曲劇名家牛長鑫唱腔藝術(shù)研究

翟 靜

(河南許昌學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院 河南 許昌 461000)

曲劇名家牛長鑫唱腔藝術(shù)研究

翟 靜

(河南許昌學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院 河南 許昌 461000)

本文通過研究牛長鑫唱腔藝術(shù)為對象，從多個角度對他的唱腔藝術(shù)做出介紹。從三個方面對唱腔特點進行論述，使牛長鑫的唱腔藝術(shù)逐漸的凸現(xiàn)出來，并顯得更加的鮮明、突出。

牛長鑫；唱腔

牛長鑫是我國著名的曲劇表演藝術(shù)家，國家一級演員，擔任南陽曲劇藝術(shù)團的團長。在牛長鑫五十多年的從事曲藝生涯里，他不斷的學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，博采眾長，以其獨特的演唱技巧，成功并真實的塑造了一系列生動的舞臺形象，由于曲子戲主要來源于民間的地方小戲，歌詞也是通俗易懂，容易被觀眾和百姓接納，這些年他所演唱的精彩唱段，經(jīng)常被百姓廣為傳唱。他所演唱的作品，比如在《夜審潘洪》中扮演寇準，在《武家坡》里扮演薛平貴這些古裝戲等作品，曾多次在河南省戲劇比賽上獲得一等獎，因此牛場鑫也成為南陽曲劇的領(lǐng)軍人物，也是曲劇生行里的杰出代表之一。

1 寓情于聲 聲情并茂

曲劇作為河南戲曲之一，在曲劇藝術(shù)的不斷創(chuàng)新和發(fā)展的過程中，牛長鑫的唱腔藝術(shù)被稱為“牛派”唱腔藝術(shù)，最初牛長鑫唱大調(diào)曲子時，他說唱曲子不說是唱而是說玩或者是哼唱，演唱者不說是演員而是玩友，大多時候是在廳堂之上，三五好友圍坐一起，擺上茶點，都是為了自娛自樂和享受那份悠閑。牛長鑫的唱腔藝術(shù)與洛陽的馬琪有南牛北馬之稱，牛長鑫的唱腔被稱為“牛派”唱腔藝術(shù)。牛長鑫唱腔的一大特色主要有，行腔上注重字正腔圓，寓情于聲，聲情并茂，追求以情動人，注重人物的情感和心理的內(nèi)在變化，根據(jù)人物的不同性格和內(nèi)容部相同的唱詞，他總能把唱腔設(shè)計的繪聲繪色。常香玉作為我國著名的豫劇大師，他曾經(jīng)說過，“離開人物的感情是不能夠唱戲的，如果要唱的好首先要掌握人物的思想感情，仔細挖掘人物性格，這是所有唱腔里最難也是最為重要的一點。”牛長鑫在這一點上做的就非常好，他說演員必須要滲透到角色里面去，情感真實，在舞臺上才能塑造出成功的形象來，才能更好的展現(xiàn)藝術(shù)的魅力。牛長鑫在藝術(shù)實踐中在唱腔上也花費了很多的精力，他的唱腔不是以行腔的各種技巧和花哨取得喝彩的，但是也沒有乏味和平淡的感覺?！芭Ｅ伞背蛔畲蟮奶攸c就是自然的發(fā)聲，樸實大方，牛長鑫正是注意各種唱腔的設(shè)計，才使得他的表演寓情于聲，聲情并茂。在《武家坡中》牛長鑫飾演的是薛平貴，他的唱腔采用用輕拿輕放，一板一眼都拿捏的非常準確，表情也很輕松和自然，聲音渾厚洪亮，表演也非常的自然和老練，該笑的時候笑到什么程度，該笑的時候，該收的時候，包括動作，不多不少，抑揚有度，戲能演到這種程度，可謂是到達“家”的境界。演唱《空城計》時曲子的開始頭三腔要仔細唱，掌握好用腔，把握好板式，飛板陰陽一定要氣沉丹田，心不要慌，要穩(wěn)住唱，該悠著唱的部分有大漢江、落江和打棗桿，一定不能著急，一定要先吐字清晰，然后再行腔，注意好腔多字少，板是板，眼是眼，韻味要長，行腔的時候要咬韻字，韻字跟上，詩片時要沉穩(wěn)大氣，韻味悠揚，穩(wěn)住唱。諸葛亮坐在城頭，設(shè)計空城騙司馬，雖說城內(nèi)沒有兵將，氣定神穩(wěn)，心淡定，贊頌諸葛亮是智圣。大調(diào)曲子音韻優(yōu)雅，不用裝扮，不用彩妝，雅俗共賞，能用來感染聽眾的全憑唱腔的設(shè)計。在《驚蟄》這部劇中創(chuàng)作上有獨特的視角，新穎的藝術(shù)魅力，它雖然也是一個上演過很多次的反對封建迷信的和封建禮教的題材，卻有別于同類作品的表達方式，在藝術(shù)上有較大的創(chuàng)新和突破有厚重內(nèi)涵的一部戲，它的唱腔抒情性特別強，生活氣息也很濃郁。牛長鑫在戲中扮演的是父親，不算是主角，能把一個配角演的繪聲繪色也著屬不易，沒有深厚的唱腔功底是達不到這樣的境界的，其中一段在用算盤計算著城市里生意的盈虧時，那種急急忙忙的打著算盤，依然還在對著站在向右邊站著的管家喊道“茶”管家趕緊將茶端到他的嘴邊，向左邊的夫人喊道“煙”夫人急忙為他點上煙，短短的兩個字煙和茶，這樣的一個小細節(jié)卻演的很細致，沒有瑕疵，演的非常到位。

