Text_尹廣
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涅槃方寸書卷氣
——徐暢先生篆刻藝術(shù)芻議
Text_尹廣
篆刻得其悠久的發(fā)展歷史、深邃的文化語境外,高古的審美內(nèi)涵,宛然成就中國藝林中的一朵奇葩。這門古老的民族藝術(shù)在幾千年的積累過程中發(fā)生著或隱或顯的價值轉(zhuǎn)型。作為學者型篆刻大家,徐暢先生在所著的曾獲中國書法蘭亭獎一等獎的《先秦璽印圖說》一書中指出,中國璽印源遠流長,有八千年的發(fā)展史,雖方寸之地,卻包括史地、官制、姓氏、哲學、文學、文字等文化內(nèi)涵和鑄造、銘刻、雕塑等工藝,集實用、藝術(shù)于一身,確是中華民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)精粹之一。眾多學者較為一致的看法是,盡管人們多從實用角度認識印章,但先秦古璽以其象形意味濃厚、布白變幻莫測的風格而統(tǒng)領(lǐng)印壇,平正方直、端莊質(zhì)樸的秦漢印風則被后人允為典范。唐宋至元明,由于文人士大夫的介入,印章在實用之外別開審美一途,明清則印人輩出,流派紛呈,時至今日,其流風亙古彌新,依舊瑰麗多姿。
徐暢更認為先秦璽印的文化內(nèi)涵極其豐富,與政治(官制、社會生活)、經(jīng)濟、哲學、軍事、文化、體育、醫(yī)藥、衛(wèi)生、手工業(yè)、農(nóng)業(yè)、畜牧業(yè)、歷史、文學、宗教、繪畫、地理、建筑……都有著非常密切的關(guān)系。他治學嚴謹,就璽印藝術(shù)與文化、先秦璽印的分期、先秦璽印的斷代與分域、戰(zhàn)國璽印的分類、圖像璽與身份,以及地名璽印非官印而是產(chǎn)地、以商品名為印作封檢之用等等,他在自己的著作中闡明了這些觀點。他在研究中國古文字的過程中有許多精彩的論述,指出了古代文字在發(fā)展變化中存在的規(guī)律,為今天我們考釋古文字提出了建設(shè)性和科學性的意見。譬如,在研究古璽印中的偏旁通用例中,他認為,在古文字中兩種形旁意義相近,即可互相代用,并不因而改變本字的意義。凡是研究過音韻的人,都知道音是可以通轉(zhuǎn)的,但字形也可以通轉(zhuǎn),這是以前的學者所不知道的。他在整理戰(zhàn)國璽印、編著《古璽印圖典》時,發(fā)現(xiàn)了璽印文字中有許多可以“通轉(zhuǎn)”的字例,例如“刀”、“刃”形旁通用例;“宀”、“冖”形旁通用例;“宀”、“穴”形旁通用例;“尸”、“宀”形旁通用例;“人”、“尸”形旁通用例;“立”、“土”形旁通用例;“土”、“石”形旁通用例;“石”、“山”形旁通用例等幾十例,并列舉大量印章佐證。
凡是在印學上稱得上大家的,都與他們的學養(yǎng)分不開。除印學外,皆是造詣極高的書畫家或?qū)W者,這就是他們成功的基礎(chǔ),也正是現(xiàn)在印人急需加強的印外功夫。
在徐暢看來,一部幾千年的璽印藝術(shù)發(fā)展史,就是中華文明傳統(tǒng)的文化史。古璽、秦印、漢印、九疊文印、圓朱文印等印式是昨日的歷史,成就了今日燦爛的傳統(tǒng)文化。一部中國古代印論史蘊含著我國古代篆刻大師們的經(jīng)驗總結(jié),元、明、清文人不僅在隨感和題跋中留下大量的關(guān)于印章審美的文字,而且印論專著也十分豐富。作為中國古典美學的一個組成部分,它同樣閃耀著許多極為精彩的美學見解。在徐暢心中,學與養(yǎng)是篆刻藝術(shù)最基本、最重要的因素。他認為:“學”是指印人必須要有印外之學識,即在以刀刻印而外還應多方面吸取知識,積累學問,如詩書、書法、古文字學、社會學等等;“養(yǎng)”則是將這些印外的學問化入印人的人格之中,養(yǎng)成具有高度審美能力的眼力和超凡脫俗的氣質(zhì)。他認為,從事篆刻藝術(shù),重要的是學習和掌握古文字,從而進入創(chuàng)作之中,產(chǎn)生出情趣雅致、耐人尋味的優(yōu)秀印作來。要達到這個境界,就要感觸文字背后的文明密碼,挖掘篆刻藝術(shù)背后的文化淵源。所謂的“密碼”、“文化淵源”是什么?是文字學,即“六書”。掌握了“密碼”,才能在篆刻中正確用字。
