劉文金音樂創(chuàng)作中民族音樂元素的運用

[摘要]

“胡”民族，是古代對中國西北方少數(shù)民族的統(tǒng)稱，而“胡”樂器的鼻祖正是少數(shù)民族奚族棒擦之弓的奚琴。通過琴與弓的摩擦產(chǎn)生的音樂稱為“胡”樂。劉文金先生一直推崇民族音樂的發(fā)展，在他的音樂創(chuàng)作中更是多方面地體現(xiàn)了民族音樂元素在二胡音樂中的運用，本文通過分析劉文金先生的作品更加深入地了解其對民族音樂文化的熱愛。

[關(guān)鍵詞]劉文金；音樂創(chuàng)作；民族；音樂元素；運用

[中圖分類號]J607[文獻標志碼]A[文章編號]1007-2233（2017）09-0048-02

二胡的形制有近千年的歷史，一直以伴奏樂器的形式出現(xiàn)。而二胡獨奏的開始是由劉天華先生引領(lǐng)起來的，他的這一舉動將二胡音樂推進到教育業(yè)來進行推廣和傳播。此時，二胡音樂的獨奏樂曲也層出不窮。二胡音樂進入了一個全新的時代。

一、劉文金生平和創(chuàng)作

劉文金先生的作品起到了“承上啟下”這樣一個過渡性的作用。他認為創(chuàng)作中的音樂語言不光體現(xiàn)在技術(shù)方面，更加考驗的是演奏者對于音樂藝術(shù)高度、獨特的剖析與見解，這些特點直接體現(xiàn)在1989年在臺灣大賽上創(chuàng)作《秋韻》這首作品上。20世紀80年代他把二胡和樂隊相結(jié)合，創(chuàng)作了一部經(jīng)典意義的作品《長城隨想》，這是一次大膽完美的嘗試。21世紀初，劉文金先生首次選用以軍事為主的音樂素材，創(chuàng)作了視聽同步的《雪山魂塑》，該作品在大段演奏方式上有著鮮明的“亮點”，在不失傳統(tǒng)韻味的同時又充斥著濃郁的現(xiàn)代感。他所創(chuàng)作的《三門峽暢想曲》與《豫北敘事曲》，作品把鋼琴與二胡、民族音樂與西洋音樂進行了完美的結(jié)合，因創(chuàng)作時間相差不遠且形式相同被稱為二胡姐妹篇，這也成功地開啟了劉先生新的創(chuàng)作之路。

他對待音樂的態(tài)度非常值得我們學(xué)習(xí)，在學(xué)好基礎(chǔ)音樂知識的同時也不忘進行一些采風(fēng)收集的活動，收集到了豐富多彩的創(chuàng)作類的音樂元素和材料。他的創(chuàng)作善于結(jié)合中西方的音樂形式與特點，把中國的戲曲、說唱等傳統(tǒng)文化藝術(shù)結(jié)合在西方的作曲里，產(chǎn)生鮮明的地域文化結(jié)合。在當(dāng)時他的《豫北敘事曲》和《三門峽暢想曲》這兩首作品獨占鰲頭，也是改變他的創(chuàng)作之路的點睛之筆。隨之讓二胡音樂在民族樂器中得到了先驅(qū)發(fā)展。

劉文金先生之所以會成功，就是音樂讓他有了一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼與善于聆聽大自然音樂的耳，豐富的生活經(jīng)驗不光帶給他思維跳躍的大腦，更是能讓他把自己的真實情感與發(fā)現(xiàn)的民間音樂文化相結(jié)合，這使得他創(chuàng)作的作品有血有肉。而劉先生也懂得集思廣益，勇于借鑒西方在音樂上的藝術(shù)表達形式，將獨特的民間音樂糅進曲子里，而二胡音域通過大音程的襯托顯得更加緊密與生動，向人們展示了一個新時代創(chuàng)作人固有的執(zhí)著與姿態(tài)。

二、劉文金音樂創(chuàng)作中民族音樂元素的運用

劉文金先生在二胡方面的創(chuàng)作給二胡帶去了新的表現(xiàn)形式。正所謂“民族的就是世界的”。中國是一個民族文化非常豐富的國家，而劉先生的作品里更是突顯了對于民族文化的熱愛，每首曲子里都能聽出民族音樂的特色。當(dāng)然劉先生也不僅僅是研究中國民族音樂特色，《火》這首作品就是用了印度音樂素材來完成的。他把具有地方以及民族特色的音樂形式合理寫進他自己的作品里，讓人耳目一新，也因此被稱為“音樂界的大師”和“中西合璧”典型人物。各種音樂藝術(shù)形式在他的筆下都能被注入新的生命與熱情。

1運用家鄉(xiāng)河南“樂腔”的音樂元素

《豫北敘事曲》和《三門峽暢想曲》就是將“樂腔”這種具有河南特色的音樂形式為主基調(diào)，《豫北敘事曲》第二部分（快板）開始譜例如下所示：

該段在音樂表現(xiàn)手法上就有河南安陽最常見的戲曲里的“樂腔”。旋律輕松歡樂和尾音緩慢下滑的處理方式是樂腔音樂獨特的標志。作品在該樂段將這兩個獨特的標志表現(xiàn)得淋漓盡致。每一樂段的小的樂句都是以小快板的速度與之陪襯，仔細聽也能發(fā)現(xiàn)在這兩段二胡演奏的結(jié)尾處用了緩慢下滑的處理方式。作者以“樂腔”的音樂形式描述出了河南人安逸的生活方式與隨遇而安的生活態(tài)度。

