淺談法國(guó)舞蹈發(fā)展現(xiàn)狀

李志波

（法國(guó)埃弗里（EVR Y）國(guó)立音樂學(xué)院）

淺談法國(guó)舞蹈發(fā)展現(xiàn)狀

李志波

（法國(guó)埃弗里（EVR Y）國(guó)立音樂學(xué)院）

本文闡述了法國(guó)現(xiàn)代舞、康康舞和法朗多爾舞的發(fā)展現(xiàn)狀，并簡(jiǎn)要闡述了舞蹈與舞劇的結(jié)合現(xiàn)狀，對(duì)研究法國(guó)現(xiàn)代舞具有現(xiàn)實(shí)意義。

現(xiàn)代舞；康康；法朗多爾；舞??；現(xiàn)狀

當(dāng)代舞蹈在法國(guó)的發(fā)展過程中，由于受到先鋒派戲劇的影響，使其增加了深厚的戲劇因素，它能夠充分地表達(dá)舞臺(tái)整體形象，加重了對(duì)于燈光的設(shè)計(jì)、場(chǎng)景的布置、服裝的搭配，打造出舞臺(tái)景觀中人為的、超現(xiàn)實(shí)的意境。所以，舞者能夠很好地融入舞臺(tái)，化為其中之一。以上，這些新的特點(diǎn)，與西歐及北美的當(dāng)代舞蹈差別較大。從審美的角度來看，法國(guó)的當(dāng)代舞蹈，它對(duì)觀眾有著更大的期待，更強(qiáng)烈的詩意，給人以朦朧的感覺，并不是表現(xiàn)出的具體情境。法國(guó)歷來對(duì)舞蹈都擁有著極大的熱情和胸懷，對(duì)于我國(guó)舞蹈界來說是極具震撼力的。倘若我國(guó)的舞蹈也能像法國(guó)一樣，重視和振興我們的民族舞蹈，那么，我國(guó)的民族舞蹈終將會(huì)走向世界，引領(lǐng)世界潮流。

一、現(xiàn)代舞發(fā)展現(xiàn)狀

在19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，固定不變的動(dòng)作和傳統(tǒng)守舊的古典芭蕾舞逐漸沒有了崇高的品味和活潑的氣息，慢慢開始沒落。在工業(yè)革命的發(fā)展進(jìn)程中，人們期盼用一場(chǎng)革命，來解放身體和追求自由，包括從思想觀念和行為規(guī)范上，都急于打破傳統(tǒng)的束縛。在此時(shí)，跳舞家們，也向往著找尋一種人性和感性的舞蹈意境，更渴望古代文化和田園，渴望一切源于自然。于是，涌現(xiàn)出伊莎多拉·鄧肯等人，于20世紀(jì)掀起了一場(chǎng)聲勢(shì)浩大的文化復(fù)興運(yùn)動(dòng)，她拋棄了傳統(tǒng)的束縛，穿著緊身胸衣和芭蕾舞鞋，或身著圖尼克衫，赤足起舞。

20世紀(jì)以來，由于美國(guó)與德國(guó)的現(xiàn)代舞聲勢(shì)浩大，使其他國(guó)家的現(xiàn)代舞發(fā)展較少受到關(guān)注。像法國(guó)這樣為現(xiàn)代舞的開創(chuàng)做出重大貢獻(xiàn)的國(guó)家?guī)缀醣蝗撕雎粤恕?/p>

對(duì)世界現(xiàn)代舞做出直接貢獻(xiàn)的第一人是法國(guó)的弗朗索瓦·德爾薩特，他發(fā)現(xiàn)，內(nèi)心感情的強(qiáng)烈變化是可以通過手臂及身體動(dòng)作表達(dá)出來的，它們之間有著必然的聯(lián)系，但古典芭蕾，卻由于人體軀干收緊松弛，而忽視了這種情感的表達(dá)。而后，他根據(jù)這個(gè)理論，進(jìn)行分析和整理，逐步形成了獨(dú)特的舞蹈理論框架，以及一系列新的訓(xùn)練方法和手段。他把人體的動(dòng)作和姿態(tài)分成了三個(gè)基本區(qū)域：頭、上肢和下肢。頭可以表達(dá)心理與智慧，上肢則表現(xiàn)人的情緒和精神，下肢可以表達(dá)人的身體；此外，也歸納了姿態(tài)的9種基本規(guī)律，定義和劃分了3大類動(dòng)作模式：對(duì)比動(dòng)作、平行動(dòng)作與連結(jié)動(dòng)作。他所發(fā)明的動(dòng)作體系，為世界現(xiàn)代舞蹈做出了積極貢獻(xiàn)，啟發(fā)和促進(jìn)了法國(guó)本土現(xiàn)代舞的發(fā)展。

