略談陶瓷繪畫(huà)寫(xiě)生的意義

沈誠(chéng)杰

一位出色的陶瓷藝術(shù)家必須經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的寫(xiě)生學(xué)習(xí)過(guò)程。從這個(gè)意義上說(shuō)，寫(xiě)生是藝術(shù)工作者的必修課程。在繪畫(huà)寫(xiě)生的過(guò)程中，我們首先碰到的是怎樣選景，怎樣取舍。對(duì)于具體細(xì)節(jié)，必須有取舍揚(yáng)抑，這樣畫(huà)面中的內(nèi)容才不會(huì)雜亂無(wú)章，有主次，有虛實(shí)。在本文中筆者談?wù)剬?duì)繪畫(huà)寫(xiě)生取景構(gòu)圖的理解。

繪畫(huà)是將自然物體描繪成畫(huà)的過(guò)程。大自然的寫(xiě)生是陶瓷藝術(shù)家很重視的一種體驗(yàn)生活，感受自然，提高自身素養(yǎng)的重要方式。我認(rèn)為寫(xiě)生不僅僅是畫(huà)畫(huà)，更重要的是醞釀與體驗(yàn)心中的意境。很多新的意境只有到大自然中去觀察、體驗(yàn)、手寫(xiě)心記才能捕捉到的。有些意境只有在當(dāng)?shù)赜辛苏媲閷?shí)感才能獲得的，這是特定的時(shí)空、環(huán)境與你的感受和情緒構(gòu)成了某種審美契機(jī)，觸發(fā)了情思的有感而發(fā)。這是當(dāng)時(shí)情感的物質(zhì)顯現(xiàn)，是極為寶貴的。如果當(dāng)時(shí)不能用筆記下來(lái)，可能如兔起鶻落，稍縱則即逝。單靠記憶只能記其大意，記憶也往往隨著時(shí)間的推移而逐漸淡漠，寫(xiě)生是幫助記憶的好辦法。寫(xiě)生也需要記憶和想象加以補(bǔ)充，寫(xiě)生可較長(zhǎng)時(shí)間地保留記憶和引發(fā)想象。我經(jīng)常翻閱自己的寫(xiě)生冊(cè)，它引導(dǎo)我展開(kāi)審美想象和創(chuàng)造精神的翅膀，又回到那瑰麗多彩的大自然中去，會(huì)產(chǎn)生新的意境，會(huì)得到意想不到的效果。

為使畫(huà)面的構(gòu)成和諧而具有美感，并和畫(huà)家的情感合拍等因素，在寫(xiě)生中就要注重合適的取舍因素。色彩搭配的是否協(xié)調(diào)美觀、主題鮮明、情境合理，否則直接影響到陶瓷藝術(shù)作品的美感與成敗。對(duì)一個(gè)陶瓷藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，描繪出自己的情感和思想，積累寫(xiě)生經(jīng)驗(yàn)，表達(dá)出對(duì)自然的感懷和理解認(rèn)識(shí)，才能抵達(dá)美感追求的最高境界。畫(huà)家面對(duì)大自然時(shí)，會(huì)在事物表象中發(fā)現(xiàn)內(nèi)在的靈魂，這靈魂在畫(huà)家的內(nèi)心世界中構(gòu)成美感。發(fā)現(xiàn)美是藝術(shù)家的第一要?jiǎng)?wù)，藝術(shù)家的眼睛是敏銳的。畫(huà)家要達(dá)到繪畫(huà)藝術(shù)的最高境界，需要畫(huà)家付出千百倍的辛勤努力。這種努力其中包括辛勤寫(xiě)生。

藝術(shù)是心靈的寫(xiě)真，只有真誠(chéng)才能動(dòng)人。我認(rèn)為任何一個(gè)畫(huà)家都難以避免原生態(tài)景物的“挑戰(zhàn)”，如果蔑視自然寫(xiě)生，那么作畫(huà)就會(huì)顯得很盲目，畫(huà)得雜亂無(wú)章，既沒(méi)有主題，又無(wú)法感染人。造成這種情況的主要原因是：一是掌握色彩基本原理的能力不夠；二是沒(méi)有用心靈觀察感悟自然；三是繪畫(huà)基本功粗淺，造成不能夠駕馭畫(huà)面。

