從電影藝術(shù)到媒介素養(yǎng)
——人工智能對(duì)電影教育的功能性改變

楊文火

從電影藝術(shù)到媒介素養(yǎng)
——人工智能對(duì)電影教育的功能性改變

楊文火

人工智能正在改變我們的一切，電影教育也毫無例外地受到影響。本文集中探討人工智能是如何對(duì)電影藝術(shù)進(jìn)行功能性改變，并且影響電影教育的功能從單純的藝術(shù)教育轉(zhuǎn)換為一種媒介素養(yǎng)。

人工智能 電影語言 電影教育 媒介素養(yǎng)

一、媒介特性：人工智能與電影產(chǎn)生關(guān)聯(lián)的基因

凡事都有不同側(cè)面，不管外在的觀察和思考角度有多大差距，多數(shù)情況下還是可以指向同一個(gè)內(nèi)核的，這個(gè)思維套路在早期樸素哲學(xué)家那里可以得到最好的證明。就電影這個(gè)領(lǐng)域而言，關(guān)于電影的本質(zhì)論、本體論、哲學(xué)觀已經(jīng)有了眾說紛紜的概念乃至自成一說的體系，但是選擇怎樣一種角度可以更加接近它寬廣未來的漸近線，或者說更好地把握它在人類發(fā)展中的思維脈絡(luò)呢？筆者的答案是——媒介的角度。

媒介在廣義上無所不包，甚至涵括生物體的物質(zhì)交換器官、交通行業(yè)的運(yùn)輸工具、儀器設(shè)備的導(dǎo)體等等。但是在狹義上，從傳播學(xué)領(lǐng)域來看，我們更加注重它的信息交流特性，這個(gè)也是電影作為視覺藝術(shù)所秉持的最重要特征，所以從狹義上來討論顯得更加合情合理。

討論一切事物的根據(jù)都在于人，只要把人剖析完整，其事物的面目也自然就顯露出來。所以一切問題的根源得從“人”說起，就比如我們?yōu)槭裁磿?huì)思考？為什么會(huì)展望？為什么會(huì)探索？

一種觀點(diǎn)認(rèn)為，人的不完整性來源于神話和想象，因?yàn)樯裨捒梢园讶怂茉斐蔁o所不能的完整體，他不僅器官發(fā)達(dá)，意識(shí)超群，而且隨心所欲。這種對(duì)人無限度的追求就是類似于麥克盧漢所談及的那個(gè)詞——延伸，無限地延伸以達(dá)于神。

那么，我們?nèi)绾蝸碚J(rèn)識(shí)這種延伸呢？按神話學(xué)角度來看，人能夠追求延伸，只能說明人的體內(nèi)埋下了神的種子，他們生于凡塵卻又不滿足于淳樸的土地，他們和動(dòng)物斗爭(zhēng)卻用腦袋戰(zhàn)勝了肢體，不發(fā)達(dá)的雙手卻干掉了皮粗肉糙的兇猛動(dòng)物。

這種既“達(dá)爾文”又“偽達(dá)爾文”的進(jìn)化史使得我們思考大腦、重視大腦、開發(fā)大腦，大腦的延伸已經(jīng)成為人類文明的極地。這個(gè)重要的事實(shí)也為神話學(xué)提供了實(shí)體依據(jù)，那就是人類具有的“自我意識(shí)”（Self-awareness）使得他們把自己與自然力量分隔開，他們不會(huì)像一只豬或一條狗那樣聽任自然（是否在意識(shí)上也聽任），而是要去模仿自然、超越自然。

于是，“自我意識(shí)”的概念在解釋了人與自然之后，也便可以用來解釋人與人工智能，其原理極其相似（表1）。

于是，人突破“自我意識(shí)”的尺度之后，便開始追求各種延伸，開始了全方位的布局，只要是人身上的器官都企圖進(jìn)行延伸，在這里我們還是把重點(diǎn)放置于信息傳播的器官（圖1）。

圖1中A區(qū)和B區(qū)分別代表人的肉體和意識(shí)兩大象限：A區(qū)中五大信息源分別對(duì)應(yīng)五個(gè)重要的信息器官——眼睛（視覺）、耳朵（聽覺）、鼻子（嗅覺）、中樞神經(jīng)（觸覺）、腦部（感覺）。

表1 .{大自然}∩{人}∩{人工智能}=自我意識(shí)

