淺談舞臺(tái)音響效果設(shè)計(jì)

袁志剛

摘 ? 要：舞臺(tái)的音響效果設(shè)計(jì)及其掌控的音響設(shè)施是在聲響和觀眾之間的一座橋梁。音響和諸多藝術(shù)形態(tài)一樣，都是大眾文化這根鏈條上的一個(gè)環(huán)、一個(gè)結(jié)、一個(gè)不可或缺的扣。不是說(shuō)什么聲音都可以稱之為音響，觀眾期望中的音響是音樂(lè)的、樂(lè)音的、文化的、精神的和心靈的。聲響只是現(xiàn)象，必須經(jīng)由音響師有的放矢地過(guò)濾、篩選，而后放行擴(kuò)散，讓這類諧和音滲入聽者心田，與之心有靈犀，心心相印。從這個(gè)意義上講，深厚的文化積累對(duì)于音響師是至關(guān)重要的。

關(guān)鍵詞：舞臺(tái)音響;設(shè)計(jì);效果

中圖分類號(hào)：J814 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ?文章編號(hào)：1005-5312（2016）32-0089-01

舞臺(tái)音響效果是針對(duì)戲劇演出而言的。為戲劇演出設(shè)計(jì)配置的各種音響簡(jiǎn)稱“效果”?？煞譃橛性匆繇懶Ч蜔o(wú)源音響效果兩大類。有源音響效果也可稱為“現(xiàn)實(shí)性音響效果或客觀音響效果”，這類音響效果的特點(diǎn)在于無(wú)論何時(shí)何地出現(xiàn)都有其可靠的根據(jù)和來(lái)源;無(wú)源音響效果也稱“非現(xiàn)實(shí)性音響效果或主觀音響效果”。這類音響效果不需要有實(shí)際的來(lái)源和依據(jù)，而是為了深化全劇內(nèi)涵，渲染戲劇氣氛，刻畫人物個(gè)性，塑造人物形象而設(shè)置的。在戲劇中，舞臺(tái)音響效果作為一種成分，有機(jī)地納入到演出中，它本身就是一種藝術(shù)，而且是一門技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)。

在現(xiàn)今多元化的世界里，各藝術(shù)門類相互借鑒、相互滲透拒絕外部勢(shì)必使自己孤陋寡聞。只有兼收并蓄、吸納百川，走出去，返回來(lái)，才能拓寬視野、開啟思維的天窗，在比較、對(duì)照中找到自己的位置和差距，以確立自己未來(lái)的目標(biāo)和步伐。一位優(yōu)秀的音響師一定要置身于音樂(lè)的海洋，盡可能多聽多看多學(xué)多知。

首先，要具備扎實(shí)、雄厚的電聲理論知識(shí)。一套音響設(shè)備是由晶體管電路和集成電路構(gòu)成的，對(duì)于設(shè)備的電路結(jié)構(gòu)、元件性能、技術(shù)參數(shù)以及維護(hù)保養(yǎng)都要全面地了解和掌握。只有完全熟知它，才能夠自如地駕馭它。音響師給機(jī)械賦予靈魂，給物質(zhì)賦予生命，同時(shí)對(duì)自己掌握的技能接受科學(xué)數(shù)據(jù)的檢驗(yàn)和認(rèn)可，最大限度地減少盲目性和純粹地憑經(jīng)驗(yàn)辦事的弊端，使操作規(guī)范化、系統(tǒng)化、科學(xué)化。

音響設(shè)施是物理裝置，稱之為“硬件”，音響師的耳朵姑且稱為“軟件”。在實(shí)際操作中的許多時(shí)候通常憑借耳朵的直接反應(yīng)和感覺處置現(xiàn)場(chǎng)情況，耳朵的功能尤為重要，直接反映著聽眾好惡?？梢娺@兩只耳朵不獨(dú)是音響師自己的，更是千百萬(wàn)聽眾的。平素一定要注意對(duì)耳朵的妥善“保管”和“愛護(hù)”。做到雙管齊下，“軟硬”兼?zhèn)洹?/p>

