本刊
山中美術(shù)館
——?jiǎng)⒘衷L談
本刊
《山中的自然史 4》 王衛(wèi) 裝置 玻璃馬賽克 2016年
劉 林
《畫刊》:“山中美術(shù)館”是四方當(dāng)代美術(shù)館“地形學(xué)項(xiàng)目”的第二回,能否結(jié)合研究和策展的角度,談一談你對“地形學(xué)”的理解和思考。
劉林:“地形學(xué)”在詞源上有“場地書寫”的意思,它本身的定義恐怕也可以被不斷書寫。首先我們得進(jìn)入一個(gè)地形學(xué)的方法,之后的事就無所謂了,什么是地形學(xué)恐怕也完全可以各自表述。我自己對于地形學(xué)的理解也一直在變化。如果非要給“地形學(xué)”直白的解釋,大體是“追問一個(gè)地方(超歷史的)到底是什么樣子,而人在這其中的境況又如何”。所以你看我們現(xiàn)在籌劃的這幾回,都從南京城內(nèi)外選取了一個(gè)特定的空間對象,第一回是墓葬空間(“麒麟鋪”),第二回是山區(qū)與美術(shù)館(“山中美術(shù)館”),第三回是近代城市規(guī)劃(“首都計(jì)劃”),最后一回是消逝的古代河流(“青溪”)。雖然暫時(shí)分成了四回,每一回在形式和內(nèi)涵上還是能自足的,我們也允許甚至歡迎參與者適度地跑題。
策展和研究在這個(gè)項(xiàng)目里有時(shí)是一回事,叫它策展研究比較好。之所以要在四方做“地形學(xué)”項(xiàng)目,有幾個(gè)初衷。首先,作為一個(gè)機(jī)構(gòu)工作者,你得做出一個(gè)“適合”這個(gè)機(jī)構(gòu)的項(xiàng)目(展覽、活動(dòng)或研究)。然后,這個(gè)適合機(jī)構(gòu)的項(xiàng)目,還得適合你本人?!斑m合”是一件非常難的事。如果有那樣一個(gè)項(xiàng)目,它關(guān)注了人在他所在土地上的處境,并且不厭其煩地使用這種日常和非日常的手段去不斷描繪那種處境,它既有趣,也可能會(huì)產(chǎn)生新的認(rèn)識或觀看方式,那我就自然而然地選擇它?!暗匦螌W(xué)”就是這么回事,首先我有把握讓自己投身其中,然后才有信心介紹給大家,讓大家一起體會(huì)。它是比較有可能實(shí)現(xiàn)的打通機(jī)構(gòu)與人(無論是機(jī)構(gòu)工作者、藝術(shù)家還是觀眾)之間關(guān)系的方法,看起來也是四方當(dāng)代美術(shù)館這兩年的一種博物館態(tài)度。
《龔半千四百一七》(局部) 郝量 影印版書籍 2016年
另外,既是初衷,也是副產(chǎn)品,就是對南京的地方研究。我對長期以來空談南京地方性的文人腔調(diào)怕是厭煩了,不然回到以往的那種博物學(xué)傳統(tǒng),考據(jù)一下“何謂南京”的細(xì)節(jié)。不過之所以選擇南京也是因?yàn)槲覀兩硖幋说兀澳暇┏恰本统蔀橐粋€(gè)大的樣本,用來舉一反三的對象。
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《畫刊》:第一回的“麒麟鋪”和第二回的“山中美術(shù)館”,有哪些值得注意的區(qū)別?
