姜超
一個成熟詩人的標(biāo)志之一是要拋棄庸常、走向藝術(shù)自覺,成為標(biāo)志性較強(qiáng)的詩人,就是匿名狀態(tài)下讀上幾首即能判別作者為誰。包臨軒的詩歌有很強(qiáng)的區(qū)分度,其情感思維、思辨力、獨(dú)創(chuàng)力獨(dú)樹一幟,仿佛“一只獨(dú)行的雪狐”,撥開“時間的大霧”,高舉“沿途的火把”,在“攬照了無數(shù)事變”后,見證“人心的顫栗”。此處,我以集句的形式,借用包臨軒的醒目詩句,管中窺豹,展現(xiàn)他近年來創(chuàng)作情懷的履痕,洋溢著新人文氣象的精神質(zhì)素與情懷擔(dān)當(dāng)。
包臨軒詩歌隨處可見雨、雪等意象,不帶一點(diǎn)輕柔之意,全都裹挾著最北方的色調(diào),深藏蒼涼與冷峻,兼及原始野力的駐守,卻飽含著洞明世事、熟參人情的哲思。詩作《暴雨之夜》二節(jié)有奇峭之美:
九級烈風(fēng)的發(fā)作,席卷了
枯枝病樹,破敗的窗欞
人心的顫粟
路燈,光芒依稀
向走遠(yuǎn)的霹靂垂首,代表著
劫后的謙遜
詩人借用自然的威力激越內(nèi)心,彰顯巨大的、粗獷的野蠻氣魄,表達(dá)崇高的生命美學(xué)。包臨軒筆下的自然有原始而野蠻的氣息,磊落奇峻,于實(shí)中求奇。包臨軒極少使用僻詞怪字,“以意勝而不以字勝”,異于當(dāng)下流行雕琢過度的詩風(fēng),昭示了他的智慧選擇。他對意象的萃取方式甚為可觀,約略梳理如下:一是意象并置,增加詩句含量,并富有畫面感。如悼念陳超的詩歌《輕盈》,“舊日的詩篇/四周驟然響起的感喟、驚呼和悼詞/不過是塵埃濺起/然后,落定于暮秋傍晚”,“感喟”、“驚呼”、“悼詞”屬平行并置,而這些詞語相對于“詩篇”,屬于修飾性的并置,它們一同深化了詩意,也極容易讓讀者進(jìn)入一幅流動畫面,仿佛置身于那悲涼的自殺現(xiàn)場。二是視角切換,給人以錯覺。詩歌《鷹》從地面到天空,一會兒是鷹的視角,一會兒是人的視角,“霧靄萬丈/這匍伏于地面的顆粒/已暴漲為無處不在的妖氛/天際線,被迫一退再退/鷹以鐵一般的翅膀/揮別骯臟的天空”,他的詩歌很能尚巧主景。于此,景色過心頭,盡皆著我之色彩,包臨軒以主觀選擇,再造了客觀景物。三是陳詞新用,煥發(fā)詞語的別樣含義。詩作《七夕》《丹麥旅館》皆取材熟悉的典故,卻有著新時代的人情人性之思,令人耳目一新。以上三種,包臨軒意在通過意象的營造,準(zhǔn)確描摹,盡力營造陌生化效果,給入以全新的審美體驗(yàn)。
詩歌修辭確實(shí)能讓人甘之如飴,而美的誘惑驅(qū)策詩人殫精竭慮,盡管那非常容易變?yōu)橛卸镜睦浰诨?。痖弦曾說過:“從徒然的修辭上的拗句偽裝深刻,用閃爍的模棱兩可的語意故示神秘,用詞匯的偶然安排造成意外效果。只是一種空架的花拳繡腿,一種感性的偷工減料,一種詩意的墮落?!卑R軒詩歌不把修辭變成掩飾直覺的幕布,他較少選擇形容詞,多用動詞,稍后是名詞,虛詞僅起到銜接作用。大詩人的氣象之一,就是對動詞和名詞的擇用,依靠事物和心靈的直接展示,以坦誠和裸陳來體現(xiàn)詩歌的創(chuàng)造力。包臨軒筆下的動詞情狀豐富,是他表述意蘊(yùn)多變情緒的門徑。此種習(xí)慣,基于言語的儉省,實(shí)現(xiàn)了對風(fēng)骨的召集。