陶瓷繪畫(huà)很大的一個(gè)方面就是外師造化，中得心源。在演練寫(xiě)生的過(guò)程中，如何在繁雜視野物象中截取最理想的部分，并對(duì)主觀進(jìn)行有意識(shí)的安排，使之成為一件優(yōu)秀的陶瓷繪畫(huà)作品。寫(xiě)生過(guò)程中的構(gòu)圖，這個(gè)名稱在我國(guó)國(guó)畫(huà)畫(huà)論中，不叫構(gòu)圖，而叫布局，或叫經(jīng)營(yíng)位置。不論是國(guó)畫(huà)中的布局，還是陶瓷繪畫(huà)的構(gòu)圖取景，對(duì)一幅畫(huà)的美感與成敗都是息息相關(guān)的。

從實(shí)際而言，一幅成功的陶瓷藝術(shù)作品，首先是構(gòu)圖的成功。成功的構(gòu)圖能使作品內(nèi)容順理成章，主次分明，賞心悅目。反之，就會(huì)影響作品的效果，沒(méi)有章法，缺乏層次，整幅作品不知所云。構(gòu)圖不僅僅要做到取象有立意，就畫(huà)面所布陳的格局形式而言，也要讓人能從中感受到一種與表現(xiàn)的內(nèi)容意境相和諧的氣氛或情緒。例如泰斗王錫良的作品《春風(fēng)拂檻》，這件以構(gòu)圖取勝的作品，所繪為八角亭臺(tái)中琴棋書(shū)畫(huà)四景，還有四角均以小場(chǎng)景過(guò)渡，作者切合瓶型，省去了亭頂，讓人感覺(jué)十分新穎。畫(huà)面中人物眾多，筆法非常細(xì)膩，形象生動(dòng)。黃山是王錫良大師經(jīng)常表現(xiàn)的題材之一，他經(jīng)常去黃山寫(xiě)生，在《黃山四千仞》中，他以簡(jiǎn)練的線條勾出山的輪廓，大膽的皴料表現(xiàn)出山的層面，在濃淡大小與繁簡(jiǎn)中區(qū)分遠(yuǎn)近，里面或行或立的人物僅一兩筆繪出，但姿態(tài)清晰、形象準(zhǔn)確。

在繪畫(huà)寫(xiě)生的過(guò)程中，通常我們首先碰到的是一個(gè)怎樣選擇景象的問(wèn)題。也就是如何在寬闊視野中選取最理想的部分，使之成為一幅畫(huà)的畫(huà)面，以及如何進(jìn)行畫(huà)面的安排，這就是取景構(gòu)圖。美的景象無(wú)處不有。雖說(shuō)什么景象都可畫(huà)，但有所選擇地去畫(huà)，與隨便截取景象作畫(huà)，結(jié)果是無(wú)論從意義上還是從效果上來(lái)說(shuō)，都是有很大的不同。這便深刻體現(xiàn)出如何取景構(gòu)圖在繪畫(huà)寫(xiě)生中是多么地重要。

在風(fēng)景畫(huà)中，有的是以建筑物為主體，有的是以交通工具、人物、自然環(huán)境為客體；有時(shí)又以風(fēng)景為主，建筑起了“點(diǎn)綴”作用。我認(rèn)為構(gòu)圖中應(yīng)該有一兩處亮點(diǎn)，而這些亮點(diǎn)就是你想畫(huà)這幅畫(huà)的根本因素，要把這些亮點(diǎn)畫(huà)得精到，做到詳略分明就能達(dá)到滿意的效果，所以取景時(shí)取大而平常的角度不如小而精致的角度，而且小角度更能讓畫(huà)者傾注全身心的注意力。在把亮點(diǎn)作為主體的同時(shí)，結(jié)合其他東西作為一種襯托，把主體表達(dá)得更完美。這便要求我們?cè)陲L(fēng)景寫(xiě)生構(gòu)圖之前要深入觀察，一般來(lái)說(shuō)主體安置在畫(huà)面中景，這樣更易于主體平穩(wěn)、突出。但有時(shí)也可以在近或遠(yuǎn)景中安排主體，這是按需要而定，沒(méi)有一定的程式。面對(duì)繁多的自然景物，合理地挪移、擇取某些部分，目的是使畫(huà)面更能簡(jiǎn)練、集中和明確。風(fēng)景畫(huà)中一般分為近、中、遠(yuǎn)景，遠(yuǎn)景虛朦，近景深入。為了能使中心突出，必須有主次之分。在進(jìn)行風(fēng)景寫(xiě)生時(shí)不可能把所見(jiàn)到的一切都收入畫(huà)面，只能選擇最有畫(huà)意的部分來(lái)組織畫(huà)面。由此，雖然看來(lái)很平常的景物，在一定條件下經(jīng)過(guò)畫(huà)者精心的處理卻能成為一幅很有意思的畫(huà)面，這除了要有一定的表現(xiàn)技能外，還要有在生活中鍛煉一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，并進(jìn)行畫(huà)面組織和處理的能力。