劉林:第一回更多的是試探性的,展覽規(guī)模和這一次沒法比。即使把我和王彥鈞放進(jìn)去,總共也就5個(gè)參與者。剩下來的3個(gè)人分別是陳志煒、管鈞和許力煒。雖然規(guī)模小,卻也繪畫、影像、文本、裝置及研究都涉及了?!镑梓脘仭焙汀吧街忻佬g(shù)館”不一樣的是:參與者大多數(shù)是對自己所要做的題目十分了解的人,在這種基礎(chǔ)上再去討論死亡、鬼魂、祖宗崇拜以及那些“緊張空間(陵墓)”在當(dāng)代的狀況,從一個(gè)乍看上去有點(diǎn)哀怨的題材入手。在這個(gè)展覽里,研究工作被適當(dāng)?shù)卣故玖顺鰜恚ūM管仍然很有限)。值得一提的是王彥鈞和我一起制作的“南京周邊歷代陵墓地圖”,一張看似實(shí)用實(shí)則怪異的地圖,它更多的用意是試圖在讀者攤開這張地圖的一瞬間受到提醒,提醒其所在城市的某種特殊屬性。第一回就是個(gè)歷史招魂術(shù)吧。
在第二回里,“山中美術(shù)館”的情境發(fā)生了一些變化,從空間上說就更廣大,而且相比第一回,對“山”這一對象,我們完全是白癡。可供我們查閱的文獻(xiàn)極少,我們花了幾個(gè)月的時(shí)間跟著守山人到山里去閑逛,慢慢地積累材料,逐漸勾勒對老山的基礎(chǔ)認(rèn)知——盡管美術(shù)館在此地已經(jīng)存在數(shù)年,而我來到四方也已經(jīng)兩年多了。我想這就是問題所在了,我們完全不了解美術(shù)館所在的這一區(qū)域。我們對于“非城市”的區(qū)域要么是完全不了解,要么就充斥著各種想象。山區(qū)是什么?就像我們時(shí)常想去捕捉的想象力之外的那片神秘地帶嗎?在這種神秘地帶的四方美術(shù)館又是何物?“山中美術(shù)館”項(xiàng)目就是將機(jī)構(gòu)“人化”,重新審視我們踏足其上的土地,著重檢視二者之間的關(guān)系。在我們前期調(diào)研結(jié)束之后,我們陸續(xù)邀請了20位藝術(shù)家來到老山現(xiàn)場,一起參與考察和調(diào)研,隨后在山里面展開創(chuàng)作。當(dāng)然大家的方式也大相徑庭,和主題的貼合程度也不一樣,這也依舊是“地形學(xué)”方法歡迎的,各自表述,無論就個(gè)體看,還是最終視為一種堆疊起來的東西,都可以成立。因?yàn)樵凇吧街忻佬g(shù)館”的進(jìn)程中,我們遭遇到一些前所未有的狀況,這使得我們也沒有過分強(qiáng)調(diào)“地形學(xué)”這一大方向的統(tǒng)攝。“山中美術(shù)館”更多的是身體性的,在這個(gè)項(xiàng)目里,被試探的是機(jī)構(gòu)工作者和藝術(shù)家的身體,他在觸碰到不同空間之間的臨界點(diǎn)時(shí)的反應(yīng),有時(shí)候是一種痛感。有一些瞬間,“藝術(shù)實(shí)踐”這樣的概念也模糊了,我們首先面對的是“人”在空間里的實(shí)際處境,然后再將自己身份化,強(qiáng)化(或欺騙)自己擁有某種立場及特定的行事方式這一事實(shí)。
“博物館懷疑論”似乎已經(jīng)成為陳詞濫調(diào)了。我更喜歡這個(gè)項(xiàng)目里的游移,所有的參與者就像是在白盒子內(nèi)外反復(fù)地踟躕。我本人對“走出美術(shù)館”這種概念一點(diǎn)都打不起精神,因?yàn)樽叱鋈ヌ唵瘟?,走出去之后呢?我們怎么?yīng)付那些山里的災(zāi)害、野獸和地痞流氓?在我們還沒有足夠的能力去把藝術(shù)實(shí)踐或藝術(shù)實(shí)踐的個(gè)體投擲到“非美術(shù)館”那樣廣闊的領(lǐng)地時(shí),我們還不如先把現(xiàn)有的可能性考慮清楚。在這個(gè)項(xiàng)目里,美術(shù)館的“墻”是一直在移動(dòng)的,興許現(xiàn)在還在移動(dòng)。我們需要反思,當(dāng)我們把白盒子里的物件拋射到山林里的時(shí)候,是不是又把后者視為一種新型的美術(shù)館空間?此外,當(dāng)許多藝術(shù)家經(jīng)歷了從對野生的環(huán)境保持興奮直到主動(dòng)撤退到美術(shù)館展廳的過程,我們能在這其中發(fā)現(xiàn)什么?我覺得這些還得繼續(xù)討論。
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上·《山里山外 樓里樓外》 張如怡 裝置 水泥、鋼筋、木門、鐵門 2016年
下·《金核桃四重奏》(部分) L sub(白雙全、胡敏儀、嚴(yán)瑞芳 ) 圖像、物件、聲音、學(xué)生及公眾參與 2016年
《畫刊》:面對老山這個(gè)空間進(jìn)行命題創(chuàng)作,你們對藝術(shù)家有什么具體的要求嗎?