包臨軒的詩歌語言簡潔自信,不掩飾自己的價值判斷。其詩歌既有大悲,也有小哀:大悲者,慈悲心出具,故對萬物致以眾生平等心;小哀者,端詳生息,朝向人間香火。詩人的哲學(xué)背景是把雙刃劍,它極容易引帶詩歌走向說教和刻板,形成因理性過重而傷害詩歌輕柔靈巧的藝術(shù)本質(zhì)。令人欣慰的是,包臨軒規(guī)避了這一陋習(xí),內(nèi)化于一心,外化以靈巧、輕逸。一個浸淫哲學(xué)多年的學(xué)人、詩人,對人性的哲學(xué)思考注定高遠(yuǎn)于常人,必然有新奇、深邃的心理感受,這些獨(dú)異的經(jīng)驗(yàn)介入詩歌,會成為撼人心魄的原子彈。
若從歷史探尋,走向哲學(xué)的詩歌在古今中外并不鮮見。詩與哲學(xué)天然是一家,如能相得益彰,則可玉成一段文字與思想的傳奇。包臨軒的詩歌漫讀一過,頗有所得。他詩歌里思想的奇趣,為我所未見、未知。那些頭腦里跑過的閃電帶著特異的詩意,給人以綿綿不盡之感。包臨軒摒棄了借詩言禪的中式傳統(tǒng),也規(guī)避了詩歌的玄學(xué)傾向。包臨軒是生活的耐心觀察者,他注重生活給予的生命細(xì)節(jié),將感受串聯(lián)為經(jīng)驗(yàn),然后與深厚的哲學(xué)思考融合,生發(fā)出新鮮而又峻拔的詩意。這是哲學(xué)與生命的對撞,閃爍的是理性與感性交融的光芒。
“午后的草垛/像枯萎的蘑菇/一群土雞和三兩只羊/尋覓其間”(《車家堡》)。將哲學(xué)從神壇拉向祭壇,消解現(xiàn)實(shí)生活的沉重,并試圖將哲學(xué)的嚴(yán)肅性轉(zhuǎn)化為生活的輕逸性,是包臨軒近年詩歌創(chuàng)作的藝術(shù)追求,更像是要“把哲學(xué)從天堂帶到地上來”。在黑暗慌亂的時代,包臨軒不做一個局外人,如智慧女神的貓頭鷹,只在黃昏起飛。他的詩歌絕大多數(shù)側(cè)重靜觀與自省,視界廣闊,其詩俯仰之間有著敏銳的深度、細(xì)度,以狹窄的人心觀察盛大的宇宙。
《鑰匙》一詩中,“呼嘯”的現(xiàn)實(shí)和“鱗次櫛比的招牌”是單面化、碎片化的象征,擠壓著人一心。他筆下的種種困窘,帶著人欲的卑劣。從題材觀照上看,包臨軒聚焦著公共生活空間,存在之思永不停歇,直面著緊張嚴(yán)肅的生活現(xiàn)場?,F(xiàn)實(shí)雖讓人疲憊與苦楚,包臨軒沒有墮入塵土,而是在灰色的世界拒絕晦澀,拒絕自我撫摸。空虛者多無聊,多樂于不疲倦地傳播怪誕。如伏爾泰說:“頹廢的成因是:做過于輕松的事情,過于懶惰而無法做好的事情,欣賞太多藝術(shù),喜好怪誕異常的東西?!本彤?dāng)下而言,西方哲學(xué)正沉落于死胡同,擁有過?!八剂Α钡男磐讲环︻j廢者,飽含屈辱地生活在世界的鐵幕里。無論為人還是為文,包臨軒都姿態(tài)從容,堅(jiān)持在生活中潤飾理智和良心,在文化的深海里打撈陶器。面對無法調(diào)和的對立世界,與常人一樣有著無法派遣的痛苦與煎熬,而包臨軒借用哲思疏離現(xiàn)實(shí)。疏離是甜蜜的締造者。甜蜜,與詩意的宿命接通,不是一次天然的相遇,而是思考者必由的選擇。
