠近。

＼[參 考 文 獻＼]

＼[1＼]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海人民音樂出版社，2007.

＼[2＼] 陳祖馨.關(guān)于雙鋼琴演奏藝術(shù)的幾點淺見[C].北京：人民音樂出版社2003.

＼[3＼]何青青.鋼琴演奏心理狀態(tài)調(diào)節(jié)的幾點探討[J].廈門教育學(xué)院學(xué)報，2005（03）.

＼[4＼]楊妙.鋼琴演奏中心理素質(zhì)的培養(yǎng)[M].中心企業(yè)管理與科技，2011（12）.

（責(zé)任編輯：郝愛君）