考量徐暢的篆刻藝術(shù),其主要表現(xiàn)在五十歲以后的時期,這個時期的篆刻突顯出強烈的自我風格和學養(yǎng),數(shù)十年積累的獨到的藝術(shù)思緒下,徹底打破非藝術(shù)因素的羈絆,彰顯出奪目的風采。
其一,徐暢的篆刻重視章法、結(jié)體、講究刀法運用,有一種矜持的內(nèi)質(zhì)和深藏不露的傲氣。在布白上,他多參以滿白文印式,神足而氣滿,呈現(xiàn)方嚴峻偉的氣象,如作品《益者三樂》、《后生可畏》。在漢印印式的基礎(chǔ)上,能以壯美之義貫之,獨行獨往,成就一種富有時代性的清峻通脫的風格。徐暢極為講究形式的意味及精神意旨,在重視章法、結(jié)體和刀法生命意味的前提下,追求視覺美感表達的產(chǎn)物,能予人耳目一新的、強烈的審美愉悅。顯然,這是他宗法傳統(tǒng)的篆刻中,又吸收了酣暢淋漓的書法精神營養(yǎng)之后,一種有創(chuàng)造性的、特殊而嶄新的審美顯現(xiàn)。徐暢之印風,學古不泥,質(zhì)樸脫俗。如作品《君子有九思》、《其正敬身》、《舉直諸枉》、《見賢思齊》等印,情緒飽滿酣暢,極大氣。另有《不令而行》、《敬事而信》、《循循然善誘》等印,結(jié)構(gòu)寬博,多蘊碑意,極樸厚。他的白文印雖受老師談月色的影響,其古樸之氣則總是難以掩蓋的。這方面的作品以《其正敬身》、《文質(zhì)彬彬》為最佳。此外,徐暢的印面不是那類張揚跋扈、特別追求視覺沖擊力的,而是有著幽深的、細膩的、耐琢磨的情致。他的白文印多以漢印為底子,整個思維是四平八穩(wěn),不屑于扭來扭去,作甲骨文入印,也多中規(guī)中矩。他的白文印布局雍容,用刀爽利,痛快凌厲,只在篆法局部和刀法頭尾有一些小修飾,不使整印板滯,有了許多生動活潑的氣息。他的朱文印又是另一番面目,印面中頗多裝飾意味,用刀盤曲委婉,給人以華麗感和圓潤感。由于他性格中不事冗繁,不耍無謂的花招,因而他的整體印風質(zhì)樸,有莊嚴相。徐暢學識淵博,《創(chuàng)作手記》講述流暢而不急切,精細而不繁瑣,理性而不艱澀,論點闡釋必結(jié)合實際分析,追根溯源之后又有抽象的提升。他所論述的學術(shù)理論卻常有許多親切的比喻和令人信服的邏輯關(guān)系。因而,他的面容是溫和的,聲音是入耳的,能在學子們心里形成共振。
其二,徐暢對篆刻意境的新開拓,是和他全方位長期積累分不開的,這個過程豐厚而漫長,可謂根基雄厚。他以雄厚的古璽、漢印基礎(chǔ),輔以對元明清以來流派的博覽深究,融會貫通,自出機杼。徐暢善于洞悉傳統(tǒng)及流派的優(yōu)秀特征,積少成多,最后融匯為自己的特點,形成鮮明的風格。他的篆刻雖也有一些印外求印的元素,但更多的則是對篆刻發(fā)展過程中諸多印內(nèi)元素的消化。徐暢的風格恰恰是在諸多適宜于他的傳統(tǒng)中抽繹出的東西,然后盡力發(fā)揮了這些傳統(tǒng)。就徐暢篆刻的字法看,字體結(jié)構(gòu)唯古是尊,繼承我國古文字精華,他最終的表現(xiàn)主要是以古璽與吉金文字、楚簡文字為主要參照的,他能對秦漢印文有藝術(shù)意趣的可意發(fā)揮。而對甲骨文、楚簡、金文、古璽的借鑒,在徐暢這里得到了更好的運用。可以認為,古璽、金文的借鑒,不少人都有嘗試,但因種種原因(主要是學識上的不系統(tǒng)、無主見),往往都不太理想。在清末之前的歷史上,并沒有擅長以古璽文字入印的篆刻名家。