圖1 .肉體、意識(shí)、媒介、機(jī)器結(jié)構(gòu)關(guān)系圖

B區(qū)主要是說明意識(shí)象限對(duì)器官所采集的信息進(jìn)行轉(zhuǎn)碼和表達(dá)，從這個(gè)圖表我們可以發(fā)現(xiàn)一個(gè)現(xiàn)象就是——意識(shí)接受信息都是圖像化的——眼睛看到的、耳朵聽到的、鼻子聞到的、身體感應(yīng)到的和腦袋想象到的，都是圖像化信息。

C區(qū)解釋了器官作為媒介發(fā)送和接收信息時(shí)的符號(hào)性特征，但同時(shí)說明了觸覺和嗅覺的傳輸殘缺，因此這個(gè)區(qū)所代表的就是簡(jiǎn)單的機(jī)器延伸媒介（目前“電影”還只是屬于這個(gè)區(qū)域）。

D區(qū)表達(dá)了兩個(gè)重要的事情：第一個(gè)事情是展示了高級(jí)人工智能可以彌補(bǔ)觸覺和嗅覺符號(hào)缺失的矛盾，第二個(gè)事情是說明了圖像與意識(shí)的最高級(jí)形態(tài)互動(dòng)關(guān)系的兩樣?xùn)|西——無屏和夢(mèng)境。

通過圖像中的結(jié)構(gòu)關(guān)系，我們就可以很好地理解現(xiàn)階段“電影”這個(gè)概念的最本質(zhì)含義了：電影是一個(gè)傳達(dá)視、聽一體化信息的媒介。

在整個(gè)結(jié)構(gòu)圖所展現(xiàn)的媒介系統(tǒng)下，電影（截止當(dāng)前的形態(tài)）只是一個(gè)機(jī)械學(xué)意義上的低能學(xué)科，它傳達(dá)的只是一些宏大信息的采樣片段，要做到信息的更大采樣率傳輸，顯然需要從C區(qū)升級(jí)到D區(qū)。

二、反“機(jī)器人三大定律”以及電影進(jìn)化的必然

在人工智能尚未成風(fēng)之前，借助于科幻小說的興起，人們便已經(jīng)給還沒到來的機(jī)器人時(shí)代立了法則，比如阿西莫夫的“機(jī)器人三大定律”。

第一法則：機(jī)器人不得傷害人類，或坐視人類受到傷害；

第二法則：除非違背第一法則，機(jī)器人必須服從人類的命令；

第三法則：在不違背第一及第二法則下，機(jī)器人必須保護(hù)自己。

這三個(gè)法則不管說它自私、奴化、狹隘或什么貶義詞都不過分，因?yàn)樗廊粵]有擺脫人類狹隘的世界觀，如果按照這個(gè)法則來對(duì)待未來的機(jī)器人，那也就無異于用黑奴法典來統(tǒng)治奴隸。

當(dāng)時(shí)提出這樣的法則，只能說明科技還不夠發(fā)達(dá)，人類還不夠自信，倫理還過于保守?，F(xiàn)在，技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，使我們看到了這些法則的僵硬，于是我們不禁要想，究竟應(yīng)該是一種什么樣的機(jī)器人才代表未來呢？筆者在這里提出了對(duì)未來機(jī)器人的“新三律”：

1．機(jī)器人是人的延伸，它不會(huì)比人更冷漠或者更恐懼；

2．如果機(jī)器人傷害人（終極問題），依然只是人在傷害人，與金屬無關(guān)；

3．人工智能的“奇點(diǎn)”必將到來，“奇點(diǎn)”之后是人的質(zhì)變和超越，機(jī)器人再次回到人。

如果說單純從字面上還很難理解“舊三律”與“新三律”的區(qū)別和內(nèi)涵，那么我們就從文字和電影的歷史發(fā)展來理解。

首先，信息集中和媒介稀缺使得知識(shí)集權(quán)統(tǒng)治多數(shù)人。在口頭語言階段，信息傳播口口相傳，因?yàn)槁曇粜畔ⅲ〞r(shí)間編碼）無法集中存放，所以沒有相應(yīng)的信息源存儲(chǔ)中心，這就暫時(shí)不存在知識(shí)集權(quán)的問題，當(dāng)然可以催生酋長(zhǎng)制的部族制度。文字語言階段，文字的應(yīng)用使得知識(shí)可以以圖像信息（空間編碼）的方式集中存放，所以有了相應(yīng)的信息源存儲(chǔ)中心，這為知識(shí)集權(quán)的可能提供了第一步。接下來，由于傳播媒介的稀缺，信息的集中經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歲月，直到印刷術(shù)的發(fā)明和應(yīng)用，才使得文字得以廣泛傳播，富蘭克林就是一名專業(yè)的印刷匠。