2 唱說結(jié)合 氣息靈活

曲劇的故鄉(xiāng)是在南陽，那么顧名思義曲劇的唱腔以及韻白都是以南陽話作為基礎(chǔ)的，作為土生土長的南陽人，牛長鑫研究出注意南陽話的特征，南陽話的末尾的字尾音特別重，整體上還是很舒緩和平穩(wěn)的，字組之間也比較均勻，他的行腔上注重鼻腔的共鳴和尾音的共鳴。他的念白一般都盡量的口語化，貼近南陽本地語言內(nèi)部的節(jié)奏，久而久之在不斷的實踐探索中牛長鑫的演唱充分的體現(xiàn)出來濃厚的南陽音韻，韻味悠長的唱腔。

牛長鑫在傳統(tǒng)唱腔運用的時候也是非常的靈活多變，而且能夠在傳統(tǒng)唱腔的基礎(chǔ)上，繼續(xù)革新，這也是牛長鑫唱腔的獨特之處之一，在從傳統(tǒng)唱腔上革新時，經(jīng)常會表現(xiàn)在及其細微之處，比如說部分的節(jié)奏和音調(diào)加以改變，唱法也加以改變，時值酌情加長或者縮短，旋律的適當裝飾，以及角色的改變。在《狀元媒》中扮演呂蒙正，其實角色本來應(yīng)該是須生，但是牛長鑫根據(jù)劇情和人物的關(guān)系，呂蒙正為朝廷做媒，是一件高興的事，但是高興之余也有為難之處，他從表演要素里把官丑的表演融合了進去，正因為這樣的突破手法，進一步的增加了人物的喜劇效果，以及劇目的色彩。在《武家坡》的戲中其中有段戲是“含悲忍淚抽寶劍”，牛長鑫認為在室內(nèi)的演出和在室外露天演出時的效果是不一樣的，任何的表演都是要分清楚場合和對象，在農(nóng)村的露天演出，和城市里劇場的演出的觀眾和環(huán)境是不相同的，必須要加以區(qū)別，因此這段在室外演出時需要加以改變以往的室內(nèi)演出時的唱腔，要做一些適當?shù)目鋸埪暻?，更加的夸張動作表演，這樣的室外表演可謂更能感染觀眾?！渡狭鳌吩谇鷦±锸呛艹Ｓ玫那?，可是在表演里面大部分的上流的唱段都顯得格外的呆板，牛長鑫特別擅長唱《上流》，并且行腔上很多變化，節(jié)奏上也加以改變前面緩慢，后面急促，經(jīng)常能贏得觀眾的喝彩。但是垛子卻經(jīng)常很不容易掌握好，不僅節(jié)奏上要迅速和明快，而且也要注意吐字上要清晰，牛長鑫認為要唱好這個就必須要有一定的技巧和深厚的演唱功底，需要不斷反復(fù)的推敲以及做訓(xùn)練。

在演唱的技巧里面，曲劇界里很多老藝人認為根據(jù)自己多年的學(xué)習(xí)表演經(jīng)驗，總結(jié)出來曲劇演唱時呼吸時很重要的，呼吸方法主要有“談、斷、揉、抽、補、送、沉、提”，這八種方法都屬于呼吸方法，其中牛長鑫在《困皇陵》中《哭廟》里面的唱段“上打八賢王下大佞臣他是一個八大賢王”這一句唱到“八大賢王”是“王”字的時候，牛長鑫采用的呼吸里面“斷”的呼吸唱法，“斷”的運用其實就是演唱者在氣息上的控制，演唱時聲音突然斷開，停住，也就是我們聲樂里面常常說到的聲音斷開了，但是氣息并沒有斷開，聲音斷開了，感情沒有斷開，可謂是達到此時無聲勝有聲的境界。在唱到“八大賢王”的“王”字的時候，聲音斷的同時樂隊也突然停止演奏，演唱者也停止演唱，此時使觀眾聽起來似乎斷開了一樣，好像演唱要告一段落了，但是戲曲演唱者的氣勢依然很強大，在斷開停頓五秒左右，樂隊演奏和演唱者在同一時刻爆發(fā)，斷音這種唱法，在戲曲演唱中的應(yīng)用其實是很能調(diào)動觀眾高亢情緒的方法之一，往往這種唱法的運用必然能引來觀眾的叫好和掌聲。同樣是《哭廟》里面一句“想當年天下亂干戈擾攘”唱到“想當年”里面“想”字用拖音的時候，在唱到“當”字前面時候就用到了呼吸里的技巧“抽”，這種呼吸方法其實就是要求演唱者在行腔時，口型不能變，偷偷的在不知不覺中再次填充氣息，這種技巧必須要有深厚的成熟的演唱功底才能夠達到。多在表達情緒比較激動，情緒起伏大的時候更多的采用“斷”和“抽”的呼吸技巧，恰當?shù)倪\用這些技巧，能巧妙的刻畫人物形象，使劇中的人物形象得以豐富，更加充分的表達劇中人物的思想和感情。