民國以來,由于社會持續(xù)變革、動蕩,倡導新文化運動,這方面的篆刻大家較為少見。徐暢用他的學識、毅力和膽識,卓有成效地發(fā)揮了這一尚未深入開掘的傳統(tǒng)。我們看到徐暢的字法生動而活脫,富有新的生命力。先秦文字和古璽秦漢印字法的博大精深,讓徐暢科學地運用了相關(guān)印式和文字系統(tǒng),剖析了古璽、秦漢字法的脈絡神經(jīng),歸納出繼承與創(chuàng)新的章法布局及藝術(shù)方法和手段,提出要做學者型篆刻家的三要素,即字法要素、刀法要素和章法要素。他指出,古璽、秦印、漢印、圓朱文等傳統(tǒng)形制是“保留節(jié)目”。也有創(chuàng)新變化的空間,如把甲骨文、西周金文、楚簡帛書、古隸等書體引入古璽形制,是實現(xiàn)“印外求印”創(chuàng)作意識的反映。他同時強調(diào)篆刻風格時代性的問題,倡導尊重經(jīng)典,繼承傳統(tǒng),承繼古文字精華,推動文字、印風、形制的變化,將“筆墨當隨古代”的理念,穿插到篆刻藝術(shù)的具體實踐中去。
其三,徐暢篆刻的現(xiàn)實啟迪。從徐暢的藝術(shù)造詣和嚴謹治學的風格解析,他無疑是一位不可多得的大家。倘若我們從篆刻發(fā)展的縱向進行一個藝術(shù)比較,或許會發(fā)現(xiàn)他的篆刻藝術(shù)更為可貴的價值所在。
(一)創(chuàng)作觀層面。藝術(shù)家審美思想的呈現(xiàn),一般為兩種形態(tài),一種是觀念先行,建立在一定的哲學基礎(chǔ)之上的,有明確的藝術(shù)主張,并將其形諸文字,有相對系統(tǒng)的理論形態(tài)的文章或論著行世。另一種是在藝術(shù)創(chuàng)作實踐中形成的,并無理論形態(tài)的文章或論著行世,其審美思想須從其人生閱歷、交游、師承淵源、創(chuàng)作實踐、藝術(shù)作品的風格特征等方面尋繹出來。這兩種形態(tài)徐暢都有,他應屬于混合型的第三種形態(tài),其審美思想與其創(chuàng)作實踐都相互滲透、相互影響,形成相輔相成的辨證關(guān)系。前兩種形態(tài)對他而言,是互為生成的。這也使得他的理論有著實踐的依托,實踐又有理論上的牽引。
1.印外求印。這其實是藝術(shù)創(chuàng)造和發(fā)展的規(guī)律。凡從事某一門類的藝術(shù),囿于此類藝術(shù)內(nèi)的領(lǐng)域,其創(chuàng)造和發(fā)展是很有限的。若能“走出戶外看云去”,每一種藝術(shù)都有許多支撐他的學問。說到篆刻,在璽印之外,古文字學、書法、繪畫、詩詞文賦、社會學……在治印時被當作修養(yǎng)來關(guān)照,于是成為“印外”必須具備的學問。璽印創(chuàng)作中,本字(初文)、通假字、古今字的運用,特殊符號如合文符、重文符、裝飾符等等的運用,都顯示作者的文字學功力。從趙之謙、黃牧甫、吳昌碩、簡經(jīng)綸到傅抱石、劉江、李剛田等都是文化修養(yǎng)全面的藝術(shù)家。正如篆刻大家徐無聞所寫詩云:“植根在篆籕,潤澤賴詩騷?!?/p>
2.印從書出。篆刻藝術(shù)是用刀在石料上表現(xiàn)書法藝術(shù)之美的造型藝術(shù),即使強調(diào)刀法本體論的印人,也無法離開書法字體。徐暢認為,篆刻家要成熟個人的藝術(shù)風格,要豐富自己的藝術(shù)面貌,就要稔熟各時代金石文字的形體結(jié)構(gòu),并加以合理地運用。在此前提下,確立自身的篆書個性。從徐暢撰寫或主編的《中國歷代印風系列叢書·先秦印風》、《中國篆刻全集·(卷一)先秦璽印》、《中國書法全集·(4)春秋戰(zhàn)國刻石簡牘帛書》或參與編撰的《中國書法篆刻鑒賞辭典》等書籍中,他指出,戰(zhàn)國時期的古璽所使用的文字就是當時的通行文字,字形變化多端,疏密自然,風格多樣,制作精美,是印章史上的高峰期。且商、西周、東周因時代不同,戰(zhàn)國七雄因封建割據(jù),文字異形,釋字與用字,在于一心。如能把不同時代、不同材質(zhì)的篆字,渾融無跡地配合于一書一印之中,那絕對是駕馭古文字的高手,這也正是其獨特風格形成之時。