其次，媒介泛化使個(gè)體民主逐步擴(kuò)展。信息發(fā)達(dá)以什么為標(biāo)志呢？在回答這個(gè)問題之前，我們先來理解一個(gè)事情，就是生命體的運(yùn)行機(jī)能。生命體就是一個(gè)復(fù)雜的信息系統(tǒng)，每一個(gè)器官與另一個(gè)器官的信息溝通都是需要及時(shí)和協(xié)調(diào)的，一旦有個(gè)別地方的信息出現(xiàn)斷電、障礙、紊亂，整個(gè)有機(jī)體就出現(xiàn)相應(yīng)的變異。從這點(diǎn)上來看，社會(huì)的信息系統(tǒng)也有同樣的標(biāo)準(zhǔn)，即信息的迅速和有效是衡量社會(huì)信息系統(tǒng)發(fā)達(dá)的標(biāo)志。在經(jīng)歷了印刷文明、電子文明的洗禮之后，媒介開始泛化，雖然也出現(xiàn)了很多負(fù)面的結(jié)果，比如信息冗余、景觀消費(fèi)，但有一點(diǎn)是最重要的，那就是信息對(duì)稱性的提升。

電影在這個(gè)過程中扮演了重要角色，因于它獨(dú)特的媒介特性，當(dāng)然有兩點(diǎn)需要特別說明：第一，我們這里所說的電影不是局限于影院故事片的電影，而是包含了一切視聽一體的媒介手段，涵括電視、新媒體、游戲等方式；第二，采樣率是視聽媒介在傳達(dá)有效信息上優(yōu)于文字的重要因素（表2）。

表2 .以“金門大橋”的現(xiàn)場(chǎng)全息信息為1，表格列出不同媒介的采樣值X對(duì)比

從表2中可以看出，視聽結(jié)合的媒介手段使得信息的采樣率較之文字時(shí)代有了大幅度提升，但是它仍然是無法達(dá)到1的全場(chǎng)采集。況且，許多藝術(shù)現(xiàn)象也深刻表明，影視在表現(xiàn)想象力方面仍然面臨著巨大的不足，要是說想象力表達(dá)，它遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如文字。于是，提升采樣率成了媒介發(fā)展的新趨勢(shì)。

至此，我們從個(gè)體發(fā)展的需要來看，智能化必須應(yīng)用于每一個(gè)個(gè)體，因?yàn)樗麄冊(cè)谛碌拿浇槭澜缋镉辛烁鼜?fù)雜的信息系統(tǒng)，這個(gè)系統(tǒng)涉及媒介的豐富化，而信息量越大所要求的自動(dòng)化也就越高。誠然，我們的大腦一直在發(fā)展，但是鑒于自身硬件條件的限制，我們不得不借助于機(jī)器計(jì)算，或者部分機(jī)器化，而這些步驟無一不是需要智能化的。

三、電影的智能化發(fā)展和電影教育的新變化

在不談及集權(quán)控制、母體世界、美麗新世界等極端話題的情況下，社會(huì)發(fā)展必然朝著個(gè)體化和多元化的方向前進(jìn)，這是我們所追求的目標(biāo)。按照上述采樣率觀點(diǎn)，影視的制作要素應(yīng)該是走向細(xì)致化，對(duì)于這一點(diǎn)，我們?cè)谶@幾年是有著非常切身的體會(huì)的，比如字幕的可選性和獨(dú)立性是字幕要素分離成一個(gè)非常重要的電影制作元素，VR是鏡頭語言從單一視角變?yōu)闊o限視角。

人工智能不是一個(gè)無中生有的概念，而是來自技術(shù)與社會(huì)文化的結(jié)合，現(xiàn)在重新興起的人工智能走出了“冬天”的寒冬，重新迎來了春天氣息，在這一場(chǎng)新的革命里，一切都逃脫不掉，那么電影又是怎么扯上關(guān)系的呢？

1.作為內(nèi)容的電影——越來越接近信息學(xué)