在花鳥(niǎo)畫(huà)中也是這樣，突出花與鳥(niǎo)的主題，不需要的環(huán)境去掉，讓人觀花如吻花香，讓人觀鳥(niǎo)如聽(tīng)鳥(niǎo)語(yǔ)，鳥(niǎo)語(yǔ)花香突出主題。

人物寫(xiě)生不同于風(fēng)景和花鳥(niǎo)的寫(xiě)生，它比靜物、風(fēng)景寫(xiě)生的難度更大。它要寫(xiě)情，要直接反映出人物的精神面貌，尤其是人物頭像的特征、內(nèi)在結(jié)構(gòu)的復(fù)雜多變使各種繪畫(huà)技巧都能在寫(xiě)生過(guò)程中得到集中反應(yīng)。

在人物寫(xiě)生中，要熟悉并了解人物頭部形態(tài)，準(zhǔn)確地把握形體特征和動(dòng)態(tài)，進(jìn)而生動(dòng)地刻畫(huà)人物的表情與神態(tài)，其基本要求有兩點(diǎn)。首先是形準(zhǔn)：找準(zhǔn)外在形體和內(nèi)在結(jié)構(gòu)（基本特征、比例、動(dòng)態(tài)、透視、體積、解剖等）。二是神似：生動(dòng)地刻畫(huà)人物表情和神態(tài)，表現(xiàn)出人物的精神面貌和內(nèi)在氣質(zhì)。這是一個(gè)感覺(jué)、理解、深化的過(guò)程。寫(xiě)生者對(duì)對(duì)象的認(rèn)識(shí)首先是外部形象，這種第一印象和由此產(chǎn)生的強(qiáng)烈感覺(jué)往往是寫(xiě)生者最重要的激情來(lái)源；迅速抓住第一印象和這種感覺(jué)落筆，往往也是這幅作品成功的關(guān)鍵。但是，當(dāng)我們進(jìn)一步描繪的時(shí)候常常就會(huì)遇到與相貌同時(shí)產(chǎn)生的人物性格和心理的表現(xiàn)這一問(wèn)題，這就不僅僅是完全從外部所能看出來(lái)的，而是有賴于寫(xiě)生者對(duì)人物的深入研究和理解（如對(duì)象的職業(yè)、性格、素養(yǎng)等），在細(xì)部描繪和刻畫(huà)上努力抓住表現(xiàn)的細(xì)節(jié)，必須在理解上下工夫。

繪畫(huà)之所以區(qū)別于照片，就是因?yàn)樵谥覍?shí)于自然的同時(shí)，又把作畫(huà)人的構(gòu)思、立意逐步完善化和逐步確定化的過(guò)程。即對(duì)于具體細(xì)節(jié)，必須有取舍揚(yáng)抑，以虛實(shí)相間掩蓋不必要的東西。

繪畫(huà)的個(gè)性化語(yǔ)言是畫(huà)家將自己的情感與審美融入到自然環(huán)境中，并以個(gè)性化的表現(xiàn)方式表現(xiàn)出來(lái)的視覺(jué)形式，它不僅僅涉及構(gòu)圖因素還涉及色彩、筆觸、明暗、肌理、意境等多種因素。

寫(xiě)生構(gòu)圖的確很難，要出奇出新就更難了。我們必須明確，取景構(gòu)圖的目的是吸取被寫(xiě)物精髓，提高繪畫(huà)表現(xiàn)能力，加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)和陶冶自己的審美情操，進(jìn)而豐富創(chuàng)造力、想象力。這些都離不開(kāi)我們孜孜不倦的實(shí)踐。貢布里希說(shuō)過(guò)：“繪畫(huà)是一種活動(dòng)，所以藝術(shù)家的傾向是看到他要畫(huà)的東西，而不是畫(huà)他所看到的東西?！蔽覀儾粦?yīng)該機(jī)械地模仿照搬，應(yīng)該從提高自身修養(yǎng)入手，在主觀內(nèi)化的前提下才能創(chuàng)作出成功的陶瓷繪畫(huà)作品。

總之，自然景色的美，是具體景物的色與光的統(tǒng)一，在取景與構(gòu)圖時(shí)處理好畫(huà)面的主次、對(duì)稱、均衡、對(duì)比、色調(diào)和諧等關(guān)系，使畫(huà)面既有變化又有統(tǒng)一，有聚有散，有虛有實(shí)。