3 角色定位 善于創(chuàng)新

牛長鑫根據(jù)自己五十多年的舞臺經(jīng)驗，說到演戲，他認為歸根結(jié)底是只有一條，就是必須要符合人物的環(huán)境以及人物的性格，研究各種角色時，牛長鑫博覽群書，首先讀書能開闊人的視野，再次對了解人物的角色性格有著很大的推動作用。從藝五十多年來，不斷的學(xué)習(xí)和研究，看了大量的文學(xué)類，歷史類、美學(xué)類作品，他讀到李賀和李白的詩，李賀那高潔的精神和氣質(zhì)深深的打動了牛長鑫，他覺得讀書真是充滿了神奇的魅力，他一直堅持著寫演出日記，讀書的時候做筆記，將讀書結(jié)合藝術(shù)實踐，學(xué)習(xí)和思想結(jié)合起來，不斷的創(chuàng)新，他說墨守臺詞的演員不能成為好演員。

在八十年代，牛長鑫出演《李白戲軒》時，為了準確把握李白的角色，他買了好幾本關(guān)于唐朝的詩集和李白的詩集進行閱讀，為了更準確的理解人物，他甚至反反復(fù)復(fù)的背誦和抄寫，以便于領(lǐng)略詩人的放達的個性以及精神，他還從各處搜集關(guān)于李白的故事，李白在戲弄楊貴妃，唐明皇和滿朝的文武大臣和高力士的時候那種放蕩不羈的性格和清高表現(xiàn)在他的灑脫上，這樣的表演非常成功的表現(xiàn)李白這位大詩人的性格。做的所有這些目的只是更好的把握人物的性格，這樣也能增加自己的書香氣息，牛長鑫從9歲進入曲劇團開始，沒有受過正規(guī)的學(xué)歷教育，但是人們都認為牛長鑫身上有很大的書卷氣，這正是他長期的自己研究學(xué)習(xí)是緊密相連的。

牛長鑫在《夜審潘洪》這部戲里，扮演的角色是寇準，這部戲是牛長鑫自己覺得演的最滿意的戲，牛長鑫為了研究研究寇準的角色，簡直是入了迷，由于劇本里對寇準的形象的想象發(fā)揮空間很大，包括唱腔上的和做功上的空間都很大，完全可以充分的發(fā)揮自己的創(chuàng)新，牛長鑫一下就寫下了《我為楊家討討風》一段80多句的唱詞，對于寇準這個角色的做功上，牛長鑫把握每一個小的細節(jié)，寇準的念白背后有潛臺詞，將人物的心理和性格表現(xiàn)的淋漓盡致，很有層次的表現(xiàn)出來。寇準這個人物的機智和干練，寇準在進宮時候的環(huán)境，每當進每一道門的時候，身體上和語言上都要有一定的變化，寇準的腿顫抖著表示了他的內(nèi)心戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，甩帽子的時候，聽到了一聲咔嚓的聲音，趕緊往后退一步，要甩莽，還要跨退，后來發(fā)現(xiàn)是八賢王只是在扇扇子的時候，頓時就放松了下來，耍顫這種技巧來表現(xiàn)人物內(nèi)心活動的變化，用迂回的形式來表現(xiàn)是再適合不過了，每次演唱這段唱詞的時候，都能獲得滿堂彩，如今這段唱詞已經(jīng)成為南陽曲劇里的觀眾人盡皆知的著名唱段。

在九十年代的時候，中國著名戲曲導(dǎo)演余笑雨到南陽曲劇團執(zhí)行導(dǎo)演《情系青山》，鐘青山是這部作品的主人公，牛長鑫在劇中飾演鐘青山，而此人的情感起伏特別大，經(jīng)歷了各種大喜大悲，所以表演很難拿捏然而牛長鑫卻把這個角色演活了，余笑雨對他的表演感到非常的滿意，評價牛長鑫的表演很到位，稱其非常會表演。

翟靜(1979.6-)，女，黑龍江省安達市，碩士研究生，河南大學(xué)，副教授，研究方向：音樂教育。

J616.2

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1672-5832(2016)01-0190-02