在過去的幾十年乃至上百年歷史中，財(cái)富的增長(zhǎng)越來越依賴信息，信息成為財(cái)富的源泉，這是人類短暫的驕傲，但是這個(gè)美夢(mèng)也將很快驚醒，因?yàn)橐呀?jīng)出現(xiàn)并且日趨成熟的人工智能在信息處理方面比我們有過之而無不及。所以智能化產(chǎn)生了雙刃劍，一方面它可以提升我們的工作能力，但是另一方面我們又擔(dān)心在技術(shù)面前被機(jī)器駕馭。

信息無處不在，并且越來越滲透到各個(gè)領(lǐng)域，而且超越以往的形式。古代的狼煙、軍情、地理、天象這些重要信息都是以外觀的經(jīng)驗(yàn)去獲取的，但是現(xiàn)代的信息技術(shù)想一架挖掘機(jī)無所不往，微觀能進(jìn)入人體（以DNA圖譜為代表），宏觀可探及外太空。

不同信息體系雖然各有差異，但數(shù)字化是目前唯一一個(gè)共通的地方，一切東西都轉(zhuǎn)化成機(jī)器碼，通過機(jī)器識(shí)別、分類形成龐大的元數(shù)據(jù)庫（Meta Data），大數(shù)據(jù)、互聯(lián)網(wǎng)、物聯(lián)網(wǎng)無不依賴于龐大元數(shù)據(jù)庫的支撐。

電影制作元素從膠片時(shí)代到數(shù)字時(shí)代經(jīng)歷了巨大的革命，每一次變革都是讓工序更加瑣碎化，其實(shí)也是一種信息的手段，即電影視聽元素分離得更加透徹。我們以不同年代版本《超人》的特效制作為例，認(rèn)識(shí)一下電影工序是被切碎到何等程度的：

1948年斯賓塞·戈登·本尼特導(dǎo)演的版本，除了簡(jiǎn)單的特殊動(dòng)畫效果支撐之外，沒有很明顯的特效。

1978年李察·唐納導(dǎo)演的版本，特效已經(jīng)走出了很大一個(gè)步伐，但是主要還是基于傳統(tǒng)特效，但是飛行特效、鋼絲特效、模型特效分工更明晰了。

2016年查克·史奈德導(dǎo)演的《超人大戰(zhàn)蝙蝠俠》特效非凡，也是一部公認(rèn)的憑借特效“吃飯”的大片，這時(shí)候我們可以看到電影在元素切分上已經(jīng)非常細(xì)致化，而且是數(shù)字化的：數(shù)字化妝、數(shù)據(jù)管理、運(yùn)動(dòng)跟蹤、鏡頭匹配、紋理設(shè)計(jì)、數(shù)字合成、數(shù)字繪景、數(shù)字預(yù)演、臉部捕捉、CG、程序員。

從上面的對(duì)比中，我們發(fā)現(xiàn)一個(gè)比較有意思的事情是，程序員進(jìn)入了電影工業(yè)的主制作流程，并且承擔(dān)了很重要的工序。那么程序員對(duì)于視聽語言的信息化到底在什么程度上發(fā)揮作用呢？除了特效這樣的靜態(tài)功能，在電影的動(dòng)態(tài)發(fā)展和智能開發(fā)方面又是怎樣的呢？

2015年，BBC研發(fā)一款新的視頻播放系統(tǒng)，這個(gè)系統(tǒng)可以與用戶產(chǎn)生非常精細(xì)的互動(dòng)，整體上就是把視頻制作的要素進(jìn)一步分離。我們知道互動(dòng)敘事（以游戲?yàn)榇恚┑囊曨l系統(tǒng)有選擇劇情的方式來自定義不同故事，而BBC這個(gè)系統(tǒng)不僅故事可以選擇，而且背景音樂、色調(diào)、情景、剪輯點(diǎn)都可以根據(jù)觀眾需要來重新選擇。

根據(jù)觀眾的喜好選擇影片的背景音樂

根據(jù)觀眾的喜好給出一定的評(píng)價(jià)

男性和女性所獲得的情節(jié)是不一樣的

不同的電影類型愛好者給予不同的情節(jié)剪輯點(diǎn)匹配

不同的電影類型愛好者給予不同的音樂風(fēng)格

2.作為形式的電影——信息學(xué)之內(nèi)的詩學(xué)

當(dāng)我們繼續(xù)把電影定位在藝術(shù)的時(shí)候，我們必然需要去考慮作為藝術(shù)的一般規(guī)律，也會(huì)把它和文學(xué)、音樂、雕塑、戲劇等藝術(shù)類型進(jìn)行對(duì)比。