(二)篆法層面。篆刻家與其他門類的藝術(shù)家一樣,都有一個對藝術(shù)素材進行加工處理的過程。對于篆刻來說,選定的篆書還僅僅是“素材”,篆刻家必須根據(jù)自身的審美思想、形式美原則進行主觀加工和提煉,使之成為具有個性的藝術(shù)創(chuàng)作“題材”。從徐暢的經(jīng)歷和創(chuàng)作實踐來看,配篆過程,也是“印化”過程,這個過程與其他藝術(shù)創(chuàng)作一樣,蘊含著一個深刻的藝術(shù)辨證法,即篆刻家所面對的印文印化的難度愈大,而篆刻家憑借自身的學識、修養(yǎng)、技能把它們解決得愈好,那么篆刻作品的含金量就愈高,審美價值就愈大。徐暢對各種篆體的書風都有明晰的認識,熟諳“六書”,通其變化(通變),能使通篇通印之書體協(xié)調(diào)和諧,書作印作都能風格統(tǒng)一,古拙傳神。
(三)章法層面。嶺南印社社長曲斌認為,徐暢的印風“外板內(nèi)靈”,繼而解釋他的作品,粗略看去,近乎是以呆板的形式出現(xiàn)。然而,這正是他有意設(shè)置的用以掩飾其內(nèi)涵風格巧麗的表象。正因為風格巧麗的本質(zhì)以品質(zhì)呆板的形式出現(xiàn),掩飾而不遮沒,使作品含蓄、深沉、幽默,耐人尋味。徐暢的得意弟子、著名篆刻家蘇金海認為:老師印作的章法,除受啟迪于古璽印,還受草書和隸書的啟發(fā),往往藏巧于拙,于稚拙中求巧趣,使其印作在平實中富含情致。因此,在他的印作中,以橫平豎直之直線為基本構(gòu)架,而在分布上或疏或密,并不均勻;又以短線與長線、斜線與正線、弧線與直線、肥線與瘦線相搭配,融金文筆意于繆篆體式之中,拗而不怪,一一求其穩(wěn)妥。中國博物館學會會員盧德銘先生談起徐暢的印風:“取自漢印,又以古璽欹側(cè)生態(tài)的方法打破漢印均衡排疊的線條,于自然的疏與密、正與斜的線條布列中,形成平中寓巧的章法特點?!?/p>
(四)線條排疊與線質(zhì)美感層面。徐暢的作品,在線條的疏密關(guān)系上,其一,有意無意地去排疊線條,布列一些斜線,以“經(jīng)意”的巧思求得“不經(jīng)意”的效果。他有意打破漢印線條相對平均布列的程序,疏疏密密,傾傾斜斜,隨意排列,于無序中包含有序,或在有序中注入無序,于輕松自然中表現(xiàn)著或微妙、或強烈的疏密變化。他為數(shù)眾多的大篆朱白文印大多如此,如《成人之美》、《君子求諸己》、《君子坦蕩蕩》、《和為貴》、《德不孤必有鄰》等。他的這些印面中,或多或少脫出了漢式的模鑄,為印面布白需要,往往以疏密、傾斜、短長、粗細來打破線條之間的均衡排疊。曲斌說,他的入印字形看似方正的大篆形象,其實有甲骨文、金文布白的特點。這與徐暢對甲骨文、先秦古璽和秦漢印的研究和借鑒密不可分,也是他對趙之謙的“印從書出”觀念及其篆刻藝術(shù)觀有相當?shù)恼J同。其二,圓、斜線的使用。時常運用傾斜、彎曲線條的合理運用,不僅豐富了印面的構(gòu)成關(guān)系和印面效果,也使篆刻的表現(xiàn)語言更加豐富多彩。同時也為“書寫意”的表現(xiàn)成為可能。