劉林:是這樣的,針對一個(gè)空間去做項(xiàng)目是流行的,但不同于前者那樣的純粹的物理空間,老山全境所能涵蓋到的空間層次感是超乎想象的、豐富的。這使得我們必須與藝術(shù)家一起工作,基于前期的考察以及在這一空間中數(shù)年的生活經(jīng)驗(yàn),我們可能對這一空間有一定了解,但作為一個(gè)到訪者和體驗(yàn)者的藝術(shù)家突然參與到這個(gè)項(xiàng)目中來,則容易反過來提醒我們一些被我們的慣性忽視掉的東西。我們應(yīng)該把這兩種心緒整理在一起。除了那些基于現(xiàn)實(shí)因素的要求,如堅(jiān)固、控制成本、安全等等,我更愿意說最主要的要求是空間自己提出來的,而且這些要求一旦提出,我們將與藝術(shù)家一起承擔(dān)。(就我個(gè)人而言,我是比較希望藝術(shù)家能從那種“藝術(shù)空間”的思維慣性中跳脫出來的,并且能夠浸入到“老山”的氣氛里,那是我的期待。)在后面的工作中,我們往往是互相提出問題,然后一起解決。雖然一個(gè)展覽所能解決的問題是極其有限的,但我還是在這個(gè)展覽里看到了一些“新批評”的可能性。我們對藝術(shù)家的方案提出意見,藝術(shù)家則很快給予回應(yīng),隨后一并在空間中打磨,直至達(dá)成共識。我們應(yīng)對各自提出的批評意見的同時(shí),就有可能去建設(shè)出一種嶄新的策展機(jī)制。不過這之中最難的部分就是如何保持各自身份,而不要把藝術(shù)家及批評者或策展人混為一談,這個(gè)尺度非常重要。在這個(gè)展覽里,爭吵也是有的,但當(dāng)作品完成,這些都不足道。這樣的批評就稱得上是有效,即使它是低限度的。
上·《蟲洞》 薛問問 裝置 2016年
中·《白馬村壁畫箋注》 許力煒 壁畫 2016年
下·《金光采礦區(qū)》 鄭國谷 裝置 2016年
在這個(gè)展覽里討論這么些大問題太難了,我希望“山中美術(shù)館”是一個(gè)開頭,成為往后對話的起點(diǎn),今后面臨問題的時(shí)候我們就可以直接進(jìn)入、直接推進(jìn)。
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《畫刊》:“山中美術(shù)館”這個(gè)展覽,觸及了一個(gè)非常有價(jià)值的問題,那就是在地美術(shù)館如何處理自身和本地文化的關(guān)系。
劉林:在我做這個(gè)項(xiàng)目之前(2014年以前),外界對于四方當(dāng)代美術(shù)館的評價(jià)還是比較單一的,這種單一里還透露著某種疑惑,即:四方美術(shù)館是一個(gè)全球視野的美術(shù)館,它似乎不希望與本地發(fā)生任何關(guān)系。但現(xiàn)在的情形是:有更多的人開始討論起四方這兩年所做的在地研究。情況完全倒轉(zhuǎn)了,這個(gè)看上去遺世獨(dú)立的烏托邦,所要進(jìn)行的對南京的地形學(xué)研究要比其他任何一個(gè)在地機(jī)構(gòu)都要深刻。所以,很迷人,四方既是在超越現(xiàn)實(shí),也不斷地試圖去回望某種傳統(tǒng)。這就是“山中美術(shù)館”啊,在大地上來回踱步,思索著“我存在于此地”的真實(shí)意義。
“地形學(xué)”的實(shí)踐不光是我們眼前看到的這兩個(gè)展覽,還有我們期望去構(gòu)建起來的一整套去“描繪一塊土地的形狀”的方法。就像我在上面提到的,我對泛泛地談?wù)摻衔拿}早就膩味了,我們想把“金陵”這兩個(gè)銘文上的塵埃拂去,看看它的一筆一畫到底是怎么被勾勒出來的。我們大致使用了傳統(tǒng)中國文人的方志寫作方法以及近世的博物學(xué)方法,去調(diào)查南京的地理、氣候、動(dòng)植物、陵墓、寺廟、城市及風(fēng)俗等等,通過這些實(shí)實(shí)在在的歷史去與本地相連。但是我們畢竟才做了兩回,而這個(gè)計(jì)劃實(shí)在是龐大,慢慢來吧。