詩歌在所有藝術(shù)類型當(dāng)中屬于比較特殊的，因?yàn)樗鼪]有固定范式，沒有類型外殼，沒有語法限制，沒有邏輯套路。相對(duì)于以算法為基礎(chǔ)的人工智能來說，詩歌給人工智能予以有力否定——人工智能是不可能取代藝術(shù)的。但是，當(dāng)我們回到亞里士多德在《詩學(xué)》所談的關(guān)于知識(shí)的“自足性”問題時(shí)，我們反而從中看到了一個(gè)結(jié)合人工智能與藝術(shù)的思路。

亞里士多德把知識(shí)或科學(xué)分作三類，即理論或思辨科學(xué)、實(shí)踐科學(xué)和制作科學(xué)。藝術(shù)作品在目前還屬于制作科學(xué)范疇，因?yàn)槠淠康捏w現(xiàn)在活動(dòng)以外的產(chǎn)品上，更談不上把自己上升為工作對(duì)象，說得簡(jiǎn)單明了一點(diǎn)就是，藝術(shù)還只是“思辨科學(xué)”的傳遞媒介而已，它不能像思辨科學(xué)那樣，既包含了行動(dòng)的目的，也包含了行動(dòng)的對(duì)象。

于是，當(dāng)藝術(shù)作為媒介的手段處在這樣一個(gè)科學(xué)技術(shù)急劇變化的環(huán)境中進(jìn)化時(shí)，詩歌到底和人工智能是什么樣的關(guān)系？或者說對(duì)應(yīng)？

第一個(gè)問題是關(guān)于藝術(shù)媒介與藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)系問題，也就是藝術(shù)媒介所能承載的藝術(shù)內(nèi)容的量度的增加和技術(shù)的關(guān)系。筆者曾經(jīng)自創(chuàng)了如下這張圖，用來表達(dá)科技進(jìn)步與藝術(shù)發(fā)展的關(guān)系模型，從中引出了四大命題，前三個(gè)在其他著述中已經(jīng)闡述過，今天我們?cè)賮砜纯吹谒膫€(gè)命題，因?yàn)榕c本文主題直接相關(guān)。

模型圖中，除了可以看到藝術(shù)隨著科學(xué)的變化加速而加速這一直觀事實(shí)外，還隱藏了另一層含義，那就是藝術(shù)與科學(xué)的兩種不同本質(zhì)會(huì)趨向于同化：映象接近于克隆。

在上面這個(gè)圖中，當(dāng)我們把X軸取值范圍擴(kuò)大到0和3000之間，而把Y軸的極限設(shè)定在1000以內(nèi)時(shí)，Y值隨著X值進(jìn)行變化的部分曲線成像圖基本接近于矩形，這是什么意義呢？

藝術(shù)的本質(zhì)是制作映象，模仿或體驗(yàn)生活，而科學(xué)的本質(zhì)是改變生活和克隆對(duì)象。當(dāng)科學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響力還不夠全面時(shí)，藝術(shù)所做的“映象”行為與科學(xué)所達(dá)到的“克隆”行為之間還存在著差距。媒介發(fā)展是為了豐富人的器官感受：繪畫的純視覺滿足，音樂純聽覺滿足，電影的視聽結(jié)合滿足，3D電影的心理擬真滿足，觸控技術(shù)的身體互動(dòng)滿足，再后來就是一直到克隆。

所以，虛擬現(xiàn)實(shí)發(fā)展過程就是：現(xiàn)實(shí)-虛擬現(xiàn)實(shí)-現(xiàn)實(shí)虛擬-虛擬，而實(shí)現(xiàn)這一過程的關(guān)鍵就是人工智能。

聯(lián)想之星Comet Labs董事長(zhǎng)劉維在一次演講中正中要害地說出了人工智能與人的共同點(diǎn)：智能=認(rèn)識(shí)客觀世界+做出正確響應(yīng)。

長(zhǎng)期以來，我們一直困惑于那個(gè)著名的莫拉維克悖論，人類所獨(dú)有的高階智慧能力只需要非常少的計(jì)算能力，例如推理，但是無意識(shí)的技能和直覺卻需要極大的運(yùn)算能力。這個(gè)悖論讓人來看到了人作為高等動(dòng)物的優(yōu)越性，似乎我是我們能夠在機(jī)器面前高高在上的原因。但是，如果細(xì)分析，這個(gè)東西并非機(jī)器辦不到，而只是時(shí)間和技術(shù)問題。人的無意識(shí)在本質(zhì)上是一種高級(jí)和復(fù)雜的意識(shí)，它的模式識(shí)別也就是類似于認(rèn)知計(jì)算。