其次，舞臺(tái)音源主要來(lái)自演奏和演唱兩個(gè)方面。謹(jǐn)以戲曲演奏為例，音樂(lè)伴奏有多種組合形式：純民樂(lè)幾大件色腔大齊奏式;民樂(lè)經(jīng)過(guò)配器多聲部式;民樂(lè)與西洋管弦樂(lè)混合編制式;民樂(lè)與電聲樂(lè)器結(jié)合伴奏式;民樂(lè)與MIDI結(jié)合伴奏式等等。音響師面對(duì)無(wú)論是哪種形式的組合，根據(jù)“凡是存在的，都是合理的”的定律，應(yīng)當(dāng)掌握每一種組合形式的特點(diǎn)，應(yīng)當(dāng)熟知每一件樂(lè)器的性能，聲部的組成情況，聲部與聲部之間的比例關(guān)系，以確保樂(lè)隊(duì)本身的總體音響效果，并使樂(lè)隊(duì)演奏與演唱者間的音響效果達(dá)到平衡和協(xié)調(diào)。戲曲樂(lè)隊(duì)與交響樂(lè)性質(zhì)不同。交響樂(lè)是純粹表現(xiàn)自身，戲曲樂(lè)隊(duì)以“伴”為主，演奏者是數(shù)量（編制）不等的一群人，演唱者往往是一個(gè)人，又是舞臺(tái)的展現(xiàn)和主體。演奏者的金石絲竹任何一件樂(lè)器隨時(shí)可能威懾到演唱者的血肉之驅(qū)———肌肉的喉腔，且不說(shuō)管弦鈸鼓齊鳴時(shí)。關(guān)于這一點(diǎn)，除音樂(lè)部門的掌控之外，音響師的作用至關(guān)重要。所以要準(zhǔn)確把握、適度平衡好唱和伴的比例關(guān)系。

樂(lè)隊(duì)的演奏有時(shí)出現(xiàn)在唱腔，有時(shí)出現(xiàn)在道白;有時(shí)出現(xiàn)在幕間或配合身段動(dòng)作表演;有時(shí)全體奏，有時(shí)部分奏，有時(shí)單獨(dú)奏;有時(shí)“鐵騎突出”，風(fēng)嘯雷鳴，有時(shí)“幽咽泉流”，竊竊私語(yǔ)。為了真正做到強(qiáng)弱適度、恰到好處，即增之一分則太長(zhǎng)，減之一分則太短，音響師的功力與作用又一次呈現(xiàn)出來(lái)。要真正做到這一點(diǎn)，必須首先準(zhǔn)確理解編劇、導(dǎo)演、作曲、演員的創(chuàng)作意圖、并將其忠實(shí)地反映出來(lái)。其次，為使每一件樂(lè)器、每一個(gè)聲部的演奏效果都能發(fā)揮得淋漓盡致、至善至美，還要學(xué)習(xí)樂(lè)器法?？傊繇憥熞欢ㄒ旭{馭全盤、善解人意的能力。

總之，音響師要以高質(zhì)量的服務(wù)，認(rèn)真地、耐心地、公允地對(duì)待每一位演唱者（對(duì)待演奏者亦如此），遵循高標(biāo)準(zhǔn)的職業(yè)道德。在具體操作中要掌握每一種演唱形態(tài)的總體規(guī)律、演唱者的風(fēng)格特點(diǎn)（包括舞蹈），其發(fā)聲、吐字、氣息、共鳴、音色，高、中、低各音區(qū)的結(jié)構(gòu)特征，音域?qū)挾燃皠?dòng)態(tài)范圍。然后便于采取相對(duì)應(yīng)的處置措施。要熟悉唱腔旋律、唱詞內(nèi)容，使調(diào)音控制與演唱者的感情同起同伏，渾然一體，同呼吸，共命運(yùn)。對(duì)演唱者高音區(qū)的頻段提升時(shí)，使之明快清脆嘹亮但不尖噪刺耳，低音區(qū)雄渾厚重而不混濁拖沓。為了保障音響的清晰和豐滿度，對(duì)于設(shè)施要求話筒檔次高、寬頻響、失真小、大動(dòng)態(tài)。劇場(chǎng)應(yīng)有良好的聲學(xué)環(huán)境，使演唱效果既有自然美，又有音響美，讓兩者達(dá)到最完美的結(jié)合。

參考文獻(xiàn)：

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