在德國(guó)表現(xiàn)主義舞蹈的影響下，法國(guó)本土現(xiàn)代舞的探索開始于1930年，它與美國(guó)和德國(guó)不同的是，在法國(guó)他是由舞蹈家們建立起的一批有組織的舞蹈團(tuán)體進(jìn)行創(chuàng)新的探索。據(jù)法國(guó)舞蹈史記載，法國(guó)文化部曾將安基爾國(guó)立藝術(shù)劇院托付給了兩個(gè)美國(guó)人，艾爾文尼克萊和他的繼任沃維拉法貝。哲理稱為歐洲第一所教授當(dāng)代舞的學(xué)校。所以說，法國(guó)現(xiàn)代舞蹈的發(fā)展現(xiàn)狀離不開其他國(guó)家的舞蹈藝術(shù)家對(duì)本國(guó)舞蹈藝術(shù)注入的新氣息。

法國(guó)舞蹈走向世界，并成為現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)探索的新先鋒，宣告舞蹈創(chuàng)造的另一個(gè)新時(shí)代的開始?？偠灾?，法國(guó)現(xiàn)代舞在法國(guó)舞蹈家和法國(guó)對(duì)舞蹈管理的體制上獨(dú)有創(chuàng)意的經(jīng)營(yíng)下，已像法國(guó)芭蕾曾有過的輝煌一樣步入了一個(gè)黃金時(shí)代。

二、康康舞發(fā)展綜述

康康舞，此舞的原意是丑聞、流言（scandal），起初流傳于法國(guó)工人階層，在19世紀(jì)中期，開始流行于全國(guó)，并將它融合到其它表演節(jié)目中來，不少男人也熱衷于此。法國(guó)畫家亨利-圖盧茲-羅特列克以此為主題創(chuàng)作過許多書畫作品。雅克-奧芬巴赫是非常知名的一個(gè)康康舞作曲家。電影《紅磨坊》表達(dá)了康康舞起源的歷史。1858年10月6日，紅磨坊揭幕首演時(shí)，一個(gè)身材矮小、有著小胡須，并以小丑打扮的主持，對(duì)臺(tái)下觀眾宣布：“生命多么美好，現(xiàn)在請(qǐng)大家觀賞康康舞！”12名美麗的康康舞者隨之出現(xiàn)在舞臺(tái)翩翩起舞。此后，這句經(jīng)典的開場(chǎng)白便在法國(guó)流傳了下來。從這以后，康康舞經(jīng)常以夸張高難的動(dòng)作、激情四射的表演、光彩艷麗的服裝，以及美麗的康康舞表演女郎，贏得觀眾陣陣的尖叫與贊賞。到19世紀(jì)末，巴黎蒙馬特區(qū)的紅磨坊以女子露大腿的康康舞再度揚(yáng)名世界。在這里，人們不分等級(jí)、不分貧富，聚在這里狂歡，娼妓與嫖客、毒品與煙酒、尋求創(chuàng)作靈感的藝術(shù)家、絡(luò)繹不絕的觀光客，為這個(gè)地方更增華麗、頹廢的魅惑色彩?！斗▏?guó)康康舞》，將夸張的動(dòng)作表現(xiàn)與鮮艷的顏色搭配融合到一起，完美地重現(xiàn)了法國(guó)蒙特馬里地區(qū)紅磨坊夜總會(huì)在建立前后的情景。時(shí)至今日，如果再想看到康康舞的表演，可以到巴黎，那里的歌舞夜總會(huì)在每個(gè)月第一個(gè)周二晚上將會(huì)為大家?guī)砭实目悼滴琛?/p>