(五)個性化符號層面。每位藝術(shù)家于其創(chuàng)作的藝術(shù)風格,總是以其典型的個性特征為支撐的,否則藝術(shù)風格即不成立。徐暢印風的篆法自有特點,一是刀筆渾融的文氣。毛筆作書,線條的趣味在形象;刻刀治印,線條的趣味亦在形象。所不同的是,前者是筆意,后者是刀下線條具有筆意。徐暢猛利、迅疾、蒼茫、灑脫的線條如筆底飛花,似刀頭展翅,在追墨逐電中給人以磅礴氣勢和恢宏氣魄,正是文人篆刻所倡導的筆意,對浙、皖兩派的刀法有過深入的研究和豐富的實踐,形成了犀利爽勁、以沖為主,亦沖亦切的綜合型刀法;二是空間分割。一方印章,紅與白,始終處在一種既相互侵犯、又相互包容襯托的境地。徐暢根據(jù)現(xiàn)代視覺原理,巧妙地分割空間,使紅白世界呈現(xiàn)出燦爛景象;三是以方切圓、圓中帶方。徐暢在用方中帶圓的結(jié)字和圓中帶方的印面形式進行空間分割的同時,還巧用了疏密和諧對橫線的有機重復,使紅白世界得以改觀,也使紅白的界限得以打破,意趣逸出形外,余味回蕩心間;四是邊款革新。邊框是印面的重要組成部分。徐暢把邊框與界欄、印面文字的處理,有機地聯(lián)系起來,以六朝碑楷為體,追求古樸雅致的邊款。有的邊款有一種篆刻文字的古質(zhì)與野逸;有的邊款走的是黟山派路數(shù),綿實而古雅……總之,真草篆隸行五體皆能入款。追求邊款面貌的豐富,是“印從書出”的另一種實踐和體現(xiàn)。
徐暢篆刻的藝術(shù)表現(xiàn)特征:理論與實踐并行。一般人認為,理論研究是學者們的事,是一種哲學的社會學的認識;藝術(shù)創(chuàng)作則是藝術(shù)家的活,是一種直觀感覺的認識,理論研究和藝術(shù)創(chuàng)作是兩種不同的社會分工。但是徐暢認為,書法篆刻的本體就是文字,尤其是古文字,學習和研究古文字就是為了便于正確地使用古文字,在實踐中運用文字的構(gòu)成原理和規(guī)律——“六書”,熟練地掌握用字的方法和技巧。理論指導實踐(創(chuàng)作),實踐又豐富了理論,理論是實踐的總結(jié),上升到理性的學術(shù)高度后又對實踐有相當?shù)闹笇ё饔?。所以他在印學研究和書法篆刻創(chuàng)作實踐中,不斷進取,不斷總結(jié),出版了多部理論研究專著和發(fā)表眾多書法篆刻作品,這是他理論聯(lián)系實踐的成果。徐暢在研究篆刻歷史中發(fā)現(xiàn),幾乎很少有人問津于先秦璽印理論,最多有一兩句實踐的體會而已,或者根據(jù)書畫鑒藏印的視覺效果而發(fā)表一點感想。徐暢主張當代篆刻理論應以學術(shù)規(guī)范為要旨,以學科規(guī)劃為目標,不管是史抑或論,多以規(guī)律探求、原理研究為主線,不再徘徊一招一式的創(chuàng)作圖解,也不是從古到今的歷史流水賬,更不是“只可意會”的形象比喻欣賞。
徐暢的篆刻理論和實踐,啟迪了當代人對篆刻追求的藝術(shù)方式。他曾在中國美術(shù)館主辦的“篆刻藝術(shù)邀請展學術(shù)研討會”上呼吁:印人要爭取做“學者型的書法篆刻家”,理論與實踐同行,識篆與書篆并用,創(chuàng)作與理論(書學與印學)研究相結(jié)合,兩條腿走路。在當代歷史條件下篆刻,這門流傳三千年的獨特藝術(shù)形式,或隱或顯地發(fā)生著價值與意義的轉(zhuǎn)型,同時也面臨著由傳統(tǒng)的文人士大夫的雅文化向大眾消費的俗文化轉(zhuǎn)向的歷史過程。徐暢當仁不讓地擎起繼承與創(chuàng)新的大旗。就當今篆刻而言,他對篆刻藝術(shù)的理解和發(fā)展,是難有人與之匹敵的。徐暢是我們這個時代的思想者、踐行者、發(fā)言者。敝言不是聳人聽聞。
責任編輯梁智強
尹廣/Yin Guang
湖北武漢人,在大西北、粵穗部隊服役27年。曾任廣州市白云區(qū)人武部政委、區(qū)委常委,轉(zhuǎn)業(yè)后歷任區(qū)紀委主任、文廣新局局長、教育局黨委書記?,F(xiàn)任區(qū)文化廣電新聞出版局(體育局、版權(quán)局)黨委書記、局長,兼任區(qū)作協(xié)主席、市作協(xié)理事、省作協(xié)會員。出版《歲月流痕》、《瞬間》兩部文集。
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