包臨軒詩歌的目的是在于用語言重新表現(xiàn)現(xiàn)代文明的復(fù)雜性,雖高蹈凌空,卻不艱澀難讀,用于平易,詩意生發(fā)自然。如“寧靜/有一件美妙而單薄的衣裳/叫作:雪”(《雪:2013》),在親切自如的話語中,暗藏想象的內(nèi)在繁復(fù)與描述的精準(zhǔn)。確證靈魂的高貴,試圖將瑣屑的現(xiàn)實(shí)捻為齏粉,不斷探入生存的洞穴,找尋時間深處藏著的生命壁畫。也很像一個不屈的斗士,如入“無物之陣”,數(shù)十年堅(jiān)持與自己開戰(zhàn)。詩作《這些年》可見心性,“讓生活平靜/努力控制/止不住的羞愧”。他的詩歌充盈著感官體驗(yàn)與肉身世界,可謂詩成肉身。
“站在深秋的街口/風(fēng),無法吹徹/蟄伏于胸腔中的良心”(《離開》)。在包臨軒的人生圖景中,不記敘表皮的疼痛,而抖開內(nèi)心的淵藪,關(guān)注靈魂的激蕩,作品始終有較強(qiáng)的沉痛感。包臨軒的詩歌起于情感,終于智慧。一個知天命的文化人,有著三十多年寫作經(jīng)驗(yàn)的詩人,如若一味沉向生活的苦難,直接去搬運(yùn)低層的瑣屑細(xì)節(jié),那就對于詩歌與人來說,都是災(zāi)難了。未經(jīng)省察的人生,和唾手可得的詩意、匍匐于地的詩歌,怎么看都不夠強(qiáng)大,甚至有些可恥的味道。
日常語言是土是泥,而詩歌言語要為磚為瓷,需要誠意的鍛造。據(jù)說,經(jīng)高溫?zé)坪竽痰墓谴?,晶瑩透亮,包臨軒的部分詩歌里就有骨瓷的光芒。他詩歌里的光芒,來自生活圣潔的一面。斯世不過是荒野,頗多塵垢。包臨軒省察自身,對潛在的傾聽者說話。這個潛在的傾聽者,也可以看做是一個交談?wù)撸c影子形影相吊,叨念著時代的宿疾。詩歌《九月》寫到了蛛網(wǎng)般粘貼人的世界,那些陀螺般忙碌的人們心亂如麻,如昆蟲在“可笑的掙扎”,但詩人依然曠達(dá),且看最后一節(jié):
望蒼穹的頭,慢慢
垂下來,如同向日葵兄弟的
金色花盞,一點(diǎn)點(diǎn)
逐日轉(zhuǎn)動,拖著身后枯藤般
漸漸收攏的影子。
宇文所安說,“始終對往事這個更有廣闊的世界敞開懷抱:這個世界為詩歌提供養(yǎng)料,作為報(bào)答,已經(jīng)物故的過去像幽靈似的提供藝術(shù)回到眼前”。包臨軒的詩歌多回望過往,在打撈往事中運(yùn)思,鏡鑒人世浮沉和社會變遷。他的精神還鄉(xiāng),與出生地有千絲萬縷的關(guān)聯(lián),這樣的詩作著實(shí)不多,從中可見他刻意的規(guī)避——他不想做地域性詩人的二道販子,也不想做自我封閉撫摸的偽鄉(xiāng)土詩人,他要重新打造詩意,從周遭熟悉的事物里打磨出想要的光亮。那些雜糅的記憶,偶爾閃現(xiàn),就會帶出智慧的能量。記憶或回憶,是對時問的強(qiáng)化、內(nèi)在化,是一種自我保護(hù)、自我修復(fù)的心理機(jī)制。對于記憶,包臨軒用遺忘來表達(dá)。遺忘,就是心里讓歲月的鐘擺變慢,或做選擇性的過濾,以在現(xiàn)世增多幸福感。包臨軒寫了很多“人在路上”的詩作,那些游移的客居點(diǎn)如咖啡店、飛機(jī)、酒館、廣場等,是他對靜態(tài)“家園”象征的一種反撥。詩歌《夏夜》纖毫畢現(xiàn)地呈現(xiàn)了如上諸種:
花香襲來
她的顏色在薄暮中晦暗不明
這月光下的一簇