三、法朗多爾舞的現(xiàn)狀

古老的“法朗多爾”是一種成對(duì)的群眾性鏈舞，一般認(rèn)為它的故鄉(xiāng)是普羅旺斯。另一種傳說：法朗多爾是由腓尼基的水手從希臘帶到馬賽來的，在法國(guó)已經(jīng)流傳了幾百年。法朗多爾和歐洲其他許多地區(qū)流行的鏈舞、輪舞有許多類似之處，一對(duì)對(duì)男女手拉著手連成一條長(zhǎng)鏈，由領(lǐng)頭的男舞伴率領(lǐng)，歡快熱烈地跑著、跳著，穿過大廳、廣場(chǎng)、街道，參加者都隨著領(lǐng)舞者變換隊(duì)形和舞步，沿途的人可以自由加入舞隊(duì)。這種舞蹈舞步簡(jiǎn)單，形式自由，幾乎每個(gè)民間節(jié)日或婚禮慶典都以法朗多爾作為活動(dòng)的開場(chǎng)或結(jié)尾。法朗多爾不僅在民間流傳，也為宮廷舞蹈和古典芭蕾所吸收，例如19世紀(jì)法國(guó)的卡德里爾舞（方陣舞）和科蒂榮舞等宮廷舞蹈，都以類似法朗多爾的形式結(jié)束；古典芭蕾《睡美人》、《巴黎的火焰》中也都有法朗多爾。在布列塔尼地區(qū)的民間舞蹈種類很多，輕快的對(duì)舞“雅巴多”就是布列塔尼最著名流傳最廣的民間舞蹈之一，幾乎每個(gè)村鎮(zhèn)都有自己獨(dú)特的雅巴多舞，有些還和古老的民間傳說相聯(lián)系。例如有一種在墓地跳的表現(xiàn)幽靈的雅巴多舞，傳說在每年圣誕節(jié)前夕，死者的幽靈就會(huì)從墳?zāi)怪信艹鰜硖?，直到次日凌晨教堂響起晨禱的鐘聲才重新回到墓中。

四、舞蹈與舞劇的結(jié)合與發(fā)展

法國(guó)現(xiàn)代舞蹈劇場(chǎng)是通過對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)呈現(xiàn)，表現(xiàn)他們對(duì)在這個(gè)世界受到損害的人性的關(guān)懷。法國(guó)新媒體的締造者，也是舞蹈的編導(dǎo)者，在他們的引領(lǐng)下，舞蹈逐漸也引用了在電影、電視、戲劇藝術(shù)中的表現(xiàn)形式，極大地增加了舞蹈劇場(chǎng)的表現(xiàn)力和觀賞力。這里，最著名的當(dāng)屬瑪姬·瑪蓮、瑞瑾·蕭比諾。作為當(dāng)代法國(guó)現(xiàn)代舞編導(dǎo)中最具影響力的瑪姬·瑪蓮，她將電影、劇場(chǎng)等新媒體融入到舞蹈之中，也將觀眾的舞臺(tái)焦點(diǎn)進(jìn)行轉(zhuǎn)移，轉(zhuǎn)向整個(gè)舞臺(tái)的表現(xiàn)形式。在她的作品《蔬菜燉魚》中，將人們一些生活動(dòng)作，或是大街能夠遇見的情景設(shè)計(jì)成舞蹈，呈現(xiàn)到舞臺(tái)中來，很好地反映了當(dāng)時(shí)年代的社會(huì)現(xiàn)狀。她的設(shè)計(jì)理念中，靈感是來自生活，哪怕是小到街路、地鐵等。藝術(shù)家瑞瑾·蕭比諾是與時(shí)代脈搏相契合、充滿冒險(xiǎn)活力的象征。她的創(chuàng)新在于，能夠與雕刻家、環(huán)境音樂家的合作，把雕塑形成的過程通過舞蹈展現(xiàn)出來。在《植物》的作品中，分為五個(gè)段落：土地、種子、跟、建筑、落葉。這支舞的最大特點(diǎn)是舞臺(tái)上有一堆石頭，舞者們時(shí)而拾起小石頭，雙手交互扔擲，時(shí)而將大大小小各種造型的石頭壘成類似雕塑家高茲斯渥斯創(chuàng)作的一個(gè)塔形雕塑。

五、結(jié)束語

放眼世界舞蹈歷史，被人們遺忘的往往是民間舞蹈，它是一種用人民群眾智慧創(chuàng)造出來的，是世界舞蹈中永不枯竭的源泉，必將成為世界舞蹈發(fā)展的方向。許多國(guó)家歷代的統(tǒng)治者，一邊阻止民間舞蹈的發(fā)展，一邊吸取其中的營(yíng)養(yǎng)價(jià)值。民間舞蹈源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，民間舞蹈源于生活，源于人民，不可能由于限制而停滯不前，也不可能由于被宮廷吸收，而改變本土人情，它將以更加絢麗多姿的風(fēng)貌在民間流傳，被越來越多的人所欣賞。

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[3]劉青弋著.西方現(xiàn)代舞史綱[M].上海音樂出版社,2013,(02):364-376.

李志波，法國(guó)埃弗里(EVR Y)國(guó)立音樂學(xué)院留學(xué)生。

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1007-0125(2016)11-0132-02