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《畫刊》:在地的當(dāng)代美術(shù)館如何真正通過當(dāng)代藝術(shù)的媒介和方式去鏈接當(dāng)?shù)氐臍v史和文化資源,這也是需要認(rèn)真思考的事情。
劉林:我有時(shí)候會(huì)強(qiáng)調(diào)的一個(gè)概念,一個(gè)地方會(huì)繼承它過往的精神內(nèi)涵,或者說在某一個(gè)時(shí)刻你忽略了它,你忘了這個(gè)精神內(nèi)涵了,這個(gè)時(shí)候要重新重視它,把這個(gè)精神內(nèi)涵調(diào)動(dòng)出來。四方就是這樣的,它最初生長于一個(gè)看上去如荒原一般的場所,但現(xiàn)在你看到,它是一個(gè)非常有自信心的文化群落。這很像(后)現(xiàn)代主義在眼下的處境,在五光十色的世界中,其實(shí)你是腳下無地,下面是一片空虛。我們這個(gè)時(shí)候要去反問:我們果真是踏足在一個(gè)空虛上了,即使在中國激烈城市化運(yùn)動(dòng)下好像所有的東西都被碾平了,是不是還剩下點(diǎn)什么?我得把那個(gè)東西再拎出來,重新重視它。這叫無中生有嗎?
是不是用藝術(shù)品來提取這些被遺忘的精神空間不重要,它只是一種方式吧。我覺得作品甚至整個(gè)項(xiàng)目是一個(gè)引子,真正的“鏈接”就像是專著后面的延伸閱讀書目一樣,只存在于那些最敏感并充滿好奇心的觀眾那里。
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《畫刊》:從展覽展示層面,可能給人印象最深的一個(gè)東西是展場的挪移跟置換,美術(shù)館內(nèi)的作品和館外老山上的作品,互相對照,互為表里。尤其山上的作品比較多,這讓觀看和體驗(yàn)的方式都強(qiáng)化了“山中美術(shù)館”的主題。
劉林:最初我們也沒準(zhǔn)備把這么多的作品放到山里去。陸尋是收藏家,在這個(gè)項(xiàng)目中也是冒險(xiǎn)家,他說干脆把作品都放到山里去吧。這個(gè)展覽的規(guī)模也因?yàn)檫@個(gè)想法變得巨大,可能在那個(gè)時(shí)候我們就已經(jīng)有預(yù)感,這不是像越后妻有或?yàn)|戶內(nèi)大地藝術(shù)祭那樣的項(xiàng)目,在中國,在眼下這個(gè)時(shí)間點(diǎn)上做這件事,都讓它立即充滿了未知的挑戰(zhàn)。四方處在這樣一個(gè)山區(qū)里面,似乎也的確應(yīng)該做這件事。這么說來,這展覽倒也是不可避免了。
因?yàn)檎褂[叫“山中美術(shù)館”,所以我們大致把場地分為美術(shù)館內(nèi)外,但如何分配場地,還是聽?wèi){藝術(shù)家的意愿,唯有出現(xiàn)場地沖突時(shí)我們會(huì)負(fù)責(zé)協(xié)調(diào)一下,所以現(xiàn)在大家看到的這張散落在各處的狀態(tài),是一個(gè)比較自然的結(jié)果。山里的和展廳里的作品的確形成了各種對應(yīng),有些事作品自身拆成幾個(gè)部分。比如胡昀的作品《二零一六年六月五日》,分別在展廳及一間守山人小屋中;還有陸平原的作品《逃跑的故事》,分別在美術(shù)館外、湖面上以及數(shù)十公里以外一處山洞的石壁上,這些是作品內(nèi)部的對應(yīng)和互文。又如梁玥的多屏影像《山中的美術(shù)館》,與展覽標(biāo)題幾乎同名,由她在駐地創(chuàng)作期間捕捉到的老山周邊的人與物以及“信號”精巧地構(gòu)成,將整個(gè)美術(shù)館地下室構(gòu)筑成一個(gè)老山與人互相觀看的小廣場。我覺得這些對應(yīng)是存在于每一件作品上的,它們幾乎都同時(shí)在描述(各種程度、各種方式)山區(qū)與這間美術(shù)館之間的關(guān)系與狀態(tài)。