擁戴著
一個俯身嗅花的美人兒
探過來的纖細(xì)手指
輕微的呼吸
如化蝶的那個她
飛過靜水
包臨軒在做挽留美的努力,在短暫、易逝和偶然中找尋永恒。他的詩直通靈魂,卻刺痛著我們靈魂深處被光芒遮蔽的部分,那不是絕望而是清醒,不是毀滅而是救贖。不過,在后現(xiàn)代語境里,世界碎片化存在,詩人之思也只能不完整地構(gòu)成,借助瞬時狀態(tài)來領(lǐng)悟世界。拋入的此在時間,和斷裂的夢幻時間,是包臨軒詩歌中的兩種瞬時狀態(tài)的類型。包臨軒拋入的此在時間,是“我在且不得不在”乃至“我在且不得不能在”,這樣的感受在《嘴唇》一詩中昭然若揭,現(xiàn)代荒原產(chǎn)生的異己感、疏離感,主體性的唯一回憶不斷變身為“鋒刃”“怒潮”“奔雷”等意象,表現(xiàn)了如榮格說的“人類同一類型的無數(shù)經(jīng)驗(yàn)的心理殘跡”。
而詩歌《初秋》有秋天、夏日、寒意等語匯,詩人借助對時間的直接感受,感知生命的奧義,進(jìn)而領(lǐng)會生存的意義。這首詩歌的顯著特征是壓縮或拉伸“現(xiàn)在”感受,以構(gòu)建超越時空的精神空間。
斷裂的夢幻時間,借用心理學(xué)上的知覺體驗(yàn),如無意識、潛意識、夢等,以直覺觸碰現(xiàn)時現(xiàn)世。包臨軒的《雪后》對時間淡化而粗寫生命韻致,將清潔精神象征的“雪”不斷轉(zhuǎn)喻為“景泰藍(lán)”“遺產(chǎn)”“雪狐”等,試圖反抗時間的吞噬,讓生命顯魅力之影,以“生存時間”解開宇宙時間、歷史時間的奴役。他詩歌中的時間撐起精神內(nèi)部,回到主體的真實(shí)內(nèi)心,其詩歌的痛感更加入骨入肉。
包臨軒對時間給出的詩學(xué)答案是,執(zhí)著現(xiàn)在,穿越物的遮蔽,讓“存在”到場、顯現(xiàn)。“唯有所領(lǐng)會者能聆聽”,面對空洞的現(xiàn)實(shí),包臨軒常常在詩歌中獨(dú)語蒼茫。獨(dú)語,不是單純的沉默,而是一種蓄積反抗的強(qiáng)烈姿態(tài)。還表現(xiàn)為,詩人穿梭于語言的幽暗森林,敞開自我,為心靈筑居。這關(guān)涉速度、節(jié)奏、詩行的變化,試看作品《劍》中的一節(jié),“執(zhí)劍者/閃念間把我拔出鞘來/帶著長風(fēng)的一聲呼嘯/斷水/波濤寒光凜凜”。悄然融進(jìn)易水送行的典故,又分明在標(biāo)舉一種精神向度。他詩歌中的抒情形象,有中國傳統(tǒng)文化的“順勢”與“適時”的一面,但更像是夾在時間中的“中間物”。
生活萬象,終歸于某個中心。包臨軒用詩歌來體悟生活,認(rèn)識自我,釋放身體的熱血,來交換思考的涼意。一個快樂的悲觀主義者尋求著解脫與凈化,在現(xiàn)實(shí)、現(xiàn)世,發(fā)出了一記悠遠(yuǎn)而高亢的鐘聲。如卡爾·雅斯貝爾斯說:“唯有當(dāng)精神中的主宰力量具有尊貴的氣質(zhì)時,精神的偉大方能成為愛的對象。”包臨軒優(yōu)雅的詩歌節(jié)制有度,以哲思偎近靈魂的僭主,選擇做真摯的愛者。對人類處境的洞察和呈現(xiàn),“看法”比“看”的內(nèi)容更重要。包臨軒對事物和生命的觀察與透視,不但冷靜深入,而且能直擊本質(zhì)的核心,值得駐足贊許。