2運用江南音樂形式的元素

江南音樂形式是無比輕松瀟灑的，而在套曲《如來夢》之五《空一天宇少年》中，劉文金先生就是運用了江南音樂形式的五聲調(diào)式音階來勾勒出“天宇少年”灑脫飄逸的形象。

3運用京劇音樂形式的元素

“長城”在人們心中的形象仿佛是中國經(jīng)典一般，而劉先生更是認識到了這一點，把長城與中國國粹京劇巧妙地聯(lián)系到了一起，使得整首曲子氣勢磅礴更加飽滿。如：

在這段音樂里京劇元素有流水板和偷氣。京劇板式中的重要一種就是流水板，它有板無眼，“過板開唱”每一句的尾字音都扣在板上，它也是原板的精華板。在這段音樂中，節(jié)奏是每小句都遵從了京劇流水板中的“過板開唱”和“尾字音扣在板上”的4/4拍。而偷氣這種換氣方式正是京劇里的重要表演技能。劉先生就是將這樣的音樂形式結(jié)合在了自己創(chuàng)作的作品里，合理的借鑒使作品更具大氣磅礴的氣勢。

三、劉文金二胡創(chuàng)作的影響

1劉文金先生扎根民間的創(chuàng)作

劉天華先生作為引領(lǐng)這一學(xué)科發(fā)展的學(xué)院派“第一人”，之后，一代又一代的二胡音樂人承前啟后，特別是專業(yè)作曲家團隊的加盟，使得二胡音樂的發(fā)展真正迎來了“百花齊放”的局面。在那樣的時代里，二胡音樂內(nèi)容、形式也逐漸豐富起來，不斷翻新、不斷革新、不停地創(chuàng)作。從一開始的伴奏樂發(fā)展到后來的獨奏，作品不斷積累，又慢慢融合了多種音樂文化多元發(fā)展，而被人銘記的依然是具有民族特色的作品。這也肯定了“民族的就是世界的”這句話。

由于他思維活躍，二胡音樂作品加入多方面、多角度、不同視野的音樂素材，又加以音樂語言方面不同的表現(xiàn)形式；他對待作品創(chuàng)作大局有著較強的控制能力，這些大的改變與創(chuàng)新都使得他的作品可以長久不衰。由于劉天華先生對民間音樂的高度熱愛，在他的二胡音樂中，我們可以感受到濃烈的民間音樂文化的底蘊和韻律，而這些作品的成功也都要源于他多年受民間音樂熏陶的刻苦鉆研。新一代作曲家王建明先生的二胡作品也是經(jīng)過了對于原有二胡文化的深刻研究而創(chuàng)作出來的，這使得他的作品別具一格獨有一番風(fēng)韻。所以想要創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品首先要學(xué)會去挖掘民間最樸實的音樂素材。

2劉文金先生創(chuàng)作中的融合與創(chuàng)新

從劉天華先生創(chuàng)作的十首二胡獨奏曲中，“中西合璧”這一突破性的音樂文化理念被人們所認知，這也成功地給后人在音樂創(chuàng)作中帶去了一個新的思路與方向，而劉文金先生就將這一新的理念完好地延續(xù)了下去，并且在20世紀60年代時他在二湖上的改革與創(chuàng)新已是繼劉天華先生之后的又一個新的里程碑。而他創(chuàng)作于20世紀80年代的《長城隨想》掀起了民族音樂用“協(xié)奏曲”形式創(chuàng)作的熱潮。作品中采用了豐富多彩的音樂表現(xiàn)形式，題材新穎、特色分明，而其演奏又具有著極高的難度，這使得中國民族音樂的創(chuàng)作發(fā)展更加多元化。協(xié)奏曲這一外來的音樂形式與中國民族音樂文化結(jié)合到一起，不僅使得整首作品更加國際化也讓二胡的發(fā)展突破瓶頸更上一層。戲曲、說唱這些具有中國傳統(tǒng)特色的音樂形式在這首作品里更是起到了畫龍點睛的作用。

優(yōu)秀的二胡作品不是簡簡單單地將經(jīng)典拿來，而是要取其精華，進行藝術(shù)的創(chuàng)作與處理，注入自己的情感，大膽地改革與創(chuàng)新，創(chuàng)作出使人眼前一亮的經(jīng)典之作，這樣才能使我們的二胡音樂永葆青春。

[參 考 文 獻]

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[5] 張曉娟.二胡協(xié)奏曲《長城隨想》的音樂本體分析[J].莆田學(xué)院學(xué)報，2008（01）.

[6] 喬建中.有境界，則自成高格——致劉文金[J]. 人民音樂，2007（11）.

[7] 劉再生.大海一樣的深情——論劉文金音樂創(chuàng)作的原動力[J]. 人民音樂，2007（11）.

（責(zé)任編輯：崔曉光）