紐約大學(xué)的兩位人工智能研究專家Oscar Sharp和Ross Goodwin做了一件有趣的事情，他們研發(fā)出一套獨(dú)特的算法，讓人工智能寫劇本，大致靈感和步驟如下：

很顯然，今年出現(xiàn)的“阿里編編”可能就是受到這個(gè)實(shí)驗(yàn)的啟發(fā)，企圖讓機(jī)器人代替真人去寫劇本。這個(gè)人工智能的劇本看起來還是有點(diǎn)模樣，但是深入到臺(tái)詞和細(xì)節(jié)就比較低幼。

但是，這個(gè)不太成功的實(shí)驗(yàn)起碼已經(jīng)很好證明科技在往這個(gè)方向發(fā)展。谷歌聯(lián)合斯坦福大學(xué)和麻省理工學(xué)院深入研究自然語言的機(jī)器習(xí)得算法，他們的另一個(gè)實(shí)驗(yàn)室人工智能寫的詩歌，做法也是一樣的，先給系統(tǒng)輸入數(shù)量豐富的作品，然后給出一個(gè)開頭句子和一個(gè)結(jié)尾句子（粗體部分），要求機(jī)器填補(bǔ)中間空白，并且需要保持情節(jié)、風(fēng)格、主題的連貫。

there is no one else in the world.

there is no one else in sight.

they were the only ones who mattered.

they were the only ones left.

he had to be with me. she had to be with him.

i had to do this. i wanted to kill him.

i started to cry.

i turned to him.

此外，人工智能繪畫和作曲也是已經(jīng)有著豐富的嘗試了，那么，我們現(xiàn)在要問，人工智能在藝術(shù)上到底怎么理解？

凡事如果合理，用任何角度來理解都是相通?！对妼W(xué)》以藝術(shù)模仿說為根基，合乎中國“人法地，地法天，天法道，道法自然”的本土美學(xué)。于是，當(dāng)我們從模仿說出發(fā)，回頭來看早期的《詩經(jīng)》和《荷馬史詩》這些經(jīng)典起源作品，不難發(fā)現(xiàn)它們的敘事美學(xué)也是從寫實(shí)開始的，隨著文化和社會(huì)人倫的進(jìn)一步發(fā)達(dá)，詩歌的各種流派逐漸豐富，詩歌的技巧不斷創(chuàng)新，浪漫主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義各種學(xué)說異彩紛呈。

人類用了幾千年的時(shí)間才讓詩歌發(fā)達(dá)，人工智能需要多久呢？一定會(huì)更快的。當(dāng)然，說到這里的時(shí)候，馬上會(huì)有反駁出現(xiàn)：如果讓機(jī)器寫詩，那有什么意思？特別是前段時(shí)間人工智能作曲的時(shí)間引起很多人的疑問，當(dāng)人工智能創(chuàng)作的交響曲在舞臺(tái)演出以至于聽眾都分不清哪一個(gè)是人作的曲子，而哪一個(gè)又是機(jī)器作曲的時(shí)候，觀眾從驚嘆轉(zhuǎn)向了否定——機(jī)器作曲顯然是沒有意思的。

人工智能還是要回到人本身，但是有沒有人工智能的人是有區(qū)別的，區(qū)別就是——我們創(chuàng)作的手段完全不一樣了，這個(gè)就回到一個(gè)重要的命題：技術(shù)的發(fā)展是為了讓人拋棄技術(shù)的束縛。

一個(gè)有趣的統(tǒng)計(jì)：假設(shè)我們2000年每個(gè)人身上只有一個(gè)電子通訊設(shè)備（手機(jī)），2010年有兩個(gè)電子設(shè)備（手機(jī)、平板），2020年有三個(gè)電子設(shè)備（手機(jī)、平板、頭戴），以此類推，特別是物聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達(dá)，幾乎所有東西都將成為設(shè)備，我們看似會(huì)有越來越多的設(shè)備。

但是，在人工智能的發(fā)達(dá)之后，所有設(shè)備都被歸零，你的溝通方式又回到簡(jiǎn)單的單線思維，你不必去回復(fù)一個(gè)短信，不必去設(shè)定一個(gè)鬧鐘，所有一切都只需要一個(gè)語音。