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《畫刊》:我覺得郝量那件作品和老山的關(guān)系特別有意思,請你談?wù)勥@件作品。
劉林:這也是我喜愛的一件作品。郝量一直在討論傳統(tǒng)中國文化在當(dāng)代的處境,所以在他來老山考察時(shí),最關(guān)注的也是這個(gè)項(xiàng)目里討論老山歷史與現(xiàn)實(shí)之間關(guān)系的部分,而且這種關(guān)注還觸及他長期對于金陵文脈的想象。這件《龔半千四百一七》,近乎一個(gè)文人開的小小的玩笑,但是這個(gè)玩笑背后有很多內(nèi)容可談。這里面有郝量對龔賢投去的敬意,同時(shí)也顯示出藝術(shù)家作為一個(gè)“當(dāng)代的傳統(tǒng)文人畫家”的自信,蘸著墨汁的毛筆落在宣紙上,那個(gè)接觸面就是藝術(shù)家與這位古代大師之間直接交流的通道。郝量通過以虛構(gòu)的三段老山景致去替換龔賢在300多年前描繪的金陵山色,在筆法、設(shè)色、布局的精微處,讓傳統(tǒng)文人精神在此刻回魂轉(zhuǎn)世。
《畫刊》:你要想借助你在四方的工作和平臺,把對于南京本地歷史和文化與另外一個(gè)角度一個(gè)維度的梳理,希望呈現(xiàn)一個(gè)更深入、更鮮活、更具有真實(shí)歷史感的南京。
劉林:對?!暗匦螌W(xué)”這四回項(xiàng)目能部分回答“南京城是什么”這樣的問題,不過它也未必正確?!罢鎸?shí)”的確是難以做到的,我們首先來描述。假的也沒關(guān)系啊,歷史小說是歷史還是小說呢?更深入和更鮮活還是有把握的,以往的方志作者給我們提供了一些經(jīng)驗(yàn),那批瘋狂的南京文人留下的筆記也一直在刺激著我們的想象力,但在這方面我們還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。我自己很享受“地形學(xué)”方法給我造成的影響,起碼我一腳踏下去能嗅到我腳下這張歷史“千層餅”的一些味道?!澳暇┏鞘鞘裁础本褪且粋€(gè)樣本,對泛泛的土地(世界)的想象得從你生活的城市開始。
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《畫刊》:不管是內(nèi)場的展廳還是外場的老山,展覽作品更多的是一種和諧對話的關(guān)系。
劉林:作品一旦進(jìn)入山里面,理應(yīng)與山融為一體。山里面的樹石、魚蟲、鳥獸都是“物”,作品放進(jìn)去也應(yīng)該完全平等,人在里邊也一樣。作品與山最后都是會(huì)走向和解的,因?yàn)槲镄蕴珡?qiáng)大了,哪怕有一些出現(xiàn)了局部的斗爭和對抗。我期望大家看作品的時(shí)候不要帶著一個(gè)“要去看那件作品”的預(yù)設(shè),卻忘了路上的其他景色。那些作品只是所有物件里的一件,它更像一個(gè)磁場,慢慢地吸引觀眾過去。透過這些東西,讓你凝視平時(shí)你忽略了的山中人與物,或者隨便什么不為人知的所在。
注:
展覽名稱:山中美術(shù)館
展覽時(shí)間:2016年6月5日-10月5日
展覽地點(diǎn):四方當(dāng)代美術(shù)館