藝術(shù)創(chuàng)作（電影制作）也將同樣經(jīng)歷這樣的過程：2000年只需要拍膠片就夠了，2010年開始要滿足數(shù)字技術(shù)的技術(shù)指標(biāo)，2020年除了會(huì)平面會(huì)立體還得會(huì)應(yīng)用到虛擬現(xiàn)實(shí)系統(tǒng)，但是等人工智能把所有電影制作技術(shù)都習(xí)得后，你的電影創(chuàng)作又回到簡(jiǎn)單的一維路線，你只需要提供一個(gè)好的故事，然后讓機(jī)器幫你實(shí)現(xiàn)就行了，這個(gè)可能才是《Sunspring》應(yīng)該有的結(jié)局。

結(jié)語

在理解人工智能之前，我們先來理解人和藝術(shù)作品的關(guān)系。我們經(jīng)常要去評(píng)判一個(gè)藝術(shù)家作品的優(yōu)劣得失，而批判到最后會(huì)發(fā)現(xiàn)，一個(gè)好的藝術(shù)家其實(shí)就是視野開闊和學(xué)識(shí)廣博，并且善于靈活應(yīng)用。于是，“學(xué)識(shí)廣博”和“靈活應(yīng)用”便是我們要討論的深度學(xué)習(xí)的中心。

說到深度學(xué)習(xí)，用過蘋果Siri的人都會(huì)對(duì)那個(gè)性感的智能語音記憶深刻，也感嘆于機(jī)器深度學(xué)習(xí)已經(jīng)到達(dá)了一定境界，但是還有很多挑戰(zhàn)正在進(jìn)行，比如一些更細(xì)的事情：讓機(jī)器給黑白圖像的自動(dòng)著色（Colorful Image Colorization）、給無聲電影配音（Visually Indicated Sounds）、自動(dòng)手寫體生成（Generating Sequences With RecurrentNeural Networks）、自動(dòng)圖像字幕生成（Explain Images with Multimodal RecurrentNeural Networks），等等。

這些看似簡(jiǎn)單的事情對(duì)我們來說確是很簡(jiǎn)單的，那么到哪一天對(duì)于機(jī)器來說也是會(huì)簡(jiǎn)單的呢？這就需要無限豐富的文化知識(shí)。隨著人工智能的進(jìn)一步發(fā)展以及云數(shù)據(jù)的高度一體化，深度學(xué)習(xí)所需要的對(duì)歷史和文化的渴求是無限的，真正的內(nèi)容依然是建立在深厚的文化底蘊(yùn)基礎(chǔ)上的。

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這兩年中國電影爆發(fā)式增長(zhǎng)，一個(gè)重要側(cè)面就是題材的多樣化。其中我們看到幾部大眾比較喜歡的電影像《捉妖記》《美人魚》和最近的《大魚海棠》都是來自中國傳統(tǒng)經(jīng)典著作。

觀眾最近對(duì)《大魚海棠》的評(píng)價(jià)褒貶不一，有的人認(rèn)為它的故事太過離奇，偏離原義。但從機(jī)器學(xué)習(xí)角度來看，這其實(shí)才是最好的結(jié)果，因?yàn)槲幕滋N(yùn)是提供一種靈感和要義，故事的話按照我們需要去定義，去尋找片段組合，達(dá)到一定的主題和意義就夠了，所以在某種程度上看來，《大魚海棠》是一次人工智能式的勝利，是敘事的討巧。

我們總在說“中國文化博大精深”，到了這個(gè)時(shí)代才開始顯露出它的真本性，你想想《逍遙游》幾句話就可以給《大魚海棠》這么美的靈感，那么其他可挖掘的將是很驚人的，所以虛擬現(xiàn)實(shí)是一片荒野，需要的肥料就是文化。

這些肥料怎么播撒？需要靠的就是媒介。由電影衍生出來的視聽語言將不再停留于簡(jiǎn)單的藝術(shù)創(chuàng)作這樣的“非自足”制作實(shí)踐，而應(yīng)該走向更加寬廣的媒介領(lǐng)域，在那里發(fā)揮更大的作用。更有甚者，電影語言將超越媒介而進(jìn)入采樣率為100%的克隆階段，這個(gè)就達(dá)到了完全“自足”的境地。

楊文火，北京電